Question

专业角度来看，华晨宇的高音到底怎么样？

Answer 1

对于华晨宇的高音，如果是熟悉他的听者应该能发现，他现在的唱功和在“快男”刚出道时相比已不可同日而语，这几年一定下了不少功夫。华晨宇的高音质量是相当不错的，穿透力强，稳定性高，有共鸣支撑，发声位置也统一。这也使得他在演出时可以持续飙高，一首歌里也常有连续不断的高音段落。我个人的观点是，流行音乐本身就是一种张扬个性的艺术，不该有千篇一律的规格。每个歌手都该扬长避短，将自己声音的特质发挥到最大，打造属于自己的人声标签。从这个角度来说，华晨宇的音色和唱法我觉得是成功的。以他的代表作之一《烟火里的尘埃》为例，编曲比例就非常合适。我戴上无线耳塞来听，从4:15左右的吉他碎拨开始，吉他旋律、键盘和弦、箱琴扫弦、贝斯根音，一层层的铺垫着，让聆听的感觉富有层次感。加之这款耳机低音下潜能力很强，听华晨宇的高音也很舒服，要知道优美的高音都需要有足够的低音作为衬托，才有味道。这首歌的副歌，持续略带哭腔的高音输出，在饱满感情里还不失稳定度，很好的表现了这首歌的情绪。作为现场演出的版本，华晨宇在这首歌里的表现可圈可点，真假音转换的细节都听得很清楚。优秀的唱功，绝不只是炫技，而是能准确、完整、恰当地表现出歌曲的意境和味道……从这个角度来说华晨宇做得不错，而相信在未来，他依然有提升的空间。

Answer 2

对于华晨宇的高音，如果是熟悉他的听者应该能发现，他现在的唱功和在“快男”刚出道时相比已不可同日而语，这几年一定下了不少功夫。
华晨宇的高音质量是相当不错的，穿透力强，稳定性高，有共鸣支撑，发声位置也统一。这也使得他在演出时可以持续飙高，一首歌里也常有连续不断的高音段落。
我个人的观点是，流行音乐本身就是一种张扬个性的艺术，不该有千篇一律的规格。每个歌手都该扬长避短，将自己声音的特质发挥到最大，打造属于自己的人声标签。从这个角度来说，华晨宇的音色和唱法我觉得是成功的。
以他的代表作之一《烟火里的尘埃》为例，编曲比例就非常合适。我戴上无线耳塞来听，从4:15左右的吉他碎拨开始，吉他旋律、键盘和弦、箱琴扫弦、贝斯根音，一层层的铺垫着，让聆听的感觉富有层次感。加之这款耳机低音下潜能力很强，听华晨宇的高音也很舒服，要知道优美的高音都需要有足够的低音作为衬托，才有味道。这首歌的副歌，持续略带哭腔的高音输出，在饱满感情里还不失稳定度，很好的表现了这首歌的情绪。
华晨宇的高音发音点比上颌窦更高，更靠前。或者说，华晨宇的高音发音点不是存在于任何一个腔体内，就是一个单纯的个人意向之中的点。这违背了上颌窦的共鸣构造优势，造成了华晨宇的发音缺乏内容的主要原因

Answer 3

华语音乐圈里以高音著称的歌手不少，男歌手里提到“高音”最为人熟知的包括张雨生、信、林志炫、孙楠等，而近些年林俊杰、华晨宇等几位也都是以高音见长。
高音唱得好不好取决于很多方面，先天条件自不必说，大多数歌手的音域范围主要是由其声带构造决定；其次，后天的唱法与训练，也能有效地提升飙高音的音域以及稳定性。对于华晨宇的高音，如果是熟悉他的听者应该能发现，他现在的唱功和在“快男”刚出道时相比已不可同日而语，这几年一定下了不少功夫。
华晨宇的高音质量是相当不错的，穿透力强，稳定性高，有共鸣支撑，发声位置也统一。这也使得他在演出时可以持续飙高，一首歌里也常有连续不断的高音段落。
我个人的观点是，流行音乐本身就是一种张扬个性的艺术，不该有千篇一律的规格，也不需要“教科书”类的标准。每个歌手都该扬长避短，将自己声音的特质发挥到最大，打造属于自己的人声标签。“可识别度高”在这个圈子里，大多时候比“毫无瑕疵”更重要，从这个角度来说，华晨宇的音色和唱法我觉得是成功的。
以他的代表作之一《烟火里的尘埃》为例，编曲比例就非常合适。我戴上无线耳塞来听，从4:15左右的吉他碎拨开始，吉他旋律、键盘和弦、箱琴扫弦、贝斯根音，一层层的铺垫着，让聆听的感觉富有层次感。加之这款耳机低音下潜能力很强，听华晨宇的高音也很舒服，要知道优美的高音都需要有足够的低音作为衬托，才有味道。这首歌的副歌，持续略带哭腔的高音输出，在饱满感情里还不失稳定度，很好的表现了这首歌的情绪。
再比如在《歌手》节目里《好想爱这个世界啊》这首live演出的录音版本，也是很有华晨宇个人标签的表演。这首歌不好唱，真假声转换、寻找换气气口、持续高音，掺杂着浓烈的情绪，中间桥段还运用了类似日本“岛式唱腔”的旋律。
作为现场演出的版本，华晨宇在这首歌里的表现可圈可点，真假音转换的细节都听得很清楚。
优秀的唱功，绝不只是炫技，而是能准确、完整、恰当地表现出歌曲的意境和味道……从这个角度来说华晨宇做得不错，而相信在未来，他依然有提升的空间。

Answer 4

从专业角度来看，华晨宇的高音确实很好。如果是熟悉他的听者应该能发现，他现在的唱功和在“快男”刚出道时相比已不可同日而语，这几年一定下了不少功夫。华晨宇的高音质量是相当不错的，穿透力强，稳定性高，有共鸣支撑，发声位置也统一。这也使得他在演出时可以持续飙高，一首歌里也常有连续不断的高音段落。我觉得流行音乐本身就是一种张扬个性的艺术，不该有千篇一律的规格。每个歌手都该扬长避短，将自己声音的特质发挥到最大，打造属于自己的人声标签。从这个角度来说，华晨宇的音色和唱法我觉得是成功的。以他的代表作之一《烟火里的尘埃》为例，编曲比例就非常合适。我戴上无线耳塞来听，从4:15左右的吉他碎拨开始，吉他旋律、键盘和弦、箱琴扫弦、贝斯根音，一层层的铺垫着，让聆听的感觉富有层次感。加之这款耳机低音下潜能力很强，听华晨宇的高音也很舒服，要知道优美的高音都需要有足够的低音作为衬托，才有味道。这首歌的副歌，持续略带哭腔的高音输出，在饱满感情里还不失稳定度，很好的表现了这首歌的情绪。作为现场演出的版本，华晨宇在这首歌里的表现可圈可点，真假音转换的细节都听得很清楚。

Answer 5

高音唱得好不好取决于很多方面，先天条件自不必说，大多数歌手的音域范围主要是由其声带构造决定；其次，后天的唱法与训练，也能有效地提升飙高音的音域以及稳定性。
对于华晨宇的高音，如果是熟悉他的听者应该能发现，他现在的唱功和在“快男”刚出道时相比已不可同日而语，这几年一定下了不少功夫。
华晨宇的高音质量是相当不错的，穿透力强，稳定性高，有共鸣支撑，发声位置也统一。这也使得他在演出时可以持续飙高，一首歌里也常有连续不断的高音段落。
我个人的观点是，流行音乐本身就是一种张扬个性的艺术，不该有千篇一律的规格。每个歌手都该扬长避短，将自己声音的特质发挥到最大，打造属于自己的人声标签。从这个角度来说，华晨宇的音色和唱法我觉得是成功的。
以他的代表作之一《烟火里的尘埃》为例，编曲比例就非常合适。我戴上无线耳塞来听，从4:15左右的吉他碎拨开始，吉他旋律、键盘和弦、箱琴扫弦、贝斯根音，一层层的铺垫着，让聆听的感觉富有层次感。加之这款耳机低音下潜能力很强，听华晨宇的高音也很舒服，要知道优美的高音都需要有足够的低音作为衬托，才有味道。这首歌的副歌，持续略带哭腔的高音输出，在饱满感情里还不失稳定度，很好的表现了这首歌的情绪。
作为现场演出的版本，华晨宇在这首歌里的表现可圈可点，真假音转换的细节都听得很清楚。
优秀的唱功，绝不只是炫技，而是能准确、完整、恰当地表现出歌曲的意境和味道……从这个角度来说华晨宇做得不错，而相信在未来，他依然有提升的空间。