国画山水画描写作文
1. 我家的一幅水墨画作文
在我家大屋的墙壁上，挂着一幅水墨国画。
它约有1米见方。这是那年我在锡九艺校学画画时，老校长为了鼓励我，亲笔给我画的，我至今都非常喜欢它。
水墨画的画面非常优美。在清晨温柔的阳光照耀下，密密麻麻的绿色紫藤叶中，夹杂着少数被阳光染黄的叶子。
树叶们还轻轻上扬，飘飘欲仙，像是有一阵微风将它们吹起来了。那弯弯曲曲缠绕在一起的藤蔓将一串串叶子串联起来。
那藤蔓不仅仅将叶子们串起来，上面还挂着一串串淡紫色的紫藤花。那紫藤花在绿叶中若隐若现，像是一个个害羞的小姑娘。
我想它们一定很香吧！因为怕虫子来吃它们，所以才让叶子将香味挡住的！紫藤花像是一串串葡萄，从上到下、从大到小的挂在主枝干上。近处的花朵清晰可见，远处的花朵模糊不清，朦朦胧胧的。
在紫藤花的下面飞着四只小麻雀。它们张着棕色的翅膀，像一阵风似的追逐嬉戏。
麻雀们的形态各不相同：落在稍后面的那只麻雀，嘴巴张得大大的，好像在喊前面的小鸟：“等等我们！等等我们！休息一下吧，实在太累了！”最前面的那一只正展翅高飞，已经遨游在蓝天上了，嘴里好像在喊着什么。可能是听到后面的叫声，正在回答：“赶不上我了吧！哈哈，我才是真正的飞翔冠军！”另外的一只，眼睛盯着上面的紫藤花。
好像是飞到这里，被紫藤花的芳香陶醉了，再也飞不动了！而最后面的那一只，展开双翅瞪着飞在最前面的那只麻雀，一副不服气的样子。它似乎没有听到前面的叫喊，一直在独自等待！也许正在等待着其他的鸟儿们吧。
它是不是在想：后面的怎么这么慢呀！还走不走了！真急死我了！要不是怕你们掉队迷路，能让他当冠军吗？我想这几只小麻雀一定是经过了长途跋涉，来到了这一片紫藤花丛，看到这心旷神怡的美景，忘记了一路的疲劳，又恢复了原先的活力。今天，我又细细的欣赏了一遍这幅画，觉得老校长在画上题的诗句真有道理：春风归林木，迟日复山川。
这句诗与这幅画珠联璧合，诗中有画，画中有诗，融为一体，诠释着春的意境：春天来了，万物复苏！春天的太阳照耀着大地，使山川大地都恢复了春的颜色，一派生机盎然。我喜欢这青春的色调。
2. 帮忙写一篇关于国画的作文
历史不能忘
记得那是我刚刚康复的时候，孙老师就给我妈打来了电话，说我的“水粉画5级证书”考出来了，也就意味着我可以学国画，就这么迷迷糊糊地，我就与国画打上了交道。
第一章
出于国画的种类繁多，简易不同。老师决定让我工笔于花。虽然那天那个下午，我伴着红嫩的太阳，踩着愉快的节奏，伴着小鸟的歌声。飞快地跑到了教室。但是我却并不喜欢画花，于是DD
老师画，我就看；老师讲，我就听；老师一走，我什么都不会。等到老师要看时，我便乱画一团；高洁的菊花画成了花团，清淡的荷花画成了玫瑰（用色用错了。）只好回去重画，我也就成了没有课间的人。
哎，画吧，谁让咱交了学费的。
第二章
老师见我对花不感兴趣，便又让我画动物，第一天学的是猫。画猫有趣，楼下李爷爷家有一只白猫，我可喜欢了。倘若学会了，还可以给它来个“特写”呢！我便专心致志地学起来，于是DD
我的画意有了长进，人人都夸我。
哎，画吧，原来国画这么有趣！这么实用！
第三章
后来，孙老师走了，又转来了一个新老师，此人仔细看了我的画，便让我画山水。山水？容易吗？
老师并不知道我，而是让我自己去练习，我便渐渐对它产生了兴趣，于是DD
我的课间没了，我自己在认真练习。我在追求更高的成绩，从一张小纸到四尺三开，我越画越觉得它有趣，国画，成了我的必修课。
哎，画吧，它太让我着
3. 介绍国画的作文
今天，我和学校的老师一起参加了画国画培训。教老师们画国画的老师就是一直教我画国画的黄老师。黄老师首先向我们介绍了中国美术史，他用ppt向我们展示了从原始陶器时代一直到近代的名师名画，其中有个唐代的画家（他身为宰相，还画了一手好画）画得《历代帝王图》，有清朝四个姓王的大画家（他们本是大官，因国家灭亡而出家），有沈周画得山水画，有郑燮（郑板桥）的山水画，还有许多名画家，我实在记不住了。接着，黄老师又向我们介绍了画国画的基本材料与绘画过程，以画荷花为例子，具体为我们演示如何握笔，如何下笔，下笔轻重快慢的不同效果，笔画的不同（有侧笔画、直笔画），如何着色……
然后，我们开始绘画了。这次黄老师让我们勾线，我勾的是牡丹花，勾得线要越细越好，可是我由于没掌握好力气，勾得线有粗有细，有深有浅，手还不停地抖。不过，我始终很认真，有些老师还请我帮忙呢，这使我暗暗得意。最后，我们开始上色。我先用花青为叶子的右半部份着色，接着再用钛白加曙红混合成粉红色，为花朵上色，我小心翼翼地一步一步按老师的要求做。尽管，今天没有把这幅画完成，但我很快乐！
篇二：我爱国画
我喜欢绘画，因为这样我就可以把自己心中的幻想活灵活现地展现出来。我精通多种绘画：水粉画、铅笔画、蜡笔画……等等。有一种绘画，有着中国的浓墨淡彩；有着高雅、高贵的情操；有着高难、精细的技术凝结……这就是有浓浓墨香的、历史悠久的——国画！
我喜欢绘画，更喜欢国画。我爱它的原因是因为，它带着中国毛笔的香味，有轻轻宣纸的衬托，和那水波荡漾的颜料水彩！我爱它，就好像爱着自己的祖国，那种高雅的情操！
我6岁就开始学国画，那时的我还不懂得国画所蕴含的古香墨色，我只知道，国画是自己祖国的宝贝，我字写得难看，没法学书法，所以我就把自己所有的精力都花费在学习国画上了。从刚入门的一点一画，直到初级的上色勾画，一直到我现在学习的水墨国画，越来越进步了；勾画的线条不再像以前那样像条蛇似的弯弯曲曲了，已经直起来，像铅笔一样；画像的边缘轮廓已经不再像初学一样断断续续了，变得十分有力，好像黑色的钢筋一般；染色时也不会失手，因水分太多而涨开，画幅变得十分细腻，绘画效果比之前可漂亮多了！因此，我常为自己的作品感到骄傲与自豪。提笔，下笔，葡萄、鲤鱼、芒果、荔枝、灯笼……这种美不是用“靓丽”两个字就可以形容的。
国画，就是以中国的方式来绘画，这种水墨相间的美，兴奋而又可爱，因为是毛笔，所以画起来不拘小节，大方、大气。我们中国人就是如此，大方，好客。我们的心灵也和国画的颜色和样子相同，高雅而不低俗。这，不就是我们中国人的化身吗？不愧是拥有百年历史的中国“奇珍异宝”啊，还是这么有中国人的气息！
现在啊，我与国画结下了不解之缘。我爱国画，我懂得了在国画中感受生活的美，体会做人的品格要像国画一样高雅。国画的象征我永远铭记在心——中华民族不屈不挠的精神！
你们学过中国发明的一项技能或乐器吗？你爱过它吗？我是一个纯正的中国人，我爱我的祖国，也爱我们祖国的国画！当然，我并非只喜欢国画。
4. 【水墨画作文】
水墨画丁零零！上课 *** 尖笑着，听着我好不自在。
哎！谁叫这节是美术课了呢。天生画画不好的我对美术这两个字就像过敏一样。
看来这次我是难逃此劫了。天要灭我，我又有什么办法呢？“啊？”我一声大叫，虽说大地没有抖三抖，但我的左邻右舍向我投来杀人般的目光。
那时 的我已经全然 不顾那些了。“你说什么？水墨画！”我连油画都画不好，让我画水墨画，简直是笑话。
本身心灵憔悴的我的我哪还能受的了这打击？对了，我没带毛笔，我心中暗喜，这样我那“美丽”的画就不用给老师展现了。嘿嘿，我得装做没带毛笔自卑的样子，这样可以使我的脸少沾一些老师的唾液。
谁知，我那最好的朋友看我可怜巴巴的样子 要借我一支。“你用什么？”我问到。
“我早知道你这‘马大哈’不会带，我特意准备了双份。”呜呜呜，我差点哭出来，他在我心中的天使形象破碎了。
该来的总是要来的，一个字—忍！老师一声令下：开画。同学们一个个都抽出毛笔，让它在纸上走来走去。
只有我，什么都没想好。哈哈！终于找到知音了“数学课代表，你干什么呢？”“别打扰我，我在找角度呢。”
切~不会画直说，弄得别人以为你学数学呢。哎！这也不能瞎画，我上次的画我自认为不错，老师竟然叫它涂鸦。
如果那幅画是涂鸦的话，怎么也是个世界之最—世界最漂亮的涂鸦！别想，开画。经过 一番努力，画得还不错，当然这是我的评价，估计老师看完后又一件世界最漂亮的涂鸦诞生了。
老师在看我的画“还可以。”这是老师说得吗？我简直不敢相信自己的耳朵。
是A真爽，我差点欢呼出来。丁零零，下课 *** 唱着歌，真好听。
这是我第一幅得A的画，我至今记忆犹新。
5. 人生山水画作文
山和水历来都是文人墨客吟诵的对象。
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”描写的就是山与水的至高境界。
水有水的灵动，山有山的厚重。山和水有着各自的特点，又要相互映衬，紧紧地联系在一起。
中国的山水画便强调了山与水的交融。泼墨挥毫，渲染出一座座敦厚的大山，山崖间一道瀑布倾泻而下，山脚下流淌的正是那灵动的清泉。
没有了水的灵动，大山会显得呆板；缺少了山的沉稳，流水会变得很随意。山和水是一体，构成的便是一幅出色的山水画。
水的灵动和山的厚重不仅是构成水墨山水画的重要部分，也是塑造人生至高境界的重点所在。水的灵动给人以聪慧，灵动的水充满了机智，闪烁着智慧的波光，山的沉稳给人以敦厚，厚实的大山包含了坚定、沉着和细致。
而这聪慧和沉稳正是人生不可缺少的重要因素。人们总是希望自己的人生趋于完美，总渴望所办的事能够取得成功，那么这些愿望的实现就少不了山与水的融合了。
灵动的水告诉人们，要充满 *** 与智慧，要让智慧的波光闪动。沉稳的大山也告诉人们，人生需要厚重，做事需要沉着、细致与认真。
当人们把水的灵动与大山的沉稳紧紧联系在一起，作为人生和办事的准则，那么，呈现在世人面前的又是一幅出色的山水画！古人懂得山水融合的魅力，当诗人们有感而发，尽情抒写时，他们仍然保持着那份治学的严谨。而今天，当“神舟五号”搭载着中华儿女的梦想飞向蓝天时，杨利伟的所做也证明了这些。
在“神舟五号”升空前，技术人员出于安全的考虑，要求杨利伟不要在驾驶仓（舱）中有“太大的动作”。杨利伟不愧是优秀的航天员，当他在纸上写完祝福语后将手中的笔轻轻抛向空中，感受了一番“失重”时笔在空中飘浮的趣味。
他的这一举动立即在地面控制中心引起一片掌声，一阵会心的笑声……之后，他又认真投入到工作中。这便是山与水融合的出色表现，杨利伟的认真和稳重体现了大山般的沉稳，而他机智的举动为首次飞天增添了乐趣，闪烁的是水灵动的波光！水的灵动、山的沉稳就是一幅人生的山水画。
6. 【一幅“山水画”作文】
生活中，人与人之间需要相互关心、帮助。
这其中的真情如同一支无形的画笔，绘制出一幅幅美丽的“山水画”。瞧这一幅……一束阳光透过叶子的缝隙，洒在大地上，仿佛给大地镀了一层金。
稀稀疏疏的光影美得令人陶醉。不用说，这注定是一个阳光灿烂的、美好的下午。
我滑着妈妈新给我买的滑板车，急速地川流在小区里。银闪闪的滑板车是那么的炫目，令我爱不释手。
但是，在我刚刚踏上它的一刹那间，就把妈妈“别滑得太快”的叮咛抛之脑后。我尽情地享受着迎面而来的风。
如果说镀了金边的大地是波光粼粼的湖水的话，那么我则是一条银闪闪的小鱼，自由自在地穿梭在属于我的世界里……突然，一个凸起的砖块让正沉醉于美景的我措手不及，我一下子就摔了一个“大马趴”。疼痛与孤独感顿时占据了我的内心、冲淡了这个美好的下午。
我哭了。我感觉大地不再美丽、天空不再多姿多彩、我也不再像一条自由自在的小鱼，而是一只在灰暗的天空中费力前进的的小鸟。
我感到无助、孤独——因为自己实在太痛了；因为没有妈妈爸爸的陪伴；因为我自己站不起来，无法到不远处的木椅上休息一会儿；因为……我后悔！我自责！要知……我多么希望时光可以倒流啊！正在我伤心之际，一个甜美的声音在我的耳边响起，仿佛为我抹去了天空中的黑暗，使阳光重新绽放出笑脸：“小妹妹，你怎么了？”我抬头一看，一个大姐姐和一个大哥哥正在关切地看着我，眼神中充满了关切。大姐姐长长的秀发如同只用墨色渲染，没有用墨线勾勒的瀑布；大哥哥则如同一座巍峨峻拔的高山，“屹立”在那里。
我终于找到了能听我诉说的人，不由得再一次哭起来。大哥哥不由分说把我拉了起来，让我把手搭在他的肩上，另一只手扶着他的腰。
他把我扶到了木椅上后，大姐姐坐到我的身边，轻轻地卷起了我的裤腿儿，看见了那一片擦伤的皮肤。她又从随身的小包了拿出一个酒精棉球，我疼得呲牙咧嘴，大哥哥见状，便开始为我讲起笑话……时间一分一秒地过去了，大姐姐已经为我清理完伤口了，我深深地鞠了一躬，对他们的帮助表示感谢。
他们只是微微一笑，嘱咐了我几句话，就离开了。我望着他们的背影，感觉天空格外的蓝、草儿格外的绿、花儿格外的红，连风都是甜的。
那一刻，我眼前发现了一幅最美最美的山水画——那是一幅用人间真情绘制的美轮美奂的“山水画”——镀了金边的大地是波光粼粼的湖水；滑着滑板车的我是银闪闪的小鱼；大姐姐的秀发是瀑布；大哥哥高大的身躯是巍峨峻拔的高山……画中处处流露着真情。
7. 有关国画的作文
我的房间里有一幅山水画。
它是舅舅送我的。听说这是一幅获奖画，作者把它送给舅舅，舅舅又把它转送给我。
这幅画较大，大概两张桌长，一桌宽吧！画的上端写着四个字：清秋夏华。画上是几座山，山上隐约浮现出连绵的城墙，向远处蜿蜒隐去。
一条瀑布越过巨石的阻拦，从山间飞流直下，溅起无数晶莹的水花，激起了一片迷茫的白雾。雾隐去了山脚，使整幅画显得隐约。
瀑布流了下来，化作涓涓细流，从石头缝间流去。水波似乎上下抖动着，我仿佛还听到了流水哗哗流动的声音。
岸边是数株火红的梅花。梅花的颜色有深有浅，更显出层次感。
8. 中国画与油画作文
中国画要求笔与墨合，情与景合、现实中无限丰富的景象，绘画家以强烈的形象感染力。
画家凭借着这种感受，激起描绘这些景象的 *** ，于是作品作为情景相生的复写而重现，使情景交融在一起中国画是以线存形的，通过线勾出轮廓、质感、体积来。德国的诗人歌德称美术有用光表现得神态活现的那种本领，说明西洋画用光为造型手段之一。
但中国画主要是以线为造型之基础，这就使中西绘画在造型手段上有明显之分野，但这并非说西洋画完全排斥用线，而是说光可以作为绘画的主要语言而用于绘画的。法国的罗丹曾经强调过："一根规定的线通贯着大宇宙"，是说造型艺术从宇宙如何分割出来的问题，也并非以此作为绘画的主要表现手段来看待。
而中国画无论对山水的破线或是衣服的纹线，都积累了非常丰富的线型，巧妙地描绘着各种形象。"以形写神"是晋代画家顾恺之的一句名言，从而确立了中国艺术神高于形的美学观。
它与纯以抽象性为高的近代欧洲美学观具很大的区别，即画人不仅仅于形似.还要升高于神似，画出人的精神面貌，不停止于外形之模拟，不拘泥于自然之真实，这一论见为艺术家建立起艺术应竭力企求之高度，在这一理论指导下，历代出现许多传神写照的佳作，成为指导绘画的一个重要准则。中国画创作，以立意为先，许多绘画理论家都首先强调这一点，不管是画山水、画人物、还是画花鸟。
意境：是画家的立意与所描绘的形象融合后所表达于画面的情调。中国画的意境很含蓄，古人画松、梅、菊，是取其不畏严寒，敢与风暴冰雪作斗争的精神。
而西洋画的风景画，则纯粹追求画面上的美，没有什么寓意性。西洋画一般是按“黄金律”定画面，即长宽比例约5比3。
比较缺少变化。作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素，油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。
油画的制作过程就是艺术家自觉地熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特的美──绘画性。
透明覆色法不透明覆色法油画是外来的画种，它经过一个漫长的发展过程，但真正形成完备的油画艺术是十五世纪。中国早在东晋时期虽也产过油与颜料配合使用的技术，西方有些学者认为植物油调颜料技术是中国传往西方的，但中国油画没有发展，最后形成油画艺术还是在欧洲。
（油画的主要材料和工具有颜料、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。）。
9. 家中的山水画最美作文600字
家中的山水画最美作文600字：
家，听起来是一个简简单单的字，可就是这简单的字组建起了一个不平凡的“世界”——一个最美的地方。
有人说，家是温暖的港湾；有人说，家是平淡无味的白开水；还有人说，家是充满快乐的乐园。而我的家，是世上最美最温馨的家。每天早上，我还在被窝里，就听见炒菜的声音，好似一曲动听的炒菜谣！不用说，那是我那和蔼的老妈在为我做着可口的早饭。可口的饭菜做好以后，爸爸妈妈才喊我起床，尽管已经到了冬季，外面很冷，但我的心里却热乎乎的。
有一天，我听见妈妈爸爸的谈话，爸爸对妈妈说：“你每天起的那么早，身体会吃不消的。”妈妈坚定的说：“只要女儿好，就什么都好。”听到这儿，突然，一股热辣辣的滋味在我的眼眶里打转转，我心想：妈妈为了我，是多么的辛苦啊！在我的家里，不光有妈妈对我的爱，还有奶奶对我的爱。奶奶每天都会唠叨我：“闵荟，今天上课一定要认真听讲。”“好好做作业啊。”“天气冷，多穿点……”我知道，奶奶的唠叨全部来源于她对我的爱，正是因为她那深切的爱，我才可以茁壮的成长。
爸爸为了我能过上好日子，每天都在外面打拼，他对我也有着深深的爱。
我的家里无时无刻都充满着浓浓的爱，那些爱都是无比珍贵的。我的家里永远都是最美的地方！
