水彩画和国画的区别
水彩画和国画的区别有概念不同、工具材料上不同、作画思路上的不同等。
1、概念不同。
国画简称“国画”,主要是指中国传统的水墨画以墨为主,不施彩或少量施彩]和彩墨画也用墨,但施有重彩,包括基本不用墨的无骨画。它是以水为媒介,用毛笔、墨和矿物颜料、植物颜料,在宣纸或绢上作画的一种绘画形式。
水彩画起源于西方,是欧洲文艺复兴时期发展起来的。它也是以水为媒介,运用艳丽且多为透明的水彩颜料,在白纸是一种“硬白纸”,如我们平常说的白报纸,一般不用国画专用的软白纸,宣纸上作画的一种绘画形式。
2、工具材料上不同。
水彩画和国画都是以白纸为主要载体。在国画中,墨具有十分重要的作用,而且,还有“墨分五色”之说。
而在水彩画中,只有黑色颜料。对于这种黑色颜料的使用,水彩画也不像国画那样,有那么多的讲究。水彩画和国画都以毛笔为主。只是由于历史原因,两种毛笔在外形上存在一些差别,但其本质上并无明显差别。国画用的毛笔和水彩画用的画笔,都需有一定弹性和含水能力。
3、作画思路上不同。
国画讲究意在笔先、成竹在胸,水彩画多以写实主义为指导,重在写实和光色的运用。晋代画家顾恺之提出“巧密于精思”。水彩画的着眼点首先是外形的相像,对于“画中神韵”的追求,远不如国画那样强烈。
国画的山水、花鸟含有象征意义,以梅花、松树象征不畏严寒,顶风冒雪,不屈不挠的斗争精神,以莲、竹象征高洁等。国画尤其是写意画,追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。而水彩画则讲求“以形写形”当然也不是一点儿不强调对“神”的表现,讲究画面的整体、概括。