Question

请高手帮忙翻译一下这两段英文 谢谢

因为要写论文，然而资料太少，所以从网上找了两段，用翻译软件根本看不懂，请高手来帮忙，RICHARD STRAUSS 是一个作曲家，这是关于他作圆号协奏曲的背景资料，翻译的不精确也无所谓，知道意思就行，谢谢。

Strauss was only 18 and had yet to develop his own distinctive style when he completed his first horn concerto in 1883. He wrote it for his father, a professional horn player, but the elder Strauss found the work too difficult. Today's soloists, ironically, find it much easier than the horn concerto Strauss wrote at the opposite end of his life. Schumann is the dominant influence here; it's hard not to detect a bit of the earlier composer's Konzertstück for four horns, and other works, in some of Strauss' more declamatory passages, especially the beginning.

After the virile, Schumann-esque opening bars, which provide the soloist a bravura hunting motif, the horn offers a far more lyrical second subject. The soloist takes the lead through the development section, the orchestra merely underlining the solo part and providing a few short bridge passages, including one that gently leads straight into the second movement.

This Andante is a highly lyrical ballad for the horn over a rudimentary orchestral accompaniment built from a simple and extremely repetitive four-note figure. Halfway through, the horn takes up a more extroverted but still long-lined theme over a twittering woodwind figure; the inspiration now seems to be French opera arias.

The finale is a fast rondo featuring a bravura main theme for the horn, which gives way to more expansive but still urgent material. The scherzo-like final bars require fine control and an extremely light touch, as if Strauss were turning to Mendelssohn for a few last words. ~ James Reel, All Music Guide
No composer, not even Brahms, knew better than Richard Strauss, how to bring out the richness of French-horn tone, and this delectable record underlines why. We have had it pointed out many times that Strauss's father was a distinguished horn player, leader of the horn section in the Munich Opera House, and the dedicatee of his son's first horn concerto, written during 1882 and 1883 at the very beginning of his career. On this record not only do we have the son's evidence of his father's virtuosity, but Franz Strauss's own writing for the instrument in a single-movement concerto that is far more than a historical curiosity. Brought up and guided by one who could write and play this music, the young Strauss was clearly born with a golden horn in his mouth.
请不要用翻译工具回复问题，这样我也会。

Answer 1

翻译：

理查施特劳斯是一个作曲家，这是关于他作圆号协奏曲的背景资料，翻译的不精确也无所谓，知道意思就行，谢谢。

斯特劳斯是只有18岁，还没有发展他自己独特的风格时，他完成了他在1883年第一号协奏曲。他说他的父亲，一个专业的喇叭播放器，但发现老施特劳斯的工作太难了。今天的独奏家，讽刺的是，它更容易找到比喇叭协奏曲施特劳斯在他生命的另一端说。舒曼是主导的影响力，它很难不察觉的早期作曲家的4个角Konzertstück位，和其他作品，在施特劳斯的多诵读一些段落，尤其是开始。

后刚健，舒曼去年秋季开放的酒吧，提供了一个大胆之狩猎独奏主题，号角提供了一个更为抒情的第二主题。独奏部分需要通过开发领先，只是强调乐团独奏部分，提供了短短的桥梁通道，其中包括一个轻轻直接导致进入第二乐章。

这是一个行板在一个简陋的管弦乐从一个非常简单和重复4音符数字内置喇叭伴奏高度抒情民谣。中途通过，喇叭占了一叽叽喳喳木管乐器的数字更外向，但仍然是漫长的林荫主题，灵感现在看来是法国歌剧咏叹调。

压轴节目是一个快速的回旋曲特色1的大胆的号角，而让位给更加膨胀，但仍然迫切材料的主题。在谐谑曲般的最后酒吧需要很好的控制和极轻触摸，仿佛是把施特劳斯了数最后一句话，门德尔松。〜詹姆斯式，所有的音乐指南

Answer 2

斯特劳斯是只有18岁，还没有发展他自己独特的风格时，他在1883年为他父亲完成了第一号协奏曲他父亲是一个专业的吹号的，但老施特劳斯发现那工作太难了。讽刺的是，今天的乐队发现斯特劳斯的第一号协奏曲要比他在在晚年写的协奏曲简单。舒曼的影响很大，

舒曼去年秋季开放的酒吧，提供了一个大胆之狩猎独奏主题，号角提供了一个更为抒情的第二主题。独奏部分需要通过开发领先，只是强调乐团独奏部分，提供了短短的桥梁通道，其中包括一个轻轻直接导致进入第二乐章。
这是一个行板较简陋的管弦乐从一个非常简单和重复4音符数字内置喇叭伴奏高度抒情歌谣。中途通过，喇叭占了一叽叽喳喳木管乐器的数字更外向，但仍然是漫长的林荫主题，灵感现在看来是法国歌剧咏叹调。
压轴节目是一个快速的回旋曲特色1的大胆的号角，而让位给更加膨胀，但仍然迫切材料的主题。在谐谑曲般的最后酒吧需要很好的控制和极轻触摸，仿佛是把施特劳斯了数最后一句话，门德尔松。 〜詹姆斯式，所有音乐指南

Answer 3

斯特劳斯是只有18岁，还没有发展他自己独特的风格时，他完成了他在1883年第一号协奏曲。他说他的父亲，一个专业的喇叭播放器，但发现老施特劳斯的工作太难了。今天的独奏家，讽刺的是，它更容易找到比喇叭协奏曲施特劳斯在他生命的另一端说。
舒曼是主要的影响力，它很难不察觉的早期作曲家的4个角Konzertstück位，和其他作品，在施特劳斯的多诵读一些段落，尤其是开始。
后刚健，舒曼去年秋季开放的酒吧，提供了一个大胆之狩猎独奏主题，号角提供了一个更为抒情的第二主题。独奏部分需要通过开发领先，只是强调乐团独奏部分，提供了短短的桥梁通道，其中包括一个轻轻直接导致进入第二乐章。
这是一个行板较简陋的管弦乐从一个非常简单和重复4音符数字内置喇叭伴奏高度抒情歌谣。中途通过，喇叭占了一叽叽喳喳木管乐器的数字更外向，但仍然是漫长的林荫主题，灵感现在看来是法国歌剧咏叹调。
压轴节目是一个快速的回旋曲特色1的大胆的号角，而让位给更加膨胀，但仍然迫切材料的主题。在谐谑曲般的最后酒吧需要很好的控制和极轻触摸，仿佛是把施特劳斯了数最后一句话，门德尔松。 〜詹姆斯式，所有音乐指南

Answer 4

我是用软件来翻译的，前一段没翻译到，不是很通顺，水平有限，希望能帮到你！

第二段大意：后刚健，舒曼去年秋季开放的酒吧，提供了一个大胆之独奏主题，号角提供了一个更为抒情的第二主题，独奏部分需要通过开发领先，只是强调乐团独奏部分，提供了短短的桥梁通道，其中包括一个轻轻直接导致进入第二乐章。

第三段大意：
这是一个行板在一个简陋的管弦乐从一个非常简单和重复4音符数字内置喇叭伴奏高度抒情歌谣。中途通过，喇叭占了一叽叽喳喳木管乐器的数字更外向，但仍然是漫长的林荫主题，灵感现在看来是法国歌剧咏叹调。

第四段大意：
压轴节目是一个快速的回旋曲特色1的大胆号角，而让位给更加膨胀，但仍然迫切材料的主题，在谐谑的最后酒吧需要很好的控制和极轻的触摸，仿佛是把施特劳斯了数最后一句话，门德尔松。詹姆斯式，所有的音乐指南。