甄子丹在《英雄》中的表现怎么样?
我觉得甄子丹在《英雄》中的表现还是很不错的。
《英雄》电影主要讲述战国末期,七雄并起,惟秦国最为强大,急欲吞并六国,一统天下。为对抗秦国的吞并,六国各地侠客欲刺杀秦王的故事。甄子丹在这部影片中饰演的是长空,长空是赵国刺杀秦始皇的三大剑客之一。为了使无名能够获得离秦王十步距离的机会,长空佯败在无名剑下,献出自己的枪头,率先助无名得到了自己的宝剑。后来因残剑,飞雪,无名的死而弃武。
甄子丹在与锦衣卫大哥和反派抵抗时,舞刀弄枪的动作戏份依然看点十足,不免让人回想起甄子丹曾经与赵薇一同饰演的经典影片《锦衣卫》中的冷酷又武功非凡的锦衣卫都督。甄子丹在这部影片拍摄的时候,在危险的拍摄场景下也坚决由自己来完成拍摄,不使用替身。所以甄子丹扮演的长空,把角色发挥得淋漓尽致,让观众感受到长空这个人物形象丰富生动。带着民族与国家的未来,这一路甄子丹在塑造人物形象时一个眼神,一个动作都使剧情的发展变得紧凑。
《英雄》所缔结的价值观虽然是值得商榷的,但不可否认这部电影是一部让中国电影走向世界大片的里程碑之作。在这部作品中,不仅让人看到了众多演员们的绝佳演技,而且这部影片中,张艺谋更是将自己对色彩的善用发挥得淋漓尽致,使电影有着一种如同黑泽明式大片的史诗感与意境。很值得一看的影片。
甄子丹有没有演技?有的。至少这几年已经有了。早年甄子丹的作品没有演技是共识。彼时的甄子丹是一个武打明星,彼时的影视圈也没有人会看一个武行的演技,大家关心的只是这个人长得英俊不英俊,打的漂亮不漂亮。
甄子丹
可是后来,世界改变了。香港影视圈逐渐没落,在这之前的回光返照时期,也是香港老派武侠片逐渐式微的时期。观众们不在满足于打得非常漂亮的影片,转而开始追寻起电影背后的内涵,于是甄子丹这些武打明星们开始痛苦的转行。
甄子丹
大概是从05年的《七剑下天山》开始,大家已经能够看到甄子丹的转变。虽然依旧是武打戏,依旧是动作漂亮,但是甄子丹已经开始了对人物的深入思考。楚昭南看到绿珠的长谈,已经能够看到甄子丹的文戏功力。到之后的《叶问》时期,甄子丹的转变已经令人吃惊。
甄子丹
但是还是不够,演戏没有层次感依旧是甄子丹补不上的短板。表现最好的一次,就是最近的《追龙》中,甄子丹两年后在雷洛加碰到了令他断腿的仇家,这时候电影给了甄子丹一个眼神的特写,本意是表达出跛豪的多种情绪。但是甄子丹完全没有把控好,把一个本来是瞬间愤怒、强压怒气、佯装自然等等情绪逐渐递进出来,但是甄子丹只给了一个苍白空洞的眼神一笔带过。
追龙剧照
接的片没有深度
出道至今,甄子丹的挑剧本能力没有什么长进。无论是《黄飞鸿》还是《导火线》,更遑论《叶问》和《追龙》,虽然从配角变成了主角的位置,虽然戏份逐渐增多,感情戏戏份逐渐增加,但是甄子丹的表现依然是差强人意。这一点上,他甚至不如王宝强和后起之秀的张晋。
甄子丹
王宝强和甄子丹合作过《冰封重生之门》和《一个人的武林》,剧中王宝强和甄子丹的角色一对比就看得出来,王宝强的角色更加具有挑战性和戏剧性。而甄子丹的角色跟他以往的一样没啥区别。所以提升挑剧本能力,是甄子丹亟待解决的一个问题。毕竟摸爬滚打这么多年,不能只看市场效应票房数据,得挑战一下自己,离开所谓“舒适区”才能带来“不破不立”的反馈。
甄子丹
打得太好,但是打戏太多
甄子丹最好的地方,是打戏打得好。国内影视圈,目前能跟甄子丹比肩的动作明星屈指可数,所以这是他的强项。但是事物都具有两面性。打戏太好这把双刃剑也在时时刻刻地伤者他。一方面打戏太好让甄子丹对着一方面充满自信,于是他不断地接这一类的戏来稳固自己。
甄子丹
这就造成戏路越来越窄,角色越来越模式化;另一方面甄子丹的打戏太好,让观众对他有一个固定的印象。反而放弃了对他演技的观察。比如大家一提到甄子丹想到的总是“我要打十个”,而不是他在《叶问》中一部一部积累起来的那种把叶问生活化的文戏。
甄子丹
坊间有传闻,说“金像、金马、金鸡的影帝”是甄子丹不能提的痛。曾有一段时间甄子丹拍戏都是以“拿影帝”来鼓励自己和全剧组的人。先不论这事儿真假,至少我们在他这几年的作品中看到了诚意。《叶问》后两部不再只是毫无来源的打斗,多了与家人的温馨,与邻里朋友的交流;《追龙》更有了对角色内心的细腻演绎,对角色情绪的精致把控。愿早日达成所愿。