为什么有那么多的人欣赏草根出身的李荣浩？
我是在李荣浩参加《我是歌手》后开始认识他；对于不太了解他的人，可能觉得《我是歌手》成就了李荣浩，《模特》火了，李荣浩火了，微博粉丝一夜之间从三十几万涨到了几百万；但对于那一开始就为了他的音乐支持他的那三十万人，他去参加《我是歌手》后，一切都让人失望透顶。
2015年一月参加《我是歌手》，李荣浩获得了关注度，让大家知道了他是个优秀的创作人，同年4月为《何以笙箫默》创作主题曲《不将就》。很幸运，《不将就》也火了，自此之后他邀歌不断，节目不断，李荣浩成功走到了他事业的高峰，获得了成功，但是他的专辑再也不能听了。他不火的时候，有人说他声音像陈奕迅，风格像方大同，长得又像谁像谁；而他终于火了，他也终于连自己都不像了。
我第一次听《模特》的时候，说实话我没有认为这竟是一个安徽蚌埠的85后写的歌。这种带有半颓废的都市霓虹感和城市人的落寞感，是内地流行音乐作品少有体现的。即便是有所体现，但由于编配方式和歌手音色唱法的限制，无法让听众得到一种听觉逼格的满足感。后来听了传说中被广为赞誉的《李白》，歌曲的节奏依旧没有逃出都市这个写歌怪圈，似乎李荣浩写歌就是打算写都市流行写到底了。节奏的轻快、旋律的舒服不压抑、主副歌起伏清晰、整体歌曲旋律衔接恰到好处没有生硬的地方，如果从新人的视角来评价，他的作品很成熟。
高的知名度带来的不仅只有成功，还有人对自我的迷失。赵雷在参加《我是歌手》之后发了一首歌《静下来》，但不是说要沉淀自我就可以做到的，听众是有耳朵的，一首歌能不能打动人心听一分钟后立马见分晓。我希望我们的音乐人可以带领国民的流行审美，不要只顾自我做一些个性音乐，谁也听不懂的高大上，创作可以打动人心的音乐，符合大众的耳朵又不屈服于听众的恶俗的低级趣味，这样的音乐是我们需要的。
成功的音乐人树立好自我风格是很重要的一件事，有自我特色顺延发展，才能在音乐市场的长河中屹立不倒，成为常青树。李荣浩是完全可以做到这一点的。李荣浩还是内地的不可多得的创作人，希望他可以找到自己的方向，为中国流行音乐做出他本能做出的贡献，而不是天天上节目，为大火的电视剧写一写狗屁不通的情歌。
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