Question

上海的代表戏曲剧种是什么

Answer 1

1、上海戏剧的代表剧种就是沪剧、黄梅戏、昆剧、淮剧 、滑稽戏。

2、沪剧流行于上海和江浙地区。渊源于上海浦东的民歌东乡调，清末形成上海滩簧，其间受苏州滩簧的影响。后采用文明戏的演出形式，发展成为小型舞台剧“申曲”。1927年以后，申曲开始演出文明戏和时事剧。1941年上海沪剧社成立，申曲正式改称沪剧。主要有长腔长板、三角板、赋子板等。曲调优美，富有江南乡土气息，擅长表现现代生活。优秀剧目有《罗汉钱》、《芦荡火种》、《一个明星的遭遇》等。

3、黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。黄梅戏是中国五大戏曲剧种之一，也是安徽省的主要戏曲剧种。在湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港特区等地以及台湾亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼著称。黄梅戏的优秀剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《槐荫记》、《女驸马》、《孟丽君》、《夫妻观灯》、《打猪草》、《柳树井》、《蓝桥会》、《路遇》、《王小六打豆腐》、《小辞店》、《玉堂春》等。

4、昆曲（Kun Opera），又称昆剧、昆腔、昆山腔.，是中国最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术中的珍品。贯云石做过翰林学士，深受汉族的思想与文学的影响，爱慕江南风物，憧憬恬静闲适的生活，后辞官不做，隐居江南，改名“易服”，在钱塘卖药为生，自号“芦花道人”。他善作散曲。他所创的曲调，传给浙江澉浦杨氏，后称为“海盐腔”，流传至明代，为“昆腔”的先驱。自明代中叶独领中国剧坛近300年。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。有影响又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。

5、淮剧，又名江淮戏，淮戏，是一种古老的汉族戏曲剧种。源于清代盐城县和阜宁县，流行于江苏省、上海市和安徽省部分地区。清代中叶，流行于淮安府（今盐城市和淮安市）和扬州府两地区，当地汉族民间流行着一种由农民号子和田歌“儴儴腔”、“栽秧调”发展而成的说唱形式“门叹词”，形式为一人单唱或二人对唱称之为二可子，仅以竹板击节。淮剧后与苏北汉族民间酬神的“香火戏”结合演出，之后，又受徽戏和京剧的影响（称为徽夹可），在唱腔、表演和剧目等方面逐渐丰富，形成了淮剧。

6、滑稽戏是一种新兴的汉族戏曲剧种。在抗日战争中期，由上海的曲艺独角戏接受了中外喜剧、闹剧和江南各地方戏曲的影响而逐步形成。它流行于上海、江苏、浙江的许多地区，受到广大观众的欢迎。滑稽戏的音乐，沿用独脚戏的“九腔十八调”。滑稽戏的表演，是以独脚戏、相声等曲艺的表演为基础，又吸收了文明戏的表演。

Answer 2

　沪剧是我们汉族地方的一种戏曲剧种，流行于上海等地。沪剧的曲调比较唯美，富有江南乡土气息，擅长于表现现代生活。但是很多人对于我们以前的一些戏曲都不是特备的了解。那么，大家对于上海文化典型的代表“沪剧”有什么认识呢？
沪剧的发展历史
　　40年代以后，沪剧在话剧和电影的影响下，建立了编导制度，表演上注意刻画人物性格，探寻唱、做、白的有机结合。演唱艺术方面，以最能表现个人演唱特点的长腔长板为主，出现各种流派。并将电影《桃李劫》改编成《恨海难填》，演出获得成功，同年被拍摄成戏曲影片。
　　中华人民共和国成立后，沪剧进入改革发展的新时期。1953年成立了第一个国家沪剧演出团体——上海人民沪剧团（上海沪剧院前身）。广大沪剧演员、编导、乐师、舞美人员积极编演现代戏，出现了大批反映革命历史和现实生活的剧目，如《罗汉钱》、《白毛女》、《星星之火》、《鸡毛飞上天》、《黄浦怒潮》、《芦荡火种》、《红灯记》、《被唾弃的人》等，对提高沪剧的音乐唱腔、表导演水平和舞美推陈出新起了重要作用。其中《罗汉钱》、《星星之火》被摄制成影片，影响较大。文革后，沪剧逐渐得到复苏，着名沪剧艺术家重返舞台，焕发了艺术青春。沪剧舞台上陆续推出了一批新人、新剧目，如《金绣娘》、《张志新之死》、《日出》等。
　　沪剧的唱腔音乐
　　沪剧唱腔音乐来源于浦江两岸的田头山歌，经过长期的艺术实践和广采博取，逐渐形成了其丰富多彩的曲调以及独特的风格。它既擅于叙事，也长于抒情。为了适应剧情和人物感情的需要，在演唱时巧妙地运用速度的放慢或加快，变化其节奏、节拍、调式与伴奏过门等，从而形成了一整套板式，曲调主要分为板腔体和曲牌体两大类。
　　沪剧的伴奏乐器
　　沪剧的伴奏乐器从对子戏时的一把胡琴、一副板和一面小锣，到40年代时较大的沪剧团已使用五至七、八件乐器伴奏。以竹筒二胡为主（俗称“申胡”），辅以琵琶、扬琴、三弦、笛、箫等，属于江南丝竹类型配备，也采用支声复调手法演奏。后吸收了少数广东乐器，使一些江南丝竹乐及广东乐曲的音调融入唱腔过门中。建国后，有的剧团在民乐基础上吸收了西洋乐器的弦乐、木管乐组成中西混合乐队；有的还设置电声乐器，应用复调、和声以管弦乐技法配器，向新歌剧及电影音乐借鉴，戏剧配乐和剧情紧密配合。
　　和豫剧是河南文化的代表一样，沪剧是上海地域文化的典型代表，它从不同侧面反映了近现代中国大都市的风貌，在成长过程中显示出很强的生机和活力。随着现代化进程的加速，沪剧艺术面临着越来越严重的生存危机，出现人才流失和断层现象，江南地区原有的数十个沪剧演出团体如今仅剩3个，以有力措施抢救和保护沪剧艺术已刻不容缓，势在必行。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，沪剧经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

Answer 3

上海的代表戏曲剧种是沪剧。沪剧是上海的代表性剧种，流行于上海、苏南及浙江杭、嘉、湖地区。它起源于浦江两岸的田头山歌和民间俚曲，在流传中受到弹词及其他民间说唱的影响，演变成说唱形式的滩簧。

Answer 4

1、沪剧：上海市地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。沪剧起源于浦江两岸的田头山歌和民间俚曲，在流传中受到弹词及其他民间说唱的影响，演变成说唱形式的滩簧。
2、上海说唱：流行于上海和江苏、浙江部分地区，是解放后在独脚戏的“唱派”基础上，吸收苏州弹词的说表技巧逐步发展形成。
3、浦东说书：发源于上海浦东，流布于上海市郊全境及浙江省平湖市等地，又称钹子书、沪书、农民书等。浦东说书说唱并重，注重情节，节奏较快。最具代表性的传统曲目有《施公案》、《包公》等。
4、独脚戏：流行于上海、江苏（苏南）、浙江一带，以吴语方言演出，一般由一人或两三人演出，生动滑稽，是一种新型的传统曲艺曲种。
5、滑稽戏：上海一带的地方戏剧剧种之一，现主要流行于上海及其周边吴语地区。 多以上海话作为表现语言，同时大量模仿吴语太湖片方言，偶尔也有对北方话、粤语等其他方言的模仿。

Answer 5

上海的代表戏曲剧种是沪剧，它是上海市地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。
沪剧起源于浦江两岸的田头山歌和民间俚曲，逐渐演变成现在的形式。在发展过程中也吸收了苏州评弹、宁波滩簧等周边地区的戏曲风格。