Question

世界摇滚音乐之都在哪

或者是玩摇滚多的国家 详细点！谢谢

Answer 1

　　早在30年代初期美国就有首歌叫做Rock&Roll，但当时并没有这种音乐名称。此一名词出现最被大家认识是DJ- Alan Freed于1951年在他的广播节目中首先使用了『摇滚音乐会』这个名称，据说纽约现今仍尊称他为摇滚乐之王。 而又在比尔·哈利-Bill Haley和他组的彗星乐团-His Comets以一曲Rock Around The Rock于55年在排行榜呆了8周之久，在此曲大放异彩的推波助澜下，Rock便为世人所熟知，是故有人称1955年为Rock Era，而比尔亨利也得摇滚之父的雅号。
　　早期摇滚的音乐来源非常广泛，主要的包括布鲁斯、R&B、和乡村音乐，其它还有福音音乐、传统的流行乐、爵士、以及民间音乐。所有的这些影响加在一起构成了一种简单的以布鲁斯为基础的歌曲结构，它是快速的、适于跳舞的、而且容易让人记住的。第一批摇滚明星们 — Chuck Berry, Elvis Presley, Little Richard, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Bo Diddley, Bill Haley, Gene Vincent, the Everly Brothers, Carl Perkins,还有好多其它的明星 — 确立了摇滚乐的模式，并且在以后的四十年内都一直为人们所追随。在每一个十年当中，总是有很多艺人复制着第一批摇滚乐手们的音乐，而剩下的那些艺人，有的扩大了摇滚原先的定义、有的则彻底打破了这种流派被限定的模式。从英式入侵、民间摇滚、迷幻摇滚，再到硬摇滚、重金属、华丽摇滚，再到朋克，事实上每一种摇滚的分支流派在产生的最初都是忠于摇滚最基本的结构的。但是一旦这样的改变发生，传统的摇滚就从流行榜上渐渐消失了 — 当然，也有一些艺人始终都保持着光芒。有一些乐队，比如 the Rolling Stones 和 the Faces,他们始终坚持着传统摇滚最基本的规则，但他们把音乐做得更加快速更加自由。其它的一些乐队，比如原型朋克the Velvet Underground, the New York Dolls, 以及 the Stooges,他们保留了基础的音乐结构，但他们的行为中有了更多威吓性的元素。还有一些艺人成为了摇滚的传统主义者，比如 Dave Edmunds 和 Graham Parker, 他们写的歌出的唱片，从来就没有离开过50年代末60年代初的摇滚模式。虽然在摇滚出现后的这几十年里，摇滚这个词已经开始指代越来越多不同的音乐风格，但是这种音乐的本质从未改变过。
　　缘于美国的摇滚乐在60年初终于发生了巨变，那就是由The Beatles开始一群英国乐团在一瞬间打进了美国市场，就有人将这件事称为第一次英伦入侵，不过还好当时在美国仍有一些团和他们分庭抗礼，如组合相似披头而曲风充满沙滩、阳光、美女、浪板等加州美景的Beach boys 。此外充满民族曲风的名谣摇滚亦紧接而生，但除了Bob Dylan外，以居尔特或爱尔兰等曲风鲜明的英国歌手亦不乏其中，但在60年代末美国乐团又再次主领大局，那就是以3J(Jim morrison、Jimi Hendrix及Janis Joplin)引领而起的迷幻摇滚成为当时最受欢迎的摇滚乐，不过除了Grateful Dead外大部分的迷幻团都相当早夭，在迷幻摇滚势微后，随即迈入风光的摇滚年代。
　　经由60年代的铺陈，遂使70年代的摇滚曲风丰富至极，由David Bowie引领而起的华丽摇滚就是在70初崛起的，此外为了不囿于既有的摇滚类型，前卫摇滚、古典摇滚和艺术摇滚也随即而起并成为当时乐界的新像，既而爵士摇滚亦逐渐扬名，此外横跨整个70~80年代最受欢迎且最长寿的重摇滚（重金属）产生了，或许在现在而言Led Zeppelin、Deep Purple、Black Sabbath的分贝solo，然而在当时可说是震耳欲聋的摇滚类型了，此后经由不断的演进heavy metal一直受摇滚迷的青睐，此外在70年代还有跟HM曲风迥异的乡村摇滚、加州摇滚和南方摇滚亦深受欢迎。假若我们说60年代的盛事是英伦入侵，那70年代的盛事非瞬间窜起于70年代末的庞克摇滚莫属，但就如60年代末的迷幻摇滚般，庞克亦不长命。
　　进入80年代除了初期仍还有庞克风外，夹着70年代余威的重金属便成为领导地位，且几乎风光的80年代都是由重摇滚(重金属)拢断，但他们仍是求新求变的，风格决不同以往，故又有新浪重金属的称号，在重摇滚的强势下，除了蓝领摇滚、流行摇滚和融合雷鬼曲风的摇滚外，要能闯出一片天就得以技巧取胜，所以一些强调速弹和速度的摇滚遂应运而生，而他们引起的风潮亦不容小觑，至今速金仍然有广大的听众。
　　接着90年代初期引领摇滚潮流的即是西雅图之声油渍摇滚，但随即被充满电子音乐的英伦摇滚所淹没，而因这些来自英国各地的乐团很快的征服新一代的摇滚迷，故将之称为第二次英伦入侵。此外90年代末期带有庞克风或充满电音的的一些另类摇滚也虏获相当多的歌迷。或许摇滚风潮不在，承如麦克阿瑟所言老兵不死只是凋零，但摇滚新血不断产生，电音、工业、嘻哈...，或许摇滚曲风已不若以往，但至少是另一种摇滚型态的延续。

Answer 2

摇滚乐两大主要舞台就是英国和美国，楼上太啰嗦了，我这边直白点回答你。摇滚乐诞生在美国，但英国人把摇滚玩到极致，但商业上流行于美国。玩摇滚最多要数英国，英国一个人口不过亿的国家能数上来的著名乐队比美国还多，其次就是美国，然后是加拿大，还有澳大利亚，德国，德国是出了很多另类金属乐队，可能是因为德国中世纪有把嘈杂的节奏音乐作为民歌的历史吧，法国人和意大利人玩摇滚很少，可能是出于对美国文化的抵触，像法国摇滚乐竟然比开放很晚的中国发展的还要缓慢。如果一定要说哪个城市是摇滚之都，那克利夫兰，伦敦，西雅图，洛杉矶，格拉斯哥这些城市都算吧

Answer 3

纽约的CBGB 一个酒吧

1973年12月份正式开张的CBGB是一个充满了传奇色彩的摇滚俱乐部。在它30年的历史里，无数后来在摇滚历史上深具影响力的乐队，音乐人，都曾在它小小的舞台上留下过他们不同的身影。这其中包括了现在在世界上拥有无数乐迷的，朋克乐队的先锋，雷蒙斯乐队 (Ramones)，电视乐队(Television)，讲话头乐队(The Talking Heads)，金发美女乐队(Blondies)，伊基·波普(Iggy Pop)，汤·裴(Tom Petty)，女摇滚英雄佩蒂·史密斯(Patti Smith)等等等等。而无数现在在欧美当红的乐队在没有成名的时候，也都曾经在CBGB的舞台上表演过，像来自英国的，被乐评人称做是当代最佳摇滚乐队的浪子乐队(The Libertines)等等。我们国内的眼镜蛇乐队，脑浊，挂在盒子上等乐队，这几年到美国演出的时候，也都曾在CBGB登场亮相过。
国内的许多乐迷朋友们对CBGB这个名字相信一定都不陌生。CBGB到底是什么意思呢？CBGB的英文全称是“CBGB OMFUG"，CBGB是乡村草根蓝调音乐(Country Bluegrass Blues)的简写，而“OMFUG"是"给音乐爱好者的另类音乐"(Other Music For Uplifting Gormandizers)的简写。1973年的纽约，整个城市能给乐队演出的地方用不到五个手指头就数得出来。而这也是CBGB的老板喜力·克里斯多(Hilly Kristal)当初创办CBGB的原因——他就是想在纽约的曼哈顿拥有一个属于自己的小小的酒吧，让跟自己一样喜欢草根蓝调，或是另类音乐的年轻人有个去的地方。
CBGB现在人所皆知的传奇历史开始于1974年的一天下午。喜力·克里斯多(Hilly Kristal)正在CBGB大门口修理雨蓬，三个穿着穿了孔的T恤，破烂牛仔裤，正在CBGB所在的包厘街上闲逛的年轻人出现在他的面前。现在克里斯多回想起来，他们跟他说的第一句话，就是“在干嘛呢”之类的很随便的客套话。而这三个年轻人不是别人，他们正是后来成为传奇的，首张专辑“大帐篷月亮”(Marquee Moon)后来被滚石杂志以及西方音乐界评为史上最伟大的十张唱片之一的电视乐队(Television)的三名成员：主唱汤沃林(Tom Verlaine)，贝司手理查德地狱(Richard Hell)，以及理查德·罗易 (Richard Lloyd)。一场随便的谈话再加上几天后乐队经理人的一次拜访，三个半星期之后，电视乐队得到了在CBGB演出的第一个机会。演出一点都不成功，观众寥寥无几。乐队显然没有现场演出的经验，他们的声音糟糕得让人无法接受。本打算就次打住的喜力·克里斯多(Hilly Kristal)，被乐队的经理人说服，在一周之后，又给了电视乐队一次机会，让电视乐队跟另一支来自纽约皇后区的乐队一起联合演出，希望能借两个乐队之力，多吸引一些顾客。这个一周之后加盟的乐队正是后来成为世界上最著名的朋克乐队，雷蒙斯乐队(Ramones)。雷蒙斯乐队的加盟并没有给演出增色多少。观众的人数还是寥寥无几，而且雷蒙斯乐队的现场演出比“电视”乐队还要糟糕。乐队的设备老出故障，演出几次中断，几名成员在台上互相埋怨。但是两次演出下来，克里斯多从这两只年轻的乐队身上，看到了一种新的音乐形式——一种并不一味追求令人眩目的技术，而是更讲求激情，真实，与简单的音乐形式，这也就是我们后来所称的朋克(Punk)音乐。最后，决定让这两个乐队在CBGB每周定期演出的机会。
从1974年开始，在克里斯多的推动下，许多没有名气的，没有唱片公司肯签约的乐队都开始纷纷在CBGB登场亮相。这些乐队很多一开始，在技术上还不太过关，但是他们都非常有天赋，除了对自己所做的东西有百分百的信心，他们还非常肯吃苦，在非常艰苦的经济条件下，执着地做他们自己的东西。喜欢音乐，但是又没有太多机会看现场演出的纽约年轻人们，开始奔走相告，从开始时寥寥无几的观众群，一直到后来场场爆满，观众除了各大唱片公司的高层，还包括来自艺术界的无数名人，像滚石乐队的米克杰格(Mick Jagger)，世界知名的艺术家安迪·渥霍(Andy Warhol)等等，一切都不是1974年的那个下午在修雨蓬的克里斯多所能够预测到的。整个以CBGB为中心的纽约朋克运动，到后来飘洋过海，在英国发扬光大，性手枪（Sex Pistol)等英伦朋克乐队的出现，更是后话。
CBGB开启朋克时代
　　
　　 1973年夏天，位于纽约市中心的一个摇滚乐俱乐部CBGB开始逐步热闹起来。RAMONES、“金发女郎”(Blondie)、“头部特写”(TalkingHeads)和“电视”(Television)等乐队也开始在此驻唱表演。这些肆无忌惮的乐队公开反对传统摇滚，蔑视那些自以为是的老大，他们喜欢采用简单、实用且极具爆发力的音乐表达自己的态度，CBGB因此也发展为美国朋克运动的策源地。
　　早年发迹且活跃于纽约市曼克顿区BOWERY STREET之表演场地CBGB的RAMONES（他们曾是CBGB的驻场乐队），便在当年联同TELEVISION，PATTI SMITH GROUP，BLONDIE，THE DEAD BOYS，TALKING HEADS等队缔造了这块传奇性纽约朋克胜地。甚至笔者所收集到的一套摄制与78年的CBGB纪录片，便更实行以RAMONES的成名作BLITZKRIEG BOP为标题，可见他们之代表性。
　　
　　11月30日，位于纽约第二大街CBGB俱乐部将举行一个30周年纪念仪式，
　　在付冲的梦想中,他希望“忙峰”能成为中国的 CBGB,希望看到中国的朋克之火经他的手点燃
　　进入70年代后，纽约出现了一个名为CBGB的音乐俱乐部，许多早期的朋克乐队都是它的成员，如the Ramones、Talking Heads、Television、the Voidoids、Blondie、the Dictators等。这个俱乐部使朋克乐开始对外 界产生影响。如果这些乐队当时一直仅仅停留在酒吧中演出的话，那么他们至今仍是伟大的；但如果真是这 样，朋克对这个世界就无足轻重了。
　　 Television是CBGB的第一支乐队，由4名成员组成：吉他手兼主唱Tom Verlaine、吉他手Richard Lloyd、鼓手 Billy Ficca及贝司手Richard Hell。1974年，电子音乐大师Brian Eno曾为Television制作过一盘demo带，但乐队很不满意，所以最终没有录成专辑。1975年，他们推出第一首单曲“小乔尼的珠宝”(Little Johnny Jewel)，不 久后乐队就加入了CBGB。1977年，Television在Malcolm McLaren的帮助上来到英国演出。Television是第一支朋克乐队，它对以后的the Sex Pistols、the Clash及那些在英国利物浦组成的乐队。如Echo and Bunnymen和eardrop Explodes等都有很大影响。

Answer 4

物质越发达 就越有机会滋生精神的东西
而且需要短暂的危机时期让这种音乐爆发出来
也就是人们平日里受利益所驱使 一味效率
在危机时转向公平的反思和抱怨
所以基本主要是英美德发展的比较好
澳大利亚 加拿大等其他国家也有些不错的乐队
貌似资本主义是温床
毕竟玩音乐是很贵的
玩音乐为生的基本都会有挨饿 蹭饭的时期
这个可不好玩啊

Answer 5

没有
爱尔兰有u2
美国有metallica 枪花 LinkinPark
澳大利亚有acdc
英国有queen
加拿大有艾薇儿之类后辈
摇滚是世界语言吧