1、《维多利亚 》
《维多利亚》是由德国Senator影业发行的138分钟惊悚影片。该片由塞巴斯蒂安·施普尔执导，莱阿·科斯塔、弗雷德里克·劳、弗兰茨·罗戈夫斯基等主演，于2015年2月7日在德国柏林国际电影节上映。
该片讲述了一个叫维多利亚的女孩结识了四个混混，原本浪漫的邂逅，突然变成了一场致命的犯罪。
《维多利亚》对电影的表达形式做了一次极致的挑战，全片140分钟，一镜到底，一天完成拍摄，省掉了剪辑合成这个电影的后期制作基本工序。长镜头不再是一种炫技，而是尽情的为营造真实感受服务。140分钟流畅连续的一镜到底让人们彻底忘记电影的存在，镜头仿佛和主人公们融为一体，从他们的视角审视世界，观众也仿佛身临其境，参与到这场突然降临的命运变奏曲中，共同经历了整个夜晚的惊心动魄。
2、《唯爱永生》
亚当（汤姆·希德勒斯顿 Tom Hiddleston 饰）和夏娃（蒂尔达·斯文顿 Tilda Swinton 饰）是一对携手共同穿越了数百年时光的吸血鬼恋人，从中古走到现代，两人经历了人类社会的数度大起大落，目前分居底特律和坦吉尔两地。
亚当是一名地下音乐人，他厌恶无能又残暴的人类，将他们称作“僵尸”，陷入了抑郁的情绪中无法自拔的亚当甚至购买了木质子弹，打起了自行了断的念头，得知了恋人的糟糕状态，夏娃千里迢迢赶到了亚当的身边。短暂的重逢为亚当带来了新的希望，但令他感到不快的是，夏娃那臭名昭著的妹妹艾娃（米娅·华希科沃斯卡 Mia Wasikowska 饰）亦闯入了他们的生活之中。艾娃的到来带来的是灾难和诅咒，她不仅杀死了亚当唯一的人类朋友伊兰（安东·尤金 Anton Yelchin 饰），更将姐姐和姐夫两人的生活搅得一团糟。
3、《恋上哲学家》
俄裔哲学家、心理学家露·安德烈亚斯-莎乐美寡居在纳粹德国，一位年轻学者的到访令她回想起自己的过往，圣彼得堡的求学生涯、青年时期的成就与爱情一一浮现在眼前。本片是哲学家莎乐美的传记电影，用交叉剪辑的方式将她生命中最重要也最富传奇色彩的三个时段呈现出来，连接这些片段的线索则是明信片，角色被放置于静态的景物和人物之间，宛若行在画中。
推荐《柏林苍穹下》Der Himmel über Berlin ( 1987 )
因为听说是天使之城的原版，才去找来看的。看完后才震撼到了，根本就不是一个等级的片子。那淡淡的哀伤和深沉的色调，告诉我们历史是这样走过的。这是西德导演维姆 . 文德斯闯荡美国多年后重回家乡开拍的幻想式文艺片，由西德与法国合作出品。这部应该是最接近于诗歌的电影。相对于那些先锋试验作品，还影片有着难得的制作精良和大师的宽厚之感。擅拍公路电影的温德斯这一次把空间换成时间之旅，让两个天使从一个故事走到另一个故事，藉以反映在大时代变革中的德国面貌，对德国人的状态进行群像式描摹，单是声音的创造性运用就足以让每个人立体起来。成人之所以没法意识到天使的存在，大概是因为自我太盛吧爱情部分的处理则温柔而深情，丹尼尔听玛瑞安对镜自诉心事一幕令人想起《德州巴黎》夫妻相会的压轴高潮。
本片荣获 1987 年第 40 届戛纳国际电影节最佳导演奖。是一部难得的经典电影。电影讲述柏林由两位天使守护着，一个是对人世疾苦冷眼旁观的卡西尔，另一个是常常感怀于人类疾苦的丹密尔（布鲁诺 • 甘茨饰）。二人穿着宽大的天使袍，在城市各处游荡，倾听人们的祈祷，默默观察人们的内心世界。这是一部独特视角的电影，像哲学，又像诗歌，画面质感无可挑剔。看的过程中却给人一种很舒服惬意的感觉，跟随着天使的脚步去看这世间的人情冷暖，这本身就是悲天悯人的情怀。
每个人都有自己的守护天使，他永远注视着你，和你休戚相关，你的烦恼就是他的痛苦，他也会爱上你，有一天，你会突然遇见那么一个人，你会说：嘿，原来这就是你，我的天使。
我心目中做好看的德国文艺片是《罗拉快跑》，该片是由汤姆·提克威导演、编剧，由弗兰卡·波坦特，莫里兹·布雷多等主演的犯罪爱情电影影片讲述了为了拯救男友而奔跑的罗拉要在10分钟内得到10万马克，影片于1998年在德国上映。
故事大致讲述了柏林夏季某日，罗拉和曼尼是一对20出头的年轻恋人。曼尼是个不务正业的小混混，有一天他惹出一个天大的麻烦，竟然把走私得来的10万马克赃款弄丢了！而且他的老大20分钟之后就要来拿回这笔钱。懦弱的曼尼只好向罗拉求救，一个错误的决定可能造成可怕的后果。
年轻人做事情，一定要细心再细心，千万不要像主人公一样大意，也希望看官们不要像主人公一样碌碌无为，希望你们看过这个片子后奋发图强，坚持不懈，成就自己的出彩人生，让自己不辜负那个爱自己的人，不辜负自己，不辜负家人，让自己的一生所爱能够幸福，让自己的家庭能美满，让自己在思想上渐渐的成熟，渐渐地成长。在自己不断进步的同时，获得不一样的收获。
《大都会》
我强烈推荐这部影片，画面很美，想法很出众，导演的思维，你无法想象。文艺超高，用现在的话来说就是高逼格文艺类电影。这部电影从取材，取景都精心制作，而且衔接的很好，很和谐。虽然无声电影，但是这是默片时期最为知名的科幻巨作，无声片时代造价最昂贵的影片，也是弗里茨·朗执导的场面最为宏伟的电影，片中天马行空的想象实在让人惊叹不已。在《大都会》这部影片中，剧情虽然有些幼稚，但这并不妨碍其成为电影史上最重要的杰作之一。电影里有很多超现实的城市景观，如果现在看这部影片，就会让观众难以相信这居然是上世纪20年代的作品。在现代人看来，该电影虽是科幻片但却与娱乐无关，整个影片都呈现一种浓后的文艺气息。因为在21世纪看无声电影，本来就是很显文艺气息！很高逼格。所以我推荐这部影片供大家观看。
现代国人追捧的西式家庭生活方式，表面风光，暗地里其实也多有冲突。当父母来到儿女居住的城市，儿女将如何面对？父亲又如何带着已逝妻子的遗物，去往异国完成她未完成的梦想？
今天，我们一来探讨一下，德国的文艺片《樱花盛开》
影片讲述了鲁迪和杜莉是一对相濡以沫的老夫妻，但噩耗突然来临，杜莉得知鲁迪已经身患癌症且无救治希望，于是暗自隐瞒实情，说服他一同回到柏林，完成他长久以来的心愿。
到了柏林的两位老人发现子女已经有了自己的忙碌生活，根本无暇顾及他们二人，于是其意去波罗的海度假，不料二人刚到达目的地住进旅馆的第二天，杜莉却在睡梦中去世了。
鲁迪将妻子的衣服放在床上，假装妻子还在身边
自欺欺人毕竟不是办法，伤心的鲁迪决定独自完成妻子未偿的心愿，他来到东京，看到杜莉一直向往的樱花盛开和富士山，并认识了一位年轻的传统舞者优，由她带他寻找杜莉曾经的日本舞梦想…
擅长雕琢细腻情感的桃丽丝·多利，在新片《樱花盛开》中以日本导演小津安二郎的名作《东京物语》（Tokyo Story）为取材灵感，描写一位晚年丧偶的丈夫，因追寻思念的妻子而踏入了陌生的日本国度。桃丽丝·多利不但以樱花的华美绽放，来感叹人生悲喜之无常；更藉由日本“舞踏”的精神，精准地传达了夫妻间的思念之情，并编织出如丝一般的情感张力，细腻而绵延不绝。
当死亡来临，你会做些什么呢？鲁迪和杜莉的家庭，是典型的西方家庭——儿女和父母各有自己的生活和空间，互不打扰，这似乎也是我们现在追求的社会。
然而，当父母来到孩子的城市，孩子们却因为各种原因耐心不再，陪伴鲁迪的，竟然只有两个陌生人——女儿的同性伴侣和跳舞的日本少女。和两代关系形成对比的，是夫妻俩的情深义重，和两个陌生女人的陪伴。杜莉在知道鲁迪罹患癌症之后，想要给他制造美好的回忆，便强迫着他，带他出门旅行；杜莉死后，鲁迪带着她毕生的信念，去看富士山，去看纯正的日本舞。再加上两个非亲非故女子的陪伴，愈发显得子女对父母的忽视和冷漠，这无疑不有些讽刺。
