鲁冰花为谁唱的
《鲁冰花》这首歌是
我习惯认为这是简的名曲
其实，《鲁冰花》原唱者不是简。
原唱者的名字叫曾淑勤。
《鲁冰花》与曾淑勤无关，获得了很多奖项。
即使神州大地上这首歌红火纷飞几十年
没有几个人记得原唱者的名字。
曾淑勤的真名是曾淑琴，1967年8月14日出生于台东县。 6岁时，父亲去世，母亲拉着6个孩子。
为了谋生，曾淑勤和弟妹三人来孤儿院生活了几年。 小学三年级的时候，她又回到了母亲身边。
从初中三年级到高中三年级毕业，淑勤曾经住在学校，但和母亲的家人在不同的地方。
18岁的时候，她进入东吴大学的夜间部，正式去了台北的“北漂”。
她在台北上大学，到了第一学期就没有付学费，所以向学校请假去木材厂打工。
命运并没有打倒她，她默默地接受了一切。
上天照顾这个自强的孩子，和其他台湾原住民歌手一样，曾淑勤从小就有音乐才能，来到中学，受哥哥的影响，她开始弹吉他，开始写歌。
80年代末，台湾校园民谣热潮刚刚兴起，大家都在写歌唱歌。 休学后，没有钱买吉他，曾淑勤给吉他公司弹了钢琴。
对于未知的明天，她一边犹豫一边继续唱歌，为了挣奖金而支付学费，她继续参加歌唱比赛。 直到这一天，她在比赛中遇到了生命贵人——姚谦。
"。
木船餐厅是80年代台北市重要的民谣餐厅，1988年，我在那里见到了她。
她参加了创作比赛，我成了评委。 当时她是大学法律系的一年级学生。
比赛的结果是她没有赢，但我清楚地记得她唱歌的时候没有抬起头或看到人，而是让自己处于蜗牛的状态。
她在台上独自唱自己写的歌，歌声不想像人一样打扰别人，不想扩散，只把自己的歌声放进嘴里，吞噬在自己的世界里，前后旋转。
不知道为什么，这特别让我感动的可能是她孤独的描写方式，和我自己的生活特别相似吧。 我们都是北漂族。 我来台北两年多了。 她刚来。
——姚谦
曾淑勤没有获奖，姚谦向自己的上司、点将唱片的创始人桂鸣玉推荐曾淑勤，拥有无数人气歌手桂姐，真的签了曾淑勤。
1988年，将唱片发行给21岁的女新人曾淑勤的《后浪》专辑收录了很多高中以来的歌曲。 音乐的风格和歌词的内容还是很青涩的感觉，但她朴素的低酒精音和通俗的唱法给人留下了深刻的印象，配合简单精彩的吉他演奏，诠释了这些来自真实感情的作品。
这张专辑最突出的歌是曾淑勤自己的作词包的《你有什么样的苦》，奠定了她的民谣女性声音的特质。
这首歌在大陆没有影响，但在圈内备受瞩目，第二年，陈汝佳在他的个人专辑中翻唱了《你有什么样的苦》。
《后浪》年黑胶的发行量很少，东西又薄又贵，30多年后的今天，这种黑胶在二手市场上相当高，几年前售价已经接近2000元了。
1989年5月，唱片为曾淑勤出版了对她来说很重要的专辑《装在袋子里的回忆》。
《装在袋子里的回忆》有后来很受欢迎的曲子《鲁冰花》。 台湾电影《鲁冰花》的主题曲，姚谦作词，音乐达人陈扬作曲。
电影以钟肇政1960年出版的同名小说为原作，讲述了一个有绘画才能的乡村少年，不被周围的环境所理解，不幸因病早逝的悲伤故事。
电影中，鲁冰花被用来象征母爱，盛开在乡下田野上，染上农村景色，花叶凋谢后，变成春泥保护花，像世界上最真挚的爱——母爱一样无私伟大，鲁冰花总是在5月母亲节前后盛开，因此，
《鲁冰花》获得了当时金马奖最佳女配角奖和电影歌曲奖。
曾淑勤版的《鲁冰花》非常配合电影制作的气氛，她用低沉的爱情和朴素的声音唱出了世界上最伟大的爱。 这首歌本来就是悲伤的民谣，就像曾淑勤一样孤独的童年身世。 这首歌在台湾歌坛获得曾淑勤的名声，但当时不太在意大陆市场，《鲁冰花》也只在岛内开花。
那么。
《鲁冰花》到底怎么在大陆受欢迎呢？
电影《鲁冰花》的出品公司被称为高仕影业。 这家公司在1980~90年代在台湾电影界取得了下流的成绩，发表了优秀的电影，如《老莫的第二个春天》等。 高仕的老板叫周乃忠。 周乃忠当时有女朋友。 我是歌坛的巨肺甄妮。
1991年，中央电视台邀请简参加春晚。 简想了哪首歌《老少通吃》会受欢迎。
这时男朋友公司制作电影的主题曲《鲁冰花》进入她的视野。 这首歌健康，有温度，煽情大气，春晚可以唱。 一定会爆炸的。
原本电影中悲伤的主题曲，由甄妮和红花合唱团以欢乐的节奏演唱适合春晚舞台的味道，即使过了近30年，大家也降低了甄妮这个版本，但忘记了曾淑勤原版是最忠实于歌曲内涵的演绎
最狗血的是甄妮和旧爱周乃忠后来发生财务纠纷，甄妮控告他伪造文件，周乃忠向她诉冤，最后以周乃忠的罪名成立被判入狱一年两个月，以此结束。
但是，无论如何，简在《鲁冰花》年在内地达到了女性和孩子知道的水平。
原唱是谁？
没人在乎。
但是曾淑勤诚实冷静悲伤的演绎引起了文艺大导演许鞍华的注意，邀请他为电影《客途秋恨》唱同名主题曲。 这首歌的创作班底依然是姚谦陈扬的组合，收录在曾淑勤《一个人游游荡荡》专辑中。
用女性化的角度描绘母女之间的感情和隔阂，从细微之处感动，一些片段哭泣，感人，主题曲对气氛的渲染起着很大的作用，曾淑勤的声音与电影的气质高度一致，凭借这《客途秋恨》，陈扬也是第二届金子
与台湾许多女歌手不同，曾淑勤不喜欢包装，一直不施粉黛，吉他是她的搭档，曾淑勤是罕见的本色类歌手，她的中低音域醇厚，在她的歌中散发着落寞、温柔、奔放、朴素、复杂的感情。
1992年，曾淑勤代表台湾歌手参加了中央电视台的青歌比赛。 他穿着白衬衫的她看起来与华丽包装的选手们不相称。 另外，评委们习惯了主旋律，对曾淑勤唱的浓重的美国乡村风格《一个人游游荡荡》没有感冒。 名落孙山是很自然的事，曾淑勤依然没有得到内地市场的认识。
1994年发行唱片的《不再等待天堂》是曾淑勤歌手生涯后期的专辑，也是她最高峰的古典作品。
整个专辑的统一编排、制作水平、作词作曲都是一流的。
熊美玲、林秋离、郑华娟、姚谦、陈扬、林韦哲等大咖啡馆并肩作战，专辑内涵丰富，每首歌都有自己的生命力。
很多人说曾淑勤的歌，像邻居的耳朵一样，把不宣扬人心的心事写成诗一样的话来唱。 既有温暖的心，也有嘎吱嘎吱的声音。
2004年，EMI唱片发行了《爱情外的路人》双CD专辑。
这张专辑的复印件是这样写的。
听到曾淑勤，我们禁不住想：
如果我们勇敢，抛弃了音乐本质以外的东西，15年前，我们有了用灵魂歌唱的诺拉琼斯。
点击唱片于1996年购买百代唱片后，曾淑勤没有发行新专辑，歌坛也逐渐消失。 但是，好声音不会在岁月里消失。 曾淑勤的歌依然是文艺青年的白月光，歌声有温暖的灵魂质感，日月交替，她把时间变成太阳，把时间变成月光，用歌声冲淡我们琐碎的悲伤。
去年曾淑勤有《被遗忘的灵魂声音》。
广东省卫视出现了复古音乐节目。
这首歌唱了几十年
现在曾淑勤想做鲁冰花来温暖大家。
向有需要的人献出爱
她也在继续照顾特殊儿童的事业。
而且我至今还在继续练习吉他和唱歌的训练。
每月举行一次两小时的公开演出
对艺术的敬畏之情可见一斑。
歌红人不红这块旧土标签，没有让自由独立的曾淑勤介怀孕。 在31年的音乐土壤中，她悄悄地种下了好歌。 就像平静淡泊的园丁，时代的喧嚣和噪音不会影响她的淡泊。 曾淑勤还在春风中静静地微笑着，静静地凝视着滋养她的灵魂的音乐心田。
