Question

关于所谓的行为艺术

刚刚看了许许多多堪称超级变态的所谓的艺术， 这就是行为艺术？
看到许多人对司马南的批判，深感不解。
希望看看大家的观点，请深思后再回答。
还有大家对司马南的看法，并且说明原因。

Answer 1

【满身伤痛的流行之王倒下了】我们还要拯救地球，永远传递爱
让我们人人都将这个帖子复制，让它被翻译成各种语言，让它出现在全球各国的网站上，让“流行之王”的真相比他的任何一个离奇的负面消息传得都要快、要广！让我们们懂得，保护纯真，重建一个爱的世界，这就是国家乃至世界的大事，这才能解决世界所有问题！
我们渴望越来越多的人懂得用爱和尊重对待每一个人。 让热血满腔的人们、愤世嫉俗的人们、悲观的人们、孤独的人们找到心中的上帝，让我们明白，我们都是孩子，爱可以战胜一切！
Michael Jackson，世界上最伟大、最成功的艺术家，他是美国国会宣布的传奇人物、音乐偶像和人道主义者，世界因为有了迈克尔而更加美好。迈克尔是让地球为之疯狂的流行之王，也是受大众顶礼膜拜的耶稣，他的仁慈、言论连接着整个世界。
2009年6月25日，迈克尔去世了，激起全球人民歇斯底里的悲伤，这样让世界停下脚步的轰动只有“911”事件能比拟。巴黎圣母院成了迈克尔歌迷集中地，CNN成为他的MTV专版。他引发了互联网史上最伟大的奇观，CNN记者说：“我们从来不知道网络崩溃究竟需要多少人，现在我们发现，一个人就足够，只要这个人是Michael Jackson！”追思会门票网站开放当天便有超过十亿人点击的记录，CNN估算追思会观众超过三十亿，相当于地球一半的人数！
人们举着标语：“迈克尔，你治愈了世界，创造了更美好的地方。我们都爱你。”有人说：“他是流行之王，但人们已经把他看作家人对待。”“迈克尔的经历让我懂得去面对自己是非裔美国人的现实，我当然说我心目中的伟人是他了。”“迈克尔，谢谢你为所有的孩子和生命带来希望。”
纳尔逊曼德拉、马丁路德金子女参加了他的追思会，NBA球星魔术师约翰逊和科比缅怀说：“感谢迈克尔为非裔美国人打开大门，因为他无处不在，他为我们所有人打开了成功的大门。是他让我和科比成为家喻户晓的明星。”
捷克歌迷为迈克尔创作了冰雕塑像，他们非常怀念迈克尔。他们说，在捷克，人们互相隔离端坐家中，互相嫉妒，他们很想通过共同的偶像把人们团结在一起。
历史铭记迈克尔杰克逊，the King of Pop是音乐史不可缺少的人物；历史铭记他为黑人洗脱数百年侮辱；历史铭记他为孩子们争取权利；历史铭记他教导歌迷不要怀有偏见；历史铭记他让世界人民团结起来；历史铭记他让世界开始唱起爱的主旋律。
世界怎么能忘记，1985年数以亿计的非洲人民处于死亡的边缘的时候，迈克尔让七百万人站在了一起，高唱“我们天下是一家”，这是世界人民第一次手拉手。那时候慈善家们无能为力，国际政治家在喋喋不休，“天下一家”的号召让慈善义演从此横扫世界，人们筹款拯救了非洲人民，解决了政治家们永远解决不了的问题，
世界怎么能忘记，在那充斥着种族主义、饥荒的冷战年代，我们的偶像迈克尔，把五大洲的人民紧紧地结合在一起。他呼唤各国团结，卷起了公益事业的浪潮。那些年代孩子们无家可归，在冷风中相互扶持，迈克尔的歌曲抚慰人们的心，我是瞎子吗？假装没看到忍饥挨饿的他们的需要吗？要让世界变得更加美好，必须审视镜子里的灵魂，让自己有所改变！
世界怎么能忘记，因为“流行之王”带给世界如此多的欢乐与感动，他创造了平均每场演唱会有五千人晕倒、超过一半人哭的不灭神话。
人们都承受过痛苦，然而人们会怎样处理呢？有人越来越怨恨，有人自己怪自己。迈克尔，这个世界上最多歌迷的男人，会为受苦的人争取权利。
他遭受种族歧视，他会跳着劲舞，痛快地唱：“我告诉他们人人平等的真理，如果你想做我的兄弟，不论你是黑人还是白人都没有关系！我不怕小报绯闻！我不怕你们的帮派……”他那1991年的MV，创下了五亿人同步收看的历史纪录。他说：“我就是要告诉这个世界该怎么做。如果政治家解决不了，那诗人该用诗歌，作家该用小说来告诫人们。这就是我们要做的，也是拯救这个世界的一个很重要的途径。”
他因为与孩子们分享房间而两次被诬告性侵犯男童，但他永远不会停止关爱和帮助他人。他说：“就像耶稣说的，继续去爱，永远去爱，记着孩子们，学习孩子们。不是学习幼稚，而是学习纯真。”
失去童年的他毕生致力于改善世界各地儿童的生活。有一次迈克尔越说越哽咽：“人们甚至不愿意和父母吃饭，家庭关系断绝，孩子们带枪上学是一种警号……他们需要爱，需要拥抱！可是家长工作忙碌，把孩子丢在家里，让他们玩电脑，天下大乱。重建家庭关系，这重要得很！我对家庭和人类的苦况感受深切，这对我很重要，我会在这方面竭尽所能。”
就像伟大的思想家伏尔泰让人类懂得走向了平等和自由，迈克尔让世界明白必须把孩子放在首位。相对来说，中国比任何国家都看重忠孝爱国，但并不重视孩子的天性，中华民族并没意识到要保护纯真，所以中国的自主创新能力和民族素质远低于其他国家。可悲的是中国人学习了西方肤浅的时髦，却没有学习西方人骨子里的先进人文精神。
如今大部分国家的教育都十分重视孩子的个性和自由，父母认为让孩子过上自己喜欢的生活，教育才成功。真正的医者中里巴人也说过，人的才能是天生的，就像鱼儿生来会游泳，莫扎特4岁就会作曲，莎士比亚不需要谁教他写作，找到了自己本来的位置，就找到了养生的方向。少做勉为其难的事，就是不生病的智慧。
迈克尔一生最大的愿望是想人们意识到，要减少世上卑鄙行为，减少对地球的伤害，人们就必须保护孩子们。“失去童年已经成为全世界的灾难。我们使很多孩子不曾拥有欢乐，不曾得到相应的权利，不曾获得自由，而且还认为一个孩子就该是这样的。大人们不耐烦地想方设法让它尽可能地快些结束，好像童年一个累赘的阶段。在这个问题上，我无疑是世界上最专业的人士之一了。我这一代正是废除亲子盟约必要性的见证。 ”
他说：“没有人来到这个世上应该受苦，尤其是我们的孩子。”这和中国学者提倡的挫折教育是截然不同的。对于有孩子因为父母责骂而自杀，中国教育家则以为“孩子吃的苦少，自然经不起一点打击”，诚然我们这个国家的教育是缺乏人文关怀的。那些喜欢骂孩子的父母要为自己的失败惭愧：孩子们需要欢乐时，我们有没有去分享？孩子们犯错了，人们往往只顾指责而不关心他们的内心。事实上，青少年的心理问题和自杀倾向就是因为他们缺少爱。爱让我们成长，让我们有信念去承受更多的挫折。这就是迈克尔爱孩子的原因。
迈克尔能从孩子们身上发现纯真和善良，更能向人们传达这些信息。“我意识到当今世界上存在的很多问题，从都市犯罪到大规模战争和恐怖袭击，以及过度拥挤的监狱，都是因为那些人失去了童年。孩子心中的魔法、奇迹、神秘和天真是创造力的源泉，这可以拯救世界。”“我们要从孩子身上学习的不是幼稚，而是生活的大智和真谛。他们知道的解决问题的方法正在心中酝酿。”
他创下数不清奇迹，他的100万张演唱会门票在短短4小时内售空，无论何时他去哪个国家参加晚会，整个城市的男女都戴起他那标志性的呢子帽，整个颁奖典礼所有观众都一直跺着脚喊着他的名字。
如今，任何一个流行歌手身上都能找到流行之王的影子。迈克尔杰克逊就是流行乐唯一真正的代表人物。如果你问，是否有人能延续迈克尔杰克逊这个魔力传奇？我们必须明白，迈克尔只是一个永远长不大的孩子，一个心气旺盛、心中充满爱的孩子。耶稣也是孩子一样的人。
只有如此纯洁善良的人，才能拥有如此惊天地泣鬼神的魅力，才能写出世界上最动听的、纯真温柔的歌曲“Heal The World”。
媒体传言他大肆整容，但歌迷明白如果你只凭外表判断一个人，那你就无异于一个种族主义者。事实是，世界在为罪恶欢呼。耶稣在世的时候，也被世人嘲笑。当他遇到比拉多时，人群大声地为一个臭名昭著的罪犯欢呼，要求释放他，耶稣却被钉在十字架上。许多年过去了世道仍然没有变，不是吗？
媒体一直极力毁谤迈克尔，只要他的负面消息一出炉，就马上发送到全球各国的网站，不断在新闻界复制、转载，凡是他的正面消息，媒体马上将其消灭或删改。这是美国乃至世界媒体对付流行之王的阴谋。所以，迈克尔支持者应该用比媒体更高明的方法，让流行之王精神鼓舞世界每一个人！
迈克尔在生前录音里说：“我是第一个打破僵局的人。我打破了旧模式，我所到之处所有白人女孩在尖叫，苏格兰姑娘、爱尔兰女孩在尖叫，‘我爱你，我一直爱着你！’当然很多白人社会媒体很反感这些，所以他们就编造新闻，说我是个怪物、同性恋、漂白皮肤、睡氧气仓——他们编造任何可以引发世人指责我的事情，他们确实尽了最大努力。”
迈克尔所经历的就是人类的贪婪与嫉妒。他说，任何一个人如果经历了他所遭遇的一切，都可能选择死亡或者成为废人。他从世界上所有孩子身上获得力量坚持下去。他需要孩子们给他安全感、灵感。
迈克尔经历了漫长的审判磨难，这让他成为世界眼中的恶人，同时他失去了事业和家园。梦幻庄园是他打造的一个美丽的童话乐园，十五年里欢迎了千千万万个贫苦的孩子。但这个大牧场从1993年起就被当地执法人员频繁搜查。福克斯电台记者问他：“尽管媒体对你带孩子们到家里玩耍高度关注，频加指责，但为什么你要那么做？”
这个温柔的男人平静地说：“我游历了整个世界8次，拜访了很多医院和孤儿院，当然那些事件都没怎么被报导过。那是我发自内心去做的。很多城市里的孩子们没见过高山，没玩过旋转木马，没有宠物马或骆驼。所以只要我打开我的大门，我就能看见最大的快乐，孩子们爆发出惊叫和欢笑，在梦幻庄园里尽情玩耍。我仿佛觉得自己赢得了上帝赞许的微笑，因为我能给其他人带来如此的快乐和幸福。 ”
世界上有两种人：快乐的人和不快乐的人。快乐的人心中有爱，乐于分享细微的东西，将爱给予别人的同时自己获得越来越多的快乐。不快乐的人不懂得去分享，不允许别人对自己有一点怠慢，相互指责，相互妒忌，相互攻击，心病也就越来越多了。
记者问迈克尔：“你是否曾对这些事情失去兴趣，Michael？你是否认为养骆驼、建造小火车是愚蠢的想法呢？”他说：“不，如果你这么说，你就是说上帝是愚蠢的。因为上帝创造了伟大和渺小。其他人靠购买法拉利车、买私人飞机、买直升机获得满足，而我的满足则是奉献和分享，并享受那最单纯的快乐。”
梦幻庄园，这个充满慈爱的王国最终被践踏成一片废墟。
不仅如此，一群狡猾的门客围着他打官司要钱。他被周围的诉讼、审判和骗子搞得焦头烂额，他们利用他、毁谤他，从他身上榨取油水。2008年3月，迈克尔准备拍卖梦幻庄园的时候，哥哥杰梅因向他推荐商人托梅做了他的经纪人，因为由于经济问题和久别舞台的原因，迈克尔最终同意演唱会主办方开十场演唱会。
接下来迈克尔生前的一年里的生活完全被经纪人和演唱会主办方的魔掌控制着。经纪人托梅取走了迈克尔的账户，解雇迈克尔原来的员工，换来美国极端势力组织的保安控制他。主办方将演唱会加到50场，暴炒票价，并强制迈克尔进行排练。他们坚决要求拍摄下排练录像，歌迷相信，主办方在演唱会开幕之前谋杀了迈克尔。他们利用私人医生莫里在迈克尔家中向他注射过量致命药物。医生诡辩注射药物是为了安眠，这样人们就以为迈克尔滥用药物造成死亡。
“他最后的那段时光被人操纵着。他没办法做出自己的选择，没办法雇佣自己想要雇的人。他只能按照一些人的要求去做事。”“我没办法联系到他，保安和其他事情让我没办法接近他。”“他们把真正关心迈克尔的人排斥在外，达到了继续压榨迈克尔的目的。”迈克尔父亲乔和好友莱奥纳多在CNN电台接受拉里金采访时说。
歌迷曾在排练室里震惊地看到排练导演对温和谦逊的迈克尔说话如此傲慢无礼，他们一次次逼他做不愿意的事情。他身体越来越虚弱。他向歌迷诉说自己对这个巡演和主办方的恐惧。迈克尔声音断断续续，因为他哭出来了。“我也只是一个人，我根本完成不了50场演出！”说完他闭上眼，默默祈祷起来。这一幕就像耶稣最后的晚餐，旁边的十多名歌迷，只能安静地陪着他，悲伤地站着。第二天歌迷向外透露迈克尔排练压力很大后，主办方马上限制歌迷与迈克尔接触。
迈克尔在1999年慕尼黑义演上，因为音乐公司主办方发生事故而从高空摔下，这几乎夺了他的命。2003年他被警察逮捕毒打，背部旧伤就开始反复折磨，2005年审判期间他就有六次背部痉挛剧痛去了急诊。
2009年3月他开始被要求每天进行高强度的排练，这让他的背伤剧烈疼痛不已。迈克尔告诉歌迷，主办方不允许他去医院，只能去指定的克莱因医生诊所，而且只能是注射麻醉的东西！而且，为了让他更出色地排练，他们向他注射各种镇静、兴奋的药物。歌迷在排练中心外看到，迈克尔最后的日子里很不开心，身体很不舒服，但他努力向歌迷们挥手微笑。
主办方不会让明显虚弱的迈克尔在舞台上露面。他们目的是赚取门票利润并拍下排练录像，准备在迈克尔死后将排练录像精心剪辑成电影。工作人员在网上透露，迈克尔去世时离演唱会开幕只有两星期，主办方还有大量道具和项目没有准备。如果迈克尔不死的话，到时主办方怎么向一百万观众交代呢？
他们的阴谋很成功，迈克尔死后，四分之三歌迷为了纪念而不退票，彩排电影则横扫各国票房冠军。主办方不但不用向迈克尔支付演唱会酬金，还索取了迈克尔的高额赔偿。不过主办方要将彩排电影的暴利拱手相让。主办方将录像卖给这场谋杀的神秘策划者——迈克尔曾经签约的音乐公司。
音乐公司为了抢夺迈克尔拥有的音乐版权公司，不顾一切毁灭迈克尔。很多人知道，迈克尔被指控性侵犯儿童，正是音乐公司联合记者巴舍尔、检察官和一些家庭策划的。迈克尔在2005年被迫害时期接受黑人民权领袖杰西采访说，他拥有的歌曲版权的商业价值是很庞大的。“为了它，就在现在我们说话的时候，背后进行着一场大斗争。我现在不能说，我不能评论，但有很多阴谋。”“我被法官的禁声令限制着，这很严重。我不想说错话。”
“PBS电视台播出过《不可饶恕的黑暗》关于杰克约翰逊从1910年以来的故事。他是世界拳击冠军，但生活在一个并不接受他的地位和生活方式的社会中，于是他们陷害他，甚至改变法律来监禁他。所有这些我回溯历史所读到的故事都给了我力量。我是一个刚赶上七十年代民权运动尾巴的孩子，你明白吗？”
“我只想说：地球上每个角落、每个国籍、每个种族、每种语言的歌迷们，我从心底里爱着你们。感谢你们在这段磨难之中给予我的爱和支持和理解。我感谢你们的祈祷和善意。请耐心地与我站在一起，信任我，因为我是完全清白的。请要知道，在我们现在谈话的时候，很多阴谋正在进行之中。”
他被宣判无罪的时刻见证了人类为了种族平等的奋斗。马丁路德金诞生了、柏林墙倒塌了、纳尔逊曼德拉获释了——2005年6月13日，这个日子将会被同样载入历史！
2002年7月6日迈克尔与人权领袖夏普顿牧师在纽约公开抵制音乐公司，这个温柔的斗士向人们控诉这些唱片公司合谋对艺人又偷又抢，无所不用其极，对黑人尤其如此。他说：“我不仅是为了我而战，而是为所有艺人而战。我们必须结束种族主义，它十分可怕。”第二天音乐公司伪造了迈克尔的遗嘱，迈克尔死后，律师布兰卡出示了这份遗嘱。布兰卡，拥有了迈克尔的遗产管理权，占有迈克尔财产的百分之十。一位替迈克尔做调查的律师勒葛兰在2005年法庭上作证指出布兰卡被音乐公司买通陷害迈克尔，2003年迈克尔写信解雇布兰卡这个叛徒，命令布兰卡把有关迈克尔事务的所有记录和文件交出来。迈克尔死前一个月，控制迈克尔财务的主办方老总将布兰卡雇请了回来。
假遗嘱上面，迈克尔的孩子名字与出生证不相符，而且当年迈克尔身在纽约，并不在上面所登记的洛杉矶。迈克尔家人向法庭提出抗议，布兰卡是音乐公司信托基金的人，他们可以内部交易，暗中把迈克尔的歌曲版权交给音乐公司。这样，音乐公司十几年来不断疯狂加害迈克尔的最终目的便达到了。然而法官拒绝了迈克尔家人的明显是事实的证据。
迈克尔因为死亡而暴涨的唱片收益也归音乐公司。他们还可以任意处理迈克尔的遗产。比如，音乐公司夺取了迈克尔生前所有歌曲的发行权，却不给迈克尔版税。2003年迈克尔准备起诉版税问题，可是那一年发生的是对他的性骚扰男童指控，所有证据都十分荒谬，但法庭的目的是拖延审判的时间，消耗迈克尔的流动资金。
当年迈克尔被错误地指控时，八十名名警察进行搜查，即使对一个谋杀犯都不会这样！他为了节省县里的开支去投案了，受到了虐待。但莫里医生杀了迈克尔，并没有戴手铐，只是仅仅被美国检察官指控为一个过失杀人犯。在证据面前，他应该被指控为一级谋杀罪或者二级谋杀罪。
在美国，“种族”这个话题永远是最低等的，这个国家的当权者和联邦调查局就是种族主义者。迈克尔的遭遇惊醒了很多人，一个严酷的现实，即使是唱片销量傲视群雄的、世界上最伟大的歌星也仍被作为一个“黑鬼”对待。
中国歌迷俱乐部主席Keen知道我们永远不能为迈克尔找回公正。当年Keen和所有坚持正义的歌迷一样，守候在法庭外，为这个炎凉世界里的天使并肩作战。他明白审判是多么可怕，也预想到迈克尔谢幕巡演是一场大灾难。就是这样，最可怕的事情发生了。他拜访了迈克尔的陵墓，与美国各种人分享，“才发现原来我们离真相很近，离公正很远。背后的力量和阴谋，已经超出我的想象。有很多可怕的故事，我不能写。”
当迈克尔还是五岁的可爱黑人小男孩时，就向人们展示了他的唱歌表演天赋，然后他走过了全球最瞩目的巨星人生，走过了世人诬蔑的眼光，走过了无休止的指控，走过了无助、焦虑与恐惧的时光。
他的歌词《历史》表达的信息，他惨遭背后中伤，他说这是必要的。他说总有一天你会明白他在世界历史的地位。他登上世界之王的巅峰，他在1996年用歌曲告诉我们，每一天你都在创造历史，每一个牺牲的战士都无比光荣。就像你翻山越岭的时候，无需理会那些小伤小痛，我们只需要完成一次旅行。多少无辜的受害者被杀戮在这片土地上，还要经历多少苦难，我们才能齐声高唱，不分国度，全世界充满和谐。
人权领袖在追思会说：“他做到了！是迈克尔让我们团结一致，是迈克尔让我们互珍互爱！当年被迈克尔歌声打动的孩子们现在都40岁了，并且舒适地选举一个有色人种为美国总统！”
迈克尔一直在世界巡演中传达爱的信息。舞台上，他的背后曾是我们的地球，也曾是各个国家的国旗。和他站在一起的，有儿童和维和军队。你看到人的海洋在台下整齐地唱歌，还举着蜡烛。二十万人在那里，而迈克尔的象征，是我们的国王。
“当他出生时，那时的等级制度和种族主义没人能打破，当他离开后，他打破了这些界限，他重新定义了音乐的意义，他改变了阶级，跨越了种族，他很‘棒（Bad）’，他‘闪开（Beat It）’，他就是迈克尔杰克逊！”2009年8年29日，人权领袖在希望公园里激动人心地演说。
那天曼哈顿布鲁克林希望公园里聚集了数万名歌迷，为迈克尔庆祝51岁生日。这儿是1996年迈克尔拍摄《他们不关心我们》MV的地方，这首激动人心的政治大胆歌曲遭到评论界猛烈攻击。他是为了唤醒众多心存愚蠢偏见的人。他在歌词中用“犹太佬”代替“黑鬼”，当年，迈克尔与黑人成员愤怒地挥拳，唱歌发泄对种族主义的愤恨。
在迈克尔51岁生日那天，天堂的他看到的是相反的事情。在纽约市最大的区里，歌迷们冒着雨，一起唱歌、跳舞、大笑、哭泣。这是一个温馨感人的大家庭，这个大家庭按照他教导的原则存在着，这是人类美妙的奇迹——这是他曾经设想的天下一家。
26年前迈克尔专辑《战栗者》走向世界之前，没有人敢想象，不同肤色的人们能友爱地聚集在一起。里根在任时，当美国继续挣扎在种族关系恶化的漩涡中，迈克尔成了世界娱乐业的变革人物，他塑造了我们今天的世界。迈克尔杰克逊，让世界人民一起舞动起来。
迈克尔母亲说，当迈克尔还是几岁的时候，常在电视看到非洲儿童——苍蝇在他们嘴巴周围飞来飞去，他们都快要死了。他坐在那里，眼泪不停地从他眼中猛流下来，他说：“妈妈，总有一天，我会为他们做些什么的！”他从未放弃过任何一个梦想。
他出生在没有尊严地位的年代。五百年前他们的祖先遭受了血腥黑奴贸易，被欧洲殖民者从非洲贩卖到美洲。他们把古老的非洲文明带到美洲，却承受屈辱，为新大陆的开发提供苦力。然而美国始终不肯承认黑人是这个国家的公民，1787年宪法确保着有色人种奴隶制。那些偏见是无知的、是被教唆的：“黑人不能和白人平等，黑人奴隶劳动是自然的、正常的状态。”
世界真的不应该存在对任何人的偏见。美国出现了林肯、肯尼迪、马尔科姆、罗莎帕克斯、马丁路德金等一批批的斗士，他们在南方的餐馆里斗争，在最高法院的神圣大厅里斗争，在美国大大小小的首脑办公室里斗争，他们为了正义、平等和所有人类的尊严，或进监狱或被杀害。尽管如此，白人孩子总是被教唆仇视黑人，黑人要面对惨无人道种族歧视和商业剥削。历史书谎言满布，大家知道，猫王和披头士这些被捧为音乐史不朽象征的明星，其实他们窃取了黑人音乐，并且靠白人媒体吹捧出来。
迈克尔的出现让人们承认，这个世界也是属于黑人的。1983年，他写下了激励一代代人的旋律，于是冲破了延续世代的商业种族隔离。他还表演了迷倒众生的大空舞步，打破了乐坛所有纪录，然后他开创了现代MV，引发了街舞风潮。这个纯真的孩子，开了世界巡演的先例，支持了39个慈善机构。
谁来带领黑人走出地狱？是谁能让黑人的孩子与白人的孩子兄弟姐妹般携手共进？谁让哈佛大学里前奴隶的儿子和前奴隶主的儿子手足情谊般坐在一起？是谁让我们今天在电视上看到乔丹打篮球、看到奥普拉做脱口秀？是谁让美国人能够选举奥巴马作为总统？只有流行之王能带动这一切。
正是这个纯真的孩子，成为社会情感的启动器，25岁时打破了种族主义。这个纯真的孩子把马丁路德金的梦想变为现实，而他们的梦想，今天仍飘扬在美国种族冲突的天空中。
一首前所未有的流行乐标志歌曲"Billy Jean"，有着重大的政治意义；一张改变全世界文化的专辑《战栗者》，创造了舒适把黑人、白人、亚洲人和拉丁人聚集在一起；一部引领全球化潮流的舞蹈片《月球漫步者》，在那些残酷的年代里强烈地向人们传达了让世界变得更加美好的信息。
迈克尔妹妹说：“有人说他们能成为美国公民全是因为我的哥哥，Michael就说，他只是一个乐于奉献和帮助他人的普通人。”
“流行之王”面具下的他，只是一个害羞的男孩，常常因为孤独而一个人抱着布偶娃娃哭泣。 当他面对人们的时候只有天真的微笑，每次被打倒他又重新站起来，每次被驱逐他又重新拼回来。他从不攻击无缘无故指控他的人，他从不与诽谤他的人打口战。
上帝说，我们不能让每个人都爱自己，但我们可以让他们被爱。迈克尔的存在只是关于爱和治愈世界。迈克尔见证了无数人类的灾难，他说没有人可以解决世界的问题，就像我们无法控制大地的震荡，他只是希望人们能呵护孩子们。
他在牛津大学演讲说：“我曾建立了拯救世界基金会，我们真的能拯救世界吗？这个问题直到今天一直被战争和人种问题困绕着。我们真的能够拯救孩子吗？那些带枪进学校满怀仇恨的孩子，那些将人打死的孩子，我们真的可以吗？“是的，但一切都从宽恕开始，因为要拯救世界，我们必须首先拯救自己。而要拯救孩子，首先要保护孩子的内心，人人都有责任。”
迈克尔让歌迷学会用宽恕来调节生活中的愤怒，反暴力歌曲“Beat It”让打架、吵架不休的人明白，这无关真理和胆量，要减少彼此的伤害，就避开吧。迈克尔说，他要与曾虐待幼年的自己的父亲重归于好，不受过去阴影的妨碍。“把无条件的爱给我们的父母，这样他们学会爱，这样会最终重建一个爱的世界。我的朋友们，我们就是那个世界，我们就是那些孩子。”
历史上没有任何人能像迈克尔一样让世界人民刻骨铭心。他的成功唤醒我们用孩子般纯真的眼光看待世界，他的苦难唤醒我们必须从现在开始去爱和拯救地球，他的宽恕唤醒我们不要因为仇恨而让地球伤痕累累。
“我们就是来改变这个世界”，迈克尔一生都在做这样的突破。当音乐还有歌词语言障碍时，他用听觉冲击和肢体动作，超越了性别和肤色，让全世界被他的音乐驯服了。
走上好莱坞星光大道，一群又一群的游客在Michael Jackson的星前，驻足，合影，留连。一个大妈指着Michael的那颗星，大声地对周围路人说：“所有的星星中，就这一颗最重要！”
Keen说多么想认为，Michael只是飞往其他星球，拯救那里的人们去了。
我们还要传递爱，还要拯救世界。
只有这样，把Michael Jackson的爱传递给每一个人，只有重建一个爱的世界，人类才能抚平失去天使的悲痛，才能让历史创造者走过的路更有价值，不是吗？

Answer 2

行为艺术，是新时代而一个艺术表达形式，不过作为艺术形式也不能脱离艺术的基本元素，比如立题，作品表达的什么内容，或者说艺术形式要告诉欣赏者什么内容。不管怎样艺术的东西脱离不出一个宗旨：那就是审美，含蓄，具有巧妙的构思和新颖的作品创作元素！

Answer 3

行为艺术就是和正常人不一样的举动，并且把这些行为当做艺术。也有说法是用特殊的行为，用艺术的行为表达某种意思……
司马南的行为艺术我觉得有点“假”，就是不他只在行为，少了艺术的感觉……

Answer 4

一般的只是个人行为，艺术是有一定标准的，行为艺术更是如此，它必须是能反映出某种意义上的东西。

Answer 5

　　行为艺术，是20世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介，并以一定的时间延续。
　　行为艺术的鼻祖是法国著名艺术家伊夫-克莱恩(Yves Klein，1928-1962)。1961年，他张开双臂从高楼自由落体而下，把这称作《自由坠落》。
　　行为艺术的特征 特定的环境和含义为依托而进行艺术创造活动的艺术形态。行为艺术相较于架上绘画、传统雕塑等艺术注重艺术行为的结果留存而言，它更是强调、注重艺术家的行为过程意义，是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。作为行为艺术家，大多坚信——艺术家个人的艺术创造自由。 其次，艺术泛化性特征。行为艺术家以自己特有的艺术创造行为过程展示，把传统艺术从高不可攀的、精英文化高度的神圣殿堂，摆放到了普通观众心目中的“不过如此”的“平淡”状态。尤其在有的作品中，还请一般观众参与，这就更消解了艺术家与观众之间的心理距离。增强了观者对艺术创造行为的认同感，同时，行为艺术强调的是行为过程，这在客观上，就把艺术注重行为结果的单一视域拓展到了充分认识、注重艺术行为过程的领域。从而有助于人们完整地认识人类艺术整体行为的，合乎艺术规律性和目的性的发展运动。最后，行为艺术具有平凡中的艺术深刻性特征。即是说，行为艺术是行为艺术家“有意味的”行为过程展示艺术。我们讲行为艺术打破了“艺术与非艺术”、“艺术与生活”的传统界线，行为艺术家曾邀请观众参与到其具体作品中去共同创造艺术作品。
　　行为艺术其实也就是当代实验艺术中的一种类型，但是，由于近一二年来，有一些在视觉上比较"刺激"的行为艺术作品被冠上"病态"、"血腥"、"暴力"等称谓之后，不仅在"圈"内，同时在社会上也引起了很多争议。在这个过程中，由于"行为艺术"的现场性、直接性的特点，在事后仅仅靠几张照片很难来完整地反映某个作品的具体实际情况，所以难免会引起别人对于行为艺术理解的片面性。 关于"行为艺术"的讨论进行到现在，已经在艺术界和社会范围内引起了一定的反响。但是，问题的关键是在这场讨论中，我们的一些大众媒体包括一些专业刊物在这场讨论中一直没有对所谓的"行为艺术"进行客观、公正、全面的介绍，道听途说、以偏概全式的报道误导了大众包括一些专业人士对于"行为艺术"的了解。
　　我们要客观、公正地讨论这些艺术现象，就必须要提供给业内人士包括一些对前卫艺术有兴趣的网友全面了解这些作品以及与"行为艺术"有关的评论文章和知识背景，这对于我们冷静、理性地对这一现象进行评论会有所帮助。
　　行为艺术采取很夸张的表现手法，用行为来表达人对世界的看法。这些行为有的是美的，有的是丑的，但不是人在正常状态下有的。自行为艺术出现在中国以来，由于和中国人的审美观、道德观以及社会传统反差较大，始终是人们争论的焦点，在“行为艺术”的发展中部分创作者更以自虐、伤害、鲜血等极端行为作为表达的主要方式，直接挑战人性和道德的极限。我在这里列举，希望可以拓宽我们对于艺术、人的生活乃至生命的思考。
　　中国的行为艺术是中国艺术现代化进程中向西方拿来的一种艺术形式，从1985年新潮美术时期�（1985—1989） 它就已出现。这一时期宋永平、宋永红兄弟的“一个场景的体验”、丁乙等人的“街头布雕”等具有行为展演倾向的艺术活动，普遍采用包扎或自虐的方式，这与80年代年轻艺术家企图通过反文明、反艺术的手段来求得精神自由的价值取向有关，透露出对“文革”、对精神压抑的反抗，表达了艺术家寻求思想解放的时代愿望。 80年代，行为艺术进入中国。最开始的行为艺术总是惊世骇俗、叛经离道的表现形式出现，猛烈地撞击国人的感官、挑战精神的承受极限，让大众敬而远之不能接受。在大多数人看来，行为艺术不过是一种小团体性质的行为，是社会非主流的意识。 如今，这种曾经小众的、先锋的、前卫的、充满哲学意义的艺术形式，已经蔓延到各个圈子，融合了各个领域特色、以变幻的面孔出现在人们面前。娱乐圈、文学圈、宗教领域、公益事业……都借以行为艺术这把利剑在第一时间吸引到眼球宣传了理念，达到自己的目的。我们悄然走进了泛行为艺术时代！ 其实艺术也好，做秀也罢，各取所需未尝不可--表演人士或达到商业目的，或引导教育了大众，或发泄了情绪，而看客观众们思想受到启迪心灵受到震撼，再差也能添份茶余饭后的谈资。
　　各种以“艺术”之名，行“非艺术”之实的行为一度迅猛，不能不引起我们的警惕。因为它的危害性不在于针对某种艺术问题而在于对整个艺术的颠覆。 我们今天对西方艺术的过去百年至的发展历程已不算陌生。在西方现代艺术史上有三个词是普遍被提及和运用的。一个是“现代”。这是西方艺术总体上顺应现代社会发展的文化性质，其中积极的历史性成果已为我们所识并借鉴。另一个是“前卫”。它以超越形式语言规范的实验性为表面特征，更以在文化内涵上的探索性为根本特点。“现代”的艺术不一定都以“前卫”姿态出现，但“前卫”的艺术推进了艺术的“现代”进程，它本身良莠掺杂，只有经过历史选择和文化过滤，它有价值的精神方面和物态结果才成为文化总汇中的组成部分。再一个是“非艺术”。它经常与“现代”和“前卫”伴生并混同于其中，但实质上并不具备真正的现代精神和前卫意识，因为它以否定艺术的价值、特别是艺术的创造性价值为目的，采用极端的手法和捣乱方式颠覆艺术。它要打破的并不是所谓艺术的“界限”，而是整个艺术本身，因此，它属于艺术之外的破坏性行为。对这三个词也即西方艺术发展过程中出现的三种现象，我们不能混而视之，尤其不能把形形色色的“非艺术”行为视为“现代”“前卫”。
　　在我们这里出现的“非艺术”行为，首先是对国外各种“非艺术”现象的抄袭和沿用。血腥的、残暴的、破坏的、敌意的；自虐的、施虐的种种手法，在西方早已有之，这是“非艺术”行为不求其“新”、只求其“异”的基本特点。在某些行为者那里，甚至“异”得超过了西方的已有程度。这些行为的出发点完全不是建立在艺术发展史逻辑之上，也没有提出什么艺术问题或要解决什么艺术问题其意义不在艺术之中，而是指向我们正在发展的艺术形式，向认真的、严肃的艺术创造进行挑战，以构成对艺术的颠覆。这类活动的策划人和组织者想必了解和熟悉西方艺术已走过的历史知道这类“非艺术”行为的真正指向。让这类行为在中国发生，无非是针对正在朝着现代型态发展的整个中国艺术。
　　改革开放以来的中国艺术经历着历史性的变革，总的趋势在中国社会现代化的条件下建立具有现代文化内涵和视觉样式的型态，不同年龄段的几代艺术家都从各自的角度发扬创新精神以不同的方式解决艺术实践的各种课题。“现代”一词已不再是与“传统”对立的艺术样式，而是中国艺术发展的必然结果，也是几代艺术家共同的文化理想包括许多青年艺术家以“前卫”的意识对某些艺术问题进行真诚的探索，也有一定的积极意义。要警惕的是。一些“非艺术”行为试图颠覆艺术在今日的存在价值和健康发展的中国艺术。

　　一直以来，对于司马南先生，我都是比较尊敬的，司马先生在反对伪科学方面，确实做了不少事。

　　但是，人吖，千万别太把自己当回事，否则，会出现智商上的大幅度下降。司马先生现在是名利双收的名人了，伪科学也被司马斗士打击得没多少声音了，于是司马斗士向社会科学进军了。

　　我一直认为，大凡主流或者自认为主流的精英们，脑子都有些问题。司马先生又验证了我的看法，司马先生这篇博文，让本人看过之后很有些智商上的优越感：司马先生愤怒于南方报业对杀*人*犯的歌颂，但司马先生引用的文章片段完全推翻了司马先生的愤怒：“《南方周末》如此旗帜鲜明地同情和歌颂杀*人*犯，有选择地、牵强地、依据报纸的需要重新结构故事，将一个意外事件的背景罗织得无比详密，把一切责任都推给社会。这样以主题先行之，有悖客观性、真实性基本新闻理念的反体制行为，虽然受到来自读者的批评，但是由于信息平台的严重不对等，也由于《南方周末》和《南方都市报》同为广东报业集团的摇钱树，他们似乎总能争取到拥权爱财者的庇护，得以我行我素，变本加厉地坚持错误的舆论导向，明目张胆地偷塞自己的私货。”

　　司马先生或许想不到，他对愚氓们挑战公权力行为的愤怒，带来的是人们对事件真相的更多的猜测和对杨佳的同情——原来这世界真有林冲的。

　　奉劝司马先生一句：千万别把自己太当回事。这不，先生一把自己当回事，智商就下降了。

Answer 6

扯淡，行为就是行为，和艺术扯什么关系