Question

中国功夫电影的发展过程

Answer 1

功夫电影发源于香港50年代，此时以粤语片《黄飞鸿》系列为代表。1949年新加坡电影人投资，胡鹏导演，关德兴主要。整个50年代拍摄了62部。第一代《黄飞鸿》系列改变了以往腾云驾雾，神怪之风，开创了中国武术片的新路子。

六十到七十年代，香港社会和电影转型时期。武侠片成为经典，影响波及日韩和西方。
六十年代代表有：
胡金铨，生于北平的书香门第，喜好武侠故事。作品不多，但慢工细活，质量很高，文雅优美，空灵深刻。《大醉侠》《龙门客栈》《侠女》
张彻，生于杭州，长于上海。片子注重男性之间的情义，肝胆相照，义薄云天。《刺马》《十三太保》《大刺客》《马永贞》
楚原，改编的多为古龙的小说。电影情节扑朔迷离，布景华丽，追求小说中的意境。深刻地揭示友情与道义，批判人性的欲望。《天涯明月刀》《流星蝴蝶剑》《三少爷的剑》
此时演员的名气往往不如导演，没什么代表。

七十年代，新派武打片出现，演变为世界知名的“功夫片”。多以爱国题材为内容，徒手拳脚功夫为载体。
代表（这个太熟悉，不用多介绍了）：
李小龙，《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》《龙争虎斗》
成龙，《蛇形刁手》《醉拳》《新警察故事》

八十年代，新潮动作片分为两种：
吸收好莱坞经验，表现香港现实的枪战片，包括警匪片，犯罪片，《第一类危险》《夜车》尤其是吴宇森导演的《英雄本色》《喋血双雄》，在好莱坞树立了香港枪战片的传统，融合了中国传统价值观念和现代动作元素，周润发也成为一代人心中的偶像。
另一种是悬疑奇幻武侠片，徐克《蝶变》。

九十年代，香港电影逐渐衰落，功夫片内容开始寻找另外的突破口。
1.徐克《黄飞鸿》系列，更加注重人性的探讨。
2.古惑子系列。刘伟强，王晶等导演为代表。
3.杜琪峰，韦家辉的黑帮片。
4.林岭东的“风云系列”和警匪片。
5.李连杰系列。不过个人觉得他在大陆的影响力会大一些。

至于在国外的发展情况，很多都是借鉴了香港功夫片中的动作元素，而辅以好莱坞的经典叙事模式，并且融合了本民族文化中的优秀特质，典型的有现在韩国和日本的片子。美国片就更不用说了，很多东西直接照搬过去的，比如《熊猫大侠》。但具体的流变情况，因各自的环境不同而不能类比，如果你要写论文什么的话，也可以不用做这方面的工作，因为资料相对比较少。