黑人的RB音乐的发展
节奏布鲁斯即R&B是当今流行乐坛中占有重要地位的一种音乐类型。一起跟着我深入了解一下吧！
一、节奏布鲁斯的起源
R&B的全名是 Rhythm & Blues，通常会被译作“节奏蓝调”或者“节奏布鲁斯”。从广义上说，R&B可以视作“黑人流行音乐”，它源自黑人的布鲁斯音乐，是当今摇滚和流行的基础。Billboard杂志曾经界定R&B为所有的黑人音乐，除了Jazz（爵士）和Blues（布鲁斯）之外，都可以列作 R&B，由此可见R&B的范围有多么的广泛。
40年代中期，节奏布鲁斯R&B诞生，早期的R&B叫做跳跃布鲁斯（Jump blues）。
跳跃布鲁斯（Jump blues）吸收了爵士乐的吹奏乐器演奏和摇摆乐的节奏，还结合了蓝调音乐（Blues）的基本重叠唱法和弦乐演奏，形成了一种崭新的音乐形式。也可以说跳跃布鲁斯（Jump blues）是节奏爵士（Rhythm Jazz）和布鲁斯（ Blues）的结合品。
跳跃布鲁斯（Jump blues）节奏快，演唱粗哑，并且使用的乐器也是区别于蓝调和爵士。早期的跳跃布鲁斯（Jump blues）还是属于黑人音乐，它的演唱者和听众也大都是黑人。
二、早期节奏布鲁斯的灵魂人物
在节奏布鲁斯还叫做跳跃布鲁斯的时候，最具灵魂性代表的“跳跃布鲁斯”明星就是路易斯乔丹（Louis Jordan）。乔丹是大乐队时代艺人排名第54位的黑人歌手。他的音乐唱片不仅在黑人听众中取得成功，更在白人听众中取得同样的成功。
路易斯乔丹1908年7月8日生于阿肯萨斯州的Brinkley，他是萨克斯手兼乐队领队。乔丹的.父亲也是一位乐队领队。上世纪20年代，乔丹离开家乡，凭借他极高的音乐天赋，在当时组建了一支声名鹊起的乐队，并进行了一系列成功的演出。在1942年至1951年，乔丹令人惊异的在排行榜上上了57首曲子，而且这些曲目几乎都是人尽皆知的，例如：《What’s the Use of Getting Sober》、《Choo choo Ch’ Boogie》、《Saturday Night Fish Fry》、《Ain’t Nobody Here But Us Chickens》、《Caldonia》、《Beans and Cornbread》、《Let the Good Time Roll》、《Blue Light Boogie》等等。在他所录乐曲中，有许多都是暗含了批评种族问题的社会舆论。有党派间对种族的歧视，黑人白人的贫富差距等这些社会问题的遮掩。
到50年代，乔丹的单曲销售仍旺，但终究不能与以前相比，到70年代初，乔丹的身体已经不能够允许他经常演出了，在1975年的一次突发性心脏病，令乔丹永远的离开了人世。
当然，除了乔丹，还有许多那个时代风光的黑人音乐家，有乔里金斯（Joe Liggins）、泰尼布雷德绍（Tiny Bradshaw）、阿莫斯米尔博恩（Amos Milburn）、卡米利霍华德（Camille Howard）等等，他们大部分现如今已经被完全忘却，但当时他们都在“跳跃布鲁斯”方面取得了相当大的成功。
早期，黑人民族被压迫的时候，他们就常常用音乐来呐喊。于是，黑人音乐便成为这个民族精神释放的武器。
他们的呐喊曾经是这样说的：
Rock&Roll是激进与力量
Pop是温暖
Classic是内敛与绽放
Jazz是苦难与抗争
如果
音乐是生命的历练
那么
我们愿意以尽可能客观的目光
去触摸音乐
放弃所有刻薄的言语
回到最初的宽容
节奏与布鲁斯这本属于黑人的音乐形式，从大洋彼岸的南方田野和奴隶的棚屋走向了全世界。作为黑人的民族音乐，它有着最普通的生活原型。在他们的音乐中，我们可以找出无数的例子，证明这个黑人民族的才能和美感。它是黑人所创造的，并反映特定的被社会所歧视的阶层，是黑人传统文化的主要艺术表现形式。在R&B中，这个民族把自己质朴的欲望变形为诗歌、幽默、讽刺、大胆的和盘脱出，以释放精神上的压力。它藐视中产阶级白人的社会规范，从另一角度反抗历史命运和社会强加给他们的歧视和不公平。它最深刻之处在于它对现实的质疑态度，像一把尖刀一样戳破文化中虚伪矫饰的一面。
三、R&B音乐的鼎盛时期
上个世纪40年代之前，黑人流行音乐统称为“种族音乐”，直到40年代，《公告牌》杂志才用一个不是很规范的词语来描述，就是“节奏与布鲁斯（Rhythm and Blues），简称为R&B。什么叫节奏与布鲁斯呢？顾名思义，就是蓝调音乐中被加入了强烈的舞蹈节奏。它的曲风犹如它的名字一样，具有强烈的快感，隐约的哀愁。不久后，这种音乐形式由于受到了爵士摇摆的影响，产生了跳跃布鲁斯。这种音乐风格吸收了爵士吹奏乐和摇摆乐的节奏，同时也结合了蓝调音乐的基本重叠唱法和弦乐演奏。相对于节奏布鲁斯，它的节奏更快，演唱更粗哑，使用的乐器有钢琴和萨克斯，节奏更强烈、声音更尖锐。可以说跳跃布鲁斯是节奏爵士和布鲁斯相结合的产物。
黑人音乐中最有名之一就是R&B，今天我们所知的流行音乐也是来源于此。他的发展历程可以追溯到上个世纪40年代中期非洲的黑人音乐（当时一种被称为布吉乌基的黑人音乐风格）。即使它已经发生了很大的变化，但是它的风格影响依旧如初。从布鲁斯到灵歌，黑人文化的重要元素之一始终是R&B。
在美国的奴隶时代，深受奴役的黑人只有通过歌唱来发泄内心的怨愤。在辛苦的劳作中产生的歌曲和黑人新教的灵歌（soul），再加上来自非洲传统的跳跃布鲁斯音乐融合成一种充满独特韵味的美国跳跃布鲁斯。50年代，在杰出的黑人音乐家们的努力下，跳跃布鲁斯终于以其舞曲般的优美韵律和无穷的原始活力，吸引了白人中的众多年轻人。跳跃布鲁斯终于冲破了种族的界限，成为能被大众广泛接受的新音乐风格。正是因为在乐曲中加入强烈的节奏，并且用高音萨克斯、电吉他和福音情绪等为主干，跳跃布鲁斯最终被易名为“节奏布鲁斯”。从此，一种崭新的曲调流行在乐坛上，R&B节奏蓝调逐渐成为了一种锋芒毕露，即令听众痴迷，又令无数歌手大红大紫的流行音乐风格！另一方面，R&B的崛起多少跟当时的消费环境有关，二次大战期间，黑人购买力大增，黑人音乐供不应求，R&B应运而生，所向披靡。1945年到1960年是R&B的鼎盛时期，当时黑人不许涉足白人的夜 总会，戏院及首轮电影院，买唱片回家听就成为他们最好的消遣。
