《大圣归来》和《魔童降世》两部剧，有什么相同之处？
《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》是我国两部成功的动画电影，两部影片有两方面的相同之处。首先就从取材来说，《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》都是改编自中国经典神话故事，并且孙悟空和哪吒都是中国文化中的反叛英雄形象，是“人之初，性本恶”的人物设定。其次从影片要传递的核心看来，两部影片都在表达追求自由、反叛精神、正义、勇敢，让观众深刻的体会到主角那种对命运的反抗。
《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》的主角，都是我国家喻户晓的人物，都是我国文化中重要的反叛英雄的形象。《大圣归来》讲的是一个冷面猴王如何变成有血有肉齐天大圣，《哪吒之魔童降世》讲的是一个天降灾星哪吒如何与命运抗争，成为一代英雄。很多动漫和影视作品都曾将他们设定为主角过，但是无论反复演绎多少次，两者的英雄形象一直深受大家的喜爱，每次都能获得不错的口碑。
《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》是两部从经典神话故事里吸取养分后，创新完善而出的优秀作品，有很多精神层面上相似。《大圣归来》告诉观众要勇敢、坚强、要学会成长，保护自己想要保护的人。而《哪吒之魔童降世》告诉观众用勇敢面对成见，若命运不公，就和命运抗争打底。两部的核心，都是在传递一个内容，那就是要勇敢，要具有反叛精神，只要一心向善定能战胜人性中那点恶。
这两部影片之所以能大获成功，主要在于它们不仅呈现出了符合大众要求的少年英雄形象，还因为它们都深度挖掘了人物悲剧的一面，把两个家喻户晓的神话故事，重新讲得特别有感染力和喜剧感。同时呈现出来的价值观还那么现实，让很多观众可以从中获得共鸣和感动。
两部电影同样是以中国神话故事为蓝本改编，剧情完整，画面精致，打斗节奏好，感情也自然 。衔接和叙事的方式感觉更让人容易懂更易接收，特效在当时也是上乘了。不得不说，哪吒的营销做的非常好，对比之前大圣的自来水现象，以及同样是靠安利赚票房的白蛇，哪吒开始懂得了商业影片前期宣传的重要性。如果说大圣给国产动画电影最好的影响是“开了个好头”，留住了一批青年甚至更年长的观众，让资本方看到国漫的希望，那么我觉得，哪吒就是动漫宣发走向成熟的象征，昭示着国内动画产业链的逐渐完善。
内容上，感觉整部电影都很完备，没有大的缺陷，剧情流畅，感情渲染到位，笑点也好，特效很棒。 首先肯定哪吒的画面是非常好的，爆炸，冰晶，打斗，说来就来，几乎隔一会儿就是个大场面，对比之下，大圣仅在片尾出现的变身和打斗戏的确是华彩，但数量少，我印象中全片还是以文戏为主。这里提一下，据说大圣是八年磨一剑，于是前后期画面质量稍有出入，从巨灵神那场能看出来，石头上的青苔都像是贴的。。不过二者投资悬殊，无可厚非。
叙事技巧和笑料设置也更加成熟自然，最主要的区别是，大圣还是一个小组精心雕琢的手工作品，很多方面不能面面俱到，品质有其上限。哪吒看访谈是个工业化流程的作品，大量制作采用了分包，让各类精英的力量能集中到一起，比如那个豹子头做不好的梗，就是把一个几秒钟的画面转给最擅长的人去弄。这个差距就是生产力的差距，这套流程玩得好，出好片的概率和速度都会大大加快。
