郭沫若的《太阳礼赞》与戴望舒的《夕阳下》比较题材相似，分析比较两首诗在立意、表现手法及艺术风格。 10
展开全部
《太阳礼赞》,选自郭沫若的著名诗集《女神》,这首诗最鲜明地体现了郭沫若前期诗歌的雄浑豪放的特色。 这首诗给人的突出印象是:宏伟、壮丽、炽热。经过诗人的艺术创造,自然形象与诗人主体血肉交融,成了有生命有感情的活的存在。诗中雄奇的形象和澎湃的激情使人惊赞、仰慕,唤起人们对自身力量的自觉意识和对生活的巨大热情,激起人们以全部生命力去追求光明,从而表现出一种乐观的进取精神,唱出了一曲激情洋溢的颂歌。 这首诗写海上日出时的壮丽情景和太阳东升后的无比威力,通过对太阳的礼赞唱出了对光明和理想的颂歌…
《夕阳下》：人在年轻的时候都是诗人，更何况是生于锦绣江南的戴望舒。对爱的渴望，对人事的本能疑虑，使青年诗人的每一行间都充满着一种或柔情或忧虑的调子——在他人看来或许是“为赋新词强说愁”，但在年轻人的自身却确乎是真实可感的。
头两句具象描绘——“晚云在暮天上撒锦，溪水在残日里流金”，很显然是李清照那首怀旧伤今的名词《永遇乐》头二句“落日熔金，暮云合碧”的化用，李词接下来是一设问：“人在何处？”《夕阳下》的诗句仿佛是这个设问的某种回答：“我瘦长的影子飘在地上，像山间古树的寂寞的幽灵。”
首节即把全诗那种凄凉冷戚的基调确立。尤其是诗中抒情主人公“我”的形象，显得太过凄苦悲凉。
随后的两节，回到对凄清的具象环境的刻画。先是远山以哭泣来哀悼白天的结束，与之对举的是落叶以飞舞来欢迎即将到来的暗夜，然后是荒冢，幽深地、神秘地含着多少迷人的故事，连老树枝头的蝙蝠都着了迷，它们“缠绵琐细”地谈论着，顺着晚间泛起的水雾向“我”传来，仿佛“我”的思绪也被引向了那荒冢中的故事。
最后一节回到主人公“我”这里来，当幽深的黑夜从天边袭卷而来，“我”（我的思绪）并未被黑暗吞没，“我”还独守着寂寞，一种说不上是忧愁，亦说不上是欢快的寂寞。
通读完这首诗，最敲击人心灵的字眼是“寂寞”。这世上，有的人为“寂寞”忧愁;有的人为“寂寞”欢乐；而诗人仿佛是用一种非常感性的视角在享受“寂寞”，又用一种理性的思索在品味“寂寞”，这是面对寂寞的个性超脱。
《夕阳下》：人在年轻的时候都是诗人，更何况是生于锦绣江南的戴望舒。对爱的渴望，对人事的本能疑虑，使青年诗人的每一行间都充满着一种或柔情或忧虑的调子——在他人看来或许是“为赋新词强说愁”，但在年轻人的自身却确乎是真实可感的。
头两句具象描绘——“晚云在暮天上撒锦，溪水在残日里流金”，很显然是李清照那首怀旧伤今的名词《永遇乐》头二句“落日熔金，暮云合碧”的化用，李词接下来是一设问：“人在何处？”《夕阳下》的诗句仿佛是这个设问的某种回答：“我瘦长的影子飘在地上，像山间古树的寂寞的幽灵。”
首节即把全诗那种凄凉冷戚的基调确立。尤其是诗中抒情主人公“我”的形象，显得太过凄苦悲凉。
随后的两节，回到对凄清的具象环境的刻画。先是远山以哭泣来哀悼白天的结束，与之对举的是落叶以飞舞来欢迎即将到来的暗夜，然后是荒冢，幽深地、神秘地含着多少迷人的故事，连老树枝头的蝙蝠都着了迷，它们“缠绵琐细”地谈论着，顺着晚间泛起的水雾向“我”传来，仿佛“我”的思绪也被引向了那荒冢中的故事。
最后一节回到主人公“我”这里来，当幽深的黑夜从天边袭卷而来，“我”（我的思绪）并未被黑暗吞没，“我”还独守着寂寞，一种说不上是忧愁，亦说不上是欢快的寂寞。
通读完这首诗，最敲击人心灵的字眼是“寂寞”。这世上，有的人为“寂寞”忧愁;有的人为“寂寞”欢乐；而诗人仿佛是用一种非常感性的视角在享受“寂寞”，又用一种理性的思索在品味“寂寞”，这是面对寂寞的个性超脱。
本回答由网友推荐
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是？
推荐律师服务：
若未解决您的问题，请您详细描述您的问题，通过百度律临进行免费专业咨询
