中国绘画有流派之说吗？
严格来讲，当代绘画，不论是油画还是中国画，都没有遵循某一个流派，因为当代是倡导百花齐放的时代，画家们都不再固定于某一类画法和技巧，都是从过去成型的多种流派中不断尝试，最终寻找到最适合自己的画法。
许多画家寻找了一辈子，却依然突破不了，只能跟着别人走，不论是技法，构图，还是思维和视角，都脱离不了固定套路，所以，他最终也只是一个鹦鹉学舌的画匠。只有那些极少数画家，通过不断摸索，最终画出跟别人不一样的画，确立了自身风格，他也有可能在绘画史上留下大名。
整体来说，当代油画家大部分还是走的现代派画法，就是毕加索，达利等画家在上世纪初创造的抽象派和立体派。这种画法直接以表达画家的个性思想为主，对造型，色彩，光影，构图等外在形式不太重视，所以，对一般欣赏者来说，不容易看懂这些画究竟要表达什么。
中国当代油画家比较喜欢写实油画，如代表人物冷军，杨云飞，李壮平，甚至更早的陈逸飞，罗中立，李健等油画家，都是这种画法。简单来说，他们只求把作品画得逼真，画得越接近表现对象，就认为越成功。
实际上，这是西方几百年前典型的古典画法，西方画家早已把这些画法玩腻了，而中国油画家则刚开始热捧，可见，西方油画比中国油画无论在表现技法上，还是艺术理念上，都超出几百年。在中国画层面，我觉得，大部分画家还是比较遵循传统的，都是先从传统入手，并寻求突破。
像笔者所在陕西画坛，大多数画家对传统相当重视。陕西画坛的传统就是上世纪60年代产生的“长安画派”，这个流派对陕西画家，甚至西北、全国画家影响是极深的。简单来说，就是用绘画发掘和体现农耕文化的元素，表现一种农耕生活气息
当然，画家们在创作中，同样会吸收金陵画派，京津画派，岭南画派，海派等多种画风，甚至融合一些油画技法，进而充实自己的绘画内涵。所以，总体来看，中国画在我国由于有深厚的传统，画家在实际创作中，很难摆脱传统的影响，从侧面也见证了绘画是民族文化的一个根脉，对艺术家有很好的矫正作用。
