ps基础常识
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1.学习PS需要看哪些基础知识呢
1.如果你单纯是处理数码照片的话，你就要重点学习“色彩构成” 为什么这样说呢？比如我们处理一张颜色失真，明度暗淡的照片，如果你头脑中有“色彩构成”学的基础，这就方便了，你看了这张糟糕的照片后头脑便会想到调节ps的“调和>曲线”“亮度与对比度”……你也会知道大概要调多少数值。
又比如把一张男孩的照片合成到一张女孩的照片，如果没有“色彩”基础的人去处理我想会花不少的时间，因为他们没有色彩配搭的思维，只是自己“碰”出来较好的效果，（可能我说这话有点伤人，但这是事实）相反，你学了“色彩构成”后可不同了，你会分析两张图片的背景颜色有什么不同；人物身体的亮部与暗部；通过分析你很快知道如何处理了。 2.如果你还打算用ps绘画，编辑海报之类的。
那么你除了学“色彩构成”外，还要学“素描”“平面构成”“设计概论”“透视学”……其实你把ps当 *** 好的话，单纯学“素描”就基本ok了。如果你要专业点就要学上述所说的科目。
先学勾图吧``最基本最入门``然后学修复``补色``调色``换景`。
2.photoshop基础知识
图片有点小，不过看起来像是“新建”对话框。
第一个是“名称”，也就是你要新建的这个画布的名字，可以根据自己的需要命名。“预设”：就是你要设定的图层模式，这个一般都默认“自定”。
宽度、高度：是你新建的这个画布的长、宽分辨率：就是说一个单位（平方）尺寸上包含了多少图像信息。dpi越高，图像越清晰颜色模式：RGB：主要是用来显示，此种颜色更为丰富，我们显示器也是这个显示方式，一般位图都是这种模式。
CMYK：印刷模式，主要是用来印刷用的。 还有LAB、灰度、索引用的都不是很多。
背景内容：就是你新建的这块画布的背景，可以填充你喜欢的颜色，也可以是透明的（方格格构成），也可以是白色的，根据个人需要选择。颜色配置文件：是你指定用来色彩管理的配置文件，一般都默认像素长宽比：就是可以设置你新建的画布的像素的长宽比例，一般也是默认的。
3.学好photoshop需要哪些基础知识
我体会，学好Photoshop可以分四步走：
一是认真掌握操作技能，打好基础。要把各项常用命令的位置、功能、用法和效果记住、做熟，这大概至少需要个把月的时间；
二是扎实系统整理知识，提高认识。对于学会的操作技法，不仅能独立重复制作，而且要理解其中的知识点，知其然，还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的，一定要弄明白每个练习之间的关系，搞清楚每个部分之间的联系，逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系，使自己的操作从必然走向自由；
三是主动承揽制作任务，积累经验。现在可以找一些活儿来试着做一做，把学过的知识运用的实践当中去。当然会出现顾此失彼、手忙脚乱的局面，只要冷静地处理一个一个的难题，硬着头皮顶过来，您就会发现自己长本事了；
四是广泛涉猎相关领域，丰富自我。这时候，您自己就已经知道有哪些方面应该深入，哪些技能急需提高，哪些知识应该拓展。积极主动地去学、去看、去做。经过一段时间的不懈努力，别人不仅说您学会了Photoshop操作，而且会夸赞您的素质提高了！
我体会，学好Photoshop要有四个条件：一是要有一定的计算机基础知识，会操作机器，会管理文件，会排除简单的故障；二是要精通软件操作，拿到一个任务，或者面对客户提出的要求，马上知道使用哪些操作命令、技能方法能够实现创意；三是要有一定的美术基础，只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型等知识是无法独立承担任务的；四是要有一点灵感，这得益于知识和经验的积累，文学、绘画、摄影、印刷、广告、网络……您大概都需要涉猎。这四个方面就像汽车的四个轮子，少了哪个都不灵。
我劝您务必学习一定的美术知识。Photoshop是科学与艺术的结合，但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素，Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用，而画匠只会重复别人的作品，画家才能实现自己的创意。
我劝您边学边干。主动找一些活儿来做，不要怕做砸了。只有下水才能学会游泳，呛几口水不要怕。不可能等您什么都会了再去接活，有压力长进最快。
我劝您不要光做练习，而要去做一个个完整的作品。一个真正的作品是多项技能的大荟萃，每完成一个作品，您的水平肯定提高一大截。比如一个网页，不是单纯考虑特效字、按钮、菜单、底纹如何分别制作，而是必须系统地、综合地考虑尺寸、精度、色彩模式、文件格式、组合、分割、链接、构图、色调、字体，以及方便阅览、下载速度等诸多方方面面因素。光会写一句句漂亮的句子不行，堆在一起成不了好文章。如果您能完成10个真正意义上的作品，您的 Photoshop水平应该说是进阶了。
4.ps有关的基本知识ps的矢量图与位图什么意思
矢量图像，也称为面向对象的图像或绘图图像，在数学上定义为一系列由线连接的点。
矢量文件中的图形元素称为对象。每个对象都是一个自成一体的实体，它具有颜色、形状、轮廓、大小和屏幕位置等属性。
既然每个对象都是一个自成一体的实体，就可以在维持它原有清晰度和弯曲度的同时，多次移动和改变它的属性，而不会影响图例中的其它对象。 这些特征使基于矢量的程序特别适用于图例和三维建模，因为它们通常要求能创建和操作单个对象。
基于矢量的绘图同分辨率无关。这意味着它们可以按最高分辨率显示到输出设备上。
与上述基于矢量的绘图程序相比，像 Photoshop 这样的编辑照片程序则用于处理位图图像。 当您处理位图图像时，可以优化微小细节，进行显著改动，以及增强效果。
位图图像，亦称为点阵图像或绘制图像，是由称作像素（图片元素）的单个点组成的。这些点可以进行不同的排列和染色以构成图样。
当放大位图时，可以看见赖以构成整个图像的无数单个方块。扩大位图尺寸的效果是增多单个像素，从而使线条和形状显得参差不齐。
然而，如果从稍远的位置观看它，位图图像的颜色和形状又显得是连续的。由于每一个像素都是单独染色的，您可以通过以每次一个像素的频率操作选择区域而产生近似相片的逼真效果，诸如加深阴影和加重颜色。
缩小位图尺寸也会使原图变形，因为此举是通过减少像素来使整个图像变小的。 同样，由于位图图像是以排列的像素 *** 体形式创建的，所以不能单独操作（如移动）局部位图。
简单点说就是矢量图放大放小看起来都一样，位图放大后看起来有格子~。
1.如果你单纯是处理数码照片的话，你就要重点学习“色彩构成” 为什么这样说呢？比如我们处理一张颜色失真，明度暗淡的照片，如果你头脑中有“色彩构成”学的基础，这就方便了，你看了这张糟糕的照片后头脑便会想到调节ps的“调和>曲线”“亮度与对比度”……你也会知道大概要调多少数值。
又比如把一张男孩的照片合成到一张女孩的照片，如果没有“色彩”基础的人去处理我想会花不少的时间，因为他们没有色彩配搭的思维，只是自己“碰”出来较好的效果，（可能我说这话有点伤人，但这是事实）相反，你学了“色彩构成”后可不同了，你会分析两张图片的背景颜色有什么不同；人物身体的亮部与暗部；通过分析你很快知道如何处理了。 2.如果你还打算用ps绘画，编辑海报之类的。
那么你除了学“色彩构成”外，还要学“素描”“平面构成”“设计概论”“透视学”……其实你把ps当 *** 好的话，单纯学“素描”就基本ok了。如果你要专业点就要学上述所说的科目。
先学勾图吧``最基本最入门``然后学修复``补色``调色``换景`。
2.photoshop基础知识
图片有点小，不过看起来像是“新建”对话框。
第一个是“名称”，也就是你要新建的这个画布的名字，可以根据自己的需要命名。“预设”：就是你要设定的图层模式，这个一般都默认“自定”。
宽度、高度：是你新建的这个画布的长、宽分辨率：就是说一个单位（平方）尺寸上包含了多少图像信息。dpi越高，图像越清晰颜色模式：RGB：主要是用来显示，此种颜色更为丰富，我们显示器也是这个显示方式，一般位图都是这种模式。
CMYK：印刷模式，主要是用来印刷用的。 还有LAB、灰度、索引用的都不是很多。
背景内容：就是你新建的这块画布的背景，可以填充你喜欢的颜色，也可以是透明的（方格格构成），也可以是白色的，根据个人需要选择。颜色配置文件：是你指定用来色彩管理的配置文件，一般都默认像素长宽比：就是可以设置你新建的画布的像素的长宽比例，一般也是默认的。
3.学好photoshop需要哪些基础知识
我体会，学好Photoshop可以分四步走：
一是认真掌握操作技能，打好基础。要把各项常用命令的位置、功能、用法和效果记住、做熟，这大概至少需要个把月的时间；
二是扎实系统整理知识，提高认识。对于学会的操作技法，不仅能独立重复制作，而且要理解其中的知识点，知其然，还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的，一定要弄明白每个练习之间的关系，搞清楚每个部分之间的联系，逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系，使自己的操作从必然走向自由；
三是主动承揽制作任务，积累经验。现在可以找一些活儿来试着做一做，把学过的知识运用的实践当中去。当然会出现顾此失彼、手忙脚乱的局面，只要冷静地处理一个一个的难题，硬着头皮顶过来，您就会发现自己长本事了；
四是广泛涉猎相关领域，丰富自我。这时候，您自己就已经知道有哪些方面应该深入，哪些技能急需提高，哪些知识应该拓展。积极主动地去学、去看、去做。经过一段时间的不懈努力，别人不仅说您学会了Photoshop操作，而且会夸赞您的素质提高了！
我体会，学好Photoshop要有四个条件：一是要有一定的计算机基础知识，会操作机器，会管理文件，会排除简单的故障；二是要精通软件操作，拿到一个任务，或者面对客户提出的要求，马上知道使用哪些操作命令、技能方法能够实现创意；三是要有一定的美术基础，只会操作软件而不懂得起码的色彩、构图、造型等知识是无法独立承担任务的；四是要有一点灵感，这得益于知识和经验的积累，文学、绘画、摄影、印刷、广告、网络……您大概都需要涉猎。这四个方面就像汽车的四个轮子，少了哪个都不灵。
我劝您务必学习一定的美术知识。Photoshop是科学与艺术的结合，但最终看的是艺术效果。美术功底扎实与否是影响您将来平面作品水平高低的重要因素，Photoshop只是一个得力的工具。画笔都会用，而画匠只会重复别人的作品，画家才能实现自己的创意。
我劝您边学边干。主动找一些活儿来做，不要怕做砸了。只有下水才能学会游泳，呛几口水不要怕。不可能等您什么都会了再去接活，有压力长进最快。
我劝您不要光做练习，而要去做一个个完整的作品。一个真正的作品是多项技能的大荟萃，每完成一个作品，您的水平肯定提高一大截。比如一个网页，不是单纯考虑特效字、按钮、菜单、底纹如何分别制作，而是必须系统地、综合地考虑尺寸、精度、色彩模式、文件格式、组合、分割、链接、构图、色调、字体，以及方便阅览、下载速度等诸多方方面面因素。光会写一句句漂亮的句子不行，堆在一起成不了好文章。如果您能完成10个真正意义上的作品，您的 Photoshop水平应该说是进阶了。
4.ps有关的基本知识ps的矢量图与位图什么意思
矢量图像，也称为面向对象的图像或绘图图像，在数学上定义为一系列由线连接的点。
矢量文件中的图形元素称为对象。每个对象都是一个自成一体的实体，它具有颜色、形状、轮廓、大小和屏幕位置等属性。
既然每个对象都是一个自成一体的实体，就可以在维持它原有清晰度和弯曲度的同时，多次移动和改变它的属性，而不会影响图例中的其它对象。 这些特征使基于矢量的程序特别适用于图例和三维建模，因为它们通常要求能创建和操作单个对象。
基于矢量的绘图同分辨率无关。这意味着它们可以按最高分辨率显示到输出设备上。
与上述基于矢量的绘图程序相比，像 Photoshop 这样的编辑照片程序则用于处理位图图像。 当您处理位图图像时，可以优化微小细节，进行显著改动，以及增强效果。
位图图像，亦称为点阵图像或绘制图像，是由称作像素（图片元素）的单个点组成的。这些点可以进行不同的排列和染色以构成图样。
当放大位图时，可以看见赖以构成整个图像的无数单个方块。扩大位图尺寸的效果是增多单个像素，从而使线条和形状显得参差不齐。
然而，如果从稍远的位置观看它，位图图像的颜色和形状又显得是连续的。由于每一个像素都是单独染色的，您可以通过以每次一个像素的频率操作选择区域而产生近似相片的逼真效果，诸如加深阴影和加重颜色。
缩小位图尺寸也会使原图变形，因为此举是通过减少像素来使整个图像变小的。 同样，由于位图图像是以排列的像素 *** 体形式创建的，所以不能单独操作（如移动）局部位图。
简单点说就是矢量图放大放小看起来都一样，位图放大后看起来有格子~。
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