罗百吉的人物经历
从1994年开始，罗百吉出专辑的速度一直是每年一张：1994年，他出了第一张专辑《欧巴桑》，在台湾以及东南亚引起轰动，第二年他又出了第二张专辑《神圣舞会》，第三年出版了第三张《Friday Night》，时隔三年之后，他才出版了第四张专辑《大家一起叫》，这张专辑中包括他和苏慧伦合唱的《OK ？OK！》，2000年，他又出版了第五张专辑《基因》。
从1996年到1999年，罗百吉一张专辑也没出。这几年里，他正在那段不愉快的婚姻里挣扎。罗百吉的妻子也是音乐圈子里的人，是一名音乐制作人，由于两人性格不合，他们常常为理财意见不一致而争吵，几年的婚姻生活，吵架是他们之间的家常便饭，后来出现了严重的经济纠纷，这期间他没有心情也没有时间出专辑，最后他们不得不在1998年分手。罗百吉说，他非常害怕再婚，离婚后，他一直幻想要在沙漠里买一座房子，一个人住在那里。离婚后，他经常回美国与父母团聚，每次坐飞机路过拉斯维加斯大沙漠的时候，都会有这种不现实的想法从脑海中冒出来。 罗百吉在给自己出专辑的时候，他还同时给其它歌手做音乐，如最早他曾为L．A BOY制作了前三张音乐专辑，随后还给许多著名歌手做过单曲，有的是编曲，有的是作曲，有的是写歌词，如：梅艳芳的《放开你的头脑》；曾庆瑜的《下一个男人也许更好》；杜德伟的《快乐快要烧坏》；苏慧伦的《鸭子》；林志颖的《角度》；阿雅的《锉冰进行曲》、《壁花小姐》等。他还为很多电影配过乐。
回顾苏慧伦横亘九十年代的辉煌歌手生涯，收录在专辑《鸭子》中的“Ok？Ok！”应该算是一首重要作品，尽管是翻唱自DJ D.O.C的“美丽与野兽”，尽管苏慧伦在曲中的表现只能用中规中矩来形容，但罗百吉与任贤齐合作的精彩Rap段落被公认成为此曲的最大亮点，这也是它能流传到今天的重要原因。
作为幕后，类似的成功案例在罗百吉身上还有很多，阿雅的成名曲《锉冰进行曲》以及代表作之一的《壁花小姐》都是由他编曲，梅艳芳的重要国语作品《放开你的头脑》的作曲和编曲也是出自罗百吉之手。 当年，如果不是确定了《亚洲之夜》唱片是刚刚发行的，人们绝对可以认为它至少是在上世纪就已经制作完毕了，因为它与罗百吉七、八年之前的作品几乎没什么差别，不夸张地说，如果将他在一九九四年发表的首张专辑《欧巴桑》拿过来与这张《亚洲之夜》放在一起的话，说它们是一套双张专辑都会有人相信。也许有人会说《亚洲之夜》中吸收了不少新元素，比如标题歌曲中疑似李贞贤名曲的带有东方旋律特点的合成器Loop，比如“风”中略带Trance味道的编曲，但如果听过罗百吉将近十年时间前的那一批作品，相信没有人再会说出这样的话，因为，那时的DJ Jerry就已经颇为擅长这些方面的功夫了，遗憾的是，这么多年过去了，Jerry还是那个Jerry，但市场已经不再是那个市场了，面对几乎没有音乐立场、趋近于盲从却又没来由的挑剔的大部分乐迷来说，坚持自己的风格是一件很危险的事情，除非这种风格凑巧是他们无端迷恋的。
想知道罗百吉到底是什么样的人么？听听唱片中的“莎优娜拉”和“Saddem Esay O（爱你更多）”就明白了，一快一慢两首作品正像台上台下如同两人般的他，其实在他的每张唱片中都会有这样的一对作品，这也许是他无意中向外界传达某种信息的办法。如果说“亚洲之夜”是罗百吉为了附庸所谓的舞曲潮流不得不为之的话，那么“莎优娜拉（SAYONARA）”就是最典型的Jerry Style，简单又向上的旋律、幼稚得可爱的歌词，再加上范本般的Techno音乐，如同罗百吉平日的最爱：汉堡和可乐，没有任何复杂的花哨，简单直接，一步到位。“Saddem Esay O”更是一首绝对标准的罗氏情歌，同样是直率的旋律和几乎没有任何修饰的演唱，只不过时光飞逝，Jerry再也不能像当年那样楞扯出一把声嘶力竭却令人动容的好声音了，他有些力不从心。
这张《亚洲之夜》会是罗百吉东山再起之作，原因从很大程度上来说与唱片本身关系不大，正如十年之前罗百吉的成功一样，与他的音乐本身关系同样不大。在华语唱片市场，从来都是市场造就音乐和人，从来没有过音乐和人造就市场，十年之前市场需要舞曲，于是成就了罗百吉，十年后市场需要R&B，于是有了周天王，这本来无可厚非，可是有一点值得注意，那就是当我们的唱片市场需要某种音乐时候，那么基本上整个华语唱片业都会围绕此种音乐大做文章，其他音乐一概抛诸脑后。从我们的从业人员到乐迷，羡慕海外唱片市场的成熟与健康者不乏其人，但是却少有人注意过，海外唱片市场的一大特点就是百家争鸣、百花齐放，也许某一时期会有某种音乐大行其道，但与此同时其他音乐并没有因此而萎缩，照样有大票的忠实乐迷在背后鼎力支持，而我们呢？在这方面来说，罗百吉他依然是华语流行音乐史上的一位名副其实的英雄。
