Question

为什么很多人说beyond不是摇滚乐队

Answer 1

人们历来对Beyond是不是摇滚乐队争论不休，网上经常因此闹出骂战甚至约架。有人认为Beyond是殿堂级摇滚乐队，有人则说撑死了算流行。有人认为嗷嗷怪叫、满身刺青、一头长发的才是摇滚人，有人觉得强烈的批判精神和反叛意识才是摇滚人的标配……漫无目的的争论和对骂不可能得出结论，冷静的分析和理解才有可能寻得答案！
摇滚乐究竟是个啥？
首先，摇滚是一种音乐类型，是一种音乐表现形式，关于它的定义，我想没有人可以准确给出，因为音乐本身就是复杂多变的，更何况摇滚乐诞生后又几经变革分支。摇滚出现在20世纪40年代的美国，这种音乐激情四射、节奏感强烈且极具呐喊精神，它从街边艺术迅速开始风靡，并在70年代前后形成了世界范围的摇滚浪潮。

但凡一件东西覆盖的人多了就会出现分歧，摇滚乐也遇到了同样的尴尬，人们对摇滚的认识开始四分五裂，比如：摇滚必须有吉他有贝斯有架子鼓，solo要晃瞎人的狗眼；摇滚是民间的草根艺术，难登大雅之堂；摇滚乐是年轻人通过音乐来呐喊，表达内心不满；摇滚就是表达歌者发自骨子里的反叛，倡导纵欲；摇滚是把自己内心想的唱出来，想唱就唱……
其实音乐是思想的载体，摇滚乐代表着音乐人内心的所感所想，正像黄家驹说的“我感受的，思想的，会用歌唱出来”，而且摇滚之所以伟大就是因为它不拘泥于传统形式，发于歌者心传入听者心，它随心所欲它简单酣畅它直抒胸臆它感染力强，你穿着大裤衩子可以唱摇滚，穿着西装照样可以，你抱着吉他能唱摇滚，把吉他丢开同样开唱。
一个人过来跟你说，大哥要手机吗？双卡双待的苹果6s！你一秒就反应过来了，那不是苹果那绝逼是山寨机，可摇滚不行，这世上压根就没有摇滚的准确定义，它太过宏大复杂了，不可能凭一项指标就完成鉴别。
摇滚不被商业绑架，代表着一种气质一种态度一种精神，至于音乐人想赋予它何种气质，那就是创作者的事儿了。
摇滚乐有一千张面孔
理念和文化的不同造成了摇滚在短短几十年里出现了N多形式，可说百花齐放，民间摇滚、乡村摇滚、艺术摇滚、古典摇滚、前卫摇滚、迷幻摇滚、硬摇滚、重金属、华丽摇滚和朋克摇滚等不一而足。这种另类的音乐形式也让一大批音乐人和乐队世界闻名，我们耳熟能详的太多了，滚石、猫王、披头士、涅磐、平克·弗洛伊德、鲍勃·迪伦、大卫·鲍威、深紫、皇后、蝎子、邦乔维、老鹰、枪炮玫瑰、U2、林肯公园……
摇滚和流行经常因为界限模糊而发生摩擦，流行的范畴更大更宽，摇滚一般被认为是包括在流行之内的，由于界限模糊甚至有时乐手都会越来越看不懂自己。科特·柯本为啥自杀？除了身体和药物因素外，最重要的原因就是他感觉自己太过流行了，粉丝也太过疯狂，很多歌迷根本不是关注和理解他的作品，这让他无法接受，最后27岁的柯本饮弹而终。家驹的歌迷肯定也能理解这一点，海量的粉丝中关注人和八卦的占大多数，用心欣赏作品的只是一小部分，这话虽然残酷，但事实真的如此。
表现形式繁多对音乐是好事，可平头老百姓就有点眼花了，摇滚乐真的有一千张面孔，你喜欢这个我喜欢那个，如果碰见同道中人就喜极而泣，只要自己喜欢的偶像不被对方认可马上挖他祖坟。喜欢摇滚的人经常聊着聊着就干起来了，我亲眼目睹过太多了，说多了都是眼泪。
在批判者的嘴里总能听到摇滚和伪摇两个词，但在睿智的欣赏者眼中只有喜欢与不喜欢！对音乐来说，理性的了解+感性的欣赏，这就足够了。
Beyond是不是摇滚？
有人说，beyond当然不是摇滚，你去听听国外的摇滚乐队就明白啦！不好意思，国外的音乐我不见得听的比你少，我反问持这种论调的人，假如黄家驹一直模仿西方摇滚写英文歌会是什么结果？假如他一直单纯沿着艺术摇滚或华丽摇滚往下走会怎么样？你肯定会说，黄家驹和Beyond毫无特色，只是在跟风复制西方的风格而已。那假如他没有在作品中融入东方元素又会怎么样？你肯定说听不懂，而且故弄玄虚让人有距离感。
所以，不要肤浅的用国外摇滚形式来评价一切，在批判者眼中，怎么做都是错的。不同文化不同土壤自然会滋养不同的艺术风格，请不要再关公战秦琼了，Beyond无需与任何国外乐队相比，黄家驹想做何种音乐那是他的自由，旁人无权干涉，假如硬性对比只会以偏概全。
如果参照问题1的大体路数去套Beyond乐队，你反而能更加清晰的得出答案。不管是黄家驹时代的beyond还是三子时代的beyond，他们的作品都忠于内心所感所思，不会因为商业化和利益去刻意讨好市场，即使在向唱片公司妥协的几年里，作品也大多具有深刻内涵，绝不肤浅的批量化生产音乐，家驹的标准很简单，歌曲必须先打动我自己！
他们在借鉴前辈作品的基础上敢于创新，苦苦寻找摇滚和流行的平衡点，并巧妙的融入了人文、历史、世界、公益、爱与和平、家国、社会、爱情、亲情、友情等多种元素，作品涉猎面之宽令人惊叹，他们将有深度的摇滚乐在中国这个不怎么接受内涵音乐的土地上做到了空前的影响力，请问这高度还不够么？是他们真正让摇滚乐在华语乐坛流行起来，这一点值得所有人尊敬！
Beyond乐队不仅是摇滚，而且货真价实，黄家驹和乐队其他成员打造了Beyond独有的风格和气质。我个人对Beyond独创的一些极富东方特色的摇滚作品特别偏爱，那才是我们自己的摇滚，东方摇滚！如果你非要问Beyond属于哪种摇滚，我觉得“黄氏摇滚”或“Beyond式摇滚”更为准确。
黄家驹本人怎么看摇滚？
歌迷们一定非常在意黄家驹本人对摇滚的看法。在当时的香港乐坛，情歌几乎垄断了排行榜，你去翻翻历年劲歌金曲名单就知道了，天王天后一大堆，但好像谁也没有在意过音乐本身的价值和意义，经常是今年很红的歌曲转年就消失了，作品寿命普遍很短。
家驹更在意音乐的内涵，他说很多音乐表面上看起来蛮rock的，但真的这么有意思么？未必，它们很多是情歌而已，而rock roll的精神是什么？rock roll的精神是要让人感觉到摇滚乐是有意义的。
他认为摇滚乐在香港是很小的，生存起来也颇有难度，如果想玩摇滚也要尽量香港化。黄家驹一直都很纯粹，只想做自己内心钟爱的音乐，不太在意是否得到了认同，但那些攻击和批评让人实在难受。他对创作自由度是要求很高的，他曾说，玩摇滚就一定要放的开，要挥洒自如无拘无束，应该打开自己的领域，尽量的多摇滚一点，一开始可以多听前辈的摇滚乐队。
关于Beyond乐队的风格和发展，家驹很自信，他在日本接受访问时提到，很多人根本不懂什么是摇滚乐，总认为摇滚会带坏小孩子，其实Beyond一直在努力尝试不同风格不同味道，希望观众接受我们的音乐多过接受我们的外貌，这样就算再多偶像出现，也不会对Beyond有太大的影响。他反对照搬照抄国外的摇滚形式，毕竟文化底蕴是不同的，有自己的特点最重要。
从始至终，Beyond乐队的摇滚精神就从未熄灭过，这种内核决定了他们对音乐的态度，也决定了作品的寿命。几十年了，Beyond的作品反完全经受住了时间的考验，而且正在得到越来越多的人认可，这就说明一切了。还是那句话，音乐充满灵魂的主因，皆因它可触动人心！这句有点绕嘴，但值得多读几遍。
写在最后
虽然我知道永远不要试着叫醒沉睡的人，但我还是向歌迷发出呼吁，请不要绞尽脑汁的研究黄家驹八卦和小道消息，将注意力放到家驹的作品上吧，既是对他的尊重也能让自己提升。
送给黄家驹和beyond歌迷几句话，也包括我自己：这世界很大，beyond不是音乐的全部，听听别人的歌并不是叛徒二百五，不能因为偏激而错过全世界的精彩音乐。实事求是的说，我听过不少，对我内心和思想影响最大的依然是beyond依然是黄家驹，戒不掉了。还有，歌迷之间不要再分帮分派，一切都有界限，唯独艺术无界，假如大家都是畅谈作品分享歌曲感悟，怎会有纷争？
文章是有点长，但我真心希望你懂了摇滚懂了Beyond乐队，当再有人问你这类问题时，你可以骄傲的告诉对方，我喜欢黄家驹，他是一位可敬的中国摇滚先驱，我喜欢Beyond这支摇滚乐队！

Answer 2

曾经的beyond确实有段时间不够摇滚。很柔。所以被一些乐队指责不够摇滚！但，他们之后确实摇滚，影响了内地多人玩起摇滚。拿起吉他的很多人是因为家驹，多是80后吧！

Answer 3

不懂摇滚的人才这样说。beyond就是摇滚乐队啊，摇滚很简单，就是rock and roll，就是摇和滚，摇麦克风，摇脑袋，晃吉他。难的是什么？难的是摇出深度，滚出风格，这就不是随随便便就能做到的了。

Answer 4

怎么可能不是，如果beyond不是谁是