4个回答
展开全部
名句：
“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”
“我许给你的，我从没收回，只是，从今以后，它再没地方存放了！”
“吾将用吾一生之精力追求吾之真爱，得之，吾幸；不得，吾命！”
“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜寒风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那声珍重里有蜜甜的忧愁。沙扬拉娜。”
“人生就是一次旅行，不必在乎目的地，在乎的是沿途的风景和看风景的心情。”
我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必惊异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。
写给徐志摩
那一天，你轻轻的走了。你乘着风，悄悄地飞向了苍茫的云深处。
从此，地上的人们再看不见你春风似的笑脸，再品不到你纯净如泉的真，再感觉不到你火焰般的情。
从此，你不再在凄清的深山中望月，你不再在没有方向的风中寻梦，你不再在黑夜里黯然的埋葬希望，你不再在沉寂里倾听自己的心一瓣一瓣凋落的声响。
轻轻的你走了，在那一天。
你果然化做了一片云，飘向了自由，飘向了安宁，飘向了无踪。你果然化做了一颗星，驶向了黑夜，驶向了光辉，驶向了永恒。
不明白，是命运捉弄了你，还是你捉弄了命运。
你是一只飞蛾吗？凝聚了生命的全部执着与热情，只为了那一团绚丽的火苗。你是一朵雪花吗？满含了前世今生的期盼，只为了在一只温热的掌心上消融。
你流泪了吗？
在这满是草的土地上，你不该是一株洁白的花；在这满是沙的海滩边，你不该是一粒晶莹的珍珠；在这满是星星的夜空中，你不该是一轮皎洁的月亮。
是的，你是傻。这怯懦平庸的人间，存不下彩虹一样的绮丽的梦。这安分守己的世上，容不得水晶一样精美的理想。
是的，你不应该痴。纯美的爱情如同康河的夕阳中的金柳的倒影，永远无法握入掌心。
可是，可是为什么我的泪会从心底最柔软的地方涌出来。
没有和西天的云彩作别，你走了，你悄悄的走了。
你像一颗绚烂的流星，一瞬间划破了沉闷的天空；你像一叶小舟，用优美和沉没使波澜不惊的幽水变的生动；你像一只夜莺，用歌唱和忧伤捂慰着无数孤独的心灵。
你，是真正的诗人。你用你的心，你的情，更用你短暂的生命写了一首凄艳的诗。
几十年后，对着长满了青草的坟，我默默的猜着你的眼神，你的笑容。
你是否睡得安稳？你是否如愿的做了康河里的一条水草？你是否知道这天空还是原来的天空，这松林还是旧时的松林，只是这世界已不同，犹如沧海幻成了桑田，而桑田里没有了彩虹似的梦，没有了带露的草花，没有了像你一样痴傻的人。
我仰起头，用我潮湿的眼睛望着天空。天空里，有一片云，正悠悠的飘着，那是你吗？
那一定是你，因为我听着了一个声音：“我将于茫茫人海中寻访我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命。如此而已”。
徐志摩——一只舞蝶
冰心说，徐志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂。是的，志摩是一只蝴蝶。
在诗的天地里是一只轻灵飘逸，洁如琼玉的舞蝶。他以翩然的舞姿舞出同样轻灵、飘逸的诗行。那轻挥的衣袖是人间别离时最美的画面，已定格在每一颗柔情的灵魂里；那“一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，是他以一个舞者细腻的情怀撷取的世间刹那的珠影，它至今仍温柔着别离者的眼眸。那宁愿“消溶，消溶，消溶/溶入了她柔波似的心胸”的快乐的雪花，是他以赴火的舞姿对爱的吟哦。现代诗坛这个大花丛，因有了志摩的舞姿而更缤纷了。
志摩是一只舞蝶，是一只在爱里燃烧的舞蝶。他以火热的诗燃烧着自己，也燃着林徽因。文字绮丽如笼烟霞、容貌惊鸿照世的徽因感受着他火一样的情，且亦以火之热烈相迎，让自己沉醉于人间四月天。可是，最后，徽因怕自己的生命因爱而被燃尽，选择了逃离，痛苦的逃离。徽因离开激情燃烧的志摩，选择了笃实求进的梁思成。这样的选择，对于志摩，或许真如他所说“得之，我幸，失之，我命”吧。那么对于徽因来说又是什么呢？或许也该是命吧。她若与志摩相携，中国诗坛会多一位诗人，但是，建筑史上定会失去辉煌的一页！
志摩于陆小曼，也是燃烧的舞蝶。如果说，他于徽因来说，舞得凄美的话，他于小曼则舞得沉重。当爱掺进柴米，曾同样有火一般热情的小曼倦了。小曼移情于他人了，小曼颓废了。可是，志摩仍以他燃烧的生命力挽小曼于水火。为了小曼，他辗转于京沪，将在两地大学赚来的钱都寄给小曼挥霍，可是，小曼却视之不甚惜啊。志摩如此，没能弃小曼而去，是为小曼的病体，更是因小曼昔日的恩情。志摩说过，小曼若能奋进，哪个不低头，这其中包含多少爱怜与痛惜！是啊，小曼若真的奋进，中国会多个诗人，会多一个画家。可是，小曼却不珍惜那自己以背离世俗的抗争才得来的幸福，竟然让美丽的爱情、生命之花迅速枯萎，何等可悲！
志摩说过：“悄悄是别离的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”是啊，当志摩在爱的路上舞得累了的时候，真的就悄悄地离开了，以沉默告别了34载的红尘爱恨，没有一句别语，只有那一声巨响为他送行。
一只蝶，生命短暂。虽没能如蜂收获甜蜜，却啜饮了人间的甘露，并给这个世界留下了绝美的舞姿，志摩便如此。我想他拥有这些也该满足了吧。
林徽因心中的徐志摩
6月10日是林徽因的诞辰，这使我想起了她年轻时与徐志摩的一段情感，在翻阅了她的有关着述之后，使我加深了对徐志摩的了解并充满了对徐志摩爱的赞美。今特写此博文以纪念林徽因，同时缅怀她心中的徐志摩。
志摩走了，原本想留着生命去看更伟大的事迹，但还是不情愿地走了。带着对林徽因的无尽思念，带着聆听那场建筑美学演讲的渴望走向了生命的尽头。他一生来之匆匆、去之匆匆，就像俄罗斯着名诗人普希金一样的英年早逝，一样的诗意昂然，一样的殉之以情。一个天才诗人在世间的一切作为以及人生的步履也许都有定数，也许都是玄机，但我们是不能多说什么的，尚且我们并不知苍天在志摩的生死之际给了他怎样的一种暗示，我们只是在一遍遍地默念志摩在临行前说过的一句话：“飞机是很稳当的，如果要出事那是我的运命。”然而事实就是这样突然的、不可信的、残酷的摆在了我们的面前。甚至不给我们一点预告，一点准备，一点点希望的余地，他就突然闯出了这个世界，沉入永远的静寂。
死亡往往对于死者并非的不幸，对于生者才是真的不幸。这消息犹如一根针刺猛然戳在了林徽因的心上，她不相信眼前的一切竟会是命运的安排，因为志摩是前来参加她的建筑演讲而在空中遇难的。一种从未有过的落寞使她悲痛万分，她第一次感到人类在与命运抗争面前所表现出的力量脆弱，智慧有限。否则这么一个近情、近理、和蔼、优容、具有伟大同情心的人何至于说走就走，她在忧伤中坚信，志摩是带着小孩子似的浪漫天真，带着那美丽诗意的信仰进入到一个新的旅程。他是去遥远的天际看雨后的彩虹，或去广阔的宇宙空间观测星宿，也极有可能在太空的银河系研究领会爱因斯坦的相对论。也许还有美术、音乐、数学等诸多缘份在内的这些在他一生中极感兴趣的东西陪伴着他，然而对林徽因来说最难堪的莫过于这永远的静寂，以及昏暗苦楚没有一点点光明的思念他的日子。
始终微笑和蔼的志摩确实走了，我们失去的不止是一个朋友，一个诗人，我们失去的是人世间无论在中国或外国都不轻意有几个的极难得可爱的人格。志摩的一生极坦荡，极具同情心，无论是对了解或不了解他的朋友，或是曾经排斥过辱骂过自己的人，只要他知道有情感的存在，他都能理智地表几分同情，他认为人类各种的情感动作都有它的不同，价值放大了的人类眼光，同情是不该只限于我们划定的范围内。过来的一切都证明他是对的，而反过来看他自己的一生却很少得到人们的同情。虽然志摩在诗坛上的贡献是有目共睹的，但在生活情趣，道德休养方面却不时地受到指责，令人茫然的是一个出没于上个世纪三十年代前后的大诗人，在接受了东西方文化的双重教育之后，甘冒社会之大不韪争他的恋爱自由这除了显示出非凡的勇气与魄力外，也是志摩个性聚集的体现。他能有什么错？只可惜人们并不理解并不同情。事实上志摩是比我们都认真，他对林徽因爱情的执着追求虔诚到傻气，到痴！而利害轻重他自有他的看法，与林徽因共同的文学爱好，共同的艺术情感使他脱离了寻常的原则，力主挣脱封建婚姻的束缚，寻求自由之婚姻。这就是志摩，也只有志摩才能作出这所谓的“有背于中国人现在为人的道德”的事情来。其实他的所作所为是对东方封建婚姻理念的一种突破，也是对现代新婚姻理念的一种尝试。虽在情感上屡屡不得人们的同情，但他痴情未改的精抻却比我们活着的人都更热诚，更天真，比我们对万物都更有信仰，包括对精神、对人、对灵、对自然、对艺术！
半个多世纪的风雨过后，林徽因与徐志摩的情感光环比任何一个时代都更光彩照人，这是因为徐志摩是那个时代天才诗人的代表，而林徽因则是被胡适称之为“中国第一女才子”的奇女子。如果把文学与建筑做为林徽因生命的一个整体，那么失去徐志摩无疑是失去了她文学上的一半，因此从这个意义上说林徽因与徐志摩的感情是远远超出了恋情与友情的氛围，而是更高层面上的一种默契。
志摩的离去是林徽因心中永远的痛，为了永久的思念，林徽因写下了《悼志摩》这篇不朽的散文，这是林徽因对徐志摩感情流露的最真实写照，也是她生命中最为辉煌的一部作品，充满了对徐志摩的爱戴与敬仰，极充分形象地概括了徐志摩的一生，使我们看到了那段鲜活的历史和一个真实的徐志摩，他伟大人格的魅力在林徽因的笔下被描述的淋漓尽致。我仰慕林徽因的才貌，崇尚她的事业，更相信她的眼力，我热爱她心中的徐志摩！
徐志摩，尘埃深处，一曲忧伤的布鲁斯
徐志摩被认为是悲剧的，其悲剧的原因大都认为是来自他的英年早逝。
生命的终结无疑是最大的不幸，一个浪漫主义诗人，在空中结束了他短短却极富传奇的一生，这与众不同最后的消亡，也那么震撼人心，那么澎湃地在多年以后，依然深深撞击在人们的心头。
可我认为，他的悲剧，并不是因于他仅于三十五岁的生命，我甚至认为，在飞机撞击地面烟光激起的那，他会发出一声生命的礼赞。虽然，在他浪漫无边的思想里，可能还有着太多无法放下的牵挂。
徐志摩作为一个诗人，作为一个游学欧洲的学者，深受西方当时人道主义思潮的影响。人道主义似乎成为他驰骋中国南北，纵横青春岁月的一柄锋芒毕露的剑。他是理想主义与浪漫主义，唯美主义和人文主义的完美结合。他迎合了诗人那颗天生充满灵性、幻想、唯美浪漫的心灵。
这也是早期的青春的徐志摩之所以热烈激情的一个重要原因。此时的诗人的诗是明亮、炽热、充满了战斗的号角。正如他在《为要寻一个明星》中写道：“我冲入这黑绵绵的昏夜，为要寻一颗明星；为要寻一颗明星，我冲入这黑茫茫的荒野……这回上天透出水晶似的光明！”二十年代，当人道主义在西方渐至兴起，人性和人文也在中国逐渐复苏，当五四运动的新文化鼓吹着民主自由和人性解放。而此时徐志摩已不满足在北京大学的学习，继而转向欧美。此时的诗人，正怀着一颗“救国”、“兴邦”、“新民”、“立民”的伟大理想，此时的徐志摩可谓激情四射，“活泼浪漫、诙谐风趣。”他的诗风浪漫而唯美，华丽而夸张，那铺陈的语句如飞瀑流泉，那浓烈的情怀，让人无法抵挡。
1921年，16岁“人艳如花”的林徽音，在浪漫的雾都剑桥与徐志摩不期而遇。这个妙笔生花，才情通透，纯如白雪，美如鲜花丛中一轮明月的纯情女孩，点燃了诗人一生当中最明媚最阳光最灿烂的欲望和理想之火。林徽音美丽的容颜、飘飘如樱花飞扬的才思，符合了诗人关于爱最完美最圆润的定义。林徽音无疑似一个神仙妹妹款款降临人间的姿势那么惊天动地、惊心动魄的出现在了诗人二十四岁的青春里。一个唯浪漫是求的完美主义诗人，再也无法拒绝这位内外兼修美丽纯情少女那不可抵挡的魅力。
他坠入了无边无际的情网，象一个困在情网中的囚徒，不可自拔。虽然其时的诗人已有了第一个妻子张幼仪，而林子也有了生命中无法舍下也是最终她携手一生的男人，徐志摩恩师梁启超之子，梁思齐。
那场风花雪月的异域的恋情，成就了文学史上一段不可磨灭的经典，他们最终天涯相隔，无缘牵手的结局，也成就了徐志摩一生一世直到生命最后的钟敲响的刹那也都无法释怀的大悲大伤。
虽然，后来的徐志摩，对陆小曼爱得疯狂和窒息，爱得山穷水尽，但我一直认为，在诗人短暂浪漫传奇而充满悲剧的一生中，只有一个女人才是他的最爱，才是他一生一世都要用心去珍藏，去呵护，去怀想，去痛苦和忧伤的过往，那就是林子。
最终搁浅在康河柔波里的爱情，是诗人一生都无法释怀的痛。诗人对陆小曼几乎失去理智的爱，恰恰是他鲜血淋漓的最真实的写照，是他将对林子的爱情全部转移到陆小曼身上，与其说他用心血和泪水浸润成的《爱眉小札》是写给陆小曼的，我情愿认为，是写给他的梦中情人，林徽音的。
支离破碎的爱情直接影响着徐志摩的心情和创作风格，他经历了从当初的激情满怀充满了五四的战斗精神，开始了向情爱缠绵的转变，比之先前的创作，社会意义有所削弱，失去了那种勃勃进取的精神，而流露出了更多的忧郁情绪。
1922年，在林子回国奉命与梁思齐成婚后，饱尝思念之痛，被爱伤得体无完肤的徐志摩，也结束了其海外游学的生涯。
在他多情却灰暗的岁月里，另一个女人陆小曼似一团冬天的火，炙烤着那颗千疮百孔的心。
他在给陆小曼的情书写道：“即使眉你有一天（恕我不可能的设想）心换了样，停止了爱我，那是我的心就像莲蓬似的栽满了窟窿，我所有的热血都从这些窟窿里流走——”，他在接下来的信中写道：“但我所最要知道的是，眉呀，我是否你‘完全的必要’，我是否能给你一些世上再没有第二人能给你的东西，是否在我的爱你的爱里你得到了一生最圆满、最无遗憾的满足？”诗人那种炽烈的爱恋跃然纸上，呼之欲出，今天读来依然让人心潮澎湃，有种不可扼制的强烈的心动。
我无法说此时的徐志摩是不爱陆小曼的，陆小曼艳丽的气质是可以深深打动诗人那份浪漫主义情怀的，但我更加偏向的认为，陆小曼此时更多的是填补了林子走后徐志摩内心那种深不可测的悲哀与孤寂。
爱表现得愈深，伤愈痛，有谁能够懂得诗人那颗爱着伤着却依然血流如注的心？有谁能够懂得只有一个女人自始至终一直深深占据着诗人心里最柔最软的角落，顽强地将爱的无可奈何漫延成一生一世血色山河？
当爱的激情渐渐消退，当徐志摩关于林子的种种爱的幻慰如天边一道彩虹在风雨过后绚丽至极却最终无影无踪，当陆小曼这个曾经的天使终于背判了诗人那如太阳滴血般的爱情，移情别恋时，加上他人道主义理想在当时的中国践道受阻，而当时的中国革命也正处于低潮，一个心怀天下，却又唯美多情的诗人，其理想的大厦轰然倒地，视爱为生命的的诗人再也无法承受这样沉重的打击。诗人的思想和情绪已趋向颓废。其在诗中写道：“为什么这到处是憔悴，这年头活着不易！这年头活着不易！”他在《残春》的诗中写道：“窗外的风雨报告残春的运命，丧钟似的音响在黑夜里叮咛，你那生命的瓶子里鲜花也变了样，艳丽的尸体，谁给收殓？”诗人关于爱的破灭和绝望从《我不知道风是在哪一个方向吹中》可见一斑：“我不知道风，是在哪一个方向吹，我是在梦中，她的负心，我的伤悲。我不知道风，是在哪一个方向吹，我是在梦中，在梦的悲哀里心碎！我不知道风，是在哪一个方向吹，我是在梦中，黯淡是梦里的光辉。”诗人的无助，徘徊与悲哀，通过一唱三叹的形式，表现得淋漓尽致。
所以，我坚持认为，当徐志摩的诗歌由激情转变为忧郁甚至颓废时，其在诗歌的表达上却达到一个登峰造极的地步，他把自己一手开创的新月诗派推到了一个新的高度，对后世的诗作产生了深远的影响。
1931年的一天早晨，35岁的徐志摩与陆小曼告别，为了生活，为了能够赚足陆小曼抽鸦片和奢侈的生活支出，他不得不去应胡适的邀请去北京大学任教。
那是一个寒冷的冬天，那个季节的冰期与诗人心灵的冰期一样的绵长。那个早晨有着淡淡的阳光，那个早晨有梅花静静的绽放，浪漫唯美内心却无比忧伤的徐志摩，看着舷舱外廖阔的天空，此刻他在想起什么，是曾经让他灵魂颤抖的林子？还是现在背判爱情背判了他的，妻子眉？
他一生唯美是求，为何到手的却只是一件外表华丽却轻飘如尘埃梦的衣裳？
当生命的绝唱在电光火石的刹那，诗人是痛苦地呻吟，还是快乐的礼赞？
我似乎听到诗人在唱：“我死了的时候，亲爱的，别为我唱悲伤的歌；我坟上不必插安蔷薇，也无须浓荫的柏树；让盖着我青青的草，霖着雨，也沾着露珠；假如你愿意，请记着我，要是你甘心，忘了我。/我再也不见地面的青荫，觉不到雨露的甜蜜；再听不见夜莺的歌喉在黑夜里倾吐悲啼；在悠久的昏暮中迷惘，阳光不升起，也不消翳；我也许，也许我记得你，我也许，我也许忘记。”
我亲爱的的诗人，我浪漫唯美忧伤的诗人，你是否在唱这样一首诗时，落泪了，今夜，当我再读这样忧伤的诗句时，眼眶渐渐潮湿，我的屏幕前一片模糊。
今夜无法入睡，我在读你浪漫的诗句，我在遥想着你那场惊心动魄却鲜血淋漓的爱情。
窗外是死般的寂，屋内是忧伤的布鲁斯。
我亲爱的诗人，在尘埃的最深处，在我凌晨孤单的守候里，你正从那个遥远的冬天走来，就象一曲缓缓淌过的布鲁斯。
蓝调的，忧郁的，浪漫的，却穿越时空的美丽着，不绝回响。
“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁——”
走近徐志摩
秋晨，从阳台遥望，那远方的青石路上飘过一团轻绿，细眼望去，原是一位年轻的女子走过，那细碎的，轻盈的身影，仿佛平静湖中的荷叶上忽然停立的水蜻蜓。不禁使我想起那首脍炙人口的诗句：“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁。”
我仰慕他，不仅是他的诗文，还有他豪放不羁的性情，那种情致，绝非偶然，而是心灵深处自由的释放，他是浪漫的，对生命的理解很特别，喜欢在文字中领受他的浪漫与孤独，敬佩他的至情至性，这位真正为实现自己理想的奋斗者，用自己所有的岁月都在超越世俗，他不仅有才，而且有情。
他的一生都在追求着：“爱，自由，美，”他，为诗歌而生，为爱情而活！在中国的二三十年代，曾惬意遨游在诗文的海洋中，写下了中国近代最优美的诗句，读他的诗文，才领受了文字诞生的真正意义，那深邃的，睿智的，飘逸的诗句倾倒了我，使我留恋往返。
其实最令人着迷的是他的爱情，对爱与自由的信仰就注定了他会有悲剧的人生。年少时，在媒妁之言的婚姻中苦苦挣扎，而后遭遇了刻骨铭心的爱情，一位叫林徽因的女子在异乡英国与他相遇，真正的爱情来了，他为爱而痴狂，只可惜她不是归人，只是过客，是让他终生魂牵梦绕的行者。他们仅仅拥有了一段美好的人间四月天的传奇！多情的诗人写下着名的诗文：“你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向，你记得也好，最好你忘掉，在这交会是互放的光芒，”超凡的女子则呢喃道，“认识这玲珑的生从容的死，这飘忽的途程也就是个美丽美丽的梦，”这就是他们爱情的注脚，这段凄婉的爱情散发出奇异的光芒，一直照耀在他生命的最后一刻。
二十八岁时第二次爱情发生了，他的爱人是北京名媛陆小曼，也就是后来称的小眉，当时她已为人妇，这是一次惊天动地的爱情，世俗道德的讨伐使他们无处躲藏，于是两手相握直面暴风雨，写下爱的宣言，“爱，你跟着我走，听凭荆棘把我们的脚心刺透，听凭冰雹劈破我们的头，你跟我走，我拉着你的手，逃出了牢笼，恢复我们的自由。”这一次，这位感性的诗人超越了自我，命运成全了爱情。
但一个人对生活有敏锐的感触就会注定是不幸的，那小眉不似他心中的纯美，也不会迎合他文人的品味，于是爱成了纠缠，成了恨，他为此黯然伤神过，迷惑过，但劝慰自己说，“我将茫茫人海中防寻我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命；如此而已。”这是他对自己宿命的解释。
在三十六岁时，他因去听林徽因的讲座，飞机在济南出事而亡，果然就应了林的那首：“玲珑的生从容的死，这飘忽的途程就是个美丽美丽的梦，”他梦呓般默然而去！
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩，”这是（再别康桥）中的传世名句。他真的就什么都没有带走，把所有的都留在了人间，他的文与情，孤独与困惑，他弃了这红尘中的烦扰，飞扬到能给予他爱与自由的地方去了。胡适先生说：“他的一生是爱的象征，爱是他的宗教，他的上帝，”这就是浪漫的新月派诗人徐志摩，一位真正为自己活过的人，用空前绝后纯粹的人文信念注解了自己生命的途程，他美丽的康桥是浪漫和才情的极至。他，成就了人世间诗与爱的经典！
“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”
“我许给你的，我从没收回，只是，从今以后，它再没地方存放了！”
“吾将用吾一生之精力追求吾之真爱，得之，吾幸；不得，吾命！”
“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜寒风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那声珍重里有蜜甜的忧愁。沙扬拉娜。”
“人生就是一次旅行，不必在乎目的地，在乎的是沿途的风景和看风景的心情。”
我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必惊异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。
写给徐志摩
那一天，你轻轻的走了。你乘着风，悄悄地飞向了苍茫的云深处。
从此，地上的人们再看不见你春风似的笑脸，再品不到你纯净如泉的真，再感觉不到你火焰般的情。
从此，你不再在凄清的深山中望月，你不再在没有方向的风中寻梦，你不再在黑夜里黯然的埋葬希望，你不再在沉寂里倾听自己的心一瓣一瓣凋落的声响。
轻轻的你走了，在那一天。
你果然化做了一片云，飘向了自由，飘向了安宁，飘向了无踪。你果然化做了一颗星，驶向了黑夜，驶向了光辉，驶向了永恒。
不明白，是命运捉弄了你，还是你捉弄了命运。
你是一只飞蛾吗？凝聚了生命的全部执着与热情，只为了那一团绚丽的火苗。你是一朵雪花吗？满含了前世今生的期盼，只为了在一只温热的掌心上消融。
你流泪了吗？
在这满是草的土地上，你不该是一株洁白的花；在这满是沙的海滩边，你不该是一粒晶莹的珍珠；在这满是星星的夜空中，你不该是一轮皎洁的月亮。
是的，你是傻。这怯懦平庸的人间，存不下彩虹一样的绮丽的梦。这安分守己的世上，容不得水晶一样精美的理想。
是的，你不应该痴。纯美的爱情如同康河的夕阳中的金柳的倒影，永远无法握入掌心。
可是，可是为什么我的泪会从心底最柔软的地方涌出来。
没有和西天的云彩作别，你走了，你悄悄的走了。
你像一颗绚烂的流星，一瞬间划破了沉闷的天空；你像一叶小舟，用优美和沉没使波澜不惊的幽水变的生动；你像一只夜莺，用歌唱和忧伤捂慰着无数孤独的心灵。
你，是真正的诗人。你用你的心，你的情，更用你短暂的生命写了一首凄艳的诗。
几十年后，对着长满了青草的坟，我默默的猜着你的眼神，你的笑容。
你是否睡得安稳？你是否如愿的做了康河里的一条水草？你是否知道这天空还是原来的天空，这松林还是旧时的松林，只是这世界已不同，犹如沧海幻成了桑田，而桑田里没有了彩虹似的梦，没有了带露的草花，没有了像你一样痴傻的人。
我仰起头，用我潮湿的眼睛望着天空。天空里，有一片云，正悠悠的飘着，那是你吗？
那一定是你，因为我听着了一个声音：“我将于茫茫人海中寻访我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命。如此而已”。
徐志摩——一只舞蝶
冰心说，徐志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂。是的，志摩是一只蝴蝶。
在诗的天地里是一只轻灵飘逸，洁如琼玉的舞蝶。他以翩然的舞姿舞出同样轻灵、飘逸的诗行。那轻挥的衣袖是人间别离时最美的画面，已定格在每一颗柔情的灵魂里；那“一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，是他以一个舞者细腻的情怀撷取的世间刹那的珠影，它至今仍温柔着别离者的眼眸。那宁愿“消溶，消溶，消溶/溶入了她柔波似的心胸”的快乐的雪花，是他以赴火的舞姿对爱的吟哦。现代诗坛这个大花丛，因有了志摩的舞姿而更缤纷了。
志摩是一只舞蝶，是一只在爱里燃烧的舞蝶。他以火热的诗燃烧着自己，也燃着林徽因。文字绮丽如笼烟霞、容貌惊鸿照世的徽因感受着他火一样的情，且亦以火之热烈相迎，让自己沉醉于人间四月天。可是，最后，徽因怕自己的生命因爱而被燃尽，选择了逃离，痛苦的逃离。徽因离开激情燃烧的志摩，选择了笃实求进的梁思成。这样的选择，对于志摩，或许真如他所说“得之，我幸，失之，我命”吧。那么对于徽因来说又是什么呢？或许也该是命吧。她若与志摩相携，中国诗坛会多一位诗人，但是，建筑史上定会失去辉煌的一页！
志摩于陆小曼，也是燃烧的舞蝶。如果说，他于徽因来说，舞得凄美的话，他于小曼则舞得沉重。当爱掺进柴米，曾同样有火一般热情的小曼倦了。小曼移情于他人了，小曼颓废了。可是，志摩仍以他燃烧的生命力挽小曼于水火。为了小曼，他辗转于京沪，将在两地大学赚来的钱都寄给小曼挥霍，可是，小曼却视之不甚惜啊。志摩如此，没能弃小曼而去，是为小曼的病体，更是因小曼昔日的恩情。志摩说过，小曼若能奋进，哪个不低头，这其中包含多少爱怜与痛惜！是啊，小曼若真的奋进，中国会多个诗人，会多一个画家。可是，小曼却不珍惜那自己以背离世俗的抗争才得来的幸福，竟然让美丽的爱情、生命之花迅速枯萎，何等可悲！
志摩说过：“悄悄是别离的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”是啊，当志摩在爱的路上舞得累了的时候，真的就悄悄地离开了，以沉默告别了34载的红尘爱恨，没有一句别语，只有那一声巨响为他送行。
一只蝶，生命短暂。虽没能如蜂收获甜蜜，却啜饮了人间的甘露，并给这个世界留下了绝美的舞姿，志摩便如此。我想他拥有这些也该满足了吧。
林徽因心中的徐志摩
6月10日是林徽因的诞辰，这使我想起了她年轻时与徐志摩的一段情感，在翻阅了她的有关着述之后，使我加深了对徐志摩的了解并充满了对徐志摩爱的赞美。今特写此博文以纪念林徽因，同时缅怀她心中的徐志摩。
志摩走了，原本想留着生命去看更伟大的事迹，但还是不情愿地走了。带着对林徽因的无尽思念，带着聆听那场建筑美学演讲的渴望走向了生命的尽头。他一生来之匆匆、去之匆匆，就像俄罗斯着名诗人普希金一样的英年早逝，一样的诗意昂然，一样的殉之以情。一个天才诗人在世间的一切作为以及人生的步履也许都有定数，也许都是玄机，但我们是不能多说什么的，尚且我们并不知苍天在志摩的生死之际给了他怎样的一种暗示，我们只是在一遍遍地默念志摩在临行前说过的一句话：“飞机是很稳当的，如果要出事那是我的运命。”然而事实就是这样突然的、不可信的、残酷的摆在了我们的面前。甚至不给我们一点预告，一点准备，一点点希望的余地，他就突然闯出了这个世界，沉入永远的静寂。
死亡往往对于死者并非的不幸，对于生者才是真的不幸。这消息犹如一根针刺猛然戳在了林徽因的心上，她不相信眼前的一切竟会是命运的安排，因为志摩是前来参加她的建筑演讲而在空中遇难的。一种从未有过的落寞使她悲痛万分，她第一次感到人类在与命运抗争面前所表现出的力量脆弱，智慧有限。否则这么一个近情、近理、和蔼、优容、具有伟大同情心的人何至于说走就走，她在忧伤中坚信，志摩是带着小孩子似的浪漫天真，带着那美丽诗意的信仰进入到一个新的旅程。他是去遥远的天际看雨后的彩虹，或去广阔的宇宙空间观测星宿，也极有可能在太空的银河系研究领会爱因斯坦的相对论。也许还有美术、音乐、数学等诸多缘份在内的这些在他一生中极感兴趣的东西陪伴着他，然而对林徽因来说最难堪的莫过于这永远的静寂，以及昏暗苦楚没有一点点光明的思念他的日子。
始终微笑和蔼的志摩确实走了，我们失去的不止是一个朋友，一个诗人，我们失去的是人世间无论在中国或外国都不轻意有几个的极难得可爱的人格。志摩的一生极坦荡，极具同情心，无论是对了解或不了解他的朋友，或是曾经排斥过辱骂过自己的人，只要他知道有情感的存在，他都能理智地表几分同情，他认为人类各种的情感动作都有它的不同，价值放大了的人类眼光，同情是不该只限于我们划定的范围内。过来的一切都证明他是对的，而反过来看他自己的一生却很少得到人们的同情。虽然志摩在诗坛上的贡献是有目共睹的，但在生活情趣，道德休养方面却不时地受到指责，令人茫然的是一个出没于上个世纪三十年代前后的大诗人，在接受了东西方文化的双重教育之后，甘冒社会之大不韪争他的恋爱自由这除了显示出非凡的勇气与魄力外，也是志摩个性聚集的体现。他能有什么错？只可惜人们并不理解并不同情。事实上志摩是比我们都认真，他对林徽因爱情的执着追求虔诚到傻气，到痴！而利害轻重他自有他的看法，与林徽因共同的文学爱好，共同的艺术情感使他脱离了寻常的原则，力主挣脱封建婚姻的束缚，寻求自由之婚姻。这就是志摩，也只有志摩才能作出这所谓的“有背于中国人现在为人的道德”的事情来。其实他的所作所为是对东方封建婚姻理念的一种突破，也是对现代新婚姻理念的一种尝试。虽在情感上屡屡不得人们的同情，但他痴情未改的精抻却比我们活着的人都更热诚，更天真，比我们对万物都更有信仰，包括对精神、对人、对灵、对自然、对艺术！
半个多世纪的风雨过后，林徽因与徐志摩的情感光环比任何一个时代都更光彩照人，这是因为徐志摩是那个时代天才诗人的代表，而林徽因则是被胡适称之为“中国第一女才子”的奇女子。如果把文学与建筑做为林徽因生命的一个整体，那么失去徐志摩无疑是失去了她文学上的一半，因此从这个意义上说林徽因与徐志摩的感情是远远超出了恋情与友情的氛围，而是更高层面上的一种默契。
志摩的离去是林徽因心中永远的痛，为了永久的思念，林徽因写下了《悼志摩》这篇不朽的散文，这是林徽因对徐志摩感情流露的最真实写照，也是她生命中最为辉煌的一部作品，充满了对徐志摩的爱戴与敬仰，极充分形象地概括了徐志摩的一生，使我们看到了那段鲜活的历史和一个真实的徐志摩，他伟大人格的魅力在林徽因的笔下被描述的淋漓尽致。我仰慕林徽因的才貌，崇尚她的事业，更相信她的眼力，我热爱她心中的徐志摩！
徐志摩，尘埃深处，一曲忧伤的布鲁斯
徐志摩被认为是悲剧的，其悲剧的原因大都认为是来自他的英年早逝。
生命的终结无疑是最大的不幸，一个浪漫主义诗人，在空中结束了他短短却极富传奇的一生，这与众不同最后的消亡，也那么震撼人心，那么澎湃地在多年以后，依然深深撞击在人们的心头。
可我认为，他的悲剧，并不是因于他仅于三十五岁的生命，我甚至认为，在飞机撞击地面烟光激起的那，他会发出一声生命的礼赞。虽然，在他浪漫无边的思想里，可能还有着太多无法放下的牵挂。
徐志摩作为一个诗人，作为一个游学欧洲的学者，深受西方当时人道主义思潮的影响。人道主义似乎成为他驰骋中国南北，纵横青春岁月的一柄锋芒毕露的剑。他是理想主义与浪漫主义，唯美主义和人文主义的完美结合。他迎合了诗人那颗天生充满灵性、幻想、唯美浪漫的心灵。
这也是早期的青春的徐志摩之所以热烈激情的一个重要原因。此时的诗人的诗是明亮、炽热、充满了战斗的号角。正如他在《为要寻一个明星》中写道：“我冲入这黑绵绵的昏夜，为要寻一颗明星；为要寻一颗明星，我冲入这黑茫茫的荒野……这回上天透出水晶似的光明！”二十年代，当人道主义在西方渐至兴起，人性和人文也在中国逐渐复苏，当五四运动的新文化鼓吹着民主自由和人性解放。而此时徐志摩已不满足在北京大学的学习，继而转向欧美。此时的诗人，正怀着一颗“救国”、“兴邦”、“新民”、“立民”的伟大理想，此时的徐志摩可谓激情四射，“活泼浪漫、诙谐风趣。”他的诗风浪漫而唯美，华丽而夸张，那铺陈的语句如飞瀑流泉，那浓烈的情怀，让人无法抵挡。
1921年，16岁“人艳如花”的林徽音，在浪漫的雾都剑桥与徐志摩不期而遇。这个妙笔生花，才情通透，纯如白雪，美如鲜花丛中一轮明月的纯情女孩，点燃了诗人一生当中最明媚最阳光最灿烂的欲望和理想之火。林徽音美丽的容颜、飘飘如樱花飞扬的才思，符合了诗人关于爱最完美最圆润的定义。林徽音无疑似一个神仙妹妹款款降临人间的姿势那么惊天动地、惊心动魄的出现在了诗人二十四岁的青春里。一个唯浪漫是求的完美主义诗人，再也无法拒绝这位内外兼修美丽纯情少女那不可抵挡的魅力。
他坠入了无边无际的情网，象一个困在情网中的囚徒，不可自拔。虽然其时的诗人已有了第一个妻子张幼仪，而林子也有了生命中无法舍下也是最终她携手一生的男人，徐志摩恩师梁启超之子，梁思齐。
那场风花雪月的异域的恋情，成就了文学史上一段不可磨灭的经典，他们最终天涯相隔，无缘牵手的结局，也成就了徐志摩一生一世直到生命最后的钟敲响的刹那也都无法释怀的大悲大伤。
虽然，后来的徐志摩，对陆小曼爱得疯狂和窒息，爱得山穷水尽，但我一直认为，在诗人短暂浪漫传奇而充满悲剧的一生中，只有一个女人才是他的最爱，才是他一生一世都要用心去珍藏，去呵护，去怀想，去痛苦和忧伤的过往，那就是林子。
最终搁浅在康河柔波里的爱情，是诗人一生都无法释怀的痛。诗人对陆小曼几乎失去理智的爱，恰恰是他鲜血淋漓的最真实的写照，是他将对林子的爱情全部转移到陆小曼身上，与其说他用心血和泪水浸润成的《爱眉小札》是写给陆小曼的，我情愿认为，是写给他的梦中情人，林徽音的。
支离破碎的爱情直接影响着徐志摩的心情和创作风格，他经历了从当初的激情满怀充满了五四的战斗精神，开始了向情爱缠绵的转变，比之先前的创作，社会意义有所削弱，失去了那种勃勃进取的精神，而流露出了更多的忧郁情绪。
1922年，在林子回国奉命与梁思齐成婚后，饱尝思念之痛，被爱伤得体无完肤的徐志摩，也结束了其海外游学的生涯。
在他多情却灰暗的岁月里，另一个女人陆小曼似一团冬天的火，炙烤着那颗千疮百孔的心。
他在给陆小曼的情书写道：“即使眉你有一天（恕我不可能的设想）心换了样，停止了爱我，那是我的心就像莲蓬似的栽满了窟窿，我所有的热血都从这些窟窿里流走——”，他在接下来的信中写道：“但我所最要知道的是，眉呀，我是否你‘完全的必要’，我是否能给你一些世上再没有第二人能给你的东西，是否在我的爱你的爱里你得到了一生最圆满、最无遗憾的满足？”诗人那种炽烈的爱恋跃然纸上，呼之欲出，今天读来依然让人心潮澎湃，有种不可扼制的强烈的心动。
我无法说此时的徐志摩是不爱陆小曼的，陆小曼艳丽的气质是可以深深打动诗人那份浪漫主义情怀的，但我更加偏向的认为，陆小曼此时更多的是填补了林子走后徐志摩内心那种深不可测的悲哀与孤寂。
爱表现得愈深，伤愈痛，有谁能够懂得诗人那颗爱着伤着却依然血流如注的心？有谁能够懂得只有一个女人自始至终一直深深占据着诗人心里最柔最软的角落，顽强地将爱的无可奈何漫延成一生一世血色山河？
当爱的激情渐渐消退，当徐志摩关于林子的种种爱的幻慰如天边一道彩虹在风雨过后绚丽至极却最终无影无踪，当陆小曼这个曾经的天使终于背判了诗人那如太阳滴血般的爱情，移情别恋时，加上他人道主义理想在当时的中国践道受阻，而当时的中国革命也正处于低潮，一个心怀天下，却又唯美多情的诗人，其理想的大厦轰然倒地，视爱为生命的的诗人再也无法承受这样沉重的打击。诗人的思想和情绪已趋向颓废。其在诗中写道：“为什么这到处是憔悴，这年头活着不易！这年头活着不易！”他在《残春》的诗中写道：“窗外的风雨报告残春的运命，丧钟似的音响在黑夜里叮咛，你那生命的瓶子里鲜花也变了样，艳丽的尸体，谁给收殓？”诗人关于爱的破灭和绝望从《我不知道风是在哪一个方向吹中》可见一斑：“我不知道风，是在哪一个方向吹，我是在梦中，她的负心，我的伤悲。我不知道风，是在哪一个方向吹，我是在梦中，在梦的悲哀里心碎！我不知道风，是在哪一个方向吹，我是在梦中，黯淡是梦里的光辉。”诗人的无助，徘徊与悲哀，通过一唱三叹的形式，表现得淋漓尽致。
所以，我坚持认为，当徐志摩的诗歌由激情转变为忧郁甚至颓废时，其在诗歌的表达上却达到一个登峰造极的地步，他把自己一手开创的新月诗派推到了一个新的高度，对后世的诗作产生了深远的影响。
1931年的一天早晨，35岁的徐志摩与陆小曼告别，为了生活，为了能够赚足陆小曼抽鸦片和奢侈的生活支出，他不得不去应胡适的邀请去北京大学任教。
那是一个寒冷的冬天，那个季节的冰期与诗人心灵的冰期一样的绵长。那个早晨有着淡淡的阳光，那个早晨有梅花静静的绽放，浪漫唯美内心却无比忧伤的徐志摩，看着舷舱外廖阔的天空，此刻他在想起什么，是曾经让他灵魂颤抖的林子？还是现在背判爱情背判了他的，妻子眉？
他一生唯美是求，为何到手的却只是一件外表华丽却轻飘如尘埃梦的衣裳？
当生命的绝唱在电光火石的刹那，诗人是痛苦地呻吟，还是快乐的礼赞？
我似乎听到诗人在唱：“我死了的时候，亲爱的，别为我唱悲伤的歌；我坟上不必插安蔷薇，也无须浓荫的柏树；让盖着我青青的草，霖着雨，也沾着露珠；假如你愿意，请记着我，要是你甘心，忘了我。/我再也不见地面的青荫，觉不到雨露的甜蜜；再听不见夜莺的歌喉在黑夜里倾吐悲啼；在悠久的昏暮中迷惘，阳光不升起，也不消翳；我也许，也许我记得你，我也许，我也许忘记。”
我亲爱的的诗人，我浪漫唯美忧伤的诗人，你是否在唱这样一首诗时，落泪了，今夜，当我再读这样忧伤的诗句时，眼眶渐渐潮湿，我的屏幕前一片模糊。
今夜无法入睡，我在读你浪漫的诗句，我在遥想着你那场惊心动魄却鲜血淋漓的爱情。
窗外是死般的寂，屋内是忧伤的布鲁斯。
我亲爱的诗人，在尘埃的最深处，在我凌晨孤单的守候里，你正从那个遥远的冬天走来，就象一曲缓缓淌过的布鲁斯。
蓝调的，忧郁的，浪漫的，却穿越时空的美丽着，不绝回响。
“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁——”
走近徐志摩
秋晨，从阳台遥望，那远方的青石路上飘过一团轻绿，细眼望去，原是一位年轻的女子走过，那细碎的，轻盈的身影，仿佛平静湖中的荷叶上忽然停立的水蜻蜓。不禁使我想起那首脍炙人口的诗句：“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁。”
我仰慕他，不仅是他的诗文，还有他豪放不羁的性情，那种情致，绝非偶然，而是心灵深处自由的释放，他是浪漫的，对生命的理解很特别，喜欢在文字中领受他的浪漫与孤独，敬佩他的至情至性，这位真正为实现自己理想的奋斗者，用自己所有的岁月都在超越世俗，他不仅有才，而且有情。
他的一生都在追求着：“爱，自由，美，”他，为诗歌而生，为爱情而活！在中国的二三十年代，曾惬意遨游在诗文的海洋中，写下了中国近代最优美的诗句，读他的诗文，才领受了文字诞生的真正意义，那深邃的，睿智的，飘逸的诗句倾倒了我，使我留恋往返。
其实最令人着迷的是他的爱情，对爱与自由的信仰就注定了他会有悲剧的人生。年少时，在媒妁之言的婚姻中苦苦挣扎，而后遭遇了刻骨铭心的爱情，一位叫林徽因的女子在异乡英国与他相遇，真正的爱情来了，他为爱而痴狂，只可惜她不是归人，只是过客，是让他终生魂牵梦绕的行者。他们仅仅拥有了一段美好的人间四月天的传奇！多情的诗人写下着名的诗文：“你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向，你记得也好，最好你忘掉，在这交会是互放的光芒，”超凡的女子则呢喃道，“认识这玲珑的生从容的死，这飘忽的途程也就是个美丽美丽的梦，”这就是他们爱情的注脚，这段凄婉的爱情散发出奇异的光芒，一直照耀在他生命的最后一刻。
二十八岁时第二次爱情发生了，他的爱人是北京名媛陆小曼，也就是后来称的小眉，当时她已为人妇，这是一次惊天动地的爱情，世俗道德的讨伐使他们无处躲藏，于是两手相握直面暴风雨，写下爱的宣言，“爱，你跟着我走，听凭荆棘把我们的脚心刺透，听凭冰雹劈破我们的头，你跟我走，我拉着你的手，逃出了牢笼，恢复我们的自由。”这一次，这位感性的诗人超越了自我，命运成全了爱情。
但一个人对生活有敏锐的感触就会注定是不幸的，那小眉不似他心中的纯美，也不会迎合他文人的品味，于是爱成了纠缠，成了恨，他为此黯然伤神过，迷惑过，但劝慰自己说，“我将茫茫人海中防寻我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命；如此而已。”这是他对自己宿命的解释。
在三十六岁时，他因去听林徽因的讲座，飞机在济南出事而亡，果然就应了林的那首：“玲珑的生从容的死，这飘忽的途程就是个美丽美丽的梦，”他梦呓般默然而去！
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩，”这是（再别康桥）中的传世名句。他真的就什么都没有带走，把所有的都留在了人间，他的文与情，孤独与困惑，他弃了这红尘中的烦扰，飞扬到能给予他爱与自由的地方去了。胡适先生说：“他的一生是爱的象征，爱是他的宗教，他的上帝，”这就是浪漫的新月派诗人徐志摩，一位真正为自己活过的人，用空前绝后纯粹的人文信念注解了自己生命的途程，他美丽的康桥是浪漫和才情的极至。他，成就了人世间诗与爱的经典！
本回答由提问者推荐
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是？
展开全部
1.刘胡兰“生的伟大，死的光荣”
刘胡兰，一位10岁参加抗日儿童团、14岁参加共产党的小姑娘。解放战争时期，在一个偏僻的山村里，为掩护革命同志转移而被捕。她坚贞不屈，神情镇定，从容地卧倒在敌人的铡刀下，英勇牺牲，年仅15岁。毛泽东亲自为她题词“生的伟大，死的光荣”。
分析：女性一直是弱小者的代名词，但有谁敢说刘胡兰弱小？因为有了理想，弱小的身躯里也装着无限大的勇气。
话题：“生命的价值”“追求”
2.不为五斗米折腰
东晋诗人陶渊明任彭泽县令时，有一次，郡里的督邮到彭泽检查公务。郡里派人送信给陶渊明，要求他做好迎接准备，也就是备好礼品，备好美食佳肴，穿戴整齐，恭恭敬敬地来迎接。
陶渊明气得将信撕得粉碎。他大声说：“我决不为小小县令五斗米的薪俸，就低声下气地向那些家伙献殷勤！”说完，脱下官服，摘下官帽，交出官印，就辞官回家了。
分析：没有高尚的品德和气节就无法做出这样的举动。陶渊明“不为五斗米折腰”的故事世代相传，这正是人们对高尚品德和气节的追求与向往。
话题：“品德与气节”“人生的追求”
3.曹雪芹戏谑权贵
清末著名文学家曹雪芹晚年生活很清苦，但他却从不趋炎附势，巴结权贵。据说有个都统老爷过生日，下帖子摊派送礼。曹雪芹请人挑上两坛清水，自己拿着一副对联画轴送去。正当都统老爷喝着清水，心里犯嘀咕的时候，曹雪芹把对联挂了过来，上联是“朋友之交”，下联是“淡淡如水”，把这位都统老爷戏谑得尴尬难言。
分析：在清贫的生活中，能做到不趋炎附势，不人云亦云，保持自己节操的人，是值得人们尊重的。
话题：“人的品格”“自尊与他尊”
4.鲁迅为国弃医从文
在中国被称为“东亚病夫”的黑暗年代，鲁迅抱着医学救国的热情东渡日本留学。当他从电影中看到中国人被日寇砍头示众、周围却挤满了看到同胞被害而麻木不仁的人群的情景后，内心受到极大的震动，他觉得“凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众材料和看客，病死多少也不必以为不幸的”。他毅然弃医从文，立志用手中的笔来唤醒沉睡的中国民众的灵魂。
分析：个人的理想重要还是民族的振兴重要？鲁迅选择了后者。在那“风雨如磐暗故园”的时代，这样的选择又是何等伟大。
话题：“理想和现实”“选择”
5.球王乔丹
篮球上帝乔丹在一次中国之行中，拒绝乘坐主办方为他提供的奔驰、宝马，而是点名要了美国的道奇山羊。原来乔丹有一条重要的商业原则，那就是“做广告从来只做美国货”，因为，座驾事件与“尊严”息息相关。
从某种意义上说，球场外的乔丹给崇拜他的那些青少年们上了堂很好的思想品德教育课，这才是一个“星”真正的道德良知和社会责任。相反，我们的各种“星”们，同样作为青少年们顶礼膜拜的偶像，他们的表现又如何呢？我们知道有的歌星歌唱得不怎么样，却热衷于把奇形怪态遁入极端；有些影星不在表演上下功夫，却老是以绯闻来炒作自己；还有那些所谓的足球明星，球踢得极烂，可酗酒、打架等丑闻不断。在未成年人思想道德建设方面，我们的“星”们有着不可推卸的社会责任，从这个角度来说，是不是应该好好学学人家乔丹呢？
分析：作为一名公众人物，在享有较高的社会回报的同时，也应该意识到其所肩负的社会道义和责任。
话题：“责任”“青少年领袖”
6.朱自清不吃嗟来之食
我国著名散文家朱自清教授，晚年身患严重的胃病，他每月的薪水仅够买3袋面粉，全家12口人吃都不够，更无钱治病。当时，国民党勾结美国，发动内战，美国又执行扶助日本的政策。一天，吴晗请朱自清在“抗议美国扶日政策并拒绝领美援面粉”的宣言书上签字，他毅然签了名并说：“宁可贫病而死，也不接受这种侮辱性的施舍。”这年(1948年)8月12日，朱自清贫困交加，在北京逝世。临终前，他嘱咐夫人：“我是在拒绝美援面粉的文件上签过名的，我们家以后不买国民党配给的美国面粉。”朱自清一身重病，宁可饿死也不领美国的“救济粮”，表现了中国人的骨气。
分析：贪贱不能移的骨气在朱自清身上体现得淋漓尽致。不吃美国“救济粮”不仅是高贵人格的表现，更是国格的表现。
话题：“骨气”“人格和国格”
7.陆游气吞残虏
陆游一生以诗文为武器，抒写抗敌御侮、恢复中原的激越情怀和有志难伸的忧愤，气势雄浑，感情奔放。他始终坚持抗金，在仕途上不断受到当权派的排斥打击。中年入蜀抗金，军事生活丰富了他的文学内容，作品吐露出万丈光芒，成为杰出的爱国诗人。
分析：陆游的爱国诗篇没有矫情，没有妥协，从中可窥见到诗人强烈的民族气节。
话题：“文学的力量”
8.贝多芬只有一个
有一天，几个侵入维也纳的拿破仑的军官，发现了大名鼎鼎的音乐家贝多芬，就要求给他们演奏。贝多芬拒绝了，可是，李希诺夫斯基公爵为了逢迎这些侵略者，竟强迫贝多芬演奏。贝多芬愤怒到了极点，他一脚踢开大门，回到住处，立即把公爵送给他的像摔在地板上，然后留下一封信：“公爵，你所以成为公爵，只不过由于你偶然的出身；我所以成为贝多芬，却完全靠我自己。公爵在过去有的是，现在有的是，将来也有的是，而贝多芬却只有一个！”
分析：贝多芬的拒演，体现了一名爱国者的民族气节以及个人的尊严。
话题：“人格的尊严”“自尊与他尊”
9.不吃嗟来之食
春秋时齐国连年灾荒。有个叫黔敖的富户在路边设了一个粥摊来周济逃荒的穷人。一天，黔敖看见一个人用袖子蒙着脸，拖着鞋子，没精打采地走过来，就高声喊道：“喂，来吃粥。”来人抬眼看着黔敖说：“我因为不吃嗟来之食才落到这样的地步。”说完他谢了黔敖又向前走去，最终饿死在路边。
分析：不吃嗟来之食的故事流传千古，激励着无数后人，体现了中华民族的骨气。
话题：“最高贵的”“品德”
十大名言
●人并不是因为美丽才可爱，而是因为可爱才美丽。———托尔斯泰
●人的美德的荣誉比他的财富的荣誉不知大多少倍。———达•芬奇
●人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限的为人民服务之中去。———雷锋
●人的天职在勇于探索真理。———哥白尼
●人的知识愈广，人的本身也愈臻完善。———高尔基
●人的智慧掌握着三把钥匙，一把开启数字，一把开启字母，一把开启音符。知识、思想、幻想就在其中。———雨果
●人们常觉得准备的阶段是在浪费时间，只有当真正机会来临，而自己没有能力把握的时候，才能觉悟自己平时没有准备才是浪费了时间。———罗曼•罗兰
●人生不是一种享乐，而是一桩十分沉重的工作。———列夫•托尔斯泰
●人生应该如蜡烛一样，从顶燃到底，一直都是光明的。———萧楚女
刘胡兰，一位10岁参加抗日儿童团、14岁参加共产党的小姑娘。解放战争时期，在一个偏僻的山村里，为掩护革命同志转移而被捕。她坚贞不屈，神情镇定，从容地卧倒在敌人的铡刀下，英勇牺牲，年仅15岁。毛泽东亲自为她题词“生的伟大，死的光荣”。
分析：女性一直是弱小者的代名词，但有谁敢说刘胡兰弱小？因为有了理想，弱小的身躯里也装着无限大的勇气。
话题：“生命的价值”“追求”
2.不为五斗米折腰
东晋诗人陶渊明任彭泽县令时，有一次，郡里的督邮到彭泽检查公务。郡里派人送信给陶渊明，要求他做好迎接准备，也就是备好礼品，备好美食佳肴，穿戴整齐，恭恭敬敬地来迎接。
陶渊明气得将信撕得粉碎。他大声说：“我决不为小小县令五斗米的薪俸，就低声下气地向那些家伙献殷勤！”说完，脱下官服，摘下官帽，交出官印，就辞官回家了。
分析：没有高尚的品德和气节就无法做出这样的举动。陶渊明“不为五斗米折腰”的故事世代相传，这正是人们对高尚品德和气节的追求与向往。
话题：“品德与气节”“人生的追求”
3.曹雪芹戏谑权贵
清末著名文学家曹雪芹晚年生活很清苦，但他却从不趋炎附势，巴结权贵。据说有个都统老爷过生日，下帖子摊派送礼。曹雪芹请人挑上两坛清水，自己拿着一副对联画轴送去。正当都统老爷喝着清水，心里犯嘀咕的时候，曹雪芹把对联挂了过来，上联是“朋友之交”，下联是“淡淡如水”，把这位都统老爷戏谑得尴尬难言。
分析：在清贫的生活中，能做到不趋炎附势，不人云亦云，保持自己节操的人，是值得人们尊重的。
话题：“人的品格”“自尊与他尊”
4.鲁迅为国弃医从文
在中国被称为“东亚病夫”的黑暗年代，鲁迅抱着医学救国的热情东渡日本留学。当他从电影中看到中国人被日寇砍头示众、周围却挤满了看到同胞被害而麻木不仁的人群的情景后，内心受到极大的震动，他觉得“凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众材料和看客，病死多少也不必以为不幸的”。他毅然弃医从文，立志用手中的笔来唤醒沉睡的中国民众的灵魂。
分析：个人的理想重要还是民族的振兴重要？鲁迅选择了后者。在那“风雨如磐暗故园”的时代，这样的选择又是何等伟大。
话题：“理想和现实”“选择”
5.球王乔丹
篮球上帝乔丹在一次中国之行中，拒绝乘坐主办方为他提供的奔驰、宝马，而是点名要了美国的道奇山羊。原来乔丹有一条重要的商业原则，那就是“做广告从来只做美国货”，因为，座驾事件与“尊严”息息相关。
从某种意义上说，球场外的乔丹给崇拜他的那些青少年们上了堂很好的思想品德教育课，这才是一个“星”真正的道德良知和社会责任。相反，我们的各种“星”们，同样作为青少年们顶礼膜拜的偶像，他们的表现又如何呢？我们知道有的歌星歌唱得不怎么样，却热衷于把奇形怪态遁入极端；有些影星不在表演上下功夫，却老是以绯闻来炒作自己；还有那些所谓的足球明星，球踢得极烂，可酗酒、打架等丑闻不断。在未成年人思想道德建设方面，我们的“星”们有着不可推卸的社会责任，从这个角度来说，是不是应该好好学学人家乔丹呢？
分析：作为一名公众人物，在享有较高的社会回报的同时，也应该意识到其所肩负的社会道义和责任。
话题：“责任”“青少年领袖”
6.朱自清不吃嗟来之食
我国著名散文家朱自清教授，晚年身患严重的胃病，他每月的薪水仅够买3袋面粉，全家12口人吃都不够，更无钱治病。当时，国民党勾结美国，发动内战，美国又执行扶助日本的政策。一天，吴晗请朱自清在“抗议美国扶日政策并拒绝领美援面粉”的宣言书上签字，他毅然签了名并说：“宁可贫病而死，也不接受这种侮辱性的施舍。”这年(1948年)8月12日，朱自清贫困交加，在北京逝世。临终前，他嘱咐夫人：“我是在拒绝美援面粉的文件上签过名的，我们家以后不买国民党配给的美国面粉。”朱自清一身重病，宁可饿死也不领美国的“救济粮”，表现了中国人的骨气。
分析：贪贱不能移的骨气在朱自清身上体现得淋漓尽致。不吃美国“救济粮”不仅是高贵人格的表现，更是国格的表现。
话题：“骨气”“人格和国格”
7.陆游气吞残虏
陆游一生以诗文为武器，抒写抗敌御侮、恢复中原的激越情怀和有志难伸的忧愤，气势雄浑，感情奔放。他始终坚持抗金，在仕途上不断受到当权派的排斥打击。中年入蜀抗金，军事生活丰富了他的文学内容，作品吐露出万丈光芒，成为杰出的爱国诗人。
分析：陆游的爱国诗篇没有矫情，没有妥协，从中可窥见到诗人强烈的民族气节。
话题：“文学的力量”
8.贝多芬只有一个
有一天，几个侵入维也纳的拿破仑的军官，发现了大名鼎鼎的音乐家贝多芬，就要求给他们演奏。贝多芬拒绝了，可是，李希诺夫斯基公爵为了逢迎这些侵略者，竟强迫贝多芬演奏。贝多芬愤怒到了极点，他一脚踢开大门，回到住处，立即把公爵送给他的像摔在地板上，然后留下一封信：“公爵，你所以成为公爵，只不过由于你偶然的出身；我所以成为贝多芬，却完全靠我自己。公爵在过去有的是，现在有的是，将来也有的是，而贝多芬却只有一个！”
分析：贝多芬的拒演，体现了一名爱国者的民族气节以及个人的尊严。
话题：“人格的尊严”“自尊与他尊”
9.不吃嗟来之食
春秋时齐国连年灾荒。有个叫黔敖的富户在路边设了一个粥摊来周济逃荒的穷人。一天，黔敖看见一个人用袖子蒙着脸，拖着鞋子，没精打采地走过来，就高声喊道：“喂，来吃粥。”来人抬眼看着黔敖说：“我因为不吃嗟来之食才落到这样的地步。”说完他谢了黔敖又向前走去，最终饿死在路边。
分析：不吃嗟来之食的故事流传千古，激励着无数后人，体现了中华民族的骨气。
话题：“最高贵的”“品德”
十大名言
●人并不是因为美丽才可爱，而是因为可爱才美丽。———托尔斯泰
●人的美德的荣誉比他的财富的荣誉不知大多少倍。———达•芬奇
●人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限的为人民服务之中去。———雷锋
●人的天职在勇于探索真理。———哥白尼
●人的知识愈广，人的本身也愈臻完善。———高尔基
●人的智慧掌握着三把钥匙，一把开启数字，一把开启字母，一把开启音符。知识、思想、幻想就在其中。———雨果
●人们常觉得准备的阶段是在浪费时间，只有当真正机会来临，而自己没有能力把握的时候，才能觉悟自己平时没有准备才是浪费了时间。———罗曼•罗兰
●人生不是一种享乐，而是一桩十分沉重的工作。———列夫•托尔斯泰
●人生应该如蜡烛一样，从顶燃到底，一直都是光明的。———萧楚女
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是？
展开全部
姚明，撑起了中国男篮的明天；
刘翔，领军着中国跨栏的未来。
刘翔，领军着中国跨栏的未来。
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是？
展开全部
上网查呀
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是？
更多回答（2）
推荐律师服务：
若未解决您的问题，请您详细描述您的问题，通过百度律临进行免费专业咨询
