如何评价Beyond乐队的音乐地位？为什么说Beyond无法被超越？
BEYOND乐队在香港乐坛上可以说是一个奇迹。有不少人曾经说过：“香港没有摇滚，只有BEYOND”。很显然他们把BEYOND当成了香港摇滚乐的代名词。此外，一提到BEYOND乐队，人们还会自然而然地跟不死的精神联系在一起，他的音乐精神是不同于当时其他乐队低麋的“期待死亡”末世纪风气，追求积极向上、乐观进取。BEYOND自1983年成立至今得奖无数，有很多首歌曲成为经典歌曲，家喻户晓、久唱不衰。BEYOND乐队的奋斗足迹也是音乐人的榜样。
当然我也是BEYOND的超级歌迷,因为有了BEYOND使我不太爱喜欢追求那些现在所谓的流行音乐.因为那些音乐缺少的是创新,千篇一律总是把爱情联系在一起.而BEYOND是在理想音乐的创新上很适量的添加了自己的个人情感。
“香港没有乐坛，只有娱乐圈”。喜欢beyond,喜欢家驹，并不是喜欢他们的人，更多的是欣赏他们的精神，他们的态度，他们的坚持。当整个香港乐坛都沉溺于风花雪月，人人都在为赋新词无病呻吟的时候；当一些人小有成就就饱食终日，醉生梦死，为孔方兄大开血口的时候；当一为了标榜自己的另类个性先锋独特而扛着大刀硬要与他人划清界限的时候。beyond一直在坚持，坚持自己的音乐，自己的追求。从他们的声音中，可以找到对现实的迷惘、对不公的愤怒、对理想的执着、对命运的不屈、对父母的感恩、对世界的关注，对生活的热爱……，他们始终使自己在物欲横流的商业社会中保持自己的一份纯洁，他们更是以自己的坚持在动辄封王封后的香港娱乐圈创造了一个神话。
有人说钢琴家的双手是琴键上跳舞的精灵，那么beyond的音乐就是人间的天籁。亲情：《大地》《真的爱你》《报答一生》——父爱如大地般的沉厚，母爱炙热如火；奋斗：《再见理想》《不再犹豫》，年轻没有失败，年轻的天空从来都是希望的天空；和平与爱：《光辉岁月》《AMANI》，曼得拉奋斗而不朽的一生，非洲孩子们无助而迷茫的未来；爱情：《喜欢你》《冷雨夜》《谣望》，细水长流娓娓道来，清凉干洌，如沐春雨；人物：《农民》《亚拉伯跳舞女郎》，寥寥数语道尽人生苦短，缠缠绵绵说出人间辛酸；乡愁：《旧日的足迹》，回家的感觉真好；思考：《长城》，除了beyond谁还敢说长城是中国人的一道伤疤；感悟：《海阔天空》天空海阔追求不息，奋斗不息……
世界上最美，是毁灭的美，流星划过夜空毁灭一瞬间的绚烂，《泰坦尼克》中杰克沉入海中的一刻，儿时踩在青青草地上的嬉戏玩耍，这一切都不可能再重来，消逝的美好在我们心中永远是完美的。1983年beyond成军，当时的成员是黄家驹，叶世荣和邬林，并且在一次音乐比赛中夺魁，之后一年活跃于地下音乐，以创作和演唱英文歌曲为主，再往后几年人员陆续齐备，经过一次赔钱的演唱会之后beyond也逐渐为人所知，开始尝试寻找介于商业和摇滚间的平衡点，beyond的发展也逐渐走上正轨，此时的beyond对未来充满了信心。但是事实并没有按照他们预想的状况发展，1993年6月23日家驹在日本录制电视节目时遭遇意外,头部重击坠地,弥留七天后于30日逝世。三人组宣布“继续革命”，然而失去了核心人物的beyond仿佛失去了灵魂，他们的音乐再没有家驹时期那种灵动悠扬，再没有那种发自内心的理性的呐喊，剩下的大多是喧嚣的嚎叫和无意义的口号。残缺的beyond已经逐渐磨平在了商业大潮之中，变成了一个四不象，对家驹的一次次怀念也变成了商业公司赚钱的方式，此时的beyond已经失去了斗士的倔傲，他们的吼叫也变得底气不足，更多的时候带有一种悲鸣的意味。或许有人说当今社会的商业化非那个时代可比，即使家驹活到现在他仍然也只能卷入商业大潮，照这样说来，早逝对他来说未尝不是一件喜事，这样他就可以永远活在那个自己所追求的音乐世界里，远离铜臭远离喧嚣。我的beyond已经死在了1993年6月23日，二楼后座的梦想也在那天开始变质。2005年6月份三人组beyond的告别演唱会在内地浩浩荡荡的展开，这一次beyond真的散了，太好了，真的太好了，太好了。
去年今日此门中，人面桃花相印红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。如果说物是人非让人心痛的话，物逝人非岂不更让人揪心。家驹已逝，beyond已散，他们的音乐却早已穿越时空，穿透灵魂渗入我的灵魂深处。不是所有的乐队都叫beyond，不是每一种声音都叫音乐，当人们还在评论谁是天王谁是天后的时候，beyond早已成为一个不朽的传奇。
对于大陆人来说，如果提到粤语歌特别是粤语摇滚歌曲首先想到的是谁？毫无疑问，那只能是Beyond，这个乐队的出现也正好切合了中国改革开放的契机，中国人在崔健的带领下尝试到了摇滚的魅力，因此极其渴望的想要享受新音乐，就这么Beyond的来了。作为第一个在中国大陆开演唱会的乐队他的影响力也持续至今。
香港没有哪一个摇滚乐队会让人们至今久久的不能忘怀，作为那个时代最为出色的音乐人之一，他们的地位是无法代替的。
Beyond是一支缔造了无数奇迹的乐队，黄家驹的意外离世让BEYOND更蒙上了神秘色彩。他们留下大量杰出的作品，时至今日歌迷数量不减反增。黄家驹的音乐精神也影响了一代又一代人，无数人唱着他们的歌长大并长久的为之深深着迷。经典在于”旋律创作“、”歌词意义“、”文化影响“、”时代背景”均达到一定的高度。其中歌曲内容大多来自生活，有爱情、有梦想、有亲情、有友情...而那个时代，甚至当今，都是无法丢下的信念与符号。
提到beyond，首先映入眼帘的就是光辉岁月还有海阔天空n(*≧▽≦*)n
二十世纪八九十时代，那是一个认真做音乐、认真出作品的年代。
在那个年代，没有整容、没有PS、没有网红，有的只是大家眼中的经典之作。
乐坛之上，beyond的许多作品就可谓是经典的代表之一。
何为经典？经久不衰的万世之作。
他们的歌曲富有朝气、音乐旋律性强，即使现在去听依然会觉得充满力量，忍不住的想跟着哼唱。
他们的地位自然无与伦比，不说至今还有无数粉丝迷恋、思念他们，就单看当年所获的奖项之多，就让人叹为观止。
曾听过“不是每种声音都叫音乐，不是每个乐队都叫beyond”。
Beyond，意欲超越。他们做到了，他们的成就超越了许多音乐人、他们的歌曲超越时间的束缚依然具有影响力、他们的名字超越岁月流芳百世(づ｡◕‿‿◕｡)づ
Beyond乐队的摇滚实力的代表，作为一位在二十几岁就将整个香港主流乐坛踩在脚下的乐队主唱兼词曲作家，家驹有着科特柯本一样的摇滚天赋。
Beyond 在我国音乐上的地位是“教科书”一般的地位。教科书是负责传授基础知识启蒙我们，让我们从最初什么都不懂的孩童开始成长，接受知识，开始变得有文化的东西。这正像 Beyond。有多少大陆的乐手，组的第一个乐队排的第一第二首歌，不是《光辉岁月》、《真的爱你》呢？多少新手吉他手把“弹下《不再犹豫》”当作职业生涯的第一道坎，多少新手贝斯手把“拿下《冷雨夜》”当作一个伟大的目标。我们在告别新手期之后，会去玩更纯正更难更创新的音乐，也许也会创作出比这些歌曲更伟大的作品，但我们依然很难否认，Beyond 是带领我们接触我们毕生挚爱的摇滚乐的第一支乐队。
一个人能在去世多年仍然被人深深怀念，肯定是有多方面原因的，何况是在90年代初，摇滚音乐没有大规模流行的年代，我觉得黄家驹就是香港摇滚乐坛殿堂级的人物，一点都不过分，经典就是经典，永远会记在人们心灵深处。
作为一个不是Beyond丝的普通人，我觉得Beyond无疑被夸大了。Beyond的歌的确不错，但也仅限于不错而已。精神？有那点积极向上。然后呢，仅此而已。说Beyond无法被超越，更是一个笑话，现在还有Beyond么？早就解散了吧。其实家驹死后，Beyond也就名存实亡了。
Beyond的歌，都听过，但那已经是2000年以后的事了。Amani 长城 真的爱你，的确不错，但他们只是歌，只是那个时代流行音乐的一部分而已，和我听过的其他歌没什么区别，从不觉得这个乐队有什么值得如此拔高的需要。
Beyond其实是家驹一个人的乐队，就像ZARD是坂井泉水一个人的乐队一样。家驹是是乐队的灵魂，没有了家驹，剩下的就只有狗咬狗一嘴毛了家驹在天之灵看到这俩杂碎，估计都要被气活过来了。。这样的乐队身上早就没有了昔日的光环了。我也看不出这个乐队有任何的积极意义。
