Question

《欢乐喜剧人》第三季：文松团队获胜，喜剧小品走向低俗化？

Answer 1

前言：昨晚，《欢乐喜剧人》落下帷幕，最终文松团队获得第三季总冠军。常远团队即便请来了88岁的常宝华老爷子、第一季冠军沈腾，并且加入了传承、梦想、情怀等必杀技，却仍然落败；相反，文松虽然是个不错的喜剧人，但这一季的作品水平参差不齐，仍然停留在娘炮、贱萌的恶趣味中，尤其是最后一期夺冠的作品，虽然有憨豆先生、宋小宝前来助阵，但依旧难掩粗俗与胡闹，小品结构不仅老套而且存在硬伤，很多包袱的设置也不够巧妙，就差下台咯吱观众了！这样的作品居然打败了立意、层次、笑点都明显好于他的常远团队，实在不得不令人诧异——要么是有黑幕，要么就是观众的品味坏掉了——文松团队的获胜，预示着喜剧小品的低俗化！

这种设置对于在位选手也特别不合理。人家辛辛苦苦在舞台上演了那么多期，就因为你是曾经被淘汰的选手，就因为你一次表演出色（进入前三），你就能踢掉之前的在位选手，这实在有点“草菅人命”的赶脚吧！

而且如果真的是踢馆赛，那就找些实力强劲的新鲜面孔，哪怕是新人或者《笑傲江湖》的选手也没关系。最起码有新鲜感，有创造力！也说明这个节目的开放性和真诚度。你总找那些被淘汰的选手回来，一而再、再而三的淘汰，再复活，复活再淘汰，多没意思？！

这是什么啊？过家家、做游戏啊！

包括助演嘉宾，也就是那几个人反反复复的来，郭麒麟不是找岳云鹏，就是请于谦；张小斐上次把贾玲搬出来压阵；其他的像崔志佳、大潘、乔杉、刘小光、杨树林……都是此前在《欢乐喜剧人》前两季高频率出现的选手，看的实在有点腻味了！

其实，从第一季到第三季，不过就是德云社、辽宁民间艺术团、开心麻花、大碗娱乐这几家公司轮换着主打明星在做节目，但实际上咱们大中国从事喜剧的团队真的就这么几家吗？

光说北京，就有嘻哈包袱铺、星夜相声会馆、北京周末相声俱乐部等相声社团，为什么不能敞开胸怀、海纳百川，多邀请一些喜剧明星呢？

要知道，现在的观众就是喜新厌旧的！口味特别刁！

你总是吃老本，不出新，大家就会慢慢嫌弃你的！

遥想当年《欢乐喜剧人》第一季刚出来的时候，多么的惊艳，塑造出多少经典的喜剧小品！

从第二季开始就创作乏力，开始走入“不把你搞哭就不叫喜剧”的怪圈，到了第三季，只能依靠各种回锅肉来勉强维持了！照这样下去，这个喜剧明星真人秀，真的要走入死胡同了！

蓝雨星城认为，导致这一问题的最大原因，就是制作单位的急功近利！

一个节目从创意、策划到最终制作成型，是一个浩大的工程，需要编导及演员的潜心钻研、全心付出。尤其是喜剧小品，真的得是“慢工出细活”，每一个包袱的设计都是有讲究、需创意、要提炼的，不是一拍脑袋就能生搬硬造出来的！比如第一季，之所以有那么多好看好笑的经典节目，是因为此前喜剧人长时间的积累。而到了第三季，为什么演员们那么努力、那么拼命，却还是让人失望呢？就是因为时间太紧急了，肚子里的存货快要被掏空了！

《欢乐喜剧人》的周期是每周就要出一个小品，而在位喜剧人真的很忙，不仅要同时参与好几档明星真人秀，而且还要拍电视、拍电影（就比如常远，之前上过《喜剧总动员》，还参演《情圣》等影视作品），让他们一周编出一个优质小品，简直是赶鸭子上架，难如登天。

在这种情况下，他们为了获胜，就只能一次次的找已经成名的前两季演员临时帮忙，节目组也只能找已经被淘汰的选手临时充数。这样的帮忙和充数，看似捷径，实际上都是舍本逐末，没有把精力放在“创作”、“创新”这条生命线上，而是疲于应付！

但是，观众那是多么聪慧的存在？！

我们是那么好糊弄的吗？

长此以往，大家自然会不满意，不买账！

最终的结果就是自己把“欢乐喜剧人”的好名声搞臭！

欢乐喜剧人再有才华，也需要休息、吸收、沉淀和养成。

更需要不断的推陈出新、胡促共进！

否则，

搞笑灵感终有一日会被榨干！

品牌价值也会随之损失殆尽！