Question

赏析一首诗的要素是什么啊

Answer 1

第一,要善于展开联想与想像的翅膀
联想与想像是一种特殊的思维活动,是人们进行创造活动的必要因素,也是诗歌鉴赏中必须具备的一种能力.“形象大于思维”的艺术现象就是读者、鉴赏者发挥了其联想与想像力的结果.
没有想像就没有诗歌.从抽象的文字符号到栩栩如生、有声有色的画面的形成,这中间的桥梁便是想像思维.“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊”(刺勒歌》),读到这句诗时,我们自然会在脑海里想像成一幅壮阔无比、生机勃勃的草原的全景图,这是一种再造想像.然而不止于此,读此句诗,我们也不难想像到,在无比壮阔的自然美的面前,作为自然之子的人在这片土地上生存、劳动,是何等的欢乐和美好!这句诗又是一首多么快乐而又优美的草原牧歌!这“人”的内容在诗中是没有的,这是在诗歌鉴赏中的创造想像的表现.如此吟诵着这诗句,读者就仿佛被带入神奇美丽的北方大草原,领略千里草原、牛肥羊壮的绮丽壮阔的美；审美的主客体有机地融和在一起,人和自然达到了最美妙的和谐.
第二,抓住意象,并反复揣摩意象
意象是指诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象(或说是指经作者运思而成寓意深刻的客观物象).意象对于意境的形成起着至关重要的作用.读者进入诗歌的意境总是从感受意象开始的.诗人对意象的选取与描绘,正是作者主观感情的流露,因此,鉴赏诗歌时,抓住意象并反复揣摩、体味意象,是体会作者思想感情从而顺利进入诗歌意境的关键.马致远的《天净沙·秋思》写道：“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马.夕阳西下,断肠人在天涯.”这首曲叠用九个名词,描写了富有特征而又互有联系的景物,并以概括而巧妙的艺术构思组成一幅弥漫着阴冷气氛和灰暗色彩的秋郊夕阳图.暮色思归的乌鸦,安逸自适的人家,旅途劳顿的老马,烘托出浪迹天涯的游子思念故乡彷徨悲苦的情怀.曲中的九个名词正是九个意象,每一个意象都牵连着作者的那份羁旅愁思,它们有机地组成了密集的意象群,这种看似简单的意象组合,却出人意料地产生了强烈的艺术感染力,而成为元曲中的绝唱.
第三,把握抒情主人公的形象和性格
在诗歌鉴赏中如能充分地把握住抒情主人公的性格形象,则能有助于进入诗歌的意境.“诗而有境有情,则自有人在其中”(《围炉诗话》),这个人便是抒情主人公的性格形象,所谓“风格就是人”.所谓“诗品出于人品”.我国历代诗论都非常重视和强调人品与诗品的关系,一个成熟的伟大的诗人,其作品在很大程度上往往就是他的人格的自我写照.这里,我们可以从毛泽东的《咏梅》词和陆游的《咏梅》词的比较中深入地认识这一点.毛词：“风雨送春归,飞雪迎春到,已是悬崖百丈冰,犹有花枝俏.俏也不争春,只把春来报,待到山花烂漫时,她在丛中笑.”陆词：“驿外断桥边,寂寞开无主,已是黄昏独自愁,更著风和雨.无意苦争春,一任群芳妒.零落成泥碾作尘,只有香如故.”在毛词中,借梅作喻,树立起了伟大的国际主义战士的英雄形象,创造出了时代先驱者的崇高意境,而在陆词中,虽表现了受到挫折而不屈节的品质,但只是封建士大夫作个人奋斗,遘悯受侮后的哀怨牢骚,顾影自怜,孤芳自赏,流露着伤感,表现出脆弱.同是咏梅,为什么创造出了两种迥然不同的意境?由于诗人所处的时代不同,所站的立场不同,诗人的心胸气度不同,品格修养不同,审美标准不同,结果诗篇的意境也便不同.

Answer 2

　诗有三大要素，“韵、律、味”。
　　第一要素——韵：韵指“押韵”。押韵是诗的第一要素，也是诗的最基本的形式。古典诗讲求押韵，不押韵的诗就不是汉诗，可能叫什么“散文诗”，“自由诗”，“现代诗”之类的文体。
　　押韵的目的是利于读者琅琅上口，便于记忆，符合中国人的传统习惯要求。人们通常说某首诗很有韵味，指的就是诗韵和诗味。什么叫押韵呢？简单地说就是上一句末字的韵部与下一句末字的韵部相同。
　　例如：“床前明月光，疑是地上霜”（李白）。“光”与“霜”都同属“昂”韵，就算是押了韵；又如：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”（孟浩然）。“晓”与“鸟”统属“凹”韵，也是押了韵。但诗通常是四句以上，因此还有第三，第四，第五句．．．要不要押韵呢？这就要根据诗的体裁而定了。如是古风，押韵就自由得多，可以隔句押，也可以通篇押，还可以中途换韵押。总之，无论是通篇押（一韵到底）还是换韵押，都必须押在同一韵部上，押错韵部，诗就有问题，吟诵时就会感觉聱牙涩口。