为什么美国黑人民间音乐能够演变成蓝调、爵士、Hip Hop等流行音乐？
众所周知，美国黑人的先民是16世纪初到19世纪末从非洲西部被贩卖到北美来的黑奴，那时的西非音乐便是今天美国黑人音乐的主要渊源。因为当时并没有音乐学家对西非地区进行过系统的调查，所以我们对那时西非音乐的情况并不了解。
蓝调音乐注重的是演奏、演唱者的“灵魂”能与音乐相通，也就是即兴发挥的能力。其体系中大小七和弦的运用，降三级、降七级的音阶，还有吉他的推弦技巧，对后来的几乎所有当代流行乐风格都有很深远影响。
嘻哈是hiphop的音译，指节奏很快的舞曲风。
RAP是说唱，其中包括有很多种说唱方法，还包括Gangsta Rap一种加入了摇滚（ROCK）的强悍的说唱音乐类型；而Hip Hop 则是将说唱中加入了RNB的音乐类型，并有摇晃殿部，腿部，加上脚步踩踏的Party式音乐类型，很受年轻人的喜爱！（在欧美和韩国十分胜行！）总之Hip Hop是加入电子舞曲，RNB的综合式样音乐类型，比较适合很多人的聚会场合。 而Rap则比较单一为说唱而以，音乐比较单一。
这三种音乐都源于美国的黑人文化。最早的是蓝调，来自于非洲的传统音乐，约在19世纪70年代，出现于美国最南部各州。当时的蓝调包括黑人圣歌，劳作歌，田间号子，呐喊，祷文吟唱和叙事的顺口溜等。黑人蓝调唱的是他们的痛苦，心碎，挣扎和不公平。这不仅影响了爵士音乐还影响了乡村音乐和摇滚音乐。
爵士音乐源于蓝调和ragtime音乐（一位美国黑人音乐家创作的音乐），在19世纪末20世纪初的美国新奥尔良市街头出现。爵士音乐在20世纪20年代到30年代经历了一个全盛时期，称为jazz age，出现了许多著名的爵士音乐家，也使女性音乐家得以流行。那时正是第一次世界大战结束后，人们都喜欢过回自由的歌舞升平的生活，在酒吧里唱歌跳舞，但适逢禁酒令，使得地下酒吧流行。那时的爵士音乐跟现代的爵士有些区别，创作自由度大，中间有很大一段即兴演唱，会唱故事，有点像相声，使观众捧腹大笑。直到大萧条的到来，这个时期才结束。新奥尔良是黑人聚居的地方，但在这个时期，那里的种族歧视局势非常严峻，很多黑人音乐家开始迁居到其他地方，如芝加哥，堪萨斯和纽约等城市。这使得爵士音乐得以在美国全国流行起来，许多白人音乐家也开始创作爵士音乐，使美国的白人中产阶级也喜欢上这种音乐。在这个全盛时期结束之后，爵士音乐并没有退出舞台，音乐家们创作了更多种的爵士音乐，如Gypsy jazz，Kansas city jazz，bebop，cool jazz，Latin jazz等。许多音乐学生开始学习爵士音乐，到20世纪60年代，许多高中和大学也陆续开办了自己的爵士乐团。爵士音乐源于黑人文化和他们对基督教的信仰，许多国家的音乐家都会采用爵士元素来进行创作，而爵士音乐本身也在吸收各种不一样的文化而变化万千，经久不衰。
Hip hop 嘻哈，是美国黑人，美国拉丁美人和美国加勒比人于20世纪70年代创造的一种街头文化，hip hop经常被用来表示嘻哈音乐，其实它是一系列的街头嘻哈文化。包括Mcing/rapping说唱，DJing打碟，b-boying/b-girling/breaking dancing街舞，graffiti涂鸦，beatboxing口技，street entrepreneurship街头贩商，hip hop language嘻哈用语，hip hop fashion嘻哈穿着潮流，和hip hop style嘻哈艺术风格。当时美国纽约流行街区派对，都是些黑人或拉丁移民的年轻人参加，他们会在派对播放自己的嘻哈音乐和打碟，嘻哈虽然流行，但是直到1979年才被正式收录在电台和电视台中播放。20世纪50年代到70年代展开了美国黑人民权运动，黑人平权深深影响了嘻哈文化，它最初反映的是美国黑人或拉丁年轻人之间的交流，关于都市生活，帮派，暴力或毒品。但是发展到现代，嘻哈的受众主要变成了白人年轻人，在更早的时候，白人不得不办地下乐队躲起来演奏这种音乐，因为这被认为不见得人的事。还有音乐评论家为此现象写了一本书来说明这个问题。20世纪90年代嘻哈音乐全球流行起来，出现了Snoop dogg,Jay-z,Eminem,50-cent等，港台和日韩乐坛也纷纷流行起这种音乐。
爵士乐，这个应该知道吧
雷鬼。早期就是钢管舞，在酒吧演唱的
“节奏布鲁斯”(R&B)
骤停打击乐 被认为是打击乐的前身，因它节奏强烈，继而发展成更多的形态。
