怎样区分马列维奇和康定斯基的作品

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青妍知识屋
2015-01-30 · 知道合伙人文学行家
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马列维奇的至上主义并不止于从具象的实物基础中演进而来,而是更加纯粹地追溯到一种与形而上相关的非写实现实主义,被他称之为“新的图像现实主义”,他在同名论文中谈到:“我将我自己转化为无形,并将自己拖出学院艺术的泥沼,我从具象的束缚中逃脱……生成一种新的现实主义艺术,即非具象的至上主义,一种绝对的创造。”这种“绝对的创造”在马列维奇的作品中,可以理解为几何形式的抽象。对于马列维奇而言,艺术需要的是独立构建的能力,构建的前提即是排除一切与自然相关联的造型,规避由模仿产生的艺术与自然的隶属关系,才能纯粹地“创造”与自然现实毫无交集的世界,从而达到“纯洁的绘画艺术”——即至上主义。这其中推演得最为极致的当属他1915年在彼得格勒“最后的未来主义展览0.10”(TheLastFuturismExhibition0.10)上展出的《黑色方块》(BlackSquare),在艺术完全抛弃了现实对象外壳的那一刻,便孕育出绘画可独立创造世界的新证据。
康定斯基在莫斯科接触到大量马列维奇创作的至上主义作品,并在其之后的作品中也加入了几何学的元素,这可以看作是他对至上主义的善意回应。但康定斯基还是侧身走向了与马列维奇完全不同的非具象主义道路,并也将这条不同的道路,与蒙德里安(PietMondrian)等一起推进到极致的边缘。具体来说,马列维奇是从带有玄学色彩的纯几何抽象中走来,而康定斯基则是从表现主义中走来,他尝试着将不同的色彩与特定的精神和情绪效果产生关联,甚至开始用从音乐那里得来的加标题的方法来表达意图,像“构图”、“即兴”、“抒情”等等,将剥离掉物质内容的精神与情感符号化、可视化。
王家围子
2019-05-09
知道答主
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马列维奇:从物形去抽象,对客观事物的元素还有保留,是从立体主义进一步抽象而来。
通俗来说,你还能隐隐约约看懂他在画什么,或者模模糊糊能感觉他想表达什么。
康定斯基:把一切事物进行几何化抽象,包括客观事物的抽象和主观意识的抽象。
通俗来说,你已经看不懂他化的是什么了,基本都是几何色块的拼接,觉得莫名其妙,又觉得他所画的颜色,角度,形状,位置都有深奥的学问在里面。
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百度网友0bd92c9
2015-01-29 · TA获得超过315个赞
知道小有建树答主
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看署名啊,这个比较简单
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