Question

歌曲《拉萨夜雨》的歌词意义是什么？

Answer 1

来个灵魂的洗涤吧，来个心境的修复吧！这是一次情的追逐之路，一场爱的叩问之旅 ，一曲心的朝圣之歌。由素有草原诗人之称的著名音乐人阿汝汗作曲，才情词人冰川飞狐作词，蒙古族实力唱作歌手苏勒亚其其格倾情演唱的歌曲《拉萨夜雨》闪亮来袭。“拉萨午夜的细雨，淋响了心的铃铛，踏着晨钟暮鼓的召唤，在离你最近的路上”，苏勒亚其其格对冰川飞狐的词理解深刻，掌控自如，以其真挚的情感，宽广的音域，细腻的唱腔，完美演绎了别样风情，虔诚之心！是爱情，是追求，还是生命的轮回与思考，听歌的人会在这首《拉萨夜雨》中找到各自答案，看到一个不同的真实的自己。这首歌节奏感强，高低错落，旋律凄婉动人，却不失刚健的音乐风骨，是一首治愈系的疗伤歌曲，词曲唱完美结合，十分走心，优美动听。

Answer 2

恼春风，我心因何恼春风 温润的春风怎样都不应该惹人恼吧，那这无缘之情究是为何 复杂得莫名其妙，简单到一触即发 说不出，借酒相送 追查无力，常情是陷入其中 夜雨冻，雨点投射到照片中 回头似是梦 希望入梦，更希望是可以回头的现实 希望也是虚幻 无法弹动 逃避凝望你，却深印脑中 似在自述，但有情的谁人不无共鸣 李香兰，原名山口淑子，生于辽宁抚顺，祖籍日本佐贺县，二十世纪三四十年代中国著名歌手和电影演员。被李际春收为义女，改名为李香兰。1945年日本战败，李香兰以汉奸罪名被逮捕，后拿出日本户籍得以无罪释放。1946年遣关回日本。 他的父亲是汉文化研究学者，家庭环境，东方的血液，生长的土壤，让她爱上了中国。她歌唱中国的夜来香，她穿着中国的旧旗袍，她演绎着中国的旧时代。她曾是无数国人心中美的向往，她也曾少女地想过能像所爱的文化一样万世流芳。 任何时代有能力哗众皆有宠得，她是那个年代支那之让人安静独享的美。 但当时年轻，她怎么会知道这样的爱会被时代捉弄，她不知道支那在那些人眼中的意义。 军国主义利用她来粉饰战争，伪满利用她来拉拢外交。 她不知道好朋友川岛芳子与她道别后的另外身份。 二十出头的人纯情不染是多难得，可时代特殊，那么多人说她无知。 她爱的人开始唾骂，爱她的人不再提起。被卷入命运的漩涡的不只她一个人。 1946年她离开了出生的国家回到她该出生的国家。 那夜短暂，芳香尽散。 时过境迁，情随事变。多年后周礼茂一曲《李香兰》勾起了很多人的怀念。爱过的人，终究很难变成恨。有那么多人争着唱这首歌曲纪念那个夜来香兰，其中真正唱回李香兰的是张学友。深情而不逃避深情，面对复杂情感勇敢表达的声音，男性的演绎表达对女性对象的怀念，具有异性相吸补足画面感的魅力。然而张学友的《李香兰》也有很多个版本，我最喜Jacky cheung 15专辑中的那首，配的日本指弹伴奏，穿插悠扬又忧郁的长笛，让音乐诉说有极强的画面感，又不填充人的想象。我曾经很疑惑我为什么喜欢那些我喜欢的音乐，知道有一位可爱的朋友提到“画面感”这个词，让我一下明白了自己是多么受到画面感营造的吸引，特别是东方韵味的画面感，因为含蓄而留有极大的空间，很像绘画中的留白，给人产生的感受可以随时而变。而张学友渐强渐弱的颤音震荡着时间，声音入耳让我意乱，幻想着人事使我情迷。 女声版本的《李香兰》，感情诉说是委婉含蓄的，就像女性这样不同于男性的特征一样，其中我最喜欢林忆莲的演绎，给我的感觉是李香兰唱着后人写的《李香兰》，因为回头再看自己的经历，总比外人更了解其中深意，没有外人的不解，多的只是无奈，便像叹气，也像释然后的娓娓道来。 看过国产凌凌漆的朋友肯定知道周星驰在电影中也唱了《李香兰》，由于扮演的角色特征用的是非专业的白话嗓子唱，典型的周星驰演绎平凡人物所带有的卑微但不卑贱，底层却深入人心的大众气质。不是所有人都知道李香兰的往事，普通人有普通人的生活，很多人哪有闲心去管那个悲剧的年代发生的所谓风云变化，但每个人都有自己的情感，有自己的故事，周星驰所演绎的更多是普通人通过唱《李香兰》这首歌来抒发自己说不出来的情感。 啊，像花虽未红，如冰虽不冻。 很难从自己所见所闻中找到这样的人事，却始终感受得到这至美的画面。 却像有无数说话，可惜我听不懂。 啊，是杯酒渐浓，或我心真空。 何以感震动。 情出处不知所以，可感却不可查。 也忘记了时间，何时想写此文，何时开始写此文。感情愈发交织，相生相融，每到此时总是不自觉回首，那些如李香兰一样美好的过往。 回头也是梦，无法弹动。 弹不动时间，还好有照片记录着时间。 照片中，那可以投照片中。 盼找到，时间裂缝。 已忘了形式。