Question

关于自己学习一件艺术的四百字作文

Answer 1

爱艺术并不表示懂艺术，懂艺术并不表示会艺术，艺术不是模仿，而是超脱是创造。它需要人去为它奉献去牺牲，去把它当作一个神魂颠倒的情人。”
　　从小，我就对绘画有着特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈问我想学点什么，我毫不犹豫地说：“我想学画画。”从此，我与绘画结下了不解之缘。
　　绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
　　绘画有着别具一格的魅力。无论是素描、国画都是我非常喜欢的。
　　在我学过的绘画方法中，最令我感到神秘的要算是国画了。简单的水、墨、笔和宣纸，既能画花鸟、山水，又能画动物和人物。一支软软的毛笔，配上墨的浓淡就可以把万千世界表现出来，不但可以有形，还可以给人一种神似的感觉。更神奇的是画在纸上的墨和颜料，遇水不会掉色。国画真不愧是我国的瑰宝。
　　国画不但好看，它的画法也是多种多样，变化多端。比如一笔两色，在毛笔尖上蘸上两种深浅不同的颜色，通过控制笔的角度和力度，就可以画出不同意境的画，画出来的画有一种很强的立体感。在工笔画中，有一种技法叫渲染。它是用笔先蘸上颜色画在纸上，然后再用一根干净的笔蘸上清水，把颜色往外带，根据需要控制渲染的遍数，便会出现一种由深变浅的过度效果，画面非常自然，这样画出的人物、花鸟、山水，给人一种栩栩如生，妙不可言的感觉……。可以说，国画带给我的是惊奇和神秘，我愿意尽我最大的努力去掌握国画的精髓。
　　绘画培养了我做事认真的好习惯。绘画使我比别人多了一种表达思维的方式，我常常用画把我心里想的东西画出来。有时我在做数学应用题时，也习惯用图形或线条来表示，甚至一幅完整的图画。这样做，我会觉得我的解题思路非常清楚，解题速度也快多了。绘画还使我养成了敏锐的观察力，这种观察力不仅表现在我的画里，还在生活中，妈妈总说我看问题的方式与众不同。 绘画已经成为我的一项爱好。每当我高兴的时候，我会想起画画；每当我累了，我就会画画；每当我烦闷的时候，画画会使我忘掉烦恼；每当我遇到难以用言语表述的时候，我就会拿起画笔……。
　　我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。因为，我对它有独特的感情。以前，我学过电子琴、舞蹈等等，但都没有坚持下来，惟独绘画，我坚持了将近有10年了，这份感情，只可意会，不可言传。
　　我很开心，无论在什么时候，绘画都能陪伴我。无论怎么样，我都不会放弃绘画

Answer 2

我的学琴路
每个人都有自己的“拿手好戏”，有的人会画画，有的人会煮饭，还有的人会骑独轮车……任何一种本领，都是要经历“一番彻骨寒”，才换得“梅花扑鼻香”。我学会了弹钢琴，当然也体会到“一份耕耘”才得到“一份收获”啦！
说起弹钢琴，我就有道不完的酸甜苦辣。最甜的时刻就是在台上表演的那一瞬间；最苦最辣的时候，也自然是在台下苦练的漫长时光。要不，怎么会有一句俗语叫“台上一分钟，台下十年功”呢？学琴这件事，真的很不容易。你可别看一些人在弹琴时悠悠自在，但是，这一切不仅要认真，还要细心。弹琴不光要勤练，也要做到心到、手到、耳到。最重要的却要算这双手了，有的人为了弹出声音，把手绷得紧紧的，那可不行，弹出来的声音会很生硬，而且时间长了，还会伤关节、伤手呢。
想起当初，我自己就有一番经历。有一次，教我的蔡教师给我布置了作业：练习弹奏第6页的练习曲，下星期六检查。我想：哎！真惨。练弹普通曲子还简单一点，练这练习曲，又枯燥，又不好弹。接下来的几天，每天放学回家，我一做完作业就马上练习弹琴，有时弹得手都麻了。可就是这样，我连续坚持了三天，到了星期六检查时，我还是宣告失败了。那时我觉得老师那么“小心眼”，真烦人，真想放弃算了。可每当我看到那架跟了我一年的钢琴，就有一种不舍的感觉。我实在不想放弃钢琴，最后，又经过老师的一番开导，我便又振作起来，更努力更勤奋的练琴了。
终于，我掌握了一些弹琴的方法。但我又遇到了第二个难题，那就是独立看谱。看谱要看懂力度、节拍、升降记号、指法、反复、起伏、装饰音等等。就为起伏这码事，我也没少挨老师批评。当时，我总是把该“起”的地方不起，该“伏”的地方又不伏。有一次，老师气得把我的手打了好几下，打得我心里真不是滋味。
学琴虽然苦，但也苦中有乐。经过两年多的努力，我终于学会了弹钢琴了。每当听着自己弹出的优美乐曲，心里的那种甜滋味啊，真无法用语言来表达。不仅如此，更重要的是，弹钢琴不但陶冶了我的性情，也让我喜欢上了唱歌、跳舞，并且让我从中找到了快乐。
从学琴当中，我懂得了，学任何一种本领都是艰苦的，但只要你肯努力奋斗，得到的不仅是成功，更重要的是快乐！

Answer 3

我所有的爱好中，学弹电子琴也算是我的一个爱好，它在我的生活中占去了一定的休闲时间。大家猜猜我是怎样爱上和享受这门艺术的呢？
事情是这样的：一天，在学校，有一次比赛合唱，全校里的人纷纷来参加，我也不例外，报完名便开始了课余时间的培训。我们的培训是由老师弹琴，教我们唱。当我听见美妙的琴声，大家的歌声便脱口而出，使我对琴有了一些了解。四年级上音乐课，老师爱带我们去音乐室上，经过老师的讲解和弹奏，我慢慢的对琴产生了兴趣，琴声优美，能让人的神经进行休息。
在家里，我从学校学来的几首歌总是来家里唱一下，爸爸妈妈看见我天天这样唱，也知道了我对琴有点感兴趣便跟我买了一架电子琴。刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。经过了几个月的学习我学会了这首曲子，还能自弹自唱。在爸爸的指导下我学会了更多的曲子：《童谣》《义勇军进行曲》等。现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出校园歌曲《童谣》的时候，我的神思似乎也回到了学校和同学们在一起上课、游戏、玩耍。每当我沉醉在自己的琴声中，也摇头晃脑地哼上几句的时候，我的心情就显得无比舒畅，就好像吃了一个人参果，浑身三万六千个毛孔都开放了。
我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声.

Answer 4

现在很多同学都会一种本领，有画画、跳舞、武术、奥数......大家都说女孩子要学跳舞，可是我最讨厌的就是跳舞，但是本领还是要学的。老师又说我们有时读书不够大声，我要提高嗓门，所以决定学唱歌。
刚开始学的时候，我很好奇，那些歌唱家到底是从什么基础练才练得这么好？老师说要从气开始，肚子的形态可是和正常呼吸完全相反，练丹田运气还可以增加饭量，帮助消化呢！
张嘴和伸舌，这两个动作很怪，一下低头一下抬头。低头的时候咧开牙齿笑，抬头的时候张大嘴并把舌头向下伸长。这两个动作很恶心的。但能根治鼻炎、拉松喉咙。老师对我要求很严，每天要练两百下。
学完气泡音等基本功，终于到唱歌了。那可不是那么简单的歌，先从《小草》开始，再到《大海啊故乡》再到《小背篓》。现在重点学这首歌的原调，第一次唱原调的时候，难听得像打开生锈的铁门，吵得像装修一样。但老师和妈妈仍然教我唱下去表面上却不动任何表情，我知道他们已经不耐烦了，因为我不熟悉原调，所以无法控制我这“生锈”的声带。现在我已经顺畅地唱出原调。只让我想起了不久前学过的课文《绝招》，里面写的“二福、三胖、小柱子”的绝招都很厉害，三胖的绝招是天生的，而小柱子和二福的绝招是练出来的。班上的黄老师也说过绝招不仅要苦练，还要有办法。没有办法即使练了也是白练啊因为没有方法学的是错误的，练得也是错的，习惯了反而会害了自己，到头来难道还会学得好?所以我一定要掌握方法去练，争取练到高难度唱法——美声。
我能学的这么好，当然也少不了自己的刻苦和大家的帮助，妈妈已经拿了三千元来帮我，我一定不会让大家失望的。

追答

我一直认为，绘画是纯粹之物，是专门提供给感受享用的，具有感受的直接性。它不需要历史文学以及题材的支撑而存在，不需要一切解释性工具的参与，而是将一切努力还原为与感受同构的要素，从而将艺术活动提升为审美活动。在自身结构中表现自身一直是艺术的理想，也一直是艺术自我救赎的唯一路途。对于一个绘画者来说，依靠叙事，依靠说故事，依靠政治主题的方式来确立绘画的价值和意义是无能的表现，并非艺术发展的正途。如果有一天，故事没选好，又没赶上露脸的机会，一切都将付诸东流。所以，我非常喜欢陈均德先生的油画，他对中国文化特别钟爱，更深刻了解中国艺术的精神，所以他的油画似乎更接近中国的本土内涵。他非常了解西方现代绘画的源流，然而他更重视中国文化的艺术精神，，他把中国文化的艺术精神深深地融化在自己的创作之中，崇尚自然，决不造作。那激越的笔致，强烈的色块，恰到好处的构架，浓纯浑朴的音韵，完全是画家在特定时空中生命的博动，完全是画家生命意识的积淀。容我说句稍偏激的话，现在有些绘画者所画的画，光滑、甜腻，咋一看似乎那么回事，实则俗不可耐。这也是农村地方很难避免的弱点。我想，我们画画绝对不应该是为了讨好谁，不是为了能受到谁的推崇，不是为了获某个奖项，任何有外在目的的绘画都不是纯粹的绘画。我们的创作应该抱着真诚的心态，要求自己在剧变繁复的环境中能克制浮躁，保持真诚，对崇尚的艺术理想有足够的献身精神。画家犹如一个虔诚的宗教徒，无论何时何地，无论在何种顺境或逆境中，他都会恪守自己的艺术信念，且为此作百折不回的探索。我崇敬这种具有坚强独立人格的艺术家，喜欢读他们的传记，品尝他们的作品，体味他们所经历的欢乐与苦难。绘画

追问

你可以把绘画过程写清楚吗？

Answer 5

每当我看到那一件件制作精美的工艺品时，我总是万分羡慕，总是希望自己有一天也能用我的双手，制作出一件令自己感到骄傲的作品。 终于，这个机会来临了。上星期，我们学校组织我们去劳动基地，去体验基地的艰苦生活。我们在基地里体验到了军训的辛苦，剪纸艺术的有趣，最让我感到高兴的是终于靠自己做出了一件让我感到欣慰的工艺品。 记得那天早上，我们在老师的带领下，来到“工艺制作”的教室里，只见老师拿出一袋石膏粉和两个杯子以及一个模具。老师先将水与石膏粉掺在一起搅拌，搅拌均匀后，就把这些石膏倒在一个模具里，待到将模具填平时，再把模具轻轻摇晃，这样，这些石膏就均匀地遍布在这个模具里，过了大约4至5分钟，就可以将这个工艺品从模具里取出，这不，一件还没有上色的工艺品就“出炉”了。 看了老师的示范后，我们就自己动手作了起来，当初我忘了水与石膏的比例是1：2，将水与石膏粉都装了满满一杯，致使怎么倒也没办法让杯子里的水不向外溢出去。后来我将水与石膏粉的比例调好后，我把水倒进石膏中，这回，又遇到麻烦了——我怎样搅拌也没办法搅拌均匀，这是怎么回事呢？我起初还以为是水倒得太快了，于是，我重新试了一遍，得到的结果还是与上回一样。没办法，我只好请教老师了，我向老师说明了为什么会搅拌不均匀的原因后。老师笑着告诉我说：“你其中的一个步骤做错了，你不应该将水倒进石膏粉里，而是应该将石膏倒进水里。”听了老师的讲解，我恍然大悟，果真，这样一来，我很快将这些石膏搅拌好了，然后，我便将这些石膏倒进模具里，最后把它摇均匀，等了许久过后，我的作品“问世”了。虽然还没有涂上颜色，可我仍然是十分高兴。 下午，我们迫不及待地来到另外一间教室，给我早上的那件作品上色。我们等老师给我们安排好座位时，就手握毛笔，给这件作品上色，因为我的这件作品描绘了两条小鱼在水中游来游去的画面，所以一定要用浅蓝色作为基色，可是桌上的这五种颜料中，并没有浅蓝色，怎么办呢？这时，老师走了过来，我再次请教老师，老师仍然是笑着告诉我：“这五种颜色中，你可以将它们调配在一起，这样，就会有新的颜色出现。”果然，我将白色与深蓝色调配在一起，浅蓝色果真出现了，后来我用了同样的方法调出了许多缤纷的颜色，不一会儿，我的这件作品终于真真正正地“面世”了。你瞧，灰色的花边衬托着浅蓝色的“海水”，水中两只小鱼自由自在地游来游去，两枚小海螺与一只小海星点缀在旁边，给人一种赏心悦目的感觉，看到这件作品，我不禁感到十分自豪