金庸武侠剧《飞狐外传》首播,为什么口碑两极分化?
因为《飞狐外传》这部剧比上不足比下有余,比起这些年武侠剧的乏味可陈,这部还是在及格线上。但是对于经历过武侠片黄金时代的观众,这部剧就变得味如嚼蜡,想要好评自然是非常难的。
首先是打戏凌乱琐碎,靠着剪辑才侥幸过关,失去了那种酣畅淋漓之感。虽然没有了大量的慢动作镜头,但是疯狂地切镜头,东一个西一个的碎片镜头不仅看着晕,而且失去了武术动作原有的质感。就拿第一集中胡斐的鲤鱼打挺来说,也都只剩下了起身的动作。武侠剧如果没了拳拳到肉、气势凌厉的武打场面,精气神就没了一半。
在服化道方面放弃了之前浮夸的设计风格,没有了大红大紫的衣服配色,也没有了奇葩的各式妆容,回归了简单质朴之风,视觉上也变得更加舒适。这点值得鼓励。看惯了稀奇古怪服装的观众也是眼前一亮。但是演员的妆发也出了不少的偏差,因为原著的故事背景是发生在清朝,所以部分角色包括少年胡斐的那一头秀发,就显得有些不伦不类了。
最大的分歧还是出在了人物剧情的改变上。这是口碑分化最严重的地方,对于看过原著的人来说,是无法接受这一点改变的。那么大个赵半山就离奇失踪了,没有了赵半山,没有了红花会,对于整个故事来说无疑是丢了西瓜捡芝麻。在商家煲的这段戏可是幼年胡斐的高光时刻,也是大侠的种子在一点点萌发的过程,对于人物的心路历程发展是有重要意义的。结果全没了,最具人格魅力的三当家变成了只会耍帅的苗人凤,胡斐的高光也给了袁紫衣。
很多桥段本是可以让角色变得饱满的,但都一改没了。所谓的武侠剧也变得没滋没味,爱情故事也不再惆怅,反而像极了塑料爱情味道极浓的言情剧。或许也是制作方面对于市场的一种妥协。