长相思是什么描写什么景物的
《长相思》写的是（秋）季，描写的特定景物是（秋虫、秋霜、孤灯）。
《长相思》是唐代大诗人李白的作品，共有三首。第一首诗通过描写景色，渲染气氛，抒写男女相思，似有寄意。
第二首诗白描了思妇弹琴寄意、借曲传情、流泪断肠、望眼欲穿的情景，表现思妇对远征亲人的深情怀念。
第三首诗以花和床为意象，赋予情感，抒写男主人公对心上人的思念。这三首诗内容、形式、意境各有不同，都深刻地表现了离人的相思之苦，写得情真意切，缠绵悱恻。
扩展资料
第一段从篇首至“美人如花隔云端”，写诗中人“在长安”的相思苦情。诗中描绘的是一个孤栖幽独者的形象。他（或她）居处非不华贵──这从“金井阑”可以窥见，但内心却感到寂寞和空虚。作者是通过环境气氛层层渲染的手法，来表现这一人物的感情的。
先写所闻──阶下纺织娘凄切地鸣叫。虫鸣则岁时将晚，孤栖者的落寞之感可知。其次写肌肤所感，正是“霜送晓寒侵被”时候，他更不能成眠了。
“微霜凄凄”当是通过逼人寒气感觉到的。而“簟色寒”更暗示出其人已不眠而起。眼前是“罗帐灯昏”，益增愁思。一个“孤”字不仅写灯，也是人物心理写照，从而引起一番思念。
《长相思》写的是(冬)季，描写的特定景物是风雪。
李白的《长相思》全文：
其一：长相思，在长安。络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。美人如花隔云端。上有青冥之高天，下有渌水之波澜。天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。长相思，摧心肝。
其二：日色欲尽花含烟，月明欲素愁不眠。赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。忆君迢迢隔青天。昔时横波目，今作流泪泉。不信妾肠断，归来看取明镜前。
其三：美人在时花满堂，美人去后花馀床。床中绣被卷不寝，至今三载闻余香。香亦竟不灭，人亦竟不来。相思黄叶落，白露湿青苔。
释义：
其一：日日夜夜地思念啊，我思念的人在长安。秋夜里纺织娘在井栏啼鸣，微霜浸透了竹席分外清寒。孤灯昏暗暗思情无限浓烈，卷起窗帘望明月仰天长叹。亲爱的人相隔在九天云端。上面有长空一片渺渺茫茫，下面有清水卷起万丈波澜。
天长地远日夜跋涉多艰苦，梦魂也难飞越这重重关山。日日夜夜地思念啊，相思之情痛断心肝。
其二：日色将尽花儿如含着烟雾，月光如水心中愁闷难安眠。刚停止弹拨凤凰柱的赵瑟，又拿起蜀琴拨动那鸳鸯弦。只可惜曲虽有意无人相传，但愿它随着春风飞向燕然。思念你隔着远天不能相见。过去那双顾盼生辉的眼睛，今天已成泪水奔淌的清泉。
假如不相信我曾多么痛苦，请回来明镜里看憔悴容颜。
其三：美人在时，有鲜花满堂；美人去后，只剩下这寂寞的空床。床上卷起不睡的锦绣袭被，至今三年犹存昙香。香气是经久不润了，而人竟也有去无回。这黄叶飘髦更增添了多少相思？露水都已沾湿了门外的青苔。
扩展资料：
第一首诗通过描写景色，渲染气氛，抒写男女相思，似有寄意； 这首诗大致可分两段。第一段从篇首至“美人如花隔云端”，写诗中人“在长安”的相思苦情。诗中描绘的是一个孤栖幽独者的形象。他（或她）居处非不华贵──这从“金井阑”可以窥见，但内心却感到寂寞和空虚。
以下直到篇末便是第二段，紧承“美人如花隔云端”句，写一场梦游式的追求。在诗人浪漫的幻想中，诗中人梦魂飞扬，要去寻找他所思念的人儿。然而“天长地远”，上有幽远难极的高天，下有波澜动荡的渌水，还有重重关山，尽管追求不已，还是“两处茫茫皆不见”。
第二首诗白描了思妇弹琴寄意、借曲传情、流泪断肠、望眼欲穿的情景，表现思妇对远征亲人的深情怀念；此诗首句“日色欲尽花含烟，月明如素愁不眠”，开篇造境，渲染了愁苦迷蒙的相思气氛，暮色低沉烟雾缭绕的景物特征使人感到一种深深的压抑之感，奠定了整首诗的悲凉调子。
接下来诗人描写了无法安睡的思妇，只好在月下弹一曲哀伤凄美的琴瑟，在回忆和期待中与心上人夫唱妇随。是有“赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦”两句，琴瑟合鸣，鸳鸯凤凰都是用来喻指夫妻美满之意，诗人在这里互文见义，旨在表达思妇望夫心切而又无法排解的愁绪。
“忆君迢迢隔青天”独立成句，又承上启下，以青天的夸张比喻两人相隔万里，从而引出下文思妇回到现实，顾影自怜独自凄凉的描写。“不信妾肠断，归来看取明镜前”一句则深得含蓄隽永之妙，以思妇的口吻直抒对丈夫的思念，与前一句相得益彰。
第三首诗以花和床为意象，赋予情感，抒写男主人公对心上人的思念。这首诗开头“美人在时花满堂，美人去后馀空床”两句诗，是写美人“在时”和“去后”心灵的巨大落差。美人在时，鸟语花香，满堂生辉；美人去后，花儿凋落，只留下一张空空的床。
李白
长相思，在长安。络纬秋啼金井阑，
微霜凄凄簟色寒。孤灯不明思欲绝，
卷帷望月空长叹。美人如花隔云端！
上有青冥之长天，下有绿水之波澜。
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝！
【诗文解释】
【诗文赏析】长久思念的人，在长安城中。纺织娘秋天在金井阑旁边鸣叫，微霜初降，竹席显出了寒意。孤独的灯光昏昏暗暗，刻骨的思念不能断绝，卷起窗帘仰望明月空自长叹。像花一样的美人相隔遥远。上有迷迷茫茫的长天，下有清澈的绿水波澜。天长路远魂魄飞度都很辛苦，梦魂由于道路险阻而飞不到。长久的思念啊，摧断心肝。
李白七言歌行往往逞足笔力，写得豪迈奔放，但他也有一些诗篇能在豪放飘逸的同时兼有含蓄的思致。象这首《长相思》，大约是他离开长安后于沉思中回忆过往情绪之作，就显然属于这样的作品。
“长相思”本汉代诗中语（如《古诗》：“客从远方来，遗我一书札。上言长相思，下言久离别”），六朝诗人多以名篇（如陈后主、徐陵、江总等均有作），并以“长相思”发端，属乐府《杂曲歌辞》。现存歌辞多写思妇之怨。李白此诗即拟其格而别有寄寓。
诗大致可分两段。一段从篇首至“美人如花隔云端”，写诗中人“在长安”的相思苦情。诗中描绘的是一个孤栖幽独者的形象。他（或她）居处非不华贵——这从“金井阑”可以窥见，但内心却感到寂寞和空虚。作者是通过环境气氛层层渲染的手法，来表现这一人物的感情的。先写所闻——阶下纺织娘凄切地鸣叫。虫鸣则岁时将晚，孤栖者的落寞之感可知。其次写肌肤所感，正是“霜送晓寒侵被”时候，他更不能成眠了。“微霜凄凄”当是通过逼人寒气感觉到的。而“簟色寒”更暗示出其人已不眠而起。眼前是“罗帐灯昏”，益增愁思。一个“孤”字不仅写灯，也是人物心理写照，从而引起一番思念。“思欲绝”（犹言想煞人）可见其情之苦。于是进而写卷帷所见，那是一轮可望而不可即的明月呵，诗人心中想起什么呢，他发出了无可奈何的一声长叹。这就逼出诗中关键的一语：“美人如花隔云端。”“长相思”的题意到此方才具体表明。这个为诗中人想念的如花美人似乎很近，近在眼前；却到底很远，远隔云端。与月儿一样，可望而不可即。由此可知他何以要“空长叹”了。值得注意的是，这句是诗中唯一的单句（独立句），给读者的印象也就特别突出，可见这一形象正是诗人要强调的。
以下直到篇末便是第二段，紧承“美人如花隔云端”句，写一场梦游式的追求。这颇类屈原《离骚》中那“求女”的一幕。在诗人浪漫的幻想中，诗中人梦魂飞扬，要去寻找他所思念的人儿。然而“天长地远”，上有幽远难极的高天，下有波澜动荡的渌水，还有重重关山，尽管追求不已，还是“两处茫茫皆不见”。这里，诗人的想象诚然奇妙飞动，而诗句的音情也配合极好。“青冥”与“高天”本是一回事，写“波澜”似亦不必兼用“渌水”，写成“上有青冥之高天，下有渌水之波澜”颇有犯复之嫌。然而，如径作“上有高天，下有波澜”（歌行中可杂用短句），却大为减色，怎么读也不够味。而原来带“之”字、有重复的诗句却显得音调曼长好听，且能形成咏叹的语感，正《诗大序》所谓“嗟叹之不足，故永歌之”（“永歌”即拉长声调歌唱），能传达无限感慨。这种句式，为李白特别乐用，它如“蜀道之难难于上青天”、“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”、“君不见黄河之水天上来”等等，句中“之难”、“之日”、“之水”从文意看不必有，而从音情上看断不可无，而音情于诗是至关紧要的。再看下两句，从语意看，词序似应作：天长路远关山难（度），梦魂不到（所以）魂飞苦。写作“天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难”，不仅是为趁韵，且运用连珠格形式，通过绵延不断之声音以状关山迢递之愁情，可谓辞清意婉，十分动人。由于这个追求是没有结果的，于是诗以沉重的一叹作结：“长相思，摧心肝！”“长相思”三字回应篇首，而“摧心肝”则是“思欲绝”在情绪上进一步的发展。结句短促有力，给人以执着之感，诗情虽则悲恸，但绝无萎靡之态。
此诗形式匀称，“美人如花隔云端”这个独立句把全诗分为篇幅均衡的两部分。前面由两个三言句发端，四个七言句拓展；后面由四个七言句叙写，两个三言句作结。全诗从“长相思”展开抒情，又于“长相思”一语收拢。在形式上颇具对称整饬之美，韵律感极强，大有助于抒情。诗中反复抒写的似乎只是男女相思，把这种相思苦情表现得淋漓尽致；但是，“美人如花隔云端”就不象实际生活的写照，而显有托兴意味。何况我国古典诗歌又具有以“美人”喻所追求的理想人物的传统，如《楚辞》“恐美人之迟暮”。而“长安”这个特定地点更暗示这里是一种政治的托寓，表明此诗的意旨在抒写诗人追求政治理想不能实现的苦闷。就此而言，此诗诗意又深含于形象之中，隐然不露，具备一种蕴藉的风度。所以王夫之赞此诗道：“题中偏不欲显，象外偏令有余，一以为风度，一以为淋漓，乌乎，观止矣。”
李白
长相思,在长安.络纬秋啼金井阑,
微霜凄凄簟色寒.孤灯不明思欲绝,
卷帷望月空长叹.美人如花隔云端!
上有青冥之长天,下有绿水之波澜.
天长路远魂飞苦,梦魂不到关山难.
长相思,摧心肝!
【诗文解释】
【诗文赏析】长久思念的人,在长安城中.纺织娘秋天在金井阑旁边鸣叫,微霜初降,竹席显出了寒意.孤独的灯光昏昏暗暗,刻骨的思念不能断绝,卷起窗帘仰望明月空自长叹.像花一样的美人相隔遥远.上有迷迷茫茫的长天,下有清澈的绿水波澜.天长路远魂魄飞度都很辛苦,梦魂由于道路险阻而飞不到.长久的思念啊,摧断心肝.
李白七言歌行往往逞足笔力,写得豪迈奔放,但他也有一些诗篇能在豪放飘逸的同时兼有含蓄的思致.象这首《长相思》,大约是他离开长安后于沉思中回忆过往情绪之作,就显然属于这样的作品.
“长相思”本汉代诗中语（如《古诗》：“客从远方来,遗我一书札.上言长相思,下言久离别”）,六朝诗人多以名篇（如陈后主、徐陵、江总等均有作）,并以“长相思”发端,属乐府《杂曲歌辞》.现存歌辞多写思妇之怨.李白此诗即拟其格而别有寄寓.
诗大致可分两段.一段从篇首至“美人如花隔云端”,写诗中人“在长安”的相思苦情.诗中描绘的是一个孤栖幽独者的形象.他（或她）居处非不华贵——这从“金井阑”可以窥见,但内心却感到寂寞和空虚.作者是通过环境气氛层层渲染的手法,来表现这一人物的感情的.先写所闻——阶下纺织娘凄切地鸣叫.虫鸣则岁时将晚,孤栖者的落寞之感可知.其次写肌肤所感,正是“霜送晓寒侵被”时候,他更不能成眠了.“微霜凄凄”当是通过逼人寒气感觉到的.而“簟色寒”更暗示出其人已不眠而起.眼前是“罗帐灯昏”,益增愁思.一个“孤”字不仅写灯,也是人物心理写照,从而引起一番思念.“思欲绝”（犹言想煞人）可见其情之苦.于是进而写卷帷所见,那是一轮可望而不可即的明月呵,诗人心中想起什么呢,他发出了无可奈何的一声长叹.这就逼出诗中关键的一语：“美人如花隔云端.”“长相思”的题意到此方才具体表明.这个为诗中人想念的如花美人似乎很近,近在眼前；却到底很远,远隔云端.与月儿一样,可望而不可即.由此可知他何以要“空长叹”了.值得注意的是,这句是诗中唯一的单句（独立句）,给读者的印象也就特别突出,可见这一形象正是诗人要强调的.
以下直到篇末便是第二段,紧承“美人如花隔云端”句,写一场梦游式的追求.这颇类屈原《离骚》中那“求女”的一幕.在诗人浪漫的幻想中,诗中人梦魂飞扬,要去寻找他所思念的人儿.然而“天长地远”,上有幽远难极的高天,下有波澜动荡的渌水,还有重重关山,尽管追求不已,还是“两处茫茫皆不见”.这里,诗人的想象诚然奇妙飞动,而诗句的音情也配合极好.“青冥”与“高天”本是一回事,写“波澜”似亦不必兼用“渌水”,写成“上有青冥之高天,下有渌水之波澜”颇有犯复之嫌.然而,如径作“上有高天,下有波澜”（歌行中可杂用短句）,却大为减色,怎么读也不够味.而原来带“之”字、有重复的诗句却显得音调曼长好听,且能形成咏叹的语感,正《诗大序》所谓“嗟叹之不足,故永歌之”（“永歌”即拉长声调歌唱）,能传达无限感慨.这种句式,为李白特别乐用,它如“蜀道之难难于上青天”、“弃我去者,昨日之日不可留；乱我心者,今日之日多烦忧”、“君不见黄河之水天上来”等等,句中“之难”、“之日”、“之水”从文意看不必有,而从音情上看断不可无,而音情于诗是至关紧要的.再看下两句,从语意看,词序似应作：天长路远关山难（度）,梦魂不到（所以）魂飞苦.写作“天长路远魂飞苦,梦魂不到关山难”,不仅是为趁韵,且运用连珠格形式,通过绵延不断之声音以状关山迢递之愁情,可谓辞清意婉,十分动人.由于这个追求是没有结果的,于是诗以沉重的一叹作结：“长相思,摧心肝!”“长相思”三字回应篇首,而“摧心肝”则是“思欲绝”在情绪上进一步的发展.结句短促有力,给人以执着之感,诗情虽则悲恸,但绝无萎靡之态.
此诗形式匀称,“美人如花隔云端”这个独立句把全诗分为篇幅均衡的两部分.前面由两个三言句发端,四个七言句拓展；后面由四个七言句叙写,两个三言句作结.全诗从“长相思”展开抒情,又于“长相思”一语收拢.在形式上颇具对称整饬之美,韵律感极强,大有助于抒情.诗中反复抒写的似乎只是男女相思,把这种相思苦情表现得淋漓尽致；但是,“美人如花隔云端”就不象实际生活的写照,而显有托兴意味.何况我国古典诗歌又具有以“美人”喻所追求的理想人物的传统,如《楚辞》“恐美人之迟暮”.而“长安”这个特定地点更暗示这里是一种政治的托寓,表明此诗的意旨在抒写诗人追求政治理想不能实现的苦闷.就此而言,此诗诗意又深含于形象之中,隐然不露,具备一种蕴藉的风度.所以王夫之赞此诗道：“题中偏不欲显,象外偏令有余,一以为风度,一以为淋漓,乌乎,观止矣.”
2.《秋思》写的是（秋）季，描写的特定景物是（秋风）。
3.《长相思》写的是（秋）季，描写的特定景物是（秋虫、秋霜、孤灯）。
