如何选购二胡？
1、材质：弓要选用天然的竹子作为材料，或者是名贵材料。但不管什么材料，材质的品质就是至关重要的。优质的材质，当你轻轻地拿起来，马上就能感受到它的弹性、韧性，以及一种“沉甸甸”的手感。一般地说，弓杆的优劣，要看材质是否粗细均匀，弓杆是否圆润。材质相同，及直径和长短相同的的弓杆，应以重者为佳。
2、长度：标准二胡弓，长度为83公分，弓杆直径从0.65到0.70、0.75、0.80厘米不等。
3、握杆弯度大小：选择握弓处琴杆弯度大小合适的。握弓处弓杆弯度适宜，能使演奏者手腕更加舒服自然，可以达到换弦敏捷灵巧而省力，能以最小的动作幅度获得最大的音量及良好的音质。一般而言，握杆弯度不宜过大。
4、马尾：尽管尼龙丝、劣质马尾及优质黑白马尾涂上松香都能擦弦发声、劣质马尾发出的声音噪而杂，优质白马尾发出的声音则甜而润。这是因为，优质白马尾表面的毛鳞片均匀而边缘锋利，有利于对琴弦的摩擦。
木料
制作二胡所用的木材有很多种，通常所用的有紫檀木、黑檀木、酸枝木、老红木、新红木、乌木、白杂木等。其中最贵重的是紫檀（sandalwood）。以印度紫檀、非洲紫檀著名。生长缓慢，材质坚实，硬度大，韧性强，结构细致，纹理均匀，耐腐性强。产量极少，树干多弯曲，十檀九空，取材很小。心材鲜红或橘红色，久露空气后变紫红褐色；材色较均匀，常见紫褐色,至少八百年成材，生长年轮不明显。紫檀木因其珍贵而被称为“木中之金”，是制作二胡的顶级材料。用紫檀木制作的二胡，高贵气派，典雅庄重。音质沉稳坚实穿透力强，音色纯净华丽。它一定是最豪华的二胡，但不一定是最好的二胡。
黑檀木（EBONY）学名苏拉威西乌木，是印尼国宝木，生长在印尼赤道旁的苏拉威西石头岛上，成材缓慢，需数百年以上。入水即沉，木材结构极致密，材质硬重且均匀，木材黑色夹有灰褐至浅红的浅色条纹，耐磨及干燥后不变形，含油脂具金属般光泽，是著名的珍贵家具，高档装修，工艺雕刻及乐器用材，印尼黑檀木，印度紫檀木、海南黄花梨木，三者被公认为所有红木之首，极具收藏价值。黑檀所制二胡，庄重华贵，透射出浓厚的现代气息。音色亮而不燥，柔而不矫，反应机敏，表现力强。
老红木（dalbergiacochinchinensis即奥氏黄檀）产于中南半岛，我国云南一带也有生长，其叶长椭圆形、白花、花呈五瓣形，色红。“木质之佳，除紫檀外，当以红木为最”。其色泽紫红，清晰富于变化的纹理和细密的结构是同类红酸枝木无法与之比较的。老红木所制二胡，几乎包含了所有二胡的优良品质。优雅的紫红色，纹理清晰极具美感，手感如温玉。音质醇美、恬静，圆润、清亮，如酒如水。高低音均衡一致。单就二胡品性而言，老红木二胡绝对不输给紫檀木二胡。有一点需要解释，老红木和新红木不是一种木材，不能理解为新红木多放几年就变成老红木了。新红木是一类木材的统称，里面可能也有做二胡的老红木吧。其他的木种，很难做出好二胡来，就不多讲了。
蒙皮
二胡都是用蟒蛇皮蒙制的，它的质量好坏也是至关重要。制作高档二胡，选用健康中年蟒蛇，靠近肛门部位的背脊皮为最佳。该部位结构细密、匀称、韧性好、强度大，有利于蟒皮加工和高张力蒙制。蟒皮鳞花并非越大越好，其鳞花最大的部位在腹部，是最差被摒弃的部位。鉴别方法是，鳞花立体感强，光滑油亮，指按有弹性，要紧不要松，无腐臭味。
弓子
以白马尾和灰白马尾为上品，弓杆长度在85公分左右，细直弹性好，节少无疤。弓毛应上满松香，但也不宜过多。
琴码
有松节码，红木码、檀木码，复合码等。别看琴码小，作用很重要。一把二胡的音色好坏，反应速度快慢，都与它有很大的关系。相对于所用二胡不同的木料、蒙皮的松紧、环境温湿度、二胡的年龄、甚至不同的曲目，其材质，外形、底面积大小、琴码高低、上横面长短、坡形、坡度都有不同的要求。应多备几只，试用揣摩调整，使其达到最佳状态。
垫布
又叫制音垫，对于二胡音色的除噪滤杂、消尖温润也是很重要的一个部件。不要选择质地较硬的无纺布之类的材料，最好使用毛呢材料。
外观
具体的工艺指标就不赘述了，横平竖直，琴杆略后倾。无开胶，无裂纹，无木材管孔，各部位木材花纹色泽基本一致。高档二胡都不用油漆。琴筒比例均匀，曲线协调优美，琴轴配合紧密，不跑弦好上弦。现在琴筒有六角、八角、圆形、椭圆好多种外形。
音质
普通二胡要求音量较大，一、二把位无过多的杂音；稍微好点的二胡要求发音较亮，上下把位比较平均；高档次的二胡则要求在各个音区里发音的灵敏度强，声音洪亮，在各音区都能保持相对的均衡。音响共鸣强，传远效果好。音色圆润、高音明亮、低音浑厚，没有明显的杂音。音质的好坏以听觉鉴别。
手感
如温玉，似拂水。爽滑通畅，不滞不涩。
灵敏度
无论轻重缓急，都能够及时准确反映；演奏各种曲目，都能得心应手的。
价格
不好说了。现在印度小叶紫檀木，已经接近天价，且有市无货。其它木料也是水涨船高。应该说一两千元的老红木二胡，是性价比最合适的。非洲紫檀木二胡在三千元左右的好琴，也是可以接受的。
凡是拉了几年二胡或从事二胡演奏的人都希望自己能有一把甚至几把得心应手的好琴，因为好琴的声音比一般的琴更加优美动听。一把好琴会令人爱不释手，它不但能使演奏锦上添花，而且还能够作为工艺品代人们欣赏和收藏。
那么好琴的的标准是什么呢？就二胡而言，我想不外乎这么几个方面：1、优美的音色（亮而不噪、柔而不虚）。2、较大的音量（响而不空）。3、较好的木质和做工（无论紫檀、乌木或红木，其木质均匀细密纹路顺畅，各部件严丝合缝，工艺较为细腻）。4、整体造型美观大方（乐器各部件比例协调）。5、手感好（发音敏锐而且容易控制），等等。
总之，声音好听、材料好、做工细、外型好看、发音敏锐又好控制是大家普遍追求的好琴标准。其实一把好琴还不止这些方面，细讲究起来里面的学问也大着呢！比如琴皮：薄了不行、厚了也不行、蒙的过松过紧张力不均匀也不行、鳞纹（皮子外面的小方格）大了不行、小了不行、不均匀了还不行；再如琴轴：机械轴（铜轴）要松动滑泣而不跑弦，木轴要里外（大小）口合适而拧起来不涩。更为重要的是：一把新琴无论其原料（木质和琴皮等）多么好、做工多么细腻、还只是这把琴的基本条件。更重要的在于如何将其调试成声音优美、发音敏锐并容易控制，而且其音色符合演奏者的特定需要等等。这其中的关键又在于对琴码、制音垫和千斤等部件的选择与调试上。
许多著名的二胡演奏家有时他们所使用的乐器是相同的师傅或厂家制作的、或是乐器的形制（六角形或前八角后圆形）相同，但却可以发出各具特色的音响。这其中除了一般的（木料及其纹路不同、琴皮及其纹路不同等）因素之外，个人在音色趣味（对于音色的独特爱好）方面的区别是决定性的因素。为什么有时我们刚一听到二胡的声音便马上会辨别出是谁演奏的？这是因为一个演奏者一旦形成或确立了自己的音色趣味，那么无论他的演奏生涯中更换了多少把琴，他都会按照自己喜欢和追求的音色去精心调试，这就是我们有时一听就会想到是谁在拉琴的缘故。当然，一个演奏者声音个性的确立除了乐器的因素外主要还取决于他的演奏方法、技艺手段以及文化基础和艺术修养及艺术趣味等多方面的因素，这里就不一一赘述了。二胡在我国的流传追溯起来已有一千多年历史了，但真正有文献记载的制琴方面的资料却如凤毛麟角。尽管如此，我国的制琴技术还是经过民间的制琴作坊和制琴的艺人们一代一代的流传而继承和发展起来了，在我印象里上海和北京制作的二胡在刚解放时就较流行了，后来苏州等地的二胡制作技术上赶了上来，再后来天津、武汉、扬州、沈阳等许多乐器厂也开始了二胡的制作业务，为此各地也涌现了不少著名的二胡制作师。如今，不但制作二胡的厂家越来越多，而且技术也越来越精、质量也越来越好，已经初步形成了不同体制的多种形式的二胡制作规模。技师们互相学习、取长补短、共同为我国的二胡制造事业贡献自己的力量。
我从事二胡的演奏和教学工作多年了，作为二胡的使用者我首先要感谢制琴师傅们为我国的民族器乐的制作、改革和发展以及为二胡事业作出的贡献，并衷心的希望与他们携起手来共同为二胡的事业而努力。我曾使用过许多把北京的不同制琴师做的二胡，在这些师傅中既有年长的经验丰富并具较高知名度的，也有一批中青年的后起之秀。他们做的琴一般质量都比较高，都可以作为优质二胡面向社会、面向广大专业的二胡演奏者。
我认为不经过精心调试的琴只能作为工艺品放在那里展览，却还不能算做真正的、在舞台上发出优美的音响并使观（听）众为之陶醉的好琴。人与琴的关系就如同人与大自然的关系一样，你越珍惜它、爱护它就越可以得到好的回报和奉献。如果你一味的只管使用它而不加以保养和精心的调试，那么说不定在什么时候和什么场合你就会遭到它严厉的报复，甚至会破坏了你整个的演奏。一把好琴就如同训练有素的战马和百发百中的好枪一样，是每一个二胡演奏者得心应手的武器和伙伴，有了它我们的演奏将更具魅力、更加动人，但是我们必须要爱护它、善待它。现在学二胡的孩子们多半只会拉琴（有的甚至拉了好几年还不会定音），很少有会对琴弓或乐器做小的修理或调整的。不像我们小的时候弓毛脏了要自己清洗梳理（当然要在教师的指导下），有时为了拉琴时更好的控制甚至还要自己调整弓杆的弯曲度；此外，自己制作和修理琴码以及选择制音垫等都是我们必须掌握的基本技能。只有自己学会了调试、调整和保养乐器，我们手中的二胡才会发出更加优美的、符合我们需要的音响。
一、选择二胡注意琴筒共鸣共振焦点区域
行话说好琴音要“捆得住”，意思就是二胡琴筒共振共鸣必须形成一个集中焦点，不然
其音散而无神，高音虚，低音薄。琴皮振动发音后，沿筒口喇叭口向后聚焦成一种棱锥状区域，这个区域的长短变化是以喇叭口的斜度而变化的，加上音槽的反射共鸣作用（椭圆琴没有音槽），是调节二胡高低音平衡的关键。其高音区（即下把位）在共振焦点区前移时音量大，音质实；在共振焦点区后移时音量小，音质薄。其低音区（即上把位）恰恰相反。为兼顾高低音平衡，共振焦点区域必须处于合理的位置上。经验证明共振焦点为琴杆中轴线偏后一点为好。简单测定共振焦点区的方法是：试拉琴时左手感觉到琴杆、琴头、琴托有种贯通般的振动感，这表明共振的焦点正好落在琴杆中轴线上，另外凭经验也可听出焦点区域。
二、选择二胡时注意“破竹篙效应”
一根竹篙完好无损时敲起来其音“当当”响，一旦中间某一节或者篙头出现裂口等，敲起来整个竹篙“咝咝”破音，这就是裂缝等经过导振共振后波及全竹篙的“破竹篙效应”。二胡的“破竹篙效应”至今被忽视未引起注意。二胡在制作过程中，材料和制作结构难免会出现一些自然和人为的缝隙，如被疏忽未处理好，就容易产生“破竹篙效应”。本人曾经历过一把好琴，制作材料极好，作工精良，一般时候拉音质非常好，但在夜深人静没有任何杂音干扰时，就会隐约听到外弦d尾音上带出一丝不易察觉的“咝咝”杂音。很长时间找不到原因，后来卸下托板，在琴筒的边缘用放大镜找到一小风干裂纹（旧料种容易产生）。用高渗透性502胶一点，立即消除。“破竹篙效应”一般不在原点产生，它随导振转移后，在二胡发音的尾音中出现，也不是在所有音中出现，有时二胡某一音频导振共振正好激发“破竹篙效应”。挑选方法：1、拉空弦用耳朵贴在琴杆上听，可听到明显的杂音；2、仔细聆听每一个音，检查材料的每点制作。这样就可以避免误选带有“破竹篙效应”的二胡。
三、选择二胡时注意发音在某一音频上的不实
这是常见病、多发病，而且在琴皮厚琴皮紧的高档琴上多见。在拉琴时，常出现一个音或者几个音出现明显的不实，发出类似泛音的效果，有人还误以为是琴弓打滑，这主要是因为琴筒和琴皮的共振在某一个音频上协调不好，不能产生共鸣。有的琴拉过一段时间后可缓解和消失，有的琴则不能。注意方法：1、琴皮要厚薄匀净，2、琴筒内壁要光洁对称，弧度圆滑连贯。
四、选择二胡要注意其表现力
表现力是二胡的精髓。二胡的表现力一般来讲是从两个方面来体现：一是二胡的灵敏度和舒适性。要求反应灵敏，琴弓触弦即响（发声），音质纯净丰满，不拖泥带水疲疲塌塌；持琴手感舒适，给演奏者一种小鸟依人般亲和感，激发演奏兴奋感。二是二胡的控制性和潜质力。琴能随演奏者意愿随心所欲、收放自如的表现和发挥，强奏不“爆”，弱奏不“虚”，高音不“啸”，低音不“咽”。在音域、力度大跨度上能发挥自如，不觉“吃力”，具有良好的可控性能和较大的“储备功率”。如同一部性能优越马力强劲的汽车，让驾驶者充分享受驾驶的乐趣……好车能给驾驶者一种人车合一的感受，好琴也同样能给人一种人琴合一的感受。
表现力在制作二胡上还容易掌握，在低音琴上就有一定难度，例如一般二泉琴容易产生发音迟钝、声音发虚的问题。应该说二泉琴的表现力是二胡制作中最难把握的。
表现力是一种不易言传只可意会的感觉，且无衡量的标准和尺度，需要二胡的制作者和演奏者去感悟和把握。
五、选择二胡要注意其穿透力
评价二胡音质量的另一个重要标志就是“穿透力”。穿透力是集音色音质音量之所长，是二胡优秀与否的重要内质因素。
本人体会：穿透力应是二胡发音到共振协调统一和谐时的体现。振动是发音之源，无振无音——简单物理原理。分析二胡结构及发音原理经过可发现：琴弦发音传导至琴皮（振动膜），这时琴皮中央振幅大频率低，越往边缘振幅渐小频率渐高；琴皮振动传导至琴筒（扩音筒），这时蒙皮前口部回音反射振动振幅小频率高，越往后振幅渐大频率渐低。通过琴皮琴筒的共振共鸣加上琴杆琴托等的共振共鸣，使二胡发出优美的声音。
本人认为：穿透力好的琴振动频率音域要宽厚，主音频突出，次音频和谐协调，就像一部好的音响，其高、中、低音的协调才使音乐具有穿透力感染力。音量大并非意味着穿透力好，而穿透力好的不一定音量大。
穿透力好是二胡制作技艺和质量的又一重要要求。
以本人的经验和感受检验一把琴穿透力的方法有很多，主要凭自己感悟。其中有两个最简单的方法：其一，试拉琴时持琴左手感觉琴杆及琴筒琴头等有一种较强的震颤感，音色音质音量协调；其二，一人拉琴，一人由近及远的聆听，听其发音传远性好，发音悠长丰满清晰，具有较强的感染力。
六、选择二胡应注意其制作艺术美
好二胡应该是乐器的高品质功能和制作高品质的艺术美的聚合结晶。即既是一件音色、音质、音量完美称心如意的乐器，同样还是一件赏心悦目具有收藏价值观赏价值的艺术品，让人拉起来顺心，听起来舒心，看起来称心。就二胡制作艺术美方面谈一点个人感受：
制作尺寸规范：琴杆中轴线与琴筒中轴线与两琴轸中轴线达到三个垂直；琴杆轴心线与琴筒上下孔轴心线与底托轴心线与琴轸轴心线达到五个同心，这样使整琴发音共振共鸣的轴心效果高度统一；琴筒内外壁的拼缝角度准确对称，板壁厚度对称均匀，长度精确，弧度圆滑、连贯、流畅，使琴筒共振共鸣在频率、传递速度上均衡、对称，有效地提高了音质的纯净度。
制作结构严密：首先，琴杆与琴筒的杆、孔配合精确到位，松紧度恰到好处；其二，琴杆孔与琴轸的孔、轸配合精确到位，既不难扭，又不跑弦（孔、轸结合面达到了满配合）；其三，琴杆与琴托的榫眼配合紧密到位，琴托既不前后移位，也不左右挪位。整琴结构的孔、榫、眼达到了严、实、准、紧的高标准。
制作工艺精细：从琴筒挽皮的加工处理，到蒙皮后的皮面皮缘边的处理干净整洁利索；琴筒拼镶及内壁的制作打磨，琴筒外壳的成型抛光，精细到位；雕刻、拼嵌的作工、造型精雕细刻；整琴的沟、槽、线、弧、弯、边、角、孔、榫、眼的加工细致入微，全部制作工序锯、刨、耪、凿、铲、削、锉、钻、镶、嵌、雕、刻、镂、拼、粘、挽、磨、光，环环相扣，干净利索到位，俗话说“外行看热闹，内行看门道”，细微之处见功夫。
制作效果唯美：制作工艺要使二胡到达很高的艺术造型美。一把好琴，远看神，近看形，上手听音。二胡内涵上乘的音色音质音量效果与外观流畅秀美大方的造型相得益彰。琴轸与琴筒之间有效弦长必须设计合理，使弦的张力、振动频率、手感舒适度，三者有机的结合在一起，达到音质和手感的最好效果。皮膜处理及挽皮的工艺必须到位，使皮膜的张力、弹力恰到好处，使琴的灵敏度、音色音质音量的稳定性、琴耐用持久性，三者有机的结合，发挥出琴的持久良好音质效果。总的来说，一把唯美的好琴应该细看秀气、近看大气、远看神气。二胡音、形、神三者兼备，才能达到和谐统一的审美艺术效果。
七、选择定制二胡时不要急于求成
二胡的音质与应力及共振有密切的关系。为什么旧琴音质比新琴好？老料琴比新料琴好？究其主要原因就是琴在适应自然环境的过程中逐渐消除了制琴材料的应力，逐渐形成了在频率和方向上和谐的共振，“齐心协力”地共鸣，发出纯净美妙的琴音。
说起应力，它基本上是无处不在：制造业、建筑业、乐器业等等，基本上是所有材料都有应力存在，只不过存在的方式不同。最直观应力存在的现象有：热涨冷缩、湿涨干缩等等。一般讲应力存在是有害的：机械变形、房屋裂缝、乐器开裂等等都是应力作祟。举个日常例子：新“普桑”车开始使用时，底盘总会自己“啪啪”作响，这就是因为底盘制造中钢材应力的产生和存在，而在使用中逐渐消除应力的现象。
制琴木料一旦经切割后，其临界面发生变化，加之与环境干湿度差异，和木材纤维拉力面的变化等，其应力就发生了变化，最明显的表现就是翘曲变形等，再老的料一经切割都会发生应力变化，只不过有程度上的差异。应力必须消除，消除应力的最好办法是自然消除，所谓“让它变个够”，然后再制作。
在制作二胡工艺流程上有一套科学严谨的程序。从开料到成品有一个较长的生产周期，其断断续续的生产过程，其实就是一个科学地不断消除材料应力、调整材料共振的过程。做一把好琴要让材料与自然环境充分“磨合”，让环境接纳它的到来，以达到最佳共振和音质效果。这样通过时间考验后做出的琴出音快，音质好，且日后品质稳定性好，经久耐用。
所以说欲求好琴还得自己耐得住性子，“心急吃不了热汤圆”。
八、选择二胡应注意“水桶板”效应
水桶板盛水量是以最低的一块桶板为准的，二胡就是一个“水桶”，“音、形、神、皮、料、工”就是一块块桶板。一般情况下，制琴师在制作每一档次琴时总是兼顾平衡各方面的指标要求，就像制造不同档次的小汽车要求各项配置平衡一样。当然免不了总有某一项好一点，某一项差一点，制琴师以长补短的现象。除非是购琴者有特别的要求，一般来讲，从“音、形、神、皮、料、工”六方面要求，以平衡为好。不然，某一差项拖累了好的一项，总体效果反而下降，形成“水桶板”效应。
九、选择二胡要点为“音、形、神、皮、料、工”
“音”——选择琴的关键。其分为音色、音质、音量三要素。音色通常有浑厚、柔美、明亮、甜美、高亢、苍劲等之分，但不是绝对的，一把琴常兼而有之，不过没有统而有之的。可依照个人爱好选择。音质常以纯净、圆润、厚实等衡量。一把琴同样可兼而有之。音量常以宏亮、适中、偏小等划分。在琴皮厚度、紧度相同情况下，取音量大者为好。音量大但散而无神是不可取的。要分析音量发展趋势，紧皮厚皮随着拉奏而音量逐渐增大，薄皮松皮则不然。
“形”——二胡的形体美。要求设计布局合理，造型美观大方。
“神”——二胡的艺术美。内涵具有较高的声学品质，表现为优秀的表现力和较强的穿透力；外延为远看神气，近观大气，上手秀气，拉显灵气，颇有小鸟依人、人琴合一的感觉。
“皮”——皮最好取自青壮年蟒的尾部。尤以皮板张力好弹性好、鳞片均匀纹理整齐、光滑油亮色泽分明者为优。
“料”——通常高档琴以老红木、紫檀、乌木制作。所谓旧家具老紫檀料市面基本没有。琴料选择：木材取径切纹理顺直，无节无伤无朽无补，密度较高且均匀，颜色一致，搭配协调为上。
“工”——制作工艺精细，尺寸准确，结构严密。不同的制琴师有不同的制作工艺特色和不同的制作形式。可依个人爱好选择。
上述是选琴要求的总括，选好琴的标准就用“音、形、神、皮、料、工”六字来诠释。
十、注意“新琴出熟音”及染色皮
常有厂家、商家的新琴，上手一拉“新琴出熟音”，通常是两种原因所至：一是蒙皮偏松，皮松则无后劲，好景不长，很快就会呈下坡之势，此琴不可取。二是经人工方法，促进出音，最简单的方法之一：就是靠压出来的“熟音”，琴皮上垫一物品，再盖一板块，上再施压，只需要一霄一昼就搞定了，靠压出熟音来的琴，其皮膜纤维的拉力弹性受到不同程度的损伤，其寿命短，后劲差。常辨别方法可见琴码底盘下有一下陷的圆坑，选琴时留心。
有的新琴皮膜颜色艳丽，要注意：现在市场上二胡琴皮染色为数不少，已经成为公开的秘密，或称为一公害，染色方法很多，通常采用油性染料或化学药水润染而成，选择琴时慎之不要为色所迷惑。
十一、 选择二胡注意认真识别其真伪
市场经济的发展带动了文化产业的发展，文化产业的发展带动了二胡产业的发展，市场对二胡需求量日益增长剌激了二胡制作行业的发展。利益的驱使在一定程度上诱导滋生和助长了假冒伪劣二胡的生产，泥沙俱下、鱼目混珠的现象也日渐见多，购买二胡时犹需关注下述之类琴：
1. 贴牌琴、 通常是一些乐器店、琴行，从一些品牌、市场欠佳的二胡作坊进货(真正品牌质量过硬的厂家作坊决不会给人作贴牌琴)，刻上.贴上自已的店号、商标来销售，这类店、行常标榜自已是前店后厂(作坊)，其实一般是没生产二胡能力的，有的店、行也摆上点原材料、几件半成品、几件工具，摆摆样子作作秀。一般顾客晃眼一看往往被迷惑,信以为真，这类贴牌琴对网上胡友、外地胡友、不知情胡友具有很大诱惑性和欺骗性。
2. 挂名琴、 通常是一些厂家、作坊与一些二胡界名人、名家联手，作出一些琴刻上名人、名家监制、鉴定等等字样，再附加弄个什么证、卡之类的东西，这类琴其真伪性、数量无从考证。往往是监制者虚挂其名，鉴定者琴真伪数量无从考证，源远流长, 反正琴价不菲，羊毛出在羊身上，厂家、名人双赢，这类琴对喜欢追求名人效应的胡友具有很大诱惑性和欺骗性。
3. 代工琴、 这类琴当今正呈现不断漫延之势，目前一些二胡名家、老师和一些二胡爱好者都热衷于此道了!这些名家.老师、胡友专从一些名气不佳、市场不佳，专门替人作加工活的作坊定作些半成品拿回组装，有的干脆拿一切都作好的、包装配件完备的二胡，上面首要一条就是必须要用电脑刻字机刻出这些倒琴人“***精制”字样的图案。这类人一夜之间就摇身一变为“制琴师”了，还有的再弄间房摆上几件物件.工具什么的，还有的写个“***二胡工作室”什么的，如此这般一弄后，的确能够好好秀一把，骗骗人，有的还能卖出一点二胡。偶然也发现一些不知就里的胡友还信以为真，认为真遇上大师、名琴了。对这种人,用苏州二胡制作界业内的一句行话称之为：“倒江湖”。常见有几个网站上不时有这种人的表演：上传几把二胡图片，今天讲是刚才精制出的什么什么精品二胡请欣赏，明天又帖上几张贴图，说最近又新研制什么什么极品二胡请观看，弄得颇为声势一惊一乍的，再请人一托一顶一吹一搅和，煞有介事，最后少不了一个“卖”字!既然是“精品、极品”就有一个相当不菲的价格!其实，好多胡友是早看出了狐狸尾巴---在所谓请欣赏上传网上的二胡图片中就明显看到有代工者--苏州地区及厂家代码编号等等的电脑刻字!---在某二胡专业网站上，对胡友琴皮大加评论指鹿为马：爆出了“你这琴皮是蟒蛇皮肛门以下笫5块皮!”让全世界都知道都笑掉大牙的弥天大笑话来!后来台湾二胡练功房胡涂版主实在看不过眼，出面指正：“此琴皮为蟒蛇皮肛门以上笫1块皮”! 哪儿有制琴师连蟒蛇皮肛门以下有没有琴皮都不清楚道理呢?
代工琴作坊目前主要分布在南方，北方也少量存在，从制壳、镶嵌、蒙皮、雕刻、编号、刻名到包装、二胡收藏证等等，配套齐全一条龙服务，还可按需求者所提出的要求代作半成品、大半成品、成品等等，服务周到全面。目前，乐于倒卖代工琴的“倒江湖”者队伍正呈星星之火可以燎原之势不断发展壮大。这些人常以网上、邮件、电话等虚拟方式进行销售业务联系，被好多知道底细的胡友戏谑为：“虚拟制作(琴)师”，“网上制作(琴)师”，和“隔山卖老牛业务”。
代工倒卖之风目前快速发展漫延到配件等方面上来了，除二胡弦目前还没发现有人代工倒卖以外，其它均屡见不鲜：如松香、琴码等等。据悉，还有人想代工仿造市场热销的台湾产专利产品----钢制蝶式二胡弱音器，连专利产品都有人想打主意了。有人在极普通的原料松香中掺进点红、绿、蓝、黑颜色，身价陡涨，吹成了极品红、绿、蓝、黑宝石松香，名字够富丽堂煌!琴码则更是被吹得花里胡哨、五花八门、云山雾海地信口雌黄，等等。这些代工配件既没有什么科学研究理论依据，也没有什么制作工艺技术含量。更有甚者，今天发明什么，明天又研制什么，后天又创造什么，材料真是吹得比龙肝凤脑还珍贵，使用效果真是吹得达到空前绝后盖世无双的水平，但吹到最后重点落脚到一个---钱字，常常见到有不知内情的胡友入套。要知道研究一项东西得花费多大心血，多长时间，有的花费几十年，有的经过几代人前仆后继不懈努力才达到目前水平，在二胡及配件科研的道路上并没有捷径可走，捷径---代工倒腾是否可以达到名利双收呢? 现在代工倒卖二胡配件等此类东西业务的名人、常人也都在日益增多，队伍不断壮大。
代工，带来了简单化与复杂化两种关系相反但是并列依存发展的趋势：一方面正是因为代工产品的出现使一些人们想当“制琴(作)师”的工作过程变得简单化；另一方面正是因为代工产品的出现使得大多数胡友们识别真伪二胡及配件的工作过程变得复杂化。
4. 名师琴、 目前著名大师二胡存量少，而其制作量则更是非常少，极受市场追捧，有的著名制琴师年迈体弱，暮暮晚年，根本无能力作琴，但市场上倒时有少量他们的新品琴卖出, 是利益的诱惑驱动作用力，是量少、价高、市场俏、利润大的诸多因素催生出这类琴，究其来源有几个方面：一是大师身边的制琴人从所作的琴里选几把,刻上(烙上. 嵌上)大师名字；二是大师自己从身边的制琴人所作的二胡中挑选几把，然后刻上(烙上. 嵌上)大师自己的名字；三是大师请人加工制作自已或仅仅蒙蒙皮, 刻上(烙上. 嵌上)大师自己的名字。这样的琴虽然不是大师一工到底做成，但多少沾了一点大师灵气，质量也还不错，琴的价格当然是绝对超高标准。有的大师一生铮铮铁骨，笑傲江湖，现在设身处境于市场经济的浪潮中，虽然力不从心也只好随波逐流最后扑腾几下，半推半就半虚半掩，一世英名暗自逊色。这类琴少，买者也不少，对熹欢收藏、买二胡求名若渴、手头宽裕的胡友颇具有诱惑性。
5. 明清旧料琴、 纵观二胡市场，可以发现刻有“明清旧料”字样的二胡还真是不少，要知道这“明清旧料” 是一些厂家作坊制琴、销售的一个很好卖点!大伙儿都知道明清旧料二胡好，他们就在产品中多刻些“明清旧料精品”二胡，达到名利双收效果，细细看看有些厂家作坊的“明清旧料精品二胡”,不难发现真正旧料其实很少，绝大部分都是新料加颜料之作!对所谓明清旧料，两者界限分明，不能混为一谈：明代旧料：以紫檀、黄花梨为主，多为帝王达官显贵所用之物，珍贵稀少，现多作为珍贵文物类收藏，作琴谁舍得？谁作得起？强调一下，明代旧料是没有酸枝类木材。清代旧料： 清早期帝王之家还有点明代剩料紫檀、黄花梨可用.，清中、晚期则以酸枝类木材为主。因明代巳将紫檀、黄花梨之类木料消耗贻赆，清代中、晚期红木主要靠从东南亚进口酸枝类木材等红木，所以目前市场上用于作二胡的旧料红木(酸枝类木材)多为晚清、民国以来的旧料，中清代旧料都很少。常接触旧料及旧料琴，略知一点辨别常识，简要介绍：通常旧料与新料琴之比较：材料比重偏小一点，音频偏低一点(材料基频)，音波偏长一点(材料基频)，材质偏硬一点，材性偏脆一点，棕眼偏大点, 棕眼内晶状点偏亮点，琴音浑厚、宽松、柔美、圆润点等等。由于旧料红木(旧家俱料)日渐见少，现在又有人另辟材料来源：巳有不少越南拆房旧料进入旧料二胡制作中来，也有一些作琴人将越南拆房旧料与旧家俱料混为一谈，对此一般的外行人不容易辫别,其实越南拆房旧料与旧家俱料相比其价格便宜数倍，材质是有相当差别的, 越南拆房旧料与旧家俱料也有辨别的方法,通常从材料比重、密度、颜色、纹理等方面可以分辨出来。
6. 紫檀琴、 紫檀木材为目前珍贵制琴料，主要靠从印度进口, 由于消耗量大, 印度又限制出口，所以紫檀木材价格是不断看涨，几年翻几番, 紫檀制作的二胡琴价也是日渐暴涨。利益驱动作用力促使紫檀琴料假冒现象日益见多，发现有的作琴者把沾红带紫的木料都说成了紫檀蒙人。有关专业资料介绍：除紫檀木材外，经检验目前也含有紫红色素的木材近20种，但都不是紫檀。目前紫红琴料二胡中叫檀字号的不少： 紫檀、金星紫檀、金丝紫檀、印度小叶檀、大叶檀、二号紫檀、三号紫檀、玫瑰檀、血檀等等,。甚至还出现了与紫檀八竿子够不着的条纹乌木都被人推上了“旧料老紫檀二胡”的宝座!而买琴者倒还偏偏自己真铁心认定了“旧料老紫檀二胡”这个理，硬是犟拧着脖子到处秀琴，令众胡友不可思议。紫檀琴的辨别方法比较复杂些，可从材料的纹理、颜色、比重、气味、棕眼、晶体、基频等方面辨别，没有一定辨别能力的胡友在购买紫檀琴时要倍加留心。
后记：此文是结合自已和朋友们多年来购琴的经验教训，特别是对一些付出了沉甸甸代价的上当受骗教训，认真客观进行了反思，回忆起来既有买到到称心如意货真价实二胡时弹冠相庆的熹悦，也有被人“忽悠”拿回质次价高二胡时的扼腕叹息，还有遇上假冒伪劣二胡时的愤恼和自责……。遍尝求琴的甜、酸、苦、辣、涩，难忘求琴的悲、熹、哀、乐、怨，经历求琴的劳碌奔波艰辛。此文专门搜集整理针对购琴时应当注意的一些问题，与大家共同探讨识假的常识、防假的警惕、辩假的思维。愿大家不要再象别人那样再交“学费”，不要再蹈前人的履辙，捂紧钱包，擦亮眼睛，当心被“忽悠”，三思而后行。购琴之路多坎坷，胡友注意脚下滑。愿大家买琴当心、拉琴开心、养琴省心、琴道顺心。谨将自己与朋友的经历以及浅显见解同大家共同交流，在此，向一直在给予我关心、支持、帮助的众胡友一并表示衷心感谢!
