这个问题仁者见仁智者见智，因为每个人的审美观不同，一千个读者心中有一千个哈姆雷特， 每个人的想法不同，所以这样的问题也就有着很多种答案，笔者的说法也不会一定对，但是就这题给大家说说笔者自己的看法。
我们可以知道，德云社在国内是很著名的。德云社是在中国的大型专业相声社团之一，它的全名是叫做北京德云社文化传播有限公司，成立于上世纪末，也被叫做北京相声大会，什么时候改名的呢，是在二零零三年，改成了我们现在熟悉的名字。德云社是以“让相声回归剧场”，做“真正的相声”为主旨的，而且在实际中也很好地做到了这一点。
二零一一年七月三日，德云社在北展剧场开辟新形式，用一种混搭方式为观众们表演了相声剧等，为观众表演了不同风格流派的相声。总的说来，“德云社”是以弘扬中华民族文化、培养曲艺人才、服务大众为主旨的曲艺演出团体。
社团最初由著名相声演员张文顺（已故）、郭德纲、李菁（退出）于一九九六年创建，在此后的二十六年中风雨兼程，着实不易，但是付出总是有回报的，在郭德纲先生和众多位新老相声演员的共同奋斗与努力下，德云社已经变得越来越著名。
至于票价方面，每个地区不同，价格肯定会有所差异。以德云社天桥剧场为例，分为单人票和套票，单人票从30元到280元不等。而套票呢，根据位置的不同，每人从133元到253元不等。总体看来，还是十分亲民的，一般的小百姓还是看得起的，这也是德云社的相声能够火的原因吧。
以上就是我个人对于这个问题的一点不成熟看法，不代表任何参考建议，如有不妥不周之处，希望批评指正哦。
德云社已经成为国内最大的相声团队，几乎场场爆满，经常是一票难求，人们喜欢它的艺术形式、喜欢某几位相声艺术家、喜欢德云社人的朴实无华等等，更主要的原因是因为德云社能够带给我们无穷欢乐！下面让我们细数一下德云社走到今天并被大众深深喜爱的原因。
首先，德云社在培养学员方面有自己的一套方法，入学之后先由德云社的总教习高峰教学相声基本功，所谓“说学逗唱”包括太平歌词、报菜名、绕口令、定场诗、惯口和各种戏曲小调。等待这些科目学习熟练经过考核之后才由郭德纲亲自教学，慢慢的才能走到台上为观众表演相声。
其次，郭德纲善于挖掘学员的潜力，也可以说造星能力很强。郭德纲为他的学员都找到了适合他们各自的演绎方向，比如岳云鹏擅长“贱兮兮”的方式，所以《五环之歌》红遍全国，《送情郎》也成为每场演出的必唱曲目；张云雷擅长各种小曲小调，所以《探清水河》等小曲把相声专场开成了演唱会；张鹤伦则擅长改编各种歌曲，因此好多流行音乐被他带“歪”。。。。既有传统相声表演，又有新派艺术形式，因此德云社相声可以满足各种口味的观众。
所有去过现场听相声的人都统一评价，德云社人勤恳，他们做到了观众至上。无论大小角儿，和观众都有十足的互动，每一次返场都很久，最多一次演出甚至返场20多次，这是其他相声团体未曾做到的。
众所周知，德云社的“家规”很严，不仅台上无大小，台下立规矩。每次演出都会收到很多观众和粉丝的礼物，除了一些观众原创的有意义字画等留作纪念，其余不论价值几何均送去搞慈善。正所谓做事先做人，我想这也是德云社成功的关键吧。
当代人的生活压力无比巨大，空闲间隙能够好好的开口一笑，忘却很多烦恼，实在是难得。这么多年一路走来，创始人郭德纲承受过很多，如今的成果离不开他和他的伙伴们的努力与坚持，祝愿德云社相声越来越好。
因为他们的相声幽默风趣，德云社在相声界有一定的地位，在郭德纲的带领下，也有了一大批优秀的人才，也可以说，郭德纲就是德云社的一块活招牌，他带出来的徒弟，也是越来越优秀，不管台上怎么互损，下台依然是德云社一家亲。
提起德云社，早些年想到的都是郭德纲和于谦，一个捧哏，一个说哏，两人合作了很多年，互相开的玩笑也不计其数。对郭德纲的印象，说相声拍电影演戏都有他的身影，什么都敢去尝试，也都不畏惧世俗的流言蜚语，以幽默风趣的印象混迹在娱乐圈，也加深了大家对他的印象。
再说到后来爆火的岳云鹏，他的《五环之歌》也是广为流传的一首歌，加上他独特的长相，只要看见他就会想笑，火了之后他也参演了电影和综艺节目，不过依然不忘初心，对相声这个行业，依然保持着最开始的喜爱。
这些相声演员，不管在什么时候，他们永远都能找到梗，用相声这种形式来揭露现如今的一些社会风气，他们的相声不会让人觉得无聊，时不时的互动则是更加的生动有趣。
最近这段时间火起来的张云雷，更是被网友戏称，是相声界的鲜肉偶像，一首《探清水河》让他火了半边天，成为相声里也能看见荧光棒的人物，不过他的粉丝也知道，他的身体不是很好，还打过强心针，就算是这样，他还是认真讲好每一场相声，他们每个人对相声的认真，是一种很优秀的态度。
之所以能让大家这么喜欢，无非就是其中的魅力，借用一句话来讲，就是说不上哪里好，就是谁都替代不了，他们的另类幽默能让大家捧腹大笑，这也确实是他们的本事，这些年德云社也有很多不好的事情发生，可这不能取代大家对他们的喜欢。
现如今这个社会，能不管不顾的追求自己喜欢的事物，是件很不容易的事情，相声这个行业说好了就是角，说不好就很枯燥，每一行都不容易，德云社是个追求能力的地方，现在是个看脸的社会，像岳云鹏这种从前走在大马路上就会被淹没的人，因为相声成了大家都知道的一个明星，这对他对相声都是好事。
为什么大家喜欢德云社的相声，其实就是想要在忙碌的空隙中，得到点放松的时间，这行就是耍嘴皮子的功夫，像德云社有名的这几位，就是做得很成功的，他们懂得怎么把嘴皮子甩好，让观众喜欢，就是他们最大的成功，我也相信相声演员们，都是抱着这样的心态，所以才会越来越好。
相声这行，也算是我们优秀文化传承，德云社能做到今天这个地步，让这么多人喜欢，这是他们的成功，也是中国文化的成功，其实我们看到台上的相声演员演出很成功，他们在底下也花了很大的功夫，认真的人总会特别幸运，赢得大家的喜爱，也就成了理所应当的事情。
喜欢的人自是喜欢，不喜欢的人也不在少数。 但是，喜欢的人都有一个特点，那就是喜欢郭德纲更甚于喜欢德云社。或者更直白一点就是喜欢郭德纲的相声和单口，至于戏曲也是可以一听的。
相声这个艺术形式存在一百多年了，在这个过程中有过很多的大师级别的人物诞生。他们在相声的历史上可以说是居功至伟。谁也不会想到延续到上个世纪90年代的时候相声差一点而就完了。
这对于相声来说可不是好事。有正规单位的还能够没奶奶有那么几场的演出，而没有正规单位的这些个人只能是四处的走穴卖艺。可是，就算是走穴卖艺有谁去听呢？在这样的大环境下自幼学习相声的郭德纲也深受相声市场低迷的影响。
相声的路子该怎么走？相声的从业者该怎么挣口饭吃？一切都在摸索之中。可是，除却郭德纲之类的闲散艺人之外，有着固定单位的人对于电视相声改编的太多，很多的段子不能出现在舞台上，很多的形式也不能表演，可以说当时的相声环境很不适合相声的长期发展。这个时候郭德纲和张文顺、李菁等人在北京成立的相声大会就是一个很好的探索。至少在园子里面说相声有人愿意买票来了，这就是进步。
熟悉郭德纲的都知道，早期的郭德纲用王自健的话来说就是神一样的存在。无论是基本功还是段子的创新、创作可以说是无人能敌。特别是《论相声五十年之现状》的段子一出，更像是一篇檄文一般的扎向了桎梏相声发展的根源。之后的我字系列，你字系列等等的段子也让观众看到了一个不一样的相声团体。原来相声还可以这样说，原来相声还这样的搞笑，这就是郭德纲的功劳所在。
最后要说的一点就是，德云社的坚持。能说好一年相声不算本事，而能说好20年相声，那基本上就是一个信念在坚持了。20年的时间不算长，但是放在一群说相声的人身上可不算短了。好在他们还坚持在说相声，好在现在还有这样的一个团体在说相声这就足够了。
听相声不听《德云社》听什么？
郭德纲老师往那一站，我就想乐。
提到于谦老师，就想到他众所周知的三个爱好——抽烟，喝酒，烫头。最近还知道一个他年轻时的外号“桑塔纳酒驾小王子”，于老师果然是嗜酒如命啊。
有的人就是喜欢相声，有的人因为压力大得靠老郭的相声才能睡着，还有的因为喜欢德云社的某个人。
比如张云雷就有一大票粉丝。
二爷能带着观众唱“太平歌词”，还有谁能做到？
二爷台上台下都帅!德云社的偶像派实力相声演员。
还有贱萌贱萌的小岳岳!
岳云鹏，德云社年轻一代的台柱子，说相声拿手，开过专场，能演喜剧，拍过电影，还上过春晚。嘿嘿，小岳岳的所有电影我都看过。
德云社的年轻一代逐步长成，云、鹤、九、霄人才辈出，张云雷，岳云鹏，陶阳，孟鹤堂，杨九郎都已经红起来了。“少爷”郭麒麟也是进步越来越大，往后德云社的重担就要托付给他了。
德云社表演没有公式，都是实打实的功夫，他们带给观众的是真正的快乐，所以才会有这么多人喜欢德云社。
真心希望德云社越走越好，带给相声迷们更多的作品。
