谁先爱上他的电影为什么能拿金马奖？
这部电影有两个特点：剧本精彩，演出优秀。这也与市场有关，因此虽然这些薄膜的成本很低，但工作并不粗糙。从剧本到摄影到演出，所有方面都可以看作是精美的打磨。
在前面的金马奖中，这部电影最后谢盈萱以其高超的演技赢得了金马奖。这部电影也完全按照上面的评价，成本很小（约合人民币700万元），导演和演员也都是新人，几乎除了邱泽听过他的名字，几乎没有熟脸。双导演徐誉庭、许智彦都算是新人导演，赢得奖的谢盈萱也不算有知名度。人都是新演员，但作品非常精致，整个故事布置得非常巧妙。
谢盈萱和邱泽都得到了去年金马的提及，也绝对拿出了高超的表演。特别是饰演陈三莲的谢盈萱，她演的是一个很不让人愉快的角色，泼辣、喜欢金钱、爱唠叨。
邱泽也很优秀，最开始以为她是一个小混混，可是后来他回忆起爱上男友宋正远的画面，让人确信这是真爱。同性恋角色并不好饰演，至少观众并不容易有同情心，但是邱泽在眼睛，动作和线条的各个方面都具有说服力。他的形象逐渐拼凑在一起。起初我们可能认为他是一个小流氓，但慢慢地他会发现他背后有一颗火热的心，他可以为爱情而战。
这种举重喜剧风格确实是这部电影的亮点之一。拍摄同性主题的难度太大了，导演并没有制作纯粹的青春纯爱情片，而是专注于背后的家庭，失落的夫妻正在积极解决同性恋带来的社会和道德困境。
一个好电影未必有很优秀的拍摄技术,但他一定是一个好故事。
《谁先爱上他的》这部电影获得了金马奖的关键正是基于这一点。它真正的将一部电影作为了一个铺陈叙述的载体，将一个可笑的悲剧轻松搞笑的讲个大家听，听时搞笑荒唐，听完陷入沉思。
每个人物的悲剧都来自于无能为力，错误的婚姻里却没有一个人是错的。
《谁先爱上他的》将形婚题材搬上了银幕，用一个小男孩的视角，平淡甚至有些迷惑的讲述着自己的父亲宋正远与母亲三莲形婚，父亲婚后出轨了一个男人阿杰，甚至将自己人身保险的受益人都转在了这个“小三”的名下的荒唐经历。
宋右希大概是这个复杂关系里最能置身事外的人物。他是父亲与母亲形婚的产物，是这段感情里的恶果，却是这段错误里最无辜的人。也唯有他可以什么都不懂的去目睹故事全貌。
从一开始坚定认为阿杰是抢走自己爸爸的坏人，到后来怀疑的问自己阿杰是坏人吗？“他是坏人！”、“他是坏人吧……”、“他是坏人吗？” 这三句台词的层次从一个小孩的视角，把一个在道德束缚中隐忍，在失去爱人的悲痛中悄声沉浸的阿杰清晰地摆在观众眼前。
尽管年少的右希还是不太懂感情，但是他看到了阿杰对自己爸爸的爱情，还有失去爱人的隐忍和痛苦。虽然他不能理解成年人的世界，但是从一个孩子的角度，阿杰似乎比自己的妈妈更爱自己的爸爸。
而母亲刘三莲是这个感情中最委屈的人。从一个美丽少女变成别人眼中的笑话。一段荒谬的婚姻，只给她留下一个儿子作为慰藉。而她永远没机会问自己的丈夫是否真的爱过，哪怕一点点。她唯一能要回来的似乎只有那份保险金。为此她不惜将阿杰是同性恋的事实告发给阿杰年迈的的母亲。这看似疯狂而无情的举动背后是她可悲的婚姻。
至于那个“渣男”宋正远，则是被道德束缚的可怜人。同性恋依旧被大多数人不理解，他们觉得这是一种病态，是一种羞耻。周遭的唾骂和白眼让这个为人师表的教授对自己的真爱望而却步。他被逼的只能做一个正常人，想一个正常人一样娶一个女人，生一个孩子。
怎样讲述一个故事，成了《谁先爱上他的》拍摄的初衷。
导演徐誉庭说过，当他的一个朋友把自己形婚与同妻的遭遇讲给自己听的时候，他的朋友在极力的表现着自己一点都不愤怒，她并不觉得她遭遇的一切是个悲剧，甚至觉得这是一个有点可笑的闹剧。这个朋友的故事催使他萌生了拍摄一部关于“形婚与同性”题材的电影，也奠定了这部电影完整的感情基调：他要像一个当事人一样，平静而诙谐的倾诉这样一段荒唐的悲剧。
一个保险金引发的物质纠葛，却没有一个人是物质的
一切看似剑拔弩张的关系，却没有以预想的嘈杂情景开始，反而在轻松搞笑的氛围里相互纠葛。母亲与小三的争夺保险金，儿子离家出走搬进小三的家里，母亲与儿子之间产生隔阂这重重的矛盾编制在一起，电影却并没有定谁是错的，甚至应该说这里面的每个人都没有错。在这个可笑的三角关系里，每个人都是受害者，每个人的悲剧都是无能为力，相比去怨恨什么，原谅才是重要的。
讲述被大众忽略的形婚，击中不为人知的社会要害
这样一段扭曲的婚姻其实并不是个例。每年有数以万计的人遭遇形婚。也许大多数人觉得这没什么。但是使相爱的人无法在一起是这个社会的悲哀。
刘三莲代表的是一类人群，这类异性无法在同性的爱情中得到一丝真心，却白白将以美好的感情交付于一个错的对象上。而宋正远阿杰成了社会道德的下的奴隶，背负着枷锁在晦涩的角落里才能表露真心。甚至在必要的时候，为了使自己融入社会和其他人看起来一样，被迫欺骗他人的感情。
这部电影可以让人从头笑到尾，却也让人陷入思考。轻松搞笑的配乐中叙述的是一段所有人都用情至深的感情。同性恋应该获得更多的尊重，因为爱情没有性别之分。就像影片中说的一样，谁先爱上谁已经并不重要，每个人能和相爱的人在一起才是最为重要的，而相爱的的对象是男是女不应该作为爱的条件。被误解和不被理解的感情，我们应该给予的是更多的理解与包容，毕竟这个世界的道德束缚才是一切悲剧的根源。
凭借悲剧内核的颠覆式呈现，对现实社会敏感话题的深度探讨，以及对感情和细节的细腻处理，台湾电影《谁先爱上他的》斩获了第55届台北金马奖最佳女主角、最佳原创歌曲和最佳剪辑奖，此前的第20届台北电影节上，该片也获得了最佳剧情长片、最佳男女主角等多项大奖。
作为台湾爱情偶像剧教母级人物，徐誉庭对编剧情有独钟的坚持，成就了《流氓教授》、《我可能不会爱你》、《荼蘼》、《赴宴》等经典电视剧作品，特别是2008年的那部《光阴的故事》被豆瓣网友奉为9.2分的经典之作。
在关注感情和人物的同时，徐誉庭的作品渗透出对现实的反馈、对爱情的思考、对自由的坚持，因此，她的作品给人一种“柔中带刚”的表现力和感染力。
在影视领域打拼多年，此番的《谁先爱上他的》不仅具有徐誉庭大胆、细腻和生活化的独特风格，更是把一个注定充满悲剧色彩的故事，加入了大量的喜剧元素，以真情实感和社会深度，引发观众的共鸣和偏爱。
剧情：谁先爱上他，真的那么重要吗？
其实电影《谁先爱上他的》的剧情很简单，用一句话概括为：男同性恋丈夫的去世，牵出了苦闷憋屈的“同妻”、五味杂陈的儿子和暗自神伤的“男朋友”三方，对感情的彷徨、对现实的无奈，展现了同性恋话题中涉及到的三个位面。
影片以儿子宋呈希（黄圣球 饰）的视角展开，开始于“骗婚的同性恋者”宋正远的病逝。被癌症折磨许久的父亲宋正远去世了，母亲刘三莲（谢盈萱饰）显得并非想象中那般悲伤，而是急忙寻找家中的那张巨额保单。
一张保单，牵出了父亲的过往。保单受益人是和这个家庭没有半点关系的陌生人。想到自己是被母亲一个人拉扯长大，正直叛逆期的宋呈希受到好奇心和使命感的驱使，想要寻访这个名为高裕杰（邱泽饰）的男人。
一次偶然的拜访牵出了父亲生前最大的秘密。原来，宋正远是一名同性恋者，母亲刘三莲其实早就知道父亲的“问题”和他与高裕杰的关系。
在不断试探、接触和共同生活中，儿子宋呈希逐渐了解到宋正远与高裕杰之间的恩怨情仇，试图理解为何父亲宁可死在外面，也要和这个男人度过生命中最后一段时光。
一面是讨要巨额保险金的亲生母亲，一面是备受感情煎熬的父亲“情人”，在金钱和感情的相互撕扯中，父亲以往的形象变得模糊，整个家庭面目全非。
宋呈希试图用他的理解，将这场“谁先谁后的爱情”理顺清楚，然而，一场爱情博弈下来，所有人都被扒开内心、坦露痛苦、遍体鳞伤。
人物：同妻的苦、男同的苦和下一代的苦
电影《谁先爱上他的》中问题的焦点在父亲宋正远。
正是他骗婚害了法定妻子刘三莲，进而伤了宋呈希。世俗观念和社会风气的巨大压力，让他选择了这条路。
在生命最后的日子，要为自己活一回的宋正远，选择了回归“本性”，遇到现实情人高裕杰是他的幸运，却也是整个事件的导火索。即便对宋正远的隐瞒深有芥蒂，但在深爱面前，高裕杰还是选择了相信爱情、坦率原谅。
看起来所有人都是受害者——同妻刘三莲、情人高裕杰和背负双重压力的宋呈希，但影片在不经意间，用一段坚持不懈的同性之恋，将整个矛盾的焦点，直指传统观念与世俗伦理的无声压迫。
局限：在“爱最大”面前，一切都不值一提？
本片聪明的借助了孩子充满情绪化的视角，将尖锐、纠葛的感情和复杂、混乱的社会现象，以温和幽默的方式呈现出来，并直指问题的本质。
但细究起来，本片看似客观的视角其实暗藏为同性恋群体背书的明确倾向性。特别是片中，极尽渲染高裕杰与宋正远之间的同性之恋，却刻意忽略了刘三莲同妻的无辜者身份。
此外，整部影片浓重的浪漫色彩，冲淡了观众对现实残酷的深刻理解。所有人都在“爱最大”的观念下达成共识，如此感性的结局处理，未免过于牵强。
当然，勇敢的讨论伦理道德、跨性别爱恋这些严肃的话题，在华语片中确实难得一见，但过于倾向性的感情表达，极尽浪漫色彩的皆大欢喜，多少影响了本片的深刻与客观。
台湾电影《谁先爱上他的》是2018年上映的，因为题材的特殊，没有能在大陆上映，但是却以能直面当今社会的敏感问题而获得了观众们和影视大咖的一众好评，但题材好是一方面，主演邱泽的演技也是本片的更大亮点，他甩掉了以往的偶像包袱，以一个邋里邋遢的同性恋者出现在本部作品中，而他更是以这部电影入围了55届台湾金马奖最佳男主角，题材和主演的内涵实力都如此强劲，这部影片也很难不取得如此殊荣。
本片与当今社会里LGBT中的同妻、骗婚、外遇、出柜、以及家长与孩子的沟通、一系列社会矛盾问题息息相关。
本片故事大概剧情为，女主角三莲在老公宋正远得癌症去世后幸幸苦苦抚养儿子宋呈希，而她准备去领取老公的保险金时却发现老公把保险受益人改成了一个男人？她准备去把这些钱叫那个男人吐出来，由此而展开的故事。本片故事用一种喜剧和温情的方法来刻画了一个悲伤的故事，让观众不会一昧的陷入愤怒或者悲伤中。
本故事从三个主角的角度看问题从而使本片剧情更加的立体饱满。刚开始是以宋呈希的角度来看待阿杰和母亲之间的问题，他认为母亲贪财、处处管着他，让他做他讨厌的一切，妥妥的一个青春期的叛逆孩子，与母亲大吵一架后，跑出了家门。
他寻求一切可以逃离母亲的方法，最后居然住到了父亲男朋友的家里，借此来摆脱母亲，这是不是有点像自己小时候的不懂事呢？一切都由着自己的性子来？导演要表达的，应该是当前社会中年轻一代与父母之间尖锐矛盾的缩影。
但从他后来与阿杰的相处、对三莲的转变我是有两个方面的解读：
第一个解读：父母与孩子最终总是会和解，因为你们永远是世界上最爱对方的人，有时只是需要双方做一点改变。
第二个解读是：同性恋和我们普通人没什么不一样，他们只是选择不同而已，我们没有什么不一样，因为宋呈希住进了阿杰的家里时三莲也十分担心，还一直说阿杰是变态，但是事实证明，三观正的“变态”，比虚伪的正常人更让人安心。
刘三莲其实就是LGBT群体中同妻的缩影，她为了自己的家勤勤恳恳，幸幸苦苦扶养孩子，到头来发现丈夫爱的人不是她，本片中儿子跟她势如水火，她的一切付出都是为了别人做嫁衣，得知真相的她是何等的无助失望与愤怒，但我看到她为了保险金去告诉小王的母亲他的儿子是抢别人老公的同性恋时，我是真的很愤怒，但是她作为同妻的缩影，儿子的不理解、婚姻的破碎、外人的流言、我又觉得她这样其实是也是逼不得已的。
影片中当她的丈夫向她坦白时，她几乎用了最卑微的方式挽留丈夫，甚至说带他去治疗，但结果还是以两人分居结束，我觉得导演这里的用意应该是提出了同妻的这一类人群现在的生活现状，她们和不爱自己的人组成家庭，付出了最宝贵的青春，到头来甚至人财两空的下场，因为在这场悲剧中，同妻的确是受害者，她们明明只是想简简单单组成一个家庭而已……
然后我们来说阿杰，作为本片中“抢别人老公的同性恋”
他一开始并没有因为自己的男友死亡而伤心，在穷困潦倒之际反倒为一个小小的舞台剧忙的团团转，而这个时候宋呈希住进了他家，附带的还送来了一个天天吵着要保险金的“老妈子”，我当时都一脸懵逼，他们2个的感情难道并没有那么好吗？
但在一次地下钱庄过来要钱时，把阿杰打个半残我才知道，原来当时宋正远已经得了癌症，一直在身边照顾的人就是阿杰，为了给他做手术而去找地下钱庄借钱，但是最终还是没有挽回爱人的生命。然后刚好那天是他舞台剧的首映，他拖着半残的腿都要去参加表演，因为那是他和宋正远定情的舞台剧，而那天刚好是他去世100天，也是让自己要好好的跟他告别。他母亲适时的出现也给了他最大的鼓励。
这里我觉得导演要讲的就是，爱就是爱，无论男女，无关性别。
但其实贯穿了整部影片的宋正远就是同性恋中“深柜”的形象，他们怕别人知道自己是gay的身份，从而找一个女子骗婚，也是同妻群体出现的主要原因。
纵观本片，无论是叛逆期小孩、同妻、gay、深柜，每一个都是当下社会比较尖锐的话题，而本片将这些话题完美的联系到了一起，并且以自己的方式给了一个让大家都满意的答复，而另主演们炸裂的演技更是让人拍手叫绝，如此优秀作品怎能不获得大奖呢？
《谁先爱上他的》这部电影获得了金马奖提名八项大奖。这部电影能够获得金马奖有三个原因，第一是另类剧情反映社会问题；第二是情感写实大赚观众眼泪；第三是男女主角细致出演。
首先我们来看第一点，《谁先爱上他的》这部电影的题材十分另类，它讲述的是一对夫妻和一个男人之间的问题，不是妻子出轨，而是丈夫和这个小王之间的纠葛。丈夫去世之前竟然将保险金留给了“隔壁”小王，妻子当然不乐意，带着儿子披坚执锐上门要钱！这类题材我们非常少见，虽然是以喜剧的形式呈现给我们，但是在这笑容的背后也是反映了沉痛的社会问题，相信这是本部电影能够获得金马奖的原因之一。
第二点就是这部电影情感描述非常写实，女主的爆发性表演一定赚取了大量观众的眼泪。邱泽在电影的表演也是无可挑剔，三个时期不同的身份，具有明显的层次感。而且他的情感我们都能够看到，固执，温柔还有悲伤。尤其在刘三莲咨询心理医生时，更是让我们心中一痛，“全部都是假的吗，没有一点点爱吗？就。。。。一点点都没有吗？”，这段哽咽的询问让无数人泪流满面。情感上的写实是这部电影最大的亮点。
最后一点就是男女主角的细致出演，邱泽的演技说实话很一般，但是在这部电影中确实非常的细致。女主谢盈萱的表现就不需要多说了。相信他们的努力才是让这部电影走上金马奖的动力。
