汪峰和刀郎,都是很棒的歌手,谁更无法替代?
许多事情,并不是非此即彼,更并不是非得二选一。汪峰和刀郎,2个音乐人,都是有非常高的造就。
汪峰和他的摇滚乐全球汪峰毫无疑问是现如今歌坛最具人性化服务的歌星之一。从鲍家街43号的《晚安北京》逐渐,汪峰的一生就终究非凡。离队以后又写下、唱红了一首首脍炙人的内心、又情调非凡的著作,《存在》、《春天里》、《北京北京》、《信仰在风中飞翔》这些。
集基础理论和造型艺术一体的知名音乐唱作人,其乐理知识、吉它水准于中国也处在头顶部水准,代表作品如《信仰在空中飘扬》《生无所求》《生来彷徨》《果岭里29号》《在雨中》《怒放的生命》《飞得更高》《春天里》《北京北京》《我爱你中国》等百余首音乐。
汪峰则是把一些平平淡淡的情感用文艺范儿的歌曲歌词表现出来,他更像一个敏感多疑的作家,有时候热情无尽有时候深遂清静,他能够 把对青春年少的怀恋用《春天里》呼喊出去,还可以用《再见,青春》情深道来;他能够 把感情用《当我想你的时候》娓娓而谈描述,还可以用《你是我心爱的姑娘》畅快声嘶力竭。他的歌里有梦想、有青春年少;有恋人,有盆友。通过汪峰的歌,能够看到大家的十七岁,二十五岁,三十岁,四十岁,岁月一去难追,只有理想化在迎风招展。
刀郎和他的东北地区柔情似水刀郎,十七岁普通高中还未大学毕业,便在舞厅里学习培训键盘乐器,《2002年的第一场雪》宣布成名出道,2005年凭着《冲动的惩罚》获全国各地“金唱片”奖。乍一看刀郎课业都没完成,和汪峰哪里有对比性,但其实不是,音乐这东西还确实得靠技能,例如周董。刀郎音乐设计风格粗中带细,尽展铁骨柔情,唯一不够的地区就是歌曲歌词内容过度庸俗,但也较合乎三、四线城市群体的审美观规范,从而在互联网上爆红。
刀郎的音乐更为通俗化,例如《2002年的第一场雪》、《披着羊皮的狼》这些,当初受欢迎街头巷尾,能广为流传出来的音乐便是好音乐,刀郎仿佛一个历经沧桑的边境铁汉,沙漠是他的心灵寄托,男生最真挚的情感在刀郎的歌里表露无遗,无论大家的人生道路是否和刀郎类似,大家都能从他的音乐中寻找共鸣点,也期待大家能和刀郎一样,始终对一件事充斥着天真之情,维持一颗火热的心。
刀郎的歌独自一人变成了一个流派,那类厚重感是那麼的明显,听了以后令人无法恢复那兴奋的情结,就连万达老总万达王健林都常常在群众场所唱那首《西海情歌》,刀郎的歌影响的不仅是大家这种80后90后,乃至是5060后的大爷们。
到底谁不可替代汪峰是科班,刀郎是自学。这俩人最红的情况下全是大街小巷放着她们的歌。你说起谁无可取代那麼我要说的到底是谁都无可取代。这一全世界没有一个人是不可替代的,或许你以往的音乐造就能够 被永载史册,但伴随着时代的变迁,大家针对音乐质量的追求完美更加提升,务必紧跟观众才可以不淘汰,不可替代,从来没有过,难道说麦克尔·杰克逊离逝后,这世界就没有音乐了没有?
实际上汪峰更像太阳屋子里的花瓣,有时候打开天窗,晒晒太阳,刀郎更好像塞北的小叶杨,都不能替代,温室花朵纤纤漂亮。假如说影视圈有高赞“近百年星爷,上千年吴孟达”,那麼时兴音乐界则是”十年汪半壁,五十年刀郎“。