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介绍一下肖邦吧！

详细点

Answer 1

肖邦
又名 : Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦
职业 : 作曲
所属地区: 波兰
出生地 : 波兰
生日 : 1881年3月1日

人物介绍
弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦Fryderyk Franciszek Chopin (1810年3月1日-1849年10月17日)
伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，七岁写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如《第一叙事曲》、《降A 大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。
波兰才子
一、又一个神童
肖邦一家住在一个伯爵夫人的庄园宅地的三间房子里，那是令人愉快的房间，有着白色的墙和发光的天花板，有挂着雪白薄沙窗帘的窗户，宽大的窗台上，倒挂金钟和天竺葵生气勃勃地开着花。房屋里面摆着沉重的红木家具、许多书架和一个白柱式火炉，在天冷的时候，里面的松木劈啪作响，发出芳香的热气。三间房子中最大的一间里面摆着钢琴。有别于其他神童音乐家的是，少年肖邦并不喜欢那架钢琴。
肖邦的第一位教师是个奇怪的人物，他总是穿着淡黄色的大衣和裤子、漆皮长靴以及颜色华丽但很俗气的背心，据他说这是在一个拍卖行买的波兰最后一个国王的所有物。他总是带着一支长铅笔，常用来敲那些迟钝和不守规矩的学生的脑袋和手指。他使肖邦喜欢上了钢琴，而且弹得非常美妙，于是少年肖邦逐渐以“第二个莫扎特”而闻名华沙。在十岁时，他被带去在一个大歌唱家面前弹奏，歌唱家听后非常高兴，送给他一块手表。不久以后，俄国沙皇听见他演奏，当即以一个钻石戒指作为赠品。当时的欧洲报纸上有这样一句话：“上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。”当肖邦还很小，不会记谱时，他就能编出一些小品来，让老师为他写在稿纸上。后来肖邦在父亲教法文的华沙学会里学习了作曲和其它课程。当他十七岁时，终于离开学校献身于音乐。
二、“从一而终”的爱国音乐家
肖邦是终生献身于一种乐器的第一个作曲家。甚至连李斯特这位钢琴中的帕格尼尼，也在晚年转而为全部管弦乐队创作作品，因而当他的钢琴作品为管弦乐队重新改写的时候，它们听起来一样好——或者甚至更好。但肖邦并没有试图在钢琴上模仿管弦乐队。他用钢琴比别的任何乐器都能更好地表现音乐。不论肖邦的作品节奏是什么——是圆舞曲还是波兰的玛祖卡舞曲或是波兰舞曲——那旋律几乎总是用简单的ABA三段体歌曲形式。他的音乐同贝多芬的奏鸣曲不同，正象一首短小而完美的诗不同于莎士比亚的一出话剧一样。肖邦在维也纳举办了两次成功的音乐会，然后想到一个更广阔的世界上去求名。在华沙开了三次告别音乐会后，他就出发了。当他还没有走出多远的时候，他的老师和过去的同学们拦住他的马车并唱了一首为了向他致敬而写的大合唱。然后他们给他一个装满了故乡泥土的银制纪念杯，希望他永远也不要忘记故土。他虽然再也没有回来，但是永远也没有忘记生他养他的祖国。
三、巴黎岁月
肖邦到巴黎后不久，就成了巴黎最时兴的教师。他愿意有多少学生就有多少，价格是最高的。他上课时象一个王子，总是戴着白羊皮手套，并且由一个仆人陪着，坐着一辆马车来到。 李斯特把他介绍给在乔治·桑的笔名下写作的著名小说家迪德望夫人（Dudevant）。通过她，他被拉进以巴黎为家的艺术家们、作家们和音乐家们的欢快的圈子里去。可是降临到他身上的一切成功和乐趣都永远不能使他忘记波兰的光荣和忧伤。 所有的肖邦的音乐作品都是他各种感情的短小音画。有一些是从他自己的生活中取来的——当他在玛佐尔卡岛上访问乔治·桑和她的女儿们的时候写的梦一般的夜曲和短小的前奏曲，和那些圆舞曲——特别是降D大调的那一首，据说是在他注视着乔治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以后写的。但是他的音乐的更大部分都是从他对他的出生地的热爱里生长出来的。
四、波兰节奏
肖邦的许多最伟大的作品都是用波兰的两种古代舞蹈玛祖卡舞和波罗乃兹舞的节奏写成的。波罗乃兹舞是一种贵族的舞蹈——王子和英雄们在国王宝座前面稳重而庄严地行进。肖邦用这种曲式创作了他的一些最宏伟的作品。玛祖卡舞是肖邦时常看见的，这是波兰农民们力图在朝气蓬勃的尽情欢乐中忘掉他们生活中的艰苦时跳的一种农村舞蹈。其节奏是每一小节三拍子，在最后一拍，跳舞的人们把脚后跟咔嗒一声碰在一起时加强了一拍。肖邦作了五十多首玛祖卡舞曲，并且在这一种节奏里，表现了从悲伤和神秘感到生活的欢乐等种种感情。肖邦伟大的《降b小调鸣曲》是建立在古老波兰的一首诗的基础上的，而他的四首《叙事曲》则讲述了波兰最伟大的诗人写的四个故事。其中最流行的一首讲的是一个年轻的骑士对一位美丽而神秘的小姐的爱情。甚至他那些《练习曲》，也不仅是一些练习，而是一些音乐素描。所有想做钢琴名家的学生都想要学会的那首伟大的《革命练习曲》，是当肖邦听见波兰人一再起来反抗俄国，但一再被残酷镇压时写的。浪漫派大师舒曼曾这样形容：“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。” 肖邦的音乐被人们热爱的原因也许是：它不仅是在诉说波兰的美和忧伤，而且诉说的是一种炽热的爱国之情。肖邦在巴黎的朋友，德国诗人海涅有一次写道：“他在钢琴前坐下来的时候，我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他：‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗？那些树还在月光下唱得那么美吗？’” 那带着“以魅力笑容、令人愉快的态度、象天使一样有着一绺美丽的鬈发”的文雅的小音乐家成了巴黎客厅的宠儿。但是巴黎生活的经历毁坏了肖邦的健康，他变得敏感而易怒，在一次争吵之后，他同乔治·桑十年的友谊彻底崩溃了。
钢琴诗人
一、繁杂的曲名与潇洒的谱曲
肖邦一生作品繁多，且全部为钢琴曲，而其中的十分之九又是钢琴独奏曲。但是最令人感到麻烦的是，他的作品大多只有体裁而没有标题，很多作品，即使标上调式和体裁及体裁编号，仍然难以搞懂到底是哪一首。因此，后人查找肖邦的作品时，往往以作品编号（Op. ）作为查找的主要根据，因为作品编号是不会出现重复和混乱现象的。
肖邦作曲时，基本离不开钢琴键盘。据当时的人所说，肖邦擅长在钢琴上即兴创作，而且有着一气呵成般的流畅，但当他落笔追思即兴乐念时，却异常费力，稿纸上往往留下很多涂改痕迹。许多已成之作，每经他本人演奏一次，就会出现一种有所改动的版本。可见肖邦对于作曲是十分情绪化的。
二、肖邦的信条：让人们去猜吧！
“脱帽吧，先生们！这里是一位天才！”这是1831年12月，舒曼发表在《大众音乐报》第四十九期的一篇评论肖邦作品第二号的文章里推崇肖邦的话。这篇文章，是舒曼的第一篇音乐评论文章。德国人对肖邦的了解，是从舒曼的这篇文章开始的。
肖邦在1827至1828年间，以莫扎特的歌剧《唐·璜》第一幕中唐·璜和策丽娜的小二重唱作为主题，写成了作品第二号——钢琴和乐队的变奏曲。
1831年10月27日，德国钢琴家尤里乌斯·克诺尔（1807—1861）在莱比锡布业公会音乐厅初次登台，演奏了肖邦的作品第二号。舒曼评论这个曲子的文章，就借用了尤里乌斯的名字作为笔名。
1831年12月16日，肖邦从巴黎写信给他的朋友沃伊切霍夫斯基说：“几天以前，我从卡塞尔收到一个热心的德国人写的一篇长达十页的评论，他在冗长的绪言以后一小节一小节地进行分析（作品第二号）。他认为按照正统的观点，它们不能算是变奏，而是一幅想象的图画。他说，第二变奏里唐·璜和列波累罗在追赶；在第三变奏里，唐·璜亲吻着策丽娜，使马捷托看了呕气；在慢板第五小节的降D大调上，唐·璜和策丽娜在接吻。这位撰稿者大发奇想，实在可笑，他还迫不及待地想把这篇文章发表在《音乐杂志》（属于他的女婿菲梯斯的刊物）上。好心的希勒是一个很有才能的青年，……他对我十分关心，马上告诉菲梯斯的岳父说，他写那篇评论对我没有好处只有害处。”肖邦所说的菲梯斯(1784-1871)，是比利时音乐学家，1806年他和《民族信使报》编者罗贝尔的女儿阿黛拉伊德结了婚。菲梯斯在1827年创办的《音乐杂志》是一种周刊。那么，写那篇评论文章的“热心的德国人”，应该就是罗贝尔了。 肖邦最反对用文字解释他的作品。伦敦乐谱出版商威塞尔（1797—1885）为了使出版物引人注目，常给他的作品加上想入非非的标题，如《降B大调变奏曲》（作品2）标作“向莫扎特致敬”；
《引子和波罗乃兹》（作品3）标作“快乐”；《玛祖卡风格回旋曲》（作品5）标作“波西阿娜”；《三首夜曲》（作品9）标作“塞纳河流水潺潺”；另外《三首夜曲》（作品15）标作“西风”；《降E大调圆舞曲》（作品18）标作“邀舞”；《波莱罗舞曲》（作品19）标作“安达卢西亚回忆”；《b小调谐谑曲》（作品20）标作“地狱里的宴会”；《第一叙事曲》（作品23）标作“无词叙事诗”；《两首夜曲》（作品27）标作“哀怨”；《降b小调谐谑曲》（作品31）标作“冥想”；另外《两首夜曲》（作品37）标作“叹息”；《两首波罗乃兹》（作品40）标作“宠物”；而《玛祖卡舞曲》则统称为“波兰回忆”。 1841年，肖邦从诺安写给他的朋友丰塔那（1810—1869）的一封信中愤慨地说：“至于威塞尔，他是一个蠢才和骗子。你写信给他时爱怎么说就怎么说吧…… 如果他老是因我的作品而赔钱，那是由于他不照我的意见，而加上愚蠢的标题所致。从我心灵里发出的声音，教我不能再送给他任何作品让他加上这些名称。你对他说话可以尽量讲得尖锐些。”
在肖邦看来，那位“热心的德国人”是和威塞尔同样愚蠢，同样可笑的。但这个德国人在文章中所描绘的“一幅想象的图画”，也许并不是他的发明，而是步了舒曼的后尘；因为舒曼的文章里也谈到第二变奏“象一对情人(但不是唐·璜和他的仆人列波累罗)在追赶”，优美的降B大调是“情人第一次的接吻”等等。舒曼喜欢给自己的作品加上文学性的标题，如《狂欢节》（作品9）、《幻想曲》（作品12）、《童年情景》（作品15）、《少年曲集》（作品68）、《森林情景》（作品82）等都是其例；肖邦则对此深恶痛绝，他的《g小调夜曲》（作品15之3）原想注上“悲剧《哈姆莱特》观后感”字样，后来还是取消了，他说：“让人们去猜吧。” 让音乐本身去说话，不把主观臆想强加给听众——这就是肖邦的信念。“让人们去猜吧”这句话，对于肖邦的作品是有普遍意义的。

hopin Frederic· Francois (1810-1849) Polish-born French composer and pianist of the romantic era. His music, written chiefly for the piano, was based on traditional Polish dance themes.
肖邦 弗雷德里克·弗朗西斯科(1810-1849) 浪漫主义时期波兰裔法国作曲家和钢琴家。他写的以钢琴曲为主的音乐以传统的波兰舞蹈主题为基础
作品:1.《夜曲》No.1
2.《夜曲》No.2
3.《夜曲》No.5
4.《升C小调夜曲》编号外 阿劳
5.《C小调夜曲》编号外 阿劳
6.《叙事曲》霍洛维兹
7.《降E大调回旋曲》 霍洛维兹
8.《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦
9.《夜曲》OP.9-1 傅聪
10.《夜曲》OP.32-2 鲁宾斯坦
11.《夜曲》OP.72-1（遗作）鲁宾斯坦
12.《夜曲》OP.72-1（遗作）傅聪
13.《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦
14.《喜悦》阿劳
15.《革命练习曲》 No.12 Maurizio Pollini
16.《革命练习曲》 No.12 李赫特
17.《E大调练习曲》（离别） Op.12 No.3 李赫特
18.《E大调练习曲》 （离别） Op.12 No.3 Maurizio Pollini
19.《第1号练习曲 》OP.10 No.1 李赫特
21.《夜曲 》No.20 In C Sharp Minor Op. posthumous Pires
22.《第2号练习曲》Op.10 No.2 李赫特
23.《夜曲》NO.8 皮尔斯
24.《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章 舒拉.切尔卡斯基
25.《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章 舒拉.切尔卡斯基
98.《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章 舒拉.切尔卡斯基
26.《F小调幻想曲》舒拉.切尔卡斯基
27.《华丽大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫
28.《玛祖卡舞曲》NO.1
29.《玛祖卡舞曲》NO.3
30.《波兰舞曲第6号》英雄 作品第53号
31.《圆舞曲第九号》李帕蒂
32.《编号外圆舞曲1》阿劳
33.《编号外圆舞曲2》阿劳
34.《编号外圆舞曲3》阿劳
35.《G小调波兰舞曲》Biret
36.《军队波兰舞曲》Op.40, No.1 Maurizio Pollini
37.《降B大调波兰舞曲（编号外）》Biret
38.《B大调夜曲》Op 32 No 1 拉罗查
39.《帕格尼尼回忆变奏曲》傅聪
40.《船歌》 拉罗查
41.《降b小调波兰舞曲》（编号外） Biret
42.《摇篮曲》拉罗查
43.《第一钢琴叙事曲》鲁宾斯坦
43.《第一钢琴叙事曲》霍洛维茨
43.《第一钢琴叙事曲》基辛
44.《第一钢琴叙事曲》波利尼
45.《降G大调波兰舞曲》（编号外）Biret
46.《F大调第二钢琴叙事曲》 鲁宾斯坦
47.《降A大调第三钢琴叙事曲》鲁宾斯坦
48.《b小调第一钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦
49.《降b小调第二钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦
50.《E大调第四钢琴谐谑曲》 波哥莱里奇
51.《雨滴》前奏曲 阿格里奇
52.《五首马祖卡》米凯兰杰里
53.《前奏曲28号之24》阿格里奇
54.《前奏曲op45》阿格里奇
55.《升c小调第三号谐谑曲》波哥莱里奇
56.《小狗圆舞曲》李帕蒂
57.《波莱罗舞曲》乌戈尔斯基
58.《华丽变奏曲》齐伯尔斯坦
59.《第一钢琴奏鸣曲》齐伯尔斯坦
60.《c小调即兴幻想曲》李云迪
61.《降G大调第三号即兴曲》阿劳
62.《圆舞曲作品69之2》Dinu Lipatti
63.《夜曲作品27之1》巴伦伯伊姆
64.《音乐会快板》阿什肯纳吉
65.《引子和日耳曼主题变奏曲》瓦萨里
66.《圆舞曲》Op 64 No2李帕蒂
67.《“Hexameron”变奏曲》Ashkenazy
68.《降A大调第一钢琴即兴曲》阿劳
69.《幻想波兰舞曲》布伦德尔
70.《塔兰泰拉舞曲》乌戈尔斯基
71.《升g小调前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich
72.《升g小调前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich
73.《升g小调前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich
74.《升f小调波兰舞曲》布伦德尔
75.《第二号即兴曲》Claudio Arrau
76.《马祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz
77.《夜曲》作品62之1 Harasiewicz
78.《春天》科尔托
79.《寂静的夜》科尔托
80.《引子和Moore主题变奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy
81.《第16号夜曲》科尔托
82.《第4号夜曲》科尔托
83.《三首新练习曲》科尔托
84.《练习曲作品25之7》波利尼
85.《冬风练习曲》波利尼
86.《蝴蝶练习曲》波利尼
87.《帕格尼尼威尼斯主题曲》齐伯尔斯坦
88.《c小调波兰舞曲》布伦德尔
89.《英雄波兰舞曲》科尔托
90.《夜曲》No.1 Pires
91.《夜曲》No9. Pires
92.《夜曲》No13. Pires
93.《夜曲》No15. Pires
94.《马祖卡》作品33之4.舒拉.切尔卡斯基
95.《夜曲》作品62之2.舒拉.切尔卡斯基
96.《《唐璜》：让我们手拉手吧》舒拉.切尔卡斯基
97.《夜曲》作品27之2 舒拉.切尔卡斯基
98.《圆舞曲》作品34之3 拉赫玛尼诺夫
99.《少女的愿望》 拉赫玛尼诺夫
100.《第三钢琴协奏曲》基辛
101.《第一钢琴叙事曲》米凯兰杰里
102.《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens
103.《波兰舞曲》Op. 53 Ignacy Jan Paderewski
104.《第二号钢琴谐谑曲》霍洛维茨
105.《五首马祖卡》2 Michelangeli
106.《夜曲》作品37之2 Novaes
107.《夜曲》No.8 Barenboim
108.《夜曲》No.20 Barenboim109.《第14首圆舞曲》编号外 基辛
108.《圆舞曲“小狗”》陈萨
109.《自然的行板和华丽的波罗乃兹》Idil Bir
肖邦 F.F.Cchopin 1810-1849,波兰作曲家，肖邦十九岁时他写下了《f小调钢琴协奏曲》，1848年他在英国演出返回巴黎后几个月便逝世了，时年三十九岁。

肖邦是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一，他的风格绝不会与其他人相混淆。在第一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。不能演奏任何时间长度的持续音当然是钢琴的主要局限，肖邦却巧妙地克服了这些局限。对于现代钢琴风格的形成，他的功绩是不下于任何其他音乐家的。肖邦用踏板把低音部相隔很宽的和弦持续下去，形成萦绕着迷人旋律的音群。

在肖邦的身上，母亲的血统占着优势，波兰民族的血液沸腾得格外有力，那骑士般的玛祖卡闪烁着火热而辉煌的姿态；甜蜜的柔情和风趣的卖俏贯穿在圆舞曲之中。除了这些精神化了的舞曲形式之外，肖邦还写了幻想曲、谐谑曲、叙事曲、即兴曲、前奏曲、奏鸣曲。他抒发感情有时象魔鬼般地神秘莫测，有时又象水妖般地令人销魂，但却永远是心血温暖而慈祥的。

肖邦的经典:
肖邦有“钢琴诗人”之称。因为各种深刻的感情，如悲剧的，浪漫的，抒情的，英雄的，戏剧的，幻想的，灵性的，甘美的，光辉的，伟大的，单纯的，肉感的－－都能在他的钢琴曲中表现出来。
您可以先了解以下几种：
（然后我在具体给您推荐几首）
圆舞曲，他的圆舞曲使舞蹈者不能计数拍子。是灵的舞蹈所用的音乐，不是肉体的舞蹈所用的音乐
夜曲，大抵是暗示月光的梦幻的音乐，吐露不可思议的心情的乐曲。
波洛奈兹舞曲，是肖邦的最得意的乐曲形式之一。它涌现出波兰人肖邦的豪壮，严肃，而优秀，粹美的气质。
玛祖卡，曾有俄国音乐家讲演肖邦的名曲，说：“肖邦的其它乐曲即使完全失去，其玛祖卡舞曲必然永远为伟大的乐曲而留传于世。”
前奏曲，是他的色彩音乐，是美感与灵魂的高升。
练习曲，有诗的思想，乐的感情，剧的情景表现着，不是技术的练习曲，而是“灵魂的练习曲”。
叙事曲，可以体验内容的美，与伟大的诗心。
总之，他的乐曲没有一首不寐。他的人也没有一处不美。
现在我给你推荐几首吧
1、自然行板和光辉的大波洛奈兹舞曲，作品22
此曲是最有光辉的一曲。是非常优秀而幽静的乐曲。曲的音律，有肖邦风的纤丽的装饰音，有微妙，幽远之趣。
2、降G大调练习曲，作品10，第五
是奉曾于李斯特的。在这曲中，委婉的讴歌他心中的热情与烦恼。
（还有c小调练习曲又名《革命》作品10，第二）
3、葬礼进行曲，作品35，第三乐章
曲趣全是一团热得狂飙，强烈的哀愁与高贵的感情，描出着一个独自的世界。
4、玛祖卡舞曲，作品50，第二
充分发挥玛祖卡的强力的气势与特征。
5、小犬圆舞曲，作品64，第一
是描写小狗追捕自己的尾巴，在地上不断地回转。很有趣的一首。
（还有降E大调第一圆舞曲，升c小调第七圆舞曲，降A大调第九圆舞曲，E大调第十四圆舞曲）这些都很好听。
6、升F大调夜曲，作品15，第二
是肖邦夜曲中最出色的一曲。在这曲中可以窥见南国的星夜的光景。沉沉的棕树，发出悲哀的呻吟的杉树，蔷薇的茂丛，就是一个南国之夜的梦。
（还有F大调夜曲，降E大调夜曲，升F大调夜曲，g小调夜曲，降D大调夜曲）我很喜欢他的夜曲，真的很美。
7、军队波洛奈兹舞曲，作品40，第一
曲趣与如梦如影的夜曲及优美的圆舞曲等全然不同。是表现着一种挑战的，必胜的精神。
8、升C小调波洛奈兹舞曲，作品26，第一
这是抒情的波洛奈兹舞曲中最为人爱好的作品。此曲如骑士与贵族女子间的会话。反映出恋人的永别，绝望的悲哀的情调。
9、降e小调波洛奈兹舞曲，作品26，第二
此曲前面是不可思议的幻想音乐，后面有合唱曲风格的宗教情趣的强力的乐段。
10、d小调前奏曲，作品28，第四
是肖邦前奏曲中最为高贵的。是热情的，有最强的抒情的又咏叹的歌谣开始，有犹如扶摇直上的升天。
（还有G大调前奏曲，A大调前奏曲，升D大调前奏曲又名《雨滴》）
11、G小调叙事曲
是肖邦叙事曲中前所未有的，它具有戏剧性和交响性的体裁。
12、升c小调即兴曲也很经典。
我不知道我说的这些对您有没有帮助，到今天为止，我已经弹了20年的钢琴了，我一直都很喜欢肖邦的作品。我建议您可以去专业的书店找一些肖邦的盘，有一些综合的盘，里面的曲子都是经典的。或者他的全集也很好，因为真的他的每一首曲子都是那么好听，那么扣人心弦。
希望您也能和我一样喜欢，也希望我在这里所说的东西对您有所帮助。

肖邦的圆舞曲:
肖邦一生中总共创作了21首圆舞曲，从表达形式上来说可分为两大类别：一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品， 另一类则为圆舞曲形式的抒情诗。如：《降E大调华丽大圆舞曲》，《降D大调“小狗”圆舞曲》属等作品属于前一种类型，而《升c小调圆舞曲》等作品属于后一类。

肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。在属于第二大类的抒情诗式的圆舞曲中，往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏，这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。肖邦的圆舞曲在演奏技巧上相对比较简单，内容也较为通俗易懂，所以为一般人所喜爱

弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦（ Fryderyk Fanciszek Chopin，1810－1849）伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，在七岁时写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如：《第一叙事曲》、《bA大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降 b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。

肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。肖邦晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。他临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。

Answer 2

Chopin，Frederic Francois(原Fryderyk Franciszek) 肖邦，弗雷德里克·弗朗索瓦(1810--1849) 作曲家。父为居住在波兰的法国人，母为波兰人。肖邦出生于华沙附近的热拉左瓦-沃拉。六岁时开始学习钢琴，师从阿达尔贝·瑞夫尼。七岁时创作第一首波洛奈兹舞曲(g小调)，八岁时登台公演。其父为法浯教师，在华沙担任多种职务，他坚持肖邦除受音乐教育外必须同时受普通教育。十岁时，歌唱家卡塔拉尼为肖邦的演奏所感动，赠送给他一只怀表。十五岁时肖邦为沙皇亚历山大一世演奏，沙皇赠他钻戒一枚。十六岁入华沙音乐学院，从约瑟夫·埃尔斯纳学习作曲。波兰民间音乐、意大利歌剧的美声线条和胡梅尔的风格，都正在对他产生影响。1829年他创作了《f小调钢琴协奏曲》(通常称为第二协奏曲，虽然实际上它在作为第一协奏曲出版的e小调之前写成)。同年在维也纳举行两场音乐会，访问了德累斯顿和布拉格，回国后向歌唱家康斯坦契娅·格拉德科夫斯卡表白了爱情。但翌年在华沙演奏了他的两首协奏曲后，就离开了被俄国古领的波兰，于1831年定居巴黎，开始授课并举行音乐会演出。他与李斯特、门德尔松、柏辽兹和贝利尼结识，1837年开始与女作家乔治·桑交往。当时刚刚废除了他与马利亚·沃德津斯卡的秘密婚约。1838至1839年冬与乔冶·桑同居在玛略尔卡岛上，但恶劣的气候及筒陋的生活条件影响了他的健康，此后他的结核病不断恶化。1840至1847年仍和乔治·桑共同生活在巴黎和她在诺安的别墅中。比他大六岁的乔治·桑悉心照料他，有助于焕发他的才华。许多最优秀的作品，其中包括《二十四首前奏曲》、《降b小调奏鸣曲》和《b小调奏鸣曲》、《f小调幻想曲》，都是在他们结合的时期写成的。他们的关系破裂(乔治·桑的两个孩子挑起了争吵)后，肖邦的灵感和健康日益衰退，但仍继续教课并举行私人音乐会。1848年，虽然病情严重，他仍访问了英国和苏格兰。他的学生简·斯特林把肖邦带到她姐夫托菲肯勋爵的乡村别墅内休养，并送给他当时迫切需要的一万五千法郎。在伦敦，他为维多利亚女王演奏，但英国的社交生活使他精疲力竭。翌年死于巴黎。
肖邦的作品几乎全部是钢琴曲。他从菲尔德和胡默尔的作品中学到一些东西，对巴赫作品的学习也使他获益匪浅，但当时的主要作曲家对他几乎没有影响。他成功地创造出一种富于个性的键盘写作艺术，其优点为钢琴音色纤细，应用旋律装饰来丰富和声织体。他精通言近指远的喻意手法，他所开拓的和声境界远远超过当时的传统界限。其它影响有的来自波兰民间音乐，在《玛祖卡舞曲》中特别明显；往往要求高度辉煌技巧的旋律风格则源自意大利歌剧。但肖邦谨慎地指出，他的玛祖卡“不是供跳舞”用的，事实上它们也是他的最有个性的作品，犹如私人的记事录，记下了一生事业中听作的和声和节奏试验，所探索的最为精致和变化多端的钢琴音色，也记下了他的全部情绪变化。最早一首《玛祖卡舞曲》是在1830年离开故乡之前写的；最后一首(f小调)感情强烈的吉光片羽，是他一生所写的最后一曲。肖邦使钢琴上的《玛祖卡舞曲》成为他所独有的形式；他所作的叙事曲(共四首，受密茨凯维奇的诗歌的概括的启发而写)和键盘谐谑曲也是如此，他使谐谑曲具有与贝多芬谐谑曲大异其趣的尖刻嘲讽的性质。他的《二十四首前奏曲》，每首用一个不同的调，是肖邦对巴赫艺术的创造性贡献。肖邦认识到他的天才的用武之地主要在于比例完美的钢琴小曲，他在这类作品中注入了丰富而又强烈的诗意，但在奏鸣曲中也表明他有驾驭大型作品，不致使材料松散的能力。迂腐的学究也许会有争议，说它们不是“严格的”奏鸣曲(虽然每部奏鸣曲都遵守由几个乐章构成的传统形式)，但是人们不会希望这些奏鸣曲以另一种形式出现，因为它们的结构别有一种使人感到惬意的逻辑性。他的协奏曲(往往被人们低估)也是如此，某些评论者认为他的配器不甚高明，其实远非如此。他的配器手法总是灵活而敏感的。有时甚至富于积极的独创性(如大管的应用)。他的演奏在细腻及紧张度方面都是无与伦比的，把他的同时代人感到谱上难以理解的经过句弹奏得出神入化。
肖邦的主要作品有：
(1)钢琴与乐队曲：协奏曲两部；《流畅的行板和波洛奈兹舞曲》；《波兰歌曲幻想曲》；《科拉克维亚克回旋曲》；《把手伸给我》主题变奏曲。
(2)钢琴独奏曲：叙事曲四首；苏格兰舞曲三首；练习曲二十七首；即兴曲三首；玛祖卡舞曲五十一首；夜曲十九首；波洛奈兹舞曲十二首；前奏曲二十五首；谐谑曲四首；奏鸣曲三首；圆舞曲十七首；船歌；摇篮曲；f调幻想曲；幻想即兴曲。
(3)室内乐曲：钢琴三重奏；大提琴奏鸣曲；大提琴与钢琴《引子和波洛奈兹舞曲》。
(4)歌曲：波兰歌曲十七首。

Answer 3

1810年，3月1日：弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦出生于波兰热拉佐瓦·沃拉。 父亲是尼古拉·肖邦，母亲是嘉斯蒂娜·肖邦。
1817年，肖邦开始在阿尔伯特·瑞夫尼的指导下学钢琴。
肖邦第一首作品《G小调波洛乃兹》出版。
1818年，2月24日：8岁的肖邦在拉齐维尔宫举行第一次公开音乐会。
1822年，肖邦由华沙音乐学院院长约瑟夫·艾尔斯纳亲自授教。
1823年，13岁的肖邦进入了华沙文化学园。
1825年，俄国沙皇庆贺自己荣获波兰皇位，肖邦被召去为他演奏。
肖邦作《C小调回旋曲》。
1826年，肖邦考入华沙音乐学院。
1827年，4月10日：肖邦最小的妹妹爱米莉亚死于肺结核。
肖邦作《“把手给我”变奏曲集》。
1828年，肖邦访问柏林。他和艾尔斯纳一起作《克拉科夫回旋曲》。
1829年，7月：肖邦首次访问维也纳。
8月11日和18日：19岁的肖邦在维也纳歌剧院举行了两场公开音乐会。
肖邦写了《F小调协奏曲》，《降D大调圆舞曲》，《纪念帕格尼尼》（Souvenir de Paganini），他还写了第一首练习曲。
1830年，5月17日和22日肖邦在华沙国家剧院举行了两场音乐会。
11月2日：肖邦离开波兰去维也纳。
11月30日：华沙爆发了波兰人民反抗俄国统治的起义。
肖邦作《E小调协奏曲》，《G小调叙事曲》。
1831年，7月：肖邦离开维也纳。
9月：肖邦到达巴黎。华沙的起义被镇压。
肖邦作《C小调练习曲——革命》。
1832年，2月：21岁的肖邦和他的朋友卡尔克布雷纳、希勒和奥斯本一起在巴黎举行了首场音乐会。
肖邦被法国上层社会“发现”，开始在巴黎建立自己的事业。他以教钢琴课谋生。
1834年，肖邦写了4首《玛祖卡》和12首练习曲。
1835年，肖邦在巴黎举办了一系列音乐会。8月：肖邦在卡斯巴德与父母见面。然后在德累斯顿与沃德金斯基家住了一段时间，在那里他爱上了玛利亚·沃德金斯基。
肖邦在莱比锡见到了罗伯特·舒曼和克拉拉·维克。
1836年，8月：肖邦和玛利亚·沃德金斯基正式订婚。
肖邦与乔治·桑第一次见面。
肖邦写了两首夜曲和4首玛祖卡。
1837年，肖邦与玛利亚·沃德金斯基解除婚约。肖邦开始写《24首前奏曲》。
1838年，28岁的肖邦和34岁的乔治·桑的爱情故事开始。11月：肖邦、乔治·桑和她的孩子们动身去马略卡岛。
12月：肖邦和乔治·桑一家搬进马略卡岛上的Valldemosa。
1839年，2月：肖邦患了肺结核，和桑一家离开马略卡岛去法国马塞。
5月到9月：肖邦住在法国诺昂乔治·桑的家里。他作了《G大调夜曲》，《升F大调即兴曲》和三首《玛祖卡》。
肖邦搬回巴黎过冬。
1841年，4月26日：肖邦在巴黎普莱耶尔音乐厅举办一场音乐会。
1844年，5月3日：肖邦的父亲在华沙去世。肖邦的姐姐露易斯和她的丈夫一起来看望重病的肖邦。
肖邦的两首《夜曲》和三首《玛祖卡》出版。
1846年，肖邦和桑关系开始不和。
6月：乔治·桑的书《鲁克莱齐亚》出版，该书披露了她本人与肖邦的关系。《升F大调威尼斯船歌》和《波洛乃兹》出版。
1847年，桑的女儿索朗芝与奥古斯特·克莱辛格结婚。
乔治·桑、她的孩子们和肖邦之间的不和标志着桑和肖邦关系的结束。
1848年，2月：肖邦在巴黎举行了他最后一场音乐会。法国的革命动摇着巴黎。
3月：肖邦和桑偶然相遇，这是他们最后一次见面。
4月：肖邦去英国旅行，在伦敦、曼彻斯特、格拉斯哥和爱丁堡举行多场音乐会。
11月：肖邦感觉不适，回到巴黎。
1849年，夏：肖邦的姐姐露易斯到巴黎看望肖邦。10月17日：凌晨两点，39岁的肖邦去世。
10月30日：在巴黎马德莱纳大教堂举行了肖邦的葬礼，他被安葬在拉雪兹神甫公墓。

Answer 4

钢琴诗人