Question

关于赞扬闻一多的诗句

Answer 1

1.关于闻一多的赞美词

忆菊（重阳节前一日作）

插在长颈的虾青瓷的瓶里，

六方的水晶瓶里的菊花，

钻在紫藤仙姑篮里的菊花；

守着酒壶的菊花，

陪着螯盏的菊花；

未放，将放，半放，盛放的

菊花。

镶着金边的绛色的鸡爪菊；

粉红色的碎瓣的绣球菊！

懒慵慵的江西腊哟；

倒挂着一饼蜂窠似的黄心，

仿佛是朵紫的向日葵呢。

长瓣抱心，密瓣平顶的菊花；

柔艳的尖瓣钻蕊的白菊

如同美人底拳着的手爪，

拳心里攫着一撮儿金粟。

檐前，阶下，篱畔，圃心底菊花：

霭霭的淡烟笼着的菊花，

丝丝的疏雨洗着的菊花，——

金底黄，玉底白，春酿底绿，秋山底紫 ，……

剪秋萝似的小红菊花儿；

从鹅绒到古铜色的黄菊；

带紫茎的微绿色的“真菊”

是些小小的玉管儿缀成的，

为的是好让小花神儿

夜里偷去当了笙儿吹着。

大似牡丹的菊王到底奢豪些，

他的枣红色的瓣儿，铠甲似的，

张张都装上银白的里子了；

星星似的小菊花蕾儿

还拥着褐色的萼被睡着觉呢。

啊！自然美底总收成啊！

我们祖国之秋底杰作啊！

啊！东方底花，骚人逸士底花呀！

那东方底诗魂陶元亮

不是你的灵魂底化身罢？

那祖国底登高饮酒的重九

不又是你诞生底吉辰吗？

你不象这里的热欲的蔷薇，

那微贱的紫萝兰更比不上你。

你是有历史，有风俗的花。

啊！四千年的化胄底名花呀！

你有高超的历史，你有逸雅的风俗！

啊！诗人底花呀！我想起你，

我的心也开成顷刻之花

灿烂的如同你的一样；

我想起你同我的家乡，

我们的庄严灿烂的祖国，

我的希望之花又开得同你一样。

习习的秋风啊！吹着，吹着！

我要赞美我祖国底花！

我要赞美我如花的祖国！

请将我的字吹成一簇鲜花，

金底黄，玉底白，春酿底绿，秋山底紫，……

然后又统统吹散，吹得落英缤纷，

弥漫了高天，铺遍了大地！

秋风啊！习习的秋风啊！

我要赞美我祖国底花！

我要赞美我如花的祖国！

2.最能体现闻一多思想品格的诗句

死 水

这是一沟绝望的死水，

清风吹不起半点漪沦。

不如多扔些破铜烂铁，

爽性泼你的剩菜残羹。

也许铜的要绿成翡翠，

铁罐上绣出几瓣桃花；

再让油腻织一层罗绮，

霉菌给他蒸出些云霞。

让死水酵成一沟绿酒，

飘满了珍珠似的白沫；

小珠们笑声变成大珠，

又被偷酒的花蚊咬破。

那么一沟绝望的死水，

也就夸得上几分鲜明。

如果青蛙耐不住寂寞，

又算死水叫出了歌声。

这是一沟绝望的死水，

这里断不是美的所在，

不如让给丑恶来开垦，

看他造出个什么世界。

此诗的后面，署有创作时间：1925年四月。正是在美国芝加哥留学的闻一多先生谁备提前回国的前夕。留美期间闻先生的情绪，有两个突出的方面：一是由于他在美国身受种族歧视之苦，对美国社会那种在繁华掩盖下的腐朽与罪恶感到愤怒与厌恶；一是对自己的祖国的无限热爱与思念。在这种情绪支配下，他写下了许多充满爱国反帝激情的诗篇，如《孤雁》、《太阳岭》、《记菊）等。这种爱国反帝的激情，更集中地表现在他回国前夕所写的《洗衣歌》、《七子之歌》、《醒呀》、《死水》等诗中，如诗人所说，这些诗是“历年旅外因受尽帝国主义的闲气而喊出的不平的呼声”。

诗人是这样描写“死水”的外表的：一池的“绿酒”，上面有绿的“翡翠”、红的“桃花”、闪光的“罗结”和灿烂的“云霞”，还“飘满了珍珠”，又有“歌声”。诗人又是这样揭示“死水”的内里的：里面有的是“破铜烂铁”和“剩菜残羹”，这些污秽的东西在这里霉烂、发酵；那翡翠便是破铜之绿，桃花是烂铁之锈，罗结是油腻的光，云霞是霉菌，绿酒是一沟臭水，珍珠是臭水上的泡沫。可见，“死水”的外表的华美，只是污秽和垃圾的霉变。

华美外表的下面是污秽和罪恶。这样的“死水”，不正是美国社会最真实的写照吗？

第二重意义：从《死水》的发表时间看，“死水”象征的是北洋政府。

《死水》虽然创作于1925年4月的芝加哥，其原意如上所述。那么，到了1926年4月，身在北京的闻一多先生，才特意把它拿出来发表，又有什么新的含意呢？

1926年3月18日，就是鲁迅说的“民国以来的最黑暗的一天”，段棋瑞北洋政府血腥屠杀请愿的爱国学生，制造了震惊中外的三•一八惨案。闻一多先生怀着满腔义愤，声援学生的爱国斗争。他选择此时发表《死水》，正是用以表达自己对北洋政府的深恶痛绝。也就是说：这个北洋政府已是“一沟绝望的死水”，“这里断不是美的所在”，那就让它见鬼去吧；

“不如让给丑恶来开垦”。态度是这样的决绝、激烈！

第三重意义：从《死水》诗集出版时间看，“死水”象征的是黑暗的中国现实。

1927年，轰轰烈烈的大革命失败了。闻一多先生对于祖国的美好希望破灭了。他结束了诗人的生涯走进了学者的书屋。

1928年，他编成他自己的第二部诗集，取名“死水”出版，作为向诗坛的告别。他亲自为诗集设计了封面与封底，采用的是通盘的黑纸，只有封面的上方贴有小小的金色签条，写着书名与作者。整个封面封底散发着忧郁、沉闷的气息。人们看到这以“死水”命名的黑色诗集，心中就会浮起“这是一沟绝望的死水”的诗句。这个时候，《死水》一诗和《死水》这一书，又有了另外一层寓意了。

到这时候，在闻一多先生心目中，“死水”象征的是黑暗的中国现实，表达了诗人对这种现实激愤而又失望的情绪，也表现了他与反动统治者不合作的态度

3.关于闻一多的诗歌

在创建格律体时，闻一多提出了具体的主张，就是著名的“三美”：“诗的实力不独包括着音乐的美，绘画的美，并且还有建筑的美。”

音乐美是指诗歌从听觉方面来说表现的美，包括节奏、平仄、重音、押韵、停顿等各方面的美，要求和谐，符合诗人的情绪，流畅而不拗口——这一点不包括为特殊效果而运用声音。绘画美是指诗歌的词汇应该尽力去表现颜色，表现一幅幅色彩浓郁的画面。

建筑美是指针对自由体提出来的，指诗歌每节之间应该匀称，各行诗句应该一样长——这一样长不是指字数完全相等，而是指音尺数应一样多，这样格律诗就有一种外形的匀称均齐。七子之歌作者： 闻一多 邶有七子之母不安其室。

七子自怨自艾，冀以回其母心。诗人作《凯风》以愍之。

吾国自尼布楚条约迄旅大之租让，先后丧失之土地，失养于祖国，受虐于异类，臆其悲哀之情，盖有甚于《凯风》之七子，因择其与中华关系最亲切者七地，为作歌各一章，以抒其孤苦亡告，眷怀祖国之哀忱，亦以励国人之奋兴云尔。国疆崩丧，积日既久，国人视之漠然。

不见夫法兰西之 Alsace-Lorraine 耶？“精诚所至，金石能开”。诚如斯，中华“七子”之归来其在旦夕乎？澳门你可知“妈港”不是我的真名姓？我离开你的襁褓太久了，母亲！但是他们掳去的是我的肉体，你依然保管着我内心的灵魂。

三百年来梦寐不忘的生母啊！请叫儿的乳名，叫我一声“澳门”！母亲！我要回来，母亲！香港我好比凤阙阶前守夜的黄豹，母亲呀，我身分虽微，地位险要。如今狞恶的海狮扑在我身上，啖着我的骨肉，咽着我的脂膏；母亲呀，我哭泣号啕，呼你不应。

母亲呀，快让我躲入你的怀抱！母亲！我要回来，母亲！台湾我们是东海捧出的珍珠一串，琉球是我的群弟我就是台湾。我胸中还氲氤着郑氏的英魂，精忠的赤血点染了我的家传。

母亲，酷炎的夏日要晒死我了；赐我个号令，我还能背城一战。母亲！我要回来，母亲！威海卫再让我看守着中华最古的海，这边岸上原有圣人的丘陵在。

母亲，莫忘了我是防海的健将，我有一座刘公岛作我的盾牌。快救我回来呀，时期已经到了。

我背后葬的尽是圣人的遗骸！母亲！我要回来，母亲！广州湾东海和广州是e5a48de588b662616964757a686964616f31333361326264我的一双管钥，我是神州后门上的一把铁锁。你为什么把我借给一个盗贼？母亲呀，你千万不该抛弃了我！母亲，让我快回到你的膝前来，我要紧紧地拥抱着你的脚踝。

母亲！我要回来，母亲！九龙我的胞兄香港在诉他的苦痛，母亲呀，可记得你的幼女九龙？自从我下嫁给那镇海的魔王，我何曾有一天不在泪涛汹涌！母亲，我天天数着归宁的吉日，我只怕希望要变作一场空梦。母亲！我要回来，母亲！旅顺，大连我们是旅顺，大连，孪生的兄弟。

我们的命运应该如何的比拟？两个强邻将我来回的蹴蹋，我们是暴徒脚下的两团烂泥。母亲，归期到了，快领我们回来。

你不知道儿们如何的想念你！母亲！我们要回来，母亲！ 【按】这是闻一多 1925 年 3 月在美国纽约留学期间创作的一组组诗。诗人以拟人的手法将这七处“失地”比作远离母亲怀抱的七个孩子，用小孩子的口吻哭诉他们被迫离开母亲的襁褓，受尽异族欺凌，渴望重回母亲怀抱的强烈情感。

写作这组诗篇的时候，正值闻一多在美国纽约艺术学院留学期间。在美国已经生活了将近三年的他，多次亲身体会到种族歧视的屈辱，他所看到和听到的一切都激发起他强烈的民族自尊心。

加上三年背井离乡的经历，使他更对祖国和家乡产生了深深的眷恋，也使他更加深了对民族传统文化的理解和热爱。因此，在这段时间里，他创作了大量的爱国主义诗篇，一方面怀念和赞美祖国，一方面抒发对帝国主义列强的诅咒。

这组《七子之歌》就在这种背景下诞生了，写完《七子之歌》的第二天，闻一多就在写给好友梁实秋的信中将之称为“国家主义的呼声”。 之后不到两个月，也就是 1925 年 5 月，闻一多踏上了归国的旅程。

他提前结束学业，就是为了早日投身到报效祖国的行列当中。6 月 1 日，他乘坐的轮船停靠在上海码头，闻一多踏上了祖国的土地。

然而，令他万万没有想到的是，两天前这里刚刚发生了震惊中外的“五卅惨案”，上海的马路上仍然血迹斑斑。一个满怀热情回国实现理想的青年就这样被巨大的失望乃至绝望所笼罩。

7 月 4 日，《现代评论》杂志上发表了闻一多回国后的第一组爱国诗作，其中，就有这组《七子之歌》。 《七子之歌》发表的时节，正值中国人民反帝反封建斗争的高潮期。

因此，一问世立刻就引起了强烈共鸣。诗人自己未曾预见的是，《七子之歌·澳门》在 70 多年后的今天也产生了巨大的影响，而且还被谱成歌曲，作为 1998 年 12 月 20 日迎接澳门终于回归祖国怀抱的主题歌广为传唱。

【Alsace-Lorraine】通译为洛林地区，位于法国东部浮士山脚下，普法战争中割让给德国，凡尔塞和约后归还。

4.闻一多资料和关于他的诗句

作家简介： 闻一多（1899—1946），原名闻家骅。

诗人、学者、民主斗士，被称为他的三重人格。新诗集《红烛》、《死水》是现代诗坛经典之作。

对《周易》、《诗经》、《庄子》、《楚辞》四大古籍的整理研究，被郭沫若称为：前无古人，后无来者。他一身正气，抗战蓄髯八年。

1946年夏在昆明遇刺身亡。 20年代上半叶，刚刚从清华学校毕业的闻一多远涉重洋，到美国留学。

从1922年开始，他先后在芝加哥美术学院、柯泉科罗拉多大学和纽约艺术学院学习美术，同时继续用大量的精力从事几年前就开始的新诗创作和文学研究。独居异域他邦，闻一多对祖国和家乡产生了深深的眷恋；在西方“文明”社会中亲身体会到很多种族歧视的屈辱，更激起了强烈的民族自尊心。

正是在这样的背景下，闻一多写下了《七子之歌》等多篇爱国思乡之作。《七子之歌》的全文是： 邶有七子之母不安其室。

七子自怨自艾，冀以回其母心。诗人作《凯风》以愍之。

吾国自尼布楚条约迄旅大之租让，先后丧失之土地，失养于祖国，受虐于异类，臆其悲哀之情，盖有甚于《凯风》之七子，因择其与中华关系最亲切者七地，为作歌各一章，以抒其孤苦亡告，眷怀祖国之哀忱，亦以励国人之奋兴云尔。国疆崩丧，积日既久，国人视之漠然。

不见夫法兰西之Alsace-Lorraine耶？“精诚所至，金石能开”。诚如斯，中华“七子”之归来其在旦夕乎？ 澳门 你可知“妈港”不是我的真名姓？ 我离开你的襁褓太久了，母亲！ 但是他们掳去的是我的肉体， 你依然保管着我内心的灵魂。

三百年来梦寐不忘的生母啊！ 请叫儿的乳名，叫我一声“澳门”！ 母亲！我要回来，母亲！ 香港 我好比凤阁阶前守夜的黄豹， 母亲呀，我身分虽微，地位险要。 如今狞恶的海狮扑在我身上， 啖着我的骨肉，咽着我的脂膏； 母亲呀，我哭泣号啕，呼你不应。

母亲呀，快让我躲入你的怀抱！ 母亲！我要回来，母亲！ 台湾 我们是东海捧出的珍珠一串， 琉球是我的群弟我就是台湾。 我胸中还氲氤着郑氏的英魂， 精忠的赤血点染了我的家传。

母亲，酷炎的夏日要晒死我了； 赐我个号令，我还能背城一战。 母亲！我要回来，母亲！ 威海卫 再让我看守着中华最古的海， 这边岸上原有圣人的丘陵在。

母亲，莫忘了我是防海的健将， 我有一座刘公岛作我的盾牌。 快救我回来呀，时期已经到了。

我背后葬的尽是圣人的遗骸！ 母亲！我要回来，母亲！ 广州湾 东海和匈州是我的一双管钥， 我是神州后门上的一把铁锁。 你为什么把我借给一个盗贼？ 母亲呀，你千万不该抛弃了我！ 母亲，让我快回到你的膝前来， 我要紧紧地拥抱着你的脚踝。

母亲！我要回来，母亲！ 九龙 我的胞兄香港在诉他的苦痛， 母亲呀，可记得你的幼女九龙？ 自从我下嫁给那镇海的魔王， 我何曾有一天不在泪涛汹涌！ 母亲，我天天数着归宁的吉日， 我只怕希望要变作一场空梦。 母亲！我要回来，母亲！ 旅顺，大连 我们是旅顺，大连，孪生的兄弟。

我们的命运应该如何的比拟？ 两个强邻将我来回的蹴蹋， 我们是暴徒脚下的两团烂泥。 母亲，归期到了，快领我们回来。

你不知道儿们如何的想念你！ 母亲！我们要回来，母亲！ 这篇组诗作于1925年3月，当时闻一多正在纽约。其序辞中Alsace-Lorraine通译为洛林地区，位于法国东部浮士山脚下，普法战争中割让给德国，凡尔塞和约后归还。

在诗中，闻一多以拟人的手法，将我国当时被列强掠去的七处“失地”比作远离母亲的七个孩子，哭诉他们受尽异族欺凌、渴望回到母亲怀抱的强烈情感。诗歌一方面抒发了对祖国的怀念和赞美，一方面表达了对帝国主义列强的诅咒。

就在写完《七子之歌》后不到两个月，闻一多怀着早日投身到报效祖国行列中去的理想，提前结束了留学生活，于当年5月启程回国，6月1日乘船到达上海。然而，刚刚踏上祖国土地的闻一多万万没有想到的是，迎接他的是街头未干的斑斑血迹，两天前这里刚刚发生了帝国主义屠杀我示威群众的“五卅惨案”。

被失望乃至绝望笼罩着的闻一多愤然北上，在北京见到了也是从美国回来不久的《现代评论》编辑杨振声。相同的经历、共同的感受、同样的激愤使他们走到一起，闻一多决定把原准备投送《大江季刊》杂志的《七子之歌》及《醒啊》、《爱国的心》等几首诗作，提前给《现代评论》发表。

1925年7月4日出版的《现代评论》第2卷第30期，刊登了《七子之歌》。11月25日出版的《大江季刊》第1卷第2期也发表了这首诗，闻一多对诗中个别词句又作了一些修改。