.西方现代主义美术派别有哪些
野兽派,立体派,未来派,达达派,表现派,超现实主义,抽象主义,波普艺术等。
1、野兽派
又称野兽主义(Fauvism),是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。它虽然没有明确的理论和纲领,但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果,因而也可以被视为一个画派。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。
2、立体派
立体派是西方现代艺术史上的一个运动和流派。又译为立方主义,1908年始于法国。这个名称的出现含有偶然性。
1908年,G·布拉克在卡恩韦勒画廊展出作品,评论家L·活塞列斯在《吉尔·布拉斯》杂志上评论说:”布拉克先生将每件事物都还原了,成为立方体”,这种画风因此得名。
立体主义的主将是P·毕加索和布拉克。毕加索的油画《弹曼陀铃的少女》(1910),被认为是包含了立体主义因素的作品。《立体派》由人民美术出版社出版,作者王端廷 。
3、未来派
未来主义画派(简称未来派)(Futurism),现代文艺思潮之一,是由意大利诗人菲利波·托马索·马里奈缔(Filippo Tomasso Marinetti)作为一个运动而提出和组织的。
马里奈缔于1909年2月在《费加罗报》上发表了《未来主义的创立和宣言》一文,标志着未来主义的诞生。
1911年至1915年广泛流行于意大利。第一次世界大战期间传布于欧洲各国。以尼采﹑柏格森哲学为根据认为未来的艺术应具有"现代感觉"并主张表现艺术家进行创作时所谓"心境的并发性"。
4、超现实主义
超现实主义是一种现代西方文艺流派。两次世界大战之间盛行于欧洲,在视觉艺术领域中其影响最为深远。
致力于探索人类的潜意识心理,主张突破合乎逻辑与实际的现实观,彻底放弃以逻辑和有序经验记忆为基础的现实形象,将现实观念与本能、潜意识及梦的经验相融合展现人类深层心理中的形象世界。
认为,现实世界受理性的控制,人的许多本能和欲望受到压抑,能够真正展示人心理真实和本来面目的是现实之外那绝对而超然的彼岸世界,即超现实的世界,这就是人的深层心理或梦境。
打破理性与意识的樊篱,追求原始冲动和意念的自由释放,将文艺创作视为纯个人的自发心理过程,这些都是其基本特点。
5、抽象主义
全称抽象表现主义,是指一种结合了抽象形式和表现主义画家情感价值取向的非写实性绘画风格。抽象表现主义发展于20世纪40年代中期的纽约,蓬勃于20世纪50年代,为纽约画派(NEW YORK SCHOOL)领导下的时代风潮。
该运动存在着多样的绘画风格,画风多半大胆粗犷、尖锐且尺幅巨大。画作色彩强烈,并经常出现偶然效果,例如让油彩自然流淌而不加以限制。
该运动最突出的重量级人物为杰克逊·波洛克(Jackson Pollock,1912—1956),与抽象表现主义密切相关的一个词语——行动绘画(ACTION PAINTING),即是从他发表的宣言中所诞生。
波洛克将流质的油彩和涂料,利用泼、滴、洒等方式在表现在画布上;他常借由单色的不透明油彩在画布表面上制造出镂空缠绕的花边网孔,来达到传统油画中的透明表现。
参考资料来源:百度百科——西方现代美术
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