Question

如何看待形象的艺术？

Answer 1

汉字书写不但具有实用功能，而且还有观赏价值。汉字书法按字体分为篆书、隶书、楷书、行书和草书五种。每种书体中又发展了许多风格不同的流派，构成了洋洋大观的书法艺术。各种书法都有其美的魅力，书法艺术表现在字的间架结构、笔画的变化及衔接等方面。说它是一种极具形象的艺术，有两层含义。
一是在于字的象形表现。篆字是一种仍保留着象形字的字体，篆字书法追求一种象形的美，追寻古朴的情趣，直寻古意。篆书早已失去了实用功能，现在写篆书的人主要是为了艺术欣赏，以至于一般人已不识篆字。《杨乃武与小白菜》说的是举人杨乃武在余杭县受刑不过，招供画押，被定成死罪。后来将有关人员递解到京，在刑部大堂重审此案。主审官问余杭知县是如何审理定案，知县回答说是杨自己招认的，有画供在案。主审官取出供状让知县再仔细看看杨的画供，知县说：“一团墨迹”。主审官喝道：“分明是蝌蚪文‘屈打成招’四字！”知县一听傻了眼，原来杨举人写的是他不认识的古文字。
二是在于字的笔画表现。隶、楷、行、草已失去了象形字而具有抽象的字形，其书法追求的是一种形象的美，讲究字的结构和谐与匀称，笔画的力度与舒展度这样一些问题。唐代书法家张旭“见担夫争道而得其意，观公孙大娘舞剑而得其神”。担夫在小路上交错而过，显现杂而不乱、挤而有让的场景，可以联系到一个字上下左右的布局，既要不拥堵更要不离散。舞剑英姿可以联系到笔画之间连贯呼应、绵延飞动。
人们把书法视为一种艺术大约是从汉代开始的。在汉代之前，虽然在客观上甲骨文、金石文也存在美，但主观上人们的注意力不在这方面。正如古人渔猎时并不太关心周围的环境有多么美一样。迄今记载最早的书法欣赏是在汉代初期，丞相萧何为宫门题写“苍龙”、“白虎”榜书，引得成千人往赴观看，应当是书法欣赏的开端。
有了美的主观认识之后，人们逐渐把生活中的美感的东西融入了书法，极力开发书法的美。正如文学家笔下的各色人物具有鲜明的特征一样，书法家笔下的字也是风姿绰约、千娇百媚、龙踞风舞。为什么有的人看到一幅书法作品眼前一亮，精神为之一振，这就是书法艺术的形象感染力。
汉字演化与书法艺术正好说明科学发明与成果应用的全过程。科学研究也是自形象开始从而得出抽象的定律。牛顿由观察苹果自树上掉下来入手发现了万有引力定律。阿基米德由洗澡而发现了浮力定律。爱因斯坦发现相对论也是从形象入手，他开始曾设想如果以飞快的速度跟着光线跑那会是什么样子。科学定理的应用又是从抽象到具体的过程，也就是形象化的过程。力学用于建筑就盖成了大楼，力学用于机械就制成了机动车，力学用于地质就发现了山字型构造。透过以上论述，可以勾勒出创造过程中的一条轨迹；形象一抽象一形象。沿着这个过程中的每一步每一点都能取得相应的成就，这就是汉字书法带给我们的一个宝贵的启示。
书法是中华文化的一块瑰宝，对书法的研究已趋于尽善尽美的地步。书法艺术的赏析是多方面、多角度、多层次的，下面主要从科学与艺术相关联的角度谈论几个问题。