《水形物语》为什么受到一致好评?
“我相信爱,我相信生命,我相信电影。”凭借《水形物语》一举拿下威尼斯金狮奖的吉尔莫德尔托罗在颁奖台上这样说。
《水形物语》
这是一部人与怪物相恋的电影。
怪物“非我族类”的设定下,其实是对人类自身善与恶的映照,人有善恶,怪物亦然。
但人无法直面自身的善恶,只能投射以非人。
作为贯穿全片的线索符号,水的所指意义便是爱情,是不同人存在的状态。
水的形状千变万化,虽然无法感知但它却温暖的包围着你,那就是爱,是你自己。
一开始影片便建构在像海底世界一样的古老房子里,长镜头的顺滑与游弋,卷轴画一般将湿气腾腾的空间展示出来。
哑巴的女主从沙发上醒来,进入洗澡间放水,进入厨房里将鸡蛋放进锅里,在温暖的洗澡水中自慰,直到高潮的时候煮鸡蛋的水也沸腾起来。
鸡蛋相对卵子,是不折不扣的母性产物,自慰是一种自爱,洗澡水和沸水便是产生爱的环境。
剧情展开,与他邂逅的怪物鱼人出现,生活在水中,用脖子上的鳍呼吸,身体光溜溜的,高兴的时候身体的血脉便会闪闪发光。
它的出现让女主一次次地铤而走险,并且把自己爱的产物——鸡蛋送给人鱼,从一个到多个,两个人都不能说话,便用音乐交心,用手语沟通,生命的意义由此而产生。
“万物皆有灵”成为吉尔莫向我们展示的核心之一。
而另一头,负责鱼人研究的理查德决定把他杀死以分析内部结构。
女主踏上了一条不归路,跟邻居以及间谍科学家一起行动救出了鱼人,让他寄身于女主长期自慰的那个洗澡盆。
他们还在封堵的洗手间的水中完成了灵魂与灵魂、身体与身体的交流。
一个插曲是女主的黑人同事不解跟一个光溜溜的鱼人是怎么发生关系的,女主很坦然地用手语告诉她,鱼人有一个口,平常是合住的,要用的时候便会打开并且伸出来。
我们可以认为这是无关紧要的一段对白,但它显然在告诉我们:正常与“非常”之间,只有不同,并无优劣。
女主最终在水中开始用自己脖子上的鳍呼吸,和鱼人紧紧相拥,获得了爱情,也获得了自由。
腻,但这是人们渴望的结局。
《水形物语》是一部典型的奇幻现实主义电影,而吉尔莫用一个童话故事直接质疑了边缘群体生存的状态。
残疾、异形、少数族裔、非正常性取向、间谍、性无能这些角色的本质的无疑是边缘群体的“他者”指向。
“冷战”大环境的高压态势可以说是吉尔莫对当代社会的一种夸张手法,湿漉漉的环境则象征着一种身份的焦灼状态——那些被歧视的人就不是正常的人了吗?
因为你跟别人不同,所以你就是罪恶的。
《水形物语》站在这种声音的对立面,大声的喊道:“不!“
这部电影是爱和一种态度的结晶。
电影中的精神,性、暴力——不管是什么——都是如此的温柔。
我不会推荐这部片给小孩子,但是对于青少年,这是部美丽又有力的电影。
它让你感受到某种解放和自由。
尽管水形物语已经出现近半年了,但还是有绝大部分人看不懂这一部电影,下面我告诉你们这部电影精彩在哪里,记得采纳。
女主在影片开始时向一个红色的鞋子看了一会,很多人认为此处为可有可无的多余行为,但红色象征热情,女主渴望得到它,说明女主在生活中缺少温暖、激情,以及爱情,女主都这么老了,为什么会缺少这些东西呢?后文解释了这一切,电影是倒叙,与一开始的暗绿形成一个鲜明的对比,说明在之后的生活(鱼人和女主跳入水中之后)里女主不会再渴望那样的生活了。
本片中没有演人兽恋,但却存在人兽恋,这也是电影中埋得最深的伏笔,其实女主就是一条半人鱼,小时候就是在水里被发现的,而且脖子上的伤疤一出生就有,第一次伤疤出现是在右边,但跳入水中之后却又出现在左边,这说明伤疤两边都有,更何况那三条伤痕排列有序,这足矣说明女主天生就有鱼鳃,因为被割掉了,所以不会有人察觉女主的真实身份,片尾男主用自己的治愈能力让女主的鱼鳃长回来了,又因为女主身上没有鳞片,所以只能是半人鱼。现在让我们试想一下,女主的父母是人兽恋!母亲是人鱼,在海里生出孩子以后发现她长得她的父亲,但却长有鱼鳃,之后把她送回来了,既然有鱼鳃,为什么要送回来?我们想一下更现实的原因,排挤、歧视、威胁、逼迫,这又说明海里有许多的人鱼,也解释了男主的存在,因为任何物种都不能单一的存在,让这一部电影显得更加的真实,而不再是一个虚拟的童话。
结尾也非常有内涵,女主的朋友、恩人以及陆地上所有人都认为女主死在水下了,当人们想要打捞女主尸体时,会一无所获,因为女主没死,还在水里活了下来,之后就会和人鱼一起游到海里,但是陆地上的人会怎么想?他们当然不可能想到女主是半人鱼,从而也不可能想到女主能在水里生活,让这一切变得像是一个梦,仿佛在现实生活中女主根本就不存在,女主也当然不会再回去了,要组建一个家。
综合以上的描述,我认为水形物语是非常精彩的,不愧为奥斯卡最佳影片。
奥斯卡入围名单正式揭晓:墨西哥鬼才导演吉尔莫·德尔·托罗执导的黑色奇幻作品《水形物语》,强势入围最佳影片、导演、影后等13项,堪称本届最大入围赢家。
《水形物语》的故事设定在美国冷战时期,讲述了一位实验室清洁工爱上了一个被捕的水陆两栖人。在别人的帮助下他们成功出逃的故事。
有趣的是,电影重心着重于描述人心如何沟通,却将故事设定在冷战时期,那个人与人或是国与国之间冷漠又无情的年代。
本片的暗黑基调,古典情怀,独树一帜的光影视觉和色彩对比,赢得了很多观众的心。而寓言式故事情节,又一次给人以充分的想象和代入感。
哑女莎莉霍金斯的房屋多以暗色调为主,而反派夏农等人反而衬托以明亮的色调。这种反差恰恰透露了善与恶的道德思辨。
片中有这样的台词:
“它不能说话又如何?它不是人类又如何?如果什么都不做,那我们也算不上人类。”这一段台词是全片最具有冲突性的,哑女与两栖人之所以能相爱,是因为他们都不会觉得对方是不完整的异类,而是一个真实的个体,主演莎莉·霍金斯,用演技完全驾驭了艾丽莎的角色。
同时《水形物语》的故事仿佛是在试图唤醒人们不要忘记对爱的初衷。电影整体所呈现的美丽视觉,也绝对是让人难忘。而剧中伊莉莎无法说话,在陆地生活,到最后有了一段十分美丽的想像,似乎也是以小美人鱼中,那个以声音换取双脚的爱莉儿作为发想。我们也可以看得出编剧所做的一切安排,就像是童心未泯的成年人,重新诠释了童话故事般的有趣。
得大奖了
电影猎奇画面美,四平八稳没大错
政治正确,各种元素都沾一点的大杂烩
说不好看怕被人怂不懂爱没内涵。