如何评价古风歌的填词?
方文山最近的一首写给周杰伦的中国风《天涯过客》是这样的琴弦断了 缘尽了 你也走了爱恨起落 故事经过 只留下我几番离愁 世事参透 都入酒问你是否 心不在这 少了什么 很多字眼如世事,离愁,仿佛看到麻木起不了情感呼应的作用了。我不是说方文山质量下降了,事实相反,经过多年的历练和打磨,他的中国风的歌词已经有了一个很稳定的水准线了。只不过,于我而言,没了最初那种惊艳到的感觉了。再举例,鲁迅《秋夜》里那句很有名的话:在我的后园,可以看见墙外有两株树,一株是枣树,还有一株也是枣树。感受到什么了吗看似废话的句子,仔细读突然间让你觉到了一股无助的孤独与无所适从。我们都明白过犹不及的道理,但大多数时候我们往往很难把握这个“过”与“及”的度。但首先我想说的是,这首词的造诣高不高到底是用什么来判断的,仁者见仁。我仅代表个人观点——个人感觉古风并不是大量的古词引用就可以显高级。一首歌词可能会勾起你对过往的追忆,可能让你有了瞬间的感同身受,可能触到了你某一条突然敏感的神经,这就是歌词的成功。而为了煽情的煽情反而会让人觉得尴尬歌词看了好几遍,只是感觉到一堆的典故的堆砌和诗词的引用,而失了本身要表达的东西的灵气以及情感的抒发,从而让人感到刻意与做作,并没有引起我多大共鸣。也可能是我此刻心情没有到位,感受不进去它要表达的内容。但我不否认它的言辞押韵精致,写词的人没有一定的诗词积累肯定是写不出来。只不过,情感上,我没有感觉到最为歌词该有的情绪。光有内容,就像人如果没有灵魂那是机器人。机器人厉不厉害?当然厉害,但它根本就不是人。然而,以上说的这些都没什么用,每个人都是不同的。只要它在某一刻打动到你了,那它就实现了它的价值。管它造诣高不高呢,我喜欢的就是好的,管别人怎么说。