Question

艺术歌曲具有什么样的特点?

Answer 1

艺术歌曲的特点：

艺术歌曲是由诗歌与音乐结合而共同完成艺术表现任务的一种音乐体裁，其名称因浪漫主义音乐大师舒伯特的作品而确立，成为一种独立类型的歌曲种类。它结合了优美旋律和人声两个最具有普遍感染力的音乐因素，使艺术歌曲具有较强的表现力和欣赏性，是十九世纪浪漫主义音乐一种独特的艺术表现形式。

扩展资料：

艺术歌曲曲调，包括演唱声部与伴奏声部一般为钢琴伴奏，这种伴奏声部的意义并非完全只是对演唱声部荷花绿叶般的衬托，而是运用音乐艺术上的多种表现手法将伴奏与演唱完美的交织在一起，构成一个音乐曲调织体，来共同塑造完整、丰富的音乐形象。

艺术歌曲在演唱形式上以独唱居多。但声部运用较为广泛，有女高音独唱、花腔女高音独唱、女中音独唱、男高音独唱、男中音独唱，甚至还有男低音独唱、女低音独唱。除此以外，另有合唱及为数不多的重唱。

参考资料：百度百科-艺术歌曲

Answer 2

艺术歌曲的歌词富有感情，且真挚深邃，情绪抄跌宕，起伏性大。意境盎然，内涵外延深广，藏露相间又耐人寻味。可以寓不尽之意于百言外，让人联想翩翩。词藻洗炼优美，音韵和协且朗朗上口，有时间性表演艺术特点，简练集中。

不要在最好的年纪活得最便宜。

　　人这一生到底要怎么活，才算不辜负？

　　我很喜欢屠呦呦先生的那句获奖感言：

　　“永远不要去追一匹马，用追马的时间去种草。”

　　人活着，最要紧的不是取悦他人，而是丰富自己。

　　尽情享受生活的美好，不断丰盈生命的底色，才不负来这人间一趟。

　　01

　　丰富大脑

　　有位作家曾做过一个精妙的比喻：

　　“人的大脑如同仓库，外界的所有输入都变成了这个仓库里的存货。

　　不爱学习，没有好奇心的人，这个仓库里是空的。

　　而仓库里只有一种货物的人，很容易变成被洗脑的傀儡。”

　　一个人如果长期不吃饭，身体很快就会垮掉。

　　同样地，一个人如果停止学习和输入，精神也会迎来危机。

　　知识与思想，永远是世界上最好的保养品。

　　还记得去年这张刷屏一时的照片吗？

　　武汉方舱医院里，躺在病床上的年轻人，安静地捧着一本书，在忘我地阅读着。

　　病痛的侵扰，并未打乱他的节奏，周遭的种种喧嚣，更仿佛与他无关。

　　网上的一则评论，让我感慨颇深：

　　“倘若一个人在自己的精神世界里，能够始终恬淡愉悦，一定是因为他的心里有一盏明灯。”

　　纵使外界肃杀晦暗，心中也始终草木繁盛，明亮如昼。

　　一颗丰盈的内心，永远也离不开知识的灌溉。

　　不论是阅读一本书，还是看一部电影，又或是学习一门语言，都是给大脑充电的最佳方式。

　　那些你不断输入的养分，将成为你行走世间最大的底气。

　　02

　　丰富见识

　　知乎上有个提问：“什么才是真正的见过世面？”

　　下面的几条回答，让我感触很深：

　　“明白了人与人之间的差距，而不会去羡慕任何人。”

　　“会讲究，能将就，能享受最好的，也能承受最坏的。”

　　“看到的天空稍微大一点点，会放下一些原有的偏见。”

　　就像蒋勋先生说的：

　　“人在一个环境太久了，太熟悉了，容易变得僵化与麻木。

　　生命力会慢慢消失，所以需要出去走走。”

　　人这一生，其实就是一个不断见天地、见众生、见自我的过程。

　　走出自己的方寸之地，丰富自己的见识，是我们必经的修行。

　　当你见过高山的巍峨，沙漠的广阔，戈壁的浪漫，体会到天地的无垠，你就会变得谦卑。

　　当你见识过不同国家民族的风土人情，你会发现，这世上有无数种生活，人生也可以有无数种选择。

　　你开始不再拘泥于眼前的鸡毛蒜皮，学会将眼光放向远处，懂得了活在自己的节奏里，不羡慕谁，不嫉妒谁。

　　那些见过的世面，拓开你内心的格局，让你可以抵达足够远的地方，过有趣多样的生活，接纳性格不同的人。

　　03

　　丰富生活

　　很喜欢一句话：

　　“人之一生，可以活成柴米油盐酱醋茶，也可以琴棋书画诗酒花。

　　你的气质里，藏着你的追求和选择。”

　　过日子，难免会有枯燥和乏味的时候。

　　可内心有追求的人，却总能不败给时间，不败给世俗，永远把生活过得热气腾腾。

　　林徽因就是这样的一个人。

　　北平沦陷后，林徽因和一家人开始了长达九年颠沛流离的生活。

　　尽管租住的房子破旧又简陋，她每天都会把家里收拾的一尘不染，还花尽心思把房间装点得温馨舒适。

　　去旧货店淘回老家具和旧书，把野外废弃的木板做成小书架。

　　还常常在外面摘来大把野花，插在家里的陶制土罐里。

　　无论生活多艰难，头发一定要每天梳洗，衣服也要细心搭配。

　　有句话说的好：

　　“生活有时很迷人，有时也很讨厌。你若崇拜它万种风情，它就会把你宠得热气腾腾，颠倒众生。

　　你若整日活得无聊透顶，它就会把你一拳击倒，再踩两脚。”

　　你的气质里，藏着你对生活的态度。

　　有所热爱，有所期待，再简单的生活也能过的活色生香。

　　一颗热腾腾的心，任时光怎么摧残，也永远熠熠生辉。

　　04

　　丰富钱包

　　看亦舒的《流金岁月》，对其中一个情节感慨很深。

　　向来衣食无忧的蒋南孙，从未把钱放在心上过。

　　父亲反对她跟穷男友交往，她却天真地相信有情饮水饱。

　　直到家道中落，父亲绝望跳楼，男友也弃她而去。

　　催债的人堵到家门口，南孙才终于感受到了钱的重要性。

　　为了偿还巨额债务，她放下了曾经的清高，忍受着高强度的工作，上司的骚扰。

　　面对好友的不理解，她只淡淡地回了一句：

　　“梦想当然对我很重要，可是我现在要先赚钱。”

　　那个不食人间烟火的大小姐，在生活的磨砺中早已明白：

　　丰富自己的钱包，是拥有其他一切的基础——

　　是你想买一样东西时，不必为了省钱而货比三家的能力；

　　是你在工作和感情中受尽委屈时，没人能让你继续将就的底气；

　　是你在家庭风雨飘摇之际时，让家人不至坠入窘境的后盾。

　　正如《真情假爱》里那句台词所讲：

　　“我并不爱钱，但我知道钱能带来独立和自由，我喜欢的是独立和自由的生活。”

　　你的钱包里，装着的不仅仅是钞票，而是你对生活的选择权。

　　05

　　丰富灵魂

　　看过这样一个故事。

　　有一天穷人问佛，自己为什么如此贫苦。

　　佛说：“因为你没有学会给予别人。”

　　穷人问：“可是我一无所有，能给别人什么呢？”

　　佛回道：

　　“一个人即使一无所有，也能给别人七种东西。

　　言施，说赞美安慰的话；心施，坦诚地对待别人；

　　眼施，给出善意的眼光；身施，用行动帮助别人；

　　座施，谦让座位；房施，有容人之心。”

　　我曾见过一生清苦的乡村教师，自己重病缠身，却将几千名学生送出大山；

　　见过交完房租，工资所剩无几的姑娘，每月坚持在网上给留守儿童捐助免费午餐。

　　也见过衣衫褴褛的乞讨老人，为雨中无助的母女送上一把旧伞。

　　一个人真正的高贵，在于灵魂的丰盈。

　　就像林清玄先生说的：

　　“我们时时保有善良、宽容、明朗的心性，不要说为他人送一轮明月，同时送出许多明月都是可能的，因为明月不是相送，而是一种相映，能映照出互相的光明。”

　　世界是一面巨大的回音壁。

　　一个善良的灵魂，照亮他人的同时，总能收获不期而遇的温暖。

　　温柔对待这个世界的人，也必将被世界温暖相拥。

　
　　▽

　　人们常说，人生百年，譬如朝露。

　　没有人可以改变生命的长度，但我们却可以丰富自己的活法。

　　在这里，想送给大家一段话：

　　“人生还有无数美好等着跟你相遇，不要在最好的年纪活得最便宜。

　　你得丰富，去感受，去起舞，去让自己变成珍贵的存在。”

Answer 3

艺术歌曲的特点:
　　艺术歌曲是舒伯特全部创作的中心，舒伯特在大约15年的时间里写下了600多首艺术歌曲。在选材方面,舒伯特对歌词的要求不拘一格，既有歌德、席勒、海涅以及莎士比亚的诗歌，也有他的友人索贝尔等的诗歌。除此之外还采用能激发他灵感的，即使当时尚未成名的诗人的词作，比如“美丽的磨坊女”、“冬之旅”的词都是出自缪勒的诗。舒伯特所选择的诗词内容广泛，对不同的题材语词仔细琢磨，为每首歌寻找最佳的形式载体来揭示作曲家的情感。舒伯特的歌曲形式通常分为三类：分节歌、通体歌、变化分节歌。舒伯特将声乐套曲的形式向前推进一步，尽管贝多芬“致远方的爱人”(1816)要比舒伯特“冬之旅”(1827)早10年，但作为声乐套曲我们不得不承认舒伯特在内涵上更加丰富,技巧上更加运用自如。同莫扎特一样，舒伯特也属于自发性极强的一类作曲家。他的创作灵感如泉喷涌，总是写好一首就创作下一首。作为一个即兴的创作者，他无穷无尽的灵感似乎从来不知道什么是修饰和推敲，这一点尤其表现在他的歌曲创作上。没有任何一位艺术家比他更天生自然，他的原稿丝毫没有删改的气息。由于舒伯特没有莫扎特早年优裕的生活，没有经历从光明到阴暗过渡的生活历程，这位一直生活在城市阴霾中的艺术家的自发因素，造就了他的作品风格没有浮华与修饰,所有的作品多少摆脱不了忧郁的色彩。

Answer 4

艺术歌曲不同于一般的口水歌，用辩证唯物的角度来讲，口水歌只是存在于人们对音乐的感性认识上，虽然通俗易懂，但是运用的专业性理论较少，非理性因素占据成分较多。

而艺术歌曲区别于一般的网络神曲，它是由对音乐的感性认识上升到理性认识，必须说歌曲中所运用的曲式、和弦，音阶等等都必须经过大量的思考与探究，虽然在听觉上会给人不舒服的感觉，但是对于拥有一定音乐素养的人是完全可以欣赏的。艺术歌曲的功能不止作用于欣赏上，在学术的研究，音乐的学习等等众多方面，都有他的用途，这也是为什么直到现在我们还在学习巴洛克时期，古典时期和浪漫主义时期甚至是美国的爵士乐，因为这些时代的歌曲都是理性大于感性，研究多于欣赏，也是为什么小众的原因。
从现存的传统音乐来看，有两大传统支配了原生态中国音乐的旋律特点：意境和腔韵。这两个传统每个都能写几本书。我这里无暇深入讨论，仅举例说明他们在音乐中的使用原理。

意境

意境是横跨中国诗歌音乐美术的一个共同概念。“意”者是观者之意，而非作者之意。使用意境的艺术作品本身有未完成性，它留下暗示，让观者的“意”自行完成心目中最美之“境”。因为这种艺术要求观者参与创作，所以对观者要求颇高，历来以文人艺术居多。

使用意境创作的核心在于不能给太多提示，提示太多，“意”就没有创作空间了。但不给提示，“意”又无从创作。在这方面，文字和图像都容易流于具象，要注意留白。而音乐天生抽象，基本只担心提示不够，不担心提示太多。所以中国写意的音乐都是有标题的：《高山》，《流水》，《平沙落雁》，《十面埋伏》，《夕阳箫鼓》，《寒鸦戏水》……有时因为意境复杂，还会使用分段标题。譬如《养正轩琵琶谱》所载的《夕阳箫鼓》就有“回风”，“却月”，“临水”，“登山”，“啸嚷”，“晚眺”，“归舟”之分段。这样每一段的意境就相对单纯。

那怎么用音乐表现一个意境呢？若境本有声，那简单，咱们用乐器像声就行了。这是音乐写意最具象的方式。我举个《十面埋伏》里仿擂鼓的例子。下面贴的一个视频演奏虽然有点瑕疵，但是视频上标了分段标题，方便学习。1：43开始是擂鼓段落：

Answer 5

艺术歌曲种类很多，各种表现形式也不同，有的激昂，有的抒缓。总的来说，艺术歌曲有两个特征：第一是抒情性强，旋律优美；第二，艺术成份浓，比较高雅。