Question

色彩的学习对于美术生的意义是什么？

Answer 1

【学习目标】
　　1.学生初步了解有关色彩的基础知识，掌握色彩明暗、冷暖的表现手法，提高欣
　　赏和分析美术作品的能力。
　　2.运用色彩基础知识，尝试进行风景，景物色彩画联系。
　　3.培养学生的观察能力，实践能力，并增加对美术作品的理解。
　　【学习重点】 色彩理论相关知识
　　【学习难点】 作画的基本步骤，如何配色，用色。
　　教学过程
　　一、引导阶段
　　①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现
　　手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。
　　出示课题：造型的表现力(板书)
　　二、新授课
　　(1)线条
　　人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的'审美感受和思想感情。
　　出示课件分组学习，将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论
　　学习要求：
　　1. 从画面中你了解到了什么，请讲给大家听
　　2. 不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受?
　　3. 线条在艺术品中的表现特点是什么样的?
　　教师提示：
　　朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作
　　菩萨立像——石雕，唐代
　　宴罢——红绘式装饰画
　　毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑 西班牙
　　缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器 宋代
　　发展阶段(明暗、体积、空间)
　　结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。
　　师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：
　　《圣母玛利亚》 达芬奇
　　《塔吉克新娘》 靳尚宜
　　明暗：物体表面的明暗变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。
　　结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。
　　欣赏——上海世博会沙特场馆(建筑)现代作品双环(雕塑)英国
　　体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
　　结合欣赏，介绍“空间”在作品中的作用。
　　欣赏——阿尔让特伊的大道(油画)法
　　空间：建筑、雕塑意识体空间关系体现不同的美术效果;绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
　　三、欣赏分析，发现色彩搭配的规律
　　(师)：好，回顾了我们以前所了解的色彩相关知识后，接下来我们一起来欣赏大师们在绘画中是如何来搭配色彩的。
　　(课件展示大师的作师)
　　(师)：刚才我们一起欣赏了8幅不同的大师作品，有些大家很熟悉，有些可能是第一次欣赏。那么老师现在想问问同学们，你们在欣赏作品的同时，有没有发现这些作品中的色彩搭配有没有什么规律?
　　学生讨论回答，教师总结：色彩对比法：冷暖对比、补色对比(在讲解对比法是，引导学生注意对比中不可55分) 色彩调和法：同类色调和、邻近色调和展示《星夜》，请同学们判断此画是色彩的对比还是色彩的调和?色彩调和：对比色调和(大统一、小对比)
　　四、欣赏分析，体会色彩的情感表达
　　1、色彩的心理联想
　　以前我们学过不同的色彩可以表现个人的情感，大家一起来回顾一下。
　　2、现代绘画中色彩的情感表现
　　我们知道色彩不但具有这些象征性，而且不同的色彩会对我们产生不同的心理影响，大师的作品中常常借助色彩的象征及色彩对人产生的心理影响来表达自己的内在情感，下面我们一起来看看大师是如何通过色彩来表达自己的情感。教师引导学生欣赏分析
　　五、色彩实践
　　1、用色彩联想表现出音乐所表达的情感。
　　1、能否利用所学的色彩搭配知识进行创作，并利用色彩表达自己的情感?
　　2、能否用较准确的美术语言评价自己和学生的作品?
　　六、梳理思路，巩固小结