写散文的格式手法
从初一第一学期排座位就如蜘蛛盘丝一般开始的。老师的指挥令把两个不太熟悉的人拉在了一起，开始了我们的铁杆生涯。我们总徘徊在人群之外。
我们并不相熟，坐在一起没讲一句话，你我都是慢热的人，而且都被朋友伤害过，背叛过。再也经不起一丝的伤害。所以都躲在自己做成的壳中，怕太阳灼伤我们的皮肤，怕坎坷的路会伤害我们，对我们而言，只有自己才是最安全的。
但我们又是幸运的，可能是因为我们总是逃避别人的关心，才会发觉我们的相像，我们才会彼此靠近，彼此吸引，仿佛是时间的怂恿，我们每分每秒都在靠近，竟是这样，我们就变得亲密无间，在别人眼里，我们都很冷漠，其实只有我们自己才知道我们并不冷漠，我们彼此了解，彼此依赖，彼此需要。
我们经常在午后温暖的阳光下，在草地上用慵懒的姿势彼此依偎，聊天，开玩笑，讲在大家面前不敢讲的话，分享彼此的秘密。看着碧蓝的天，洁白的云，感受着微醺德裹挟着青草味的风，懒懒的阳光，心里平和得像两个安详老太太，坐在海岸边静观云卷云舒，潮起潮落。
简单的快乐，总是喜欢这样的午后，和云和你一起悠然度过，静静的却不孤单，相依也是一种温暖。似乎无论世界发生了什么变化，在这片心灵花园永远记载着美好的回忆。我会飞过你的天空，而你会在下一站等我。我们共同垂钓我们想要得结果，沿着思念的小道，延伸到重逢的终点。我们空空的心，总会被彼此填满。
只要我们在一起，每时每分，都有幸福的身影；每分每秒，都是温暖的时光。
我们已经分开了很长时间了，在最近的一次见面中，我们依旧熟络，吃饭时和以前一样点彼此喜欢的菜，逛街时会买姐妹装。聊天时我们发现，就在那温暖的时光中，我们的壳被温暖的阳光融化，同时融化的还有我们坚冰般的心，我们彼此都多了很多的朋友。
我想等到我们老了的时候，回忆起那温暖的时光时，心头肯定会有一股暖流流过的。我会永远记着你的。
散文-格式手法
（一）散文的艺术特点
散文是一种内容丰富，题材广泛、篇幅短小、体裁多样、形式灵活、文情并茂的文体。具体说：
1、内容丰富，题材广泛
散文的内容涉及自然万物、各色人物、古今中外、政事私情…可以说是无所不包、无所不有的可以写国内外和社会上的矛盾、斗争，写经济建设，写文艺论争，写伦理道德，也可以写文艺随笔、读书笔记、日记书简；既可以是风土人物志、游记和偶感录，也可以是知识小品、文坛轶事：它既能够谈天说地，更可以抒情写趣。凡是能给人以思想启迪、美的感受、情操的陶冶。使人开阔视野、丰富知识、心旷神怡的，都可选作散文的题材。
2、思想精辟，诗意盎然
散文多事真情实感的产物，那些优秀的篇章都有思想火花的闪耀，表现着作者对时代和人生的深刻认识与精辟见解。
我们读鲁迅的《雪》，可以学到鲁迅从飞雪和雪罗汉身上探索到的美好、光明以及与冷酷现实进行顽强斗争的，革命精神；读茅盾的《白杨礼赞》，可以看到茅盾怎样从平凡的白杨树身上联想到北方农民的坚强不屈和英勇豪迈的形象；读袁鹰的《井冈翠竹》，可以领悟作者从普通的毛竹思考到井冈山人民的献身革命与建设的精神品质。秦牧说得好：“思想像一根线串起了生活的珍珠，没有这根线，珍珠只能够弃散在地。”
散文的优秀作品还每每是诗意盎然的。前苏联作家巴乌斯托夫斯基也指出：“真正的散文是充满诗意的，就像苹果饱含着果汁一样。”因此，高尔基对青年作者说：“我们的青年是否也可以试一下热情地用散文来写人们。使得散文也自然而然地变成为诗。”
3、短小精粹，自由灵活
我国古代散文的名篇多数是很短的，如韩愈的《马说》150余字。现代散文的名篇多数也是很短的，如许地山的《落花生》480余字。当然，较长的优秀散文也是有的。但它与一般记叙文相比，仍是精悍之作。所以散文写作要求做到短小精悍，以小见大，言近旨远。
从形式上来看，散文较其他的文学体裁更为自由活泼、灵活多样。散文写作自由、灵活这一特点，在写作上，首先指的是表达方式灵活自如，不局限于某一种表达方法。因而，散文写作可以记人、叙事、状物、写景、书信、日记、序跋、偶感、随笔、回忆录、读后感……任人选择，因人而异，都能写成佳作。
其次，写作者可以自由、灵活地选用各种文体来写。赋铭、速写、游记、书叙事、状物、写景、抒情、说理、呐喊、抨击、赞颂、幽默、讽刺、高歌、浅唱、漫谈、絮语、嬉笑怒骂、妙语解颐……各式各样，应有尽有。
4、形散神收，博而不杂
“形散而神聚”这是许多散文作家的经验之谈，散文必须“散”，必须“博”，也就是说从表面上看，从形式上看，它运笔如风，不拘成法，似乎散漫无章，行文时断时续，时而勾勒描绘，时而倒叙联想，时而感情迸发，时而侃侃议论，既有天文地理，又有伦理人情，这段写甲地，那段却写乙地。但是，它的“神”却是始终不散的，是首尾一贯的，是表现作者一定的思想、感情的。“神收”“不杂”，就指的是文章始终紧紧围绕一个中心，贯穿一条红线。做到结构紧凑，层次分明，详略得当，重点突出。
5、直抒胸臆，自具风格
散文要求作者写真情实感。真情是散文的生命，只有把真情实感捧给读者，才会赢得读者的喜爱。
写作要“文如其人”，散文更是这样。名家都有自己的风格，他们的作品即使不署名，读者也能从风格上看出作者。如鲁迅的散文深刻、精练、峭拔，虽然他写文章经常改换笔名，然而一看到文章，明眼人一眼就看出是他写的。郭沫若的散文气势浩荡，又清丽、缠绵。茅盾的散文与郭沫若的浩荡相反，表现为深刻而细微。还有，老舍的散文诙谐，冰心的散文慈爱，叶圣陶的散文严谨畅达，方纪的散文潇洒俊逸，等等。初学写作者一时不可能形成自己的散文风格，但是必须向这些各有风格的散文作家学习，经过多次实践、创作，努力形成自己的散文风格。
6、惨淡经营，文采斐然
学习散文写作，既要掌握华丽的文采，也要掌握朴素的文采。写得华丽并不容易，写得朴素更难。徐迟的文章是很有文采的，他常用赋的手法兼用比兴手法，使得文采华美。但是他说：“只有写得朴素了，才能显出真正的文采来。古今大散文家，都是这样写作的。越是大作家，越到成熟之时，越是写得朴素。而文采闪耀在朴素的篇页之上。”我们还要看到，不管是华丽的还是朴素的，散文富有文采的语言都是从新鲜、活泼的口语中得来的，既是对优秀的古代散文创造性的继承，也是作者仔细选择、锤炼和加工的结果。
（二）散文的语言艺术
散文笔调的魅力，固然来自作家的真知、真见、真性、真情。但要将其化作文学和谐的色彩、自然的节奏、隽永的韵味，还必须依靠驾驭文字的娴熟、笔墨的高度净化来提高。
散文作者要有特别敏锐的眼光和洞察力，能看到和发现别人所没有看到的事物，还需有深厚的文字功底。创作时，不能心浮气躁，要静下心来，挖空心思找到准确的词句，并把它们排列得能用很少的话表达较多的意思。这就是古人所说的“言简意繁”。要使语言能表现出一幅生动的画面，简洁地描绘出人物的面貌神态和主要特征，让读者一下子就牢牢记住被描写人物的动作、神态和语气。
对于散文的语言美，作家们有不少独到精辟的见解。秦牧说：“文采，同样产生艺术魅力和文笔情趣。丰富的词汇，生动的口语，铿锵的音节，适当的偶句，色彩鲜明的描绘。精彩的叠句……这些东西的配合，都会增加文笔的情趣。”佘树森说：“散文的语言，似乎比小说多几分浓密和雕饰，而又比诗歌多几分清淡和自然。它简洁而又潇洒，朴素而又优美，自然中透着情韵。可以说，它的美，恰恰就在这浓与淡、雕饰与自然之间。”
散文篇幅小，容量大，行文最忌拉拉杂杂，拖泥带水，简洁，并不是简境，而是简笔；笔既简，而境不简，是一种高度准确的概括力。杜牧《阿房宫赋》开头写道：“六王毕，四海一。蜀山兀，阿房出。”仅仅十二字，就写出了六国的覆灭。秦始皇统一了天下，把蜀地山上的树木砍光了，使蜀地的山光秃秃的，把木材运来，修建阿房宫。短短十二个字，写出了这么丰富的历史内容，时空跨度又很大，真可谓“言简意繁”了。
潇洒，对人来说，是一种气质，一种风度。对散文来说，是语句变化多姿。短句，促而严；长句，舒而缓；偶句，匀称凝重；奇句，流美洒脱。这些句式错落而协调的配置，自然便构成散文语言特有的简洁而潇洒的美。
散文语言的朴素美并不排斥华丽美，两者是相对成立的。在散文作品里，我们往往看到朴素和华丽两种笔墨并用。该浓墨重彩的地方。尽意渲染，如天边锦缎般的晚霞；该朴素的地方，轻描淡写，似清澈小溪涓涓流淌。朴素有如美女的“淡扫蛾眉”，华丽亦非丽词艳句的堆砌，而是精巧的艺术加工，不着斧凿的痕迹。但不论是朴素还是华丽，若不附属于真挚感情和崇高思想的美，就易于像无根的浮萍，四处飘荡，没有依附，成了流于玩弄技巧的文字游戏。
写人-结构特性
（一）分类：
1、写人作文从人物身份上分：有关于自己、亲人、熟悉的人、陌生人、好人、敌人、偶像、朋友、雷锋、同学等多种人物作文。
2、从描写人物的角度分有：写人作文主要有人物肖像描写（又称外貌描写）、语言描写、动作描写、心理描写和神态描写的写人作文类型。
（二）一般结构形式：
1、引联式：睹物思人——联想回忆——睹物议人，总结全篇。
其中，“联想回忆”部分是记叙的重点。引起联想回忆的触发物可以是一张照片、一本日记或一封书信等。
2、寻访式：寻访缘由——寻访经过——寻访结果——寻访感想。
其中，“寻访经过”是记叙的重点。“寻访感想”部分应简洁，情和理并举。
3、转情式：恨的产生——恨的淡化——爱的萌生——爱的发展——爱的深化。其中，“恨的淡化”和“爱的萌生”之间要有过渡的语句。
4、议论式：议论评价——具体叙写——总结全文，升华中心。
其中，“具体叙写”部分应分段形成并列式或层递式结构，展开记叙描写。
（三）写人角度：
1．从不同角度，从忆海中觅取若干具体事件，从中提炼出若干精彩的富于情绪化的细节，使其有机地联系起来，可以写出人物性格的某一特征、某一侧面。
2．选取对某人的第一印象或最新印象，借以突出人物的某一特征。
3．专写人物的某种趣味，撷取其言行举止的典型材料，如潇洒、深沉、厚道、轻佻……以至写出其风度、气派或人情味来，文章的情感因素往往会活生生地流露于笔端。
4．从侧面写，描摹其待人接物的种种姿态、情性、习惯，如言语习惯、动作习惯等。这种浓入淡出寓浓于淡的写法，并非易作；而一旦出手，往往自成高格。
5．抓住规定情境氛围里人物的特定情绪，写情绪化了的种种细节，即对作者所把握的印象强烈的记亿片断，便全文笼罩在浓郁的氛围情调中，充满强烈的情趣。要懂得，有时写文章其实也是作者某种情绪的一种宣泄。
6．别忘了写出人物的机智与幽默，或者相反。这对于任何对象任何样式的写人散文，都是不可缺少的.。因为，写人，写活脱脱的人，是对人物心灵探测的报告，是将生活中可遇的知音人物的剪影活生生地移栽到稿纸上来的功夫。
7．写人的脾气。不同氛围的形态中各种情态的脾气，不同人物关系中所呈露的形态不一的脾气，形形色色人物所固有的或变态的种种样样的脾气，显示这脾气的事项、情景、场面，人物表演出来的种种细节及其某种嗜好，沉迷的程度，灵机的表现，情境中的角色意识及其所反映的人生趣味，价值取向，高尚的与庸俗的，不合群的与大众的等等。
8．人是大写的人，可是毕竟存在着天天想大写，其实又事事在小写自己的人物（这号人总是自我感觉良好），写出这滑稽的一面来，应是人物习作中考验作者洞察力的项目。在这里，最忌讳的是，事无巨细囫囵平铺的写法。
9．写人且求精短者，绝不汲汲于人物的全貌，人事的全程。而是运用简单的材料，用极其简省的笔墨，而能写出人物鲜活生猛的精神来。
10．写熟悉的知情知性的知音人物，往往容易得手；而写照某一契机里头瞬间熟识的陌生人，也极有可能写出上乘之作。因为。初交的新鲜，识与不识的巨大反差，一拍即合的激情，或不打不交的经历本身，是人性最为裸露的时刻。
11．摄影的瞬间捕捉，漫画的形貌夸张，电影的特写慢镜，连环画的情节浓缩，剪纸的轮廓造型，油画的浓墨重彩，水墨画的形似神完，雕塑的姿势与动感，都可以作为人物素描技术技巧上的参考。
12．验证人物写得像不像、活不活，一看你是否抓住了人物的神采气质。二看你在多大程度或层面上将理性的深层次里的认识，涂抹上了至情至性的情感色彩。三，最要紧的，看你是否寻觅到了刚好表现这“神采”与“色彩”的感性材料，情节性的，道具性的，戏剧性的，氛围性的，情绪化了的种种载体。
退一步说，如果能够将你对人物心灵、心思、情绪、习惯的深层把握予以相当情绪化的描写，那写人的文章，也就会基本成功。
（三）人物描写细节：
神态描写，细节描写，白描，工笔，对比描写。多角度表现人物等。
1.神态描写：是与外貌描写与区别的，神态描写是对人的面部表情进行刻画，可以突出人物的性格特征。
2.细节描写：对文章中细小的环节或情节进行描写。
3.白描：指抓住事物的主要特征，并以简洁的语言勾画出事物形象的一种写法。
4.工笔：细致写实。
5.对比:是把具有明显差异、矛盾和对立的双方安排在一起，进行对照比较的表现手法。
6.多角度表现人物也要按照规定的主题突出中心，精彩结尾。
