8个回答
展开全部
【词语解释】
钢琴
gāngqín
一种88键标准型
键盘乐器
。发声原理取决于
音板
的
金属
弦,由
键盘
控制毡质弦槌的敲击而
发音
,并附有起延音作用的脚
踏板
,从而提高音乐效果。
【简介】
人们口中所说的
乐器
之王就是钢琴,而乐器之后是
小提琴
,乐器
王子
是
古典吉他
。
在世界各国的成千上万种古今乐器当中,
现代钢琴
被众多的音乐家们誉为“乐器之王”。这不仅是由于它的体积最大、内部结构最复杂,更主要的还是由于它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器(除为数不多的
教堂
、
音乐厅
中的
管风琴
外)无法与之相比拟的。
在欧洲,大约14--18世纪之间,曾流行过两种键盘乐器,一种叫击弦键琴,一种叫
拨弦
键琴(又称
大键琴
、
羽管键琴
)。这两种乐器都因被认为是钢琴的前身而被我们称为
古钢琴
。两种古钢琴的发音原理互不相同,但有一个共同的弱点,就是:完全不能或几乎不能随手指触键的不同力度弹出强弱不同
的音
来。虽然有这样的弱点,但古钢琴作为键盘乐器,已经具备了将不同的音、不同的
曲调
同时结合起来的功能。当不同的音、不同的曲调同时(不是先后)结合起来时,音乐就变成多声的、复合的、立体的了,这无疑是人类音乐思维的深化。键盘乐器的优点就在于能够适应这种深化的需要。同时也反过来为多声音乐的发展创造了条件。
那时的
欧洲音乐
,恰好是
复调音乐
迅速演进的时代。相应的,古钢琴也盛行了几百年。许多
作曲家
都为古钢琴作曲。例如
巴赫
、享德尔和
斯卡拉蒂
的
钢琴曲
,都是为古钢琴的。
海顿
、
莫扎特
的大量作品和
贝多芬
的一些作品,也都是为古钢琴作的。另外,古钢琴还有它特有的纤巧的
音色
。所以在古钢琴普遍被现代钢琴取代之后,到了十九、二十世纪之交,甚至
在当代
,又有少数
钢琴家
重新提倡使用古钢琴。今天,
许多型制的
电子琴
也都设置古钢琴的音色(Harpsichord),就是这个缘故。
乐器的演进,是伴随着
音乐创作
的深化而变化的。而音乐创作的深化,就在于更细腻、生动地表现出人们内心对无限丰富的大自然和社会生活的感受,以及由此而来的无限丰富的感情色调及其变化。这时,缺少力度变化和对比的古钢琴,就不能完全满足
音乐艺术
发展的需要了。新的钢琴就是在这样的背景下出现的。
世界上第一台钢琴,由意大利人克里斯托弗里(B·Cristofori)于1710年前后在佛罗伦萨制造出来,当时取名为“弱和强”(Piano
e
forte)。后来,几乎所有语种都称钢琴为Piano,就是Piano
e
forte的简称。
中文
称Piano
为钢琴,这倒是中国化了的名称。
仅从钢琴本名为“弱和强”这一点已经说明:演奏者能随心所欲地弹出弱、强、渐弱、渐强、突弱、突强等等力度变化、对比,这是钢琴的发音原理与古钢琴的根本不同之处。这一点不同,对
钢琴演奏
艺术的发展,对钢琴曲创作的推动,都有重大意义,这已由后来的钢琴
音乐史
所验证。克里斯托弗里的巨大贡献,就在于此。万事开头难,尽管他制造的那台钢琴与我们今天常见的
三角钢琴
(即平台式钢琴)和
立式钢琴
相比,还是大不相同的,但毕竟Piano是在克里斯托弗里手里诞生的。后来的几百年间,又经各国无数的能工巧匠,从型制、结构、材料、
音域
、音色、
音量
等等方面不断予以改进,才成为今天的样子。
这中间,另一件对
钢琴艺术
乃至整个音乐艺术的进步都有深远意义的事,就是
十二平均律
的普遍应用。所谓十二平均律,就是一个
八度
内的十二个
半音
里,所有相距半音的两个音之间的“距离值”,都是相等的,这是其他任何律制都不具备的特点。这个特点的优越性,在于音乐从此可以“畅通无阻”地自由转调和方便地应用
和声
技巧。由此,音乐的多声思维才飞上了前所未有的可以自由翱翔的
广阔天空
。
十二平均律的最早发明者是我国明朝的
大数学家
、天文学家、乐律学家朱载堉。依据史书,他最迟已于1584年之前创立了十二平均律这一伟大的
律学
理论,但由于受到当时社会条件的限制,并未在我国推广应用。在音乐实践,特别是音乐创作中,最早成功的证实了十二平均律的优越性并预示出光辉前景的,是德国的巴赫。他于1722年写了一部《
平均律
钢琴曲集》(原名为《
平均律键盘曲集
》),使用了全部24个大小调,
1744年
又完成了同样应用24个大小调的第二部。这两部曲集,被信仰基督教的西方音乐家称为音乐艺术的“旧约全书”,足见其在
音乐文化
上经典性的价值和意义。
钢琴
英文名
是Piano,Piano是pianoforte(有强弱变化的哈泼西考特)
的简称原名:哈泼西考特.
其机械装置有:键盘,击弦机,琴槌,
制音器,
琴弦
和踏板。现代钢琴的键盘达
七个八度
,最低音为A2;也有再加一个小三度的,最
高音
为c5(88键)。
钢琴第一次用于独奏乐器是在1768年J.C.在英国的一次演出。
现代钢琴因形状和体积的不同,主要分为立式钢琴和三角钢琴。
音乐会
所用的大三角钢琴是乐器中的庞然大物,有9英尺长,最重的可达79吨。迄今为止最昂贵的钢琴是一架
1888年
生产的
斯坦威
(steinway)牌
三角钢琴,1980年在
纽约
以18万英镑的高价被拍卖。钢琴因其独特的
音响
,88个
琴键
的全音域,历来受到作曲家的钟爱。在流行、
摇滚
、
爵士
以及古典等几乎所有的音乐形式中都扮演了重要角色。
立式钢琴价格便宜,占用空间小,成为爱好者的购买对象。三角钢琴(grand
piano)则用于大型演出或专业人士。立式钢琴采用一种琴弦交错的设计方案,有效地节约了高度与厚度。在此之前的立式钢琴高度达2.4米。现在的只有1-2米高。三角钢琴有
2.7米长。
应用谱号:高音部:
高音谱号
,不移调记谱;
低音部:
低音谱号
,不移调记谱。
结构组成:由琴弦列、音板、支架、
键盘系统
(包括
黑白琴键
和击
弦音
棰)、踏板机械(包括顶杆
和踏板)和外壳共六大部分组成。
使用材质:琴弦列:高、
中音
琴弦由钢丝制成;
低音
琴弦由钢丝加上紫铜缠丝制成。音板:木质结构。
木材要求质地柔软、有弹性、易传导振动,以白松或
梧桐为最佳。支架:包括铸铁支架和木支架
两部分
。键盘系统:黑白琴键由象牙或电木制成;音棰常用木制。
踏板机械:金属结构。外壳:漆饰
木板
结构。乐器特色:音域宽广,音量宏大,音色变化丰富,可以表达各种不同的
音乐情绪
,或刚或柔,或急或缓
均可恰到好处;高音清脆,中音丰满,低音雄厚,可以模仿整个
交响乐队
的效果.
【钢琴的起源】
钢琴是一种键盘乐器,用键拉动琴槌以敲打琴弦。从十八世纪末以来,在欧洲及美国,钢琴一直是最主要的家庭键盘乐器。钢琴发源于欧洲,十八世纪初,意大利人克里斯多佛利(Bartolommeo
Cristofori)发明的一种类似现代钢琴的键盘式乐器。至今已有三百多年的历史。
钢琴
gāngqín
一种88键标准型
键盘乐器
。发声原理取决于
音板
的
金属
弦,由
键盘
控制毡质弦槌的敲击而
发音
,并附有起延音作用的脚
踏板
,从而提高音乐效果。
【简介】
人们口中所说的
乐器
之王就是钢琴,而乐器之后是
小提琴
,乐器
王子
是
古典吉他
。
在世界各国的成千上万种古今乐器当中,
现代钢琴
被众多的音乐家们誉为“乐器之王”。这不仅是由于它的体积最大、内部结构最复杂,更主要的还是由于它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器(除为数不多的
教堂
、
音乐厅
中的
管风琴
外)无法与之相比拟的。
在欧洲,大约14--18世纪之间,曾流行过两种键盘乐器,一种叫击弦键琴,一种叫
拨弦
键琴(又称
大键琴
、
羽管键琴
)。这两种乐器都因被认为是钢琴的前身而被我们称为
古钢琴
。两种古钢琴的发音原理互不相同,但有一个共同的弱点,就是:完全不能或几乎不能随手指触键的不同力度弹出强弱不同
的音
来。虽然有这样的弱点,但古钢琴作为键盘乐器,已经具备了将不同的音、不同的
曲调
同时结合起来的功能。当不同的音、不同的曲调同时(不是先后)结合起来时,音乐就变成多声的、复合的、立体的了,这无疑是人类音乐思维的深化。键盘乐器的优点就在于能够适应这种深化的需要。同时也反过来为多声音乐的发展创造了条件。
那时的
欧洲音乐
,恰好是
复调音乐
迅速演进的时代。相应的,古钢琴也盛行了几百年。许多
作曲家
都为古钢琴作曲。例如
巴赫
、享德尔和
斯卡拉蒂
的
钢琴曲
,都是为古钢琴的。
海顿
、
莫扎特
的大量作品和
贝多芬
的一些作品,也都是为古钢琴作的。另外,古钢琴还有它特有的纤巧的
音色
。所以在古钢琴普遍被现代钢琴取代之后,到了十九、二十世纪之交,甚至
在当代
,又有少数
钢琴家
重新提倡使用古钢琴。今天,
许多型制的
电子琴
也都设置古钢琴的音色(Harpsichord),就是这个缘故。
乐器的演进,是伴随着
音乐创作
的深化而变化的。而音乐创作的深化,就在于更细腻、生动地表现出人们内心对无限丰富的大自然和社会生活的感受,以及由此而来的无限丰富的感情色调及其变化。这时,缺少力度变化和对比的古钢琴,就不能完全满足
音乐艺术
发展的需要了。新的钢琴就是在这样的背景下出现的。
世界上第一台钢琴,由意大利人克里斯托弗里(B·Cristofori)于1710年前后在佛罗伦萨制造出来,当时取名为“弱和强”(Piano
e
forte)。后来,几乎所有语种都称钢琴为Piano,就是Piano
e
forte的简称。
中文
称Piano
为钢琴,这倒是中国化了的名称。
仅从钢琴本名为“弱和强”这一点已经说明:演奏者能随心所欲地弹出弱、强、渐弱、渐强、突弱、突强等等力度变化、对比,这是钢琴的发音原理与古钢琴的根本不同之处。这一点不同,对
钢琴演奏
艺术的发展,对钢琴曲创作的推动,都有重大意义,这已由后来的钢琴
音乐史
所验证。克里斯托弗里的巨大贡献,就在于此。万事开头难,尽管他制造的那台钢琴与我们今天常见的
三角钢琴
(即平台式钢琴)和
立式钢琴
相比,还是大不相同的,但毕竟Piano是在克里斯托弗里手里诞生的。后来的几百年间,又经各国无数的能工巧匠,从型制、结构、材料、
音域
、音色、
音量
等等方面不断予以改进,才成为今天的样子。
这中间,另一件对
钢琴艺术
乃至整个音乐艺术的进步都有深远意义的事,就是
十二平均律
的普遍应用。所谓十二平均律,就是一个
八度
内的十二个
半音
里,所有相距半音的两个音之间的“距离值”,都是相等的,这是其他任何律制都不具备的特点。这个特点的优越性,在于音乐从此可以“畅通无阻”地自由转调和方便地应用
和声
技巧。由此,音乐的多声思维才飞上了前所未有的可以自由翱翔的
广阔天空
。
十二平均律的最早发明者是我国明朝的
大数学家
、天文学家、乐律学家朱载堉。依据史书,他最迟已于1584年之前创立了十二平均律这一伟大的
律学
理论,但由于受到当时社会条件的限制,并未在我国推广应用。在音乐实践,特别是音乐创作中,最早成功的证实了十二平均律的优越性并预示出光辉前景的,是德国的巴赫。他于1722年写了一部《
平均律
钢琴曲集》(原名为《
平均律键盘曲集
》),使用了全部24个大小调,
1744年
又完成了同样应用24个大小调的第二部。这两部曲集,被信仰基督教的西方音乐家称为音乐艺术的“旧约全书”,足见其在
音乐文化
上经典性的价值和意义。
钢琴
英文名
是Piano,Piano是pianoforte(有强弱变化的哈泼西考特)
的简称原名:哈泼西考特.
其机械装置有:键盘,击弦机,琴槌,
制音器,
琴弦
和踏板。现代钢琴的键盘达
七个八度
,最低音为A2;也有再加一个小三度的,最
高音
为c5(88键)。
钢琴第一次用于独奏乐器是在1768年J.C.在英国的一次演出。
现代钢琴因形状和体积的不同,主要分为立式钢琴和三角钢琴。
音乐会
所用的大三角钢琴是乐器中的庞然大物,有9英尺长,最重的可达79吨。迄今为止最昂贵的钢琴是一架
1888年
生产的
斯坦威
(steinway)牌
三角钢琴,1980年在
纽约
以18万英镑的高价被拍卖。钢琴因其独特的
音响
,88个
琴键
的全音域,历来受到作曲家的钟爱。在流行、
摇滚
、
爵士
以及古典等几乎所有的音乐形式中都扮演了重要角色。
立式钢琴价格便宜,占用空间小,成为爱好者的购买对象。三角钢琴(grand
piano)则用于大型演出或专业人士。立式钢琴采用一种琴弦交错的设计方案,有效地节约了高度与厚度。在此之前的立式钢琴高度达2.4米。现在的只有1-2米高。三角钢琴有
2.7米长。
应用谱号:高音部:
高音谱号
,不移调记谱;
低音部:
低音谱号
,不移调记谱。
结构组成:由琴弦列、音板、支架、
键盘系统
(包括
黑白琴键
和击
弦音
棰)、踏板机械(包括顶杆
和踏板)和外壳共六大部分组成。
使用材质:琴弦列:高、
中音
琴弦由钢丝制成;
低音
琴弦由钢丝加上紫铜缠丝制成。音板:木质结构。
木材要求质地柔软、有弹性、易传导振动,以白松或
梧桐为最佳。支架:包括铸铁支架和木支架
两部分
。键盘系统:黑白琴键由象牙或电木制成;音棰常用木制。
踏板机械:金属结构。外壳:漆饰
木板
结构。乐器特色:音域宽广,音量宏大,音色变化丰富,可以表达各种不同的
音乐情绪
,或刚或柔,或急或缓
均可恰到好处;高音清脆,中音丰满,低音雄厚,可以模仿整个
交响乐队
的效果.
【钢琴的起源】
钢琴是一种键盘乐器,用键拉动琴槌以敲打琴弦。从十八世纪末以来,在欧洲及美国,钢琴一直是最主要的家庭键盘乐器。钢琴发源于欧洲,十八世纪初,意大利人克里斯多佛利(Bartolommeo
Cristofori)发明的一种类似现代钢琴的键盘式乐器。至今已有三百多年的历史。
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
2015-08-21
展开全部
钢琴已经拥有几百年的历史,传入中国不到一百年,目前国产钢琴有珠江牌、里特米勒牌、恺撒堡牌等等,其中珠江牌钢琴拥有59年历史,产品远销海内外,世界知名品牌,里特米勒牌钢琴原是德国品牌,源于1795年,后被珠江钢琴收购,在欧洲市场占有率很高,恺撒堡属于高端产品,受到专业人数所追捧很赞扬。
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
2007-02-03
展开全部
额 想说也被抢勒 楼上的说滴米错
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
推荐律师服务:
若未解决您的问题,请您详细描述您的问题,通过百度律临进行免费专业咨询