陈宥维成《演员请就位》笑柄，陈凯歌为何为他与观众“翻脸”？
《演员请就位》第二季尬演何其多，继鬼畜版经典片段《三生三世十里桃花》之后，推出了尬演版经典片段《陈情令》，看完不仅令人倍感味同嚼蜡，味如鸡肋，甚至令人无语。第五期又推出了搞笑版经典片段《甄嬛传》，让我们见识到了能让观众秒破功的演技！
《甄嬛传》这个剧目是由陈凯歌指导，孙千、陈宥维、刘芮麟领衔主演。孙千饰演的甄嬛（孙俪角色）与刘芮麟饰演的雍正就已经够平平无奇并且够刻板的了，没想到陈宥维饰演的果亲王（李东学角色）则是颠覆了观众对原版的认知。
陈宥维成节目一大笑柄
陈宥维出场的第一个镜头就已经令观众秒破功了，穿了古装戴了一顶并不相衬的帽子，还贴了让人有些出戏的胡子。一出场凹在那里的造型就瞬间令观众破了功大笑，没人比他出场这一幕更逗了。
原版的果亲王已经因恋爱脑、气场和甄嬛不对等、在宫斗剧里演裹脚布般的恋爱戏等原因够招人烦了，而陈宥维演的就完全像是一个喝了假酒的果亲王。各种走位+情绪的起伏，让网友笑称怕不是在参加欢乐喜剧人吧。此外一举一动一点王爷的体态都没有，最后撅着个嘴原地去世的演绎真的令人不禁啼笑皆非。
为什么观众看到陈宥维第一个镜头就笑，因为他第一个镜头就没表现好，首因效应告诉我们，第一个镜头不好看，后面压根不想再看下去。
一次又一次尬演的陈宥维无意间竟成为了快乐源泉，台上表演说的每一句话每一个动作，都令观众好想笑。整个人，从外形，到演戏的天分，貌似就没有一样东西和演员搭边。
即便如此，陈宥维依然在坚持着演戏，在自己表演不好这件事上从没有找借口，敢于正视自己问题，如此精神确实可敬，但用错了地方！
演员竞技类节目混进一堆idol本就打乱了市场，一个个都觉得自己好努力好上进，请问谁不努力上进？为什么不给更多专业演员一些表演的机会呢，唱跳选秀的非得抢演员饭碗。
我是来看演员请就位的还是来看偶像尬演请就位的？不要跟我说鼓励那些偶像男团鼓励他们演戏，那凭啥好演员给他们当垫脚石？观众要看的是好演员演的好剧本，不是资本硬捧出来的爱豆。
可即便流量艺人一次次尬演，一次次令观众破涕大笑，某些导演却依然选择为他们“买单”，从郭敬明的诡辩到陈凯歌的“护犊子”，陈凯歌是最为让人意难平的。
刚开始挺喜欢陈凯歌导演的，觉得他的点评比较中肯和专业，但到了导演们直接参与进来的时候，他似乎变了一个人，对别组的演员吹毛求疵，对自己组的演员无限宽容，明目张胆的“双标”、“护犊子”嘴脸太令人反感了。
陈凯歌为爱豆与观众“翻脸”
从第一季的毛晓彤，到第二季的陈宥维。陈凯歌愈发“得寸进尺”，陈宥维的表演分明尴尬，在其他导演都对他毫无保留的批评之后，陈凯歌不仅说“我要表扬他”，还给了A卡让其晋级，更令网友为之吃惊的是他为了如此尴尬的表演还与观众“翻了脸”。
陈凯歌鼓励陈宥维的时候好温柔，但“怼”观众的时候好“丑陋”，陈凯歌“怼”现场观众说：“第一个镜头出现的时候都是笑声，我要是观众我不会笑的，等着看看他到底演得好不好” “一个演员是很脆弱的，如果大幕拉开迎接的是笑声，对他是很大的伤害。”
观众为什么不能笑？
演员如果脆弱那就不要来做演员，顶着“演员”的头衔展现给观众辣眼睛的演技，没冲你扔鸡蛋烂菜叶就不错了。
陈宥维第一个镜头出来，僵硬的程度我这个对表演一窍不通的人，看着都觉得无语，那为什么不能笑？演员要真听真看真感受，为什么观众不能真听真看真感受？
连对表演最真实的反应都接受不了，陈凯歌何为大导演？
原本是位人人敬仰的大导演，可他如今为流量为烂演技强行挽尊的样子，一下子拉低了好感度！
陈凯歌和郭敬明都特别爱给自己不被观众认可的作品找补，只不过大家对郭敬明是条件反射式地认为他在诡辩，而陈凯歌还有些经典作品傍身。
不过从第二季《演员请就位》来看，陈凯歌的自我演说也没法说服观众了，特别是他很爱输出演员是脆弱的这一点，难道观众在看到会笑出声的表演的时候要坚强地不笑吗？在这一阶段的考核演技本来就不是最重要的了，四个导演都在给自己挑适合自己影视化作品的演员，他们可能都已经有了剧本定好了角色，重点是选人而不是选演技。
我们现在能看到的影视作品，依旧是有着太多不入流的表演在我们眼前晃荡，之前我还相信观众可以用脚投票，但是现在不被观众认可的演员也可以一次次上大制作刷脸，原本权威的奖项也一次次放下奖格拥抱劣质流量，一切的数据、热度可以被购买获得之后，观众好像变得并不那么重要了。
但我依然坚信“水能载舟亦能覆舟”，观众是影视娱乐市场的肯本，脱离观众的作品或者演员、导演，势必会遭到反噬。
