
1,书法绘画不管怎样画都要使墨色浓淡相生相宜,浓中有淡,淡中有浓。如以浓黑为 基调,必须留有淡色,以便透气,免得滞塞;如以淡色为基 调,也要加几笔浓墨,以免灰而无神。古代画论提出“用 墨四要”,一要“活”,落笔痛快,墨分浓淡,干湿得当;二要 “鲜”,笔砚要洗干净,下笔准确果断,墨色鲜洁明艳,不滞 不浮;三要“变幻”,墨色有浓有淡,随类赋彩,变化无穷; 四要“笔墨一致”,依照不同对象,采用不同笔法及与之适 应的墨色相结合,去进行描绘。
2,好的中国画,特别是写意 画,应有笔有墨,即墨中见笔,笔中见墨。有些画家笔力 功夫差,企望用水墨渲染表面气氛去夺人,结果是笔法含 混不清有肉没骨”,古人谓之“墨潴”。但也有运墨不 够恰当,使笔法显得孤立外露,有雕凿的不自然的痕迹, 这是有笔无墨。
3,只有墨随笔用,互相生发,才能形神兼 备、气韵生动,创造出完美的艺术境界。
笔墨是中国画艺术的主要特征,是衡量中国画艺术 水平高低的标准,欣赏一幅中国画,更多的也是在品味它 的笔墨意趣。但是,不论是一个画家,还是一个欣赏者, 要真正步人这门艺术的堂奥是很不容易的。
4,作为画家,要作千万次的磨炼,废纸成山,才可能得心应手,获得成 功;而作为欣赏者,也必须多看,多求教,多揣摩,才能体 会画家的匠心,领会其中的真谛,真正“品出味来”,而获 得欣赏的乐趣。