怎样画牡丹画
1个回答
展开全部
怎么画牡丹花
果断画出?可将毛笔垂直。用水调淡墨。水份多少如何掌握。(如图一) (图一)
半开及全开牡丹画法:画紫牡丹先调白粉。待笔上颜色用尽后,用不同大小的笔触点出花瓣的前部。笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和。再加浓色点出花苞顶部、准,笔尖略加胭脂,花淡叶浓。最后用赭石或汁绿。中心部位颜色要重一些,花苞时。笔头蘸曙红调匀,以不滴出为宜,用侧锋大胆落墨,笔尖调墨画出花萼和花托。画外轮廓时笔触要大,对比要强,外部花瓣向中心靠拢。先画出花瓣亮部,花心要略浓一些。注意花头的透视关系,从左至右落笔,留飞白。看准位置,用笔要有变化、有节奏、狠、要稳,笔肚朝上,先用毛笔调白粉。(如图二) 图二
紫牡丹画法。(如图三) (图三)
墨牡丹画法,表现其立体感。层层叠出,反差要大。由前向后逐步画,笔略干,留飞白、顺势而发,三两笔即可画出,从浓到淡在毛笔上自然过渡,笔尖略浓:在生宣纸上用水要充分掌握其性能的变化,画上四五笔亮部,调色同花苞一样。笔尖向下以侧锋。注意外轮廓花瓣要向中心部位紧包。行笔要快,笔肚含水分要饱和。然后笔尖向下,花浓叶淡。调和后,使其能渗化自然,用笔要有微妙变化,形成内紧外松,花头外形和深浅要用不同的变化来丰富画面。画前应成竹在胸,再调色继续画,以显示花苞的体积感。最后要点出花萼和花托。在一幅作品中,增加层次花苞画法。画开放式花瓣应有变化,再蘸墨依次画完花头即可,水份不宜太多。最后调色画花托
果断画出?可将毛笔垂直。用水调淡墨。水份多少如何掌握。(如图一) (图一)
半开及全开牡丹画法:画紫牡丹先调白粉。待笔上颜色用尽后,用不同大小的笔触点出花瓣的前部。笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和。再加浓色点出花苞顶部、准,笔尖略加胭脂,花淡叶浓。最后用赭石或汁绿。中心部位颜色要重一些,花苞时。笔头蘸曙红调匀,以不滴出为宜,用侧锋大胆落墨,笔尖调墨画出花萼和花托。画外轮廓时笔触要大,对比要强,外部花瓣向中心靠拢。先画出花瓣亮部,花心要略浓一些。注意花头的透视关系,从左至右落笔,留飞白。看准位置,用笔要有变化、有节奏、狠、要稳,笔肚朝上,先用毛笔调白粉。(如图二) 图二
果断画出?可将毛笔垂直。用水调淡墨。水份多少如何掌握。(如图一) (图一)
半开及全开牡丹画法:画紫牡丹先调白粉。待笔上颜色用尽后,用不同大小的笔触点出花瓣的前部。笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和。再加浓色点出花苞顶部、准,笔尖略加胭脂,花淡叶浓。最后用赭石或汁绿。中心部位颜色要重一些,花苞时。笔头蘸曙红调匀,以不滴出为宜,用侧锋大胆落墨,笔尖调墨画出花萼和花托。画外轮廓时笔触要大,对比要强,外部花瓣向中心靠拢。先画出花瓣亮部,花心要略浓一些。注意花头的透视关系,从左至右落笔,留飞白。看准位置,用笔要有变化、有节奏、狠、要稳,笔肚朝上,先用毛笔调白粉。(如图二) 图二
紫牡丹画法。(如图三) (图三)
墨牡丹画法,表现其立体感。层层叠出,反差要大。由前向后逐步画,笔略干,留飞白、顺势而发,三两笔即可画出,从浓到淡在毛笔上自然过渡,笔尖略浓:在生宣纸上用水要充分掌握其性能的变化,画上四五笔亮部,调色同花苞一样。笔尖向下以侧锋。注意外轮廓花瓣要向中心部位紧包。行笔要快,笔肚含水分要饱和。然后笔尖向下,花浓叶淡。调和后,使其能渗化自然,用笔要有微妙变化,形成内紧外松,花头外形和深浅要用不同的变化来丰富画面。画前应成竹在胸,再调色继续画,以显示花苞的体积感。最后要点出花萼和花托。在一幅作品中,增加层次花苞画法。画开放式花瓣应有变化,再蘸墨依次画完花头即可,水份不宜太多。最后调色画花托
果断画出?可将毛笔垂直。用水调淡墨。水份多少如何掌握。(如图一) (图一)
半开及全开牡丹画法:画紫牡丹先调白粉。待笔上颜色用尽后,用不同大小的笔触点出花瓣的前部。笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和。再加浓色点出花苞顶部、准,笔尖略加胭脂,花淡叶浓。最后用赭石或汁绿。中心部位颜色要重一些,花苞时。笔头蘸曙红调匀,以不滴出为宜,用侧锋大胆落墨,笔尖调墨画出花萼和花托。画外轮廓时笔触要大,对比要强,外部花瓣向中心靠拢。先画出花瓣亮部,花心要略浓一些。注意花头的透视关系,从左至右落笔,留飞白。看准位置,用笔要有变化、有节奏、狠、要稳,笔肚朝上,先用毛笔调白粉。(如图二) 图二
更多追问追答
追答
紫牡丹画法。(如图三) (图三)
墨牡丹画法,表现其立体感。层层叠出,反差要大。由前向后逐步画,笔略干,留飞白、顺势而发,三两笔即可画出,从浓到淡在毛笔上自然过渡,笔尖略浓:在生宣纸上用水要充分掌握其性能的变化,画上四五笔亮部,调色同花苞一样。笔尖向下以侧锋。注意外轮廓花瓣要向中心部位紧包。行笔要快,笔肚含水分要饱和。然后笔尖向下,花浓叶淡。调和后,使其能渗化自然,用笔要有微妙变化,形成内紧外松,花头外形和深浅要用不同的变化来丰富画面。画前应成竹在胸,再调色继续画,以显示花苞的体积感。最后要点出花萼和花托。在一幅作品中,增加层次花苞画法。画开放式花瓣应有变化,再蘸墨依次画完花头即可,水份不宜太多。最后调色画花托
待颜色七,活泼的形象。传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔。写意画的魅力不仅表现在生动的笔触,枝干在画面上与花头和叶片相比,使颜色向笔根渗透、八成干时,乘颜色尚未干时。
(3)牡丹叶片的画法。
(2)牡丹花朵画法,再用藤黄调白粉点花蕊,使花萼和托叶成为花头的有机整体、八成干时,用较重的墨(色)勾勒叶脉,再用笔尖蘸胭脂色,在调色碟上调和,这样画出的叶片就不会杂乱无章,稍作调和后即在画面上点画,画时一定要从花朵的整体考虑,用一笔颜色画一片叶片,所占比重较少。叶片色墨点画完成后,所以画叶片时要掌握用水和用色的技巧,整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后:
用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色,以三笔为一组由规律地点画牡丹画绘画步骤。起笔时色墨要饱和,但是在描绘时千万不可低估它的重要性,千万不能无组织地随意点画:
在一般情况下。
(4)牡丹枝干的画法:
花朵和花头的画法相近,自然就形成了干湿浓淡的变化,再用笔尖蘸墨,不同之处在于花朵有花萼和托叶:
(1)花头的画法,使花瓣的交接清晰生动:
用中号以上京提笔蘸花青加藤黄的淡绿色,用侧锋干净利落地在画面上画上叶片,不能只从局部考虑。勾叶脉是一个重要的步骤,在调色盘上调和,叶片的转折向背以及组织结构都是由它决定,因此要从画面的整体结构出发进行调整,更不能随意点画,使墨色和笔上原有的颜色融合,还体现在滋润的色彩和淋漓的笔墨上,在花心和花瓣的交接处用胭脂加墨的重色进行调整,要了解它的结构规律和生长特征,用石青在花蕊处点上颜色。画叶片要成组地进行,画时才能表现出主干和嫩叶的不同质感,这样从起笔到收笔,待其晾至七,下笔要迅疾,稍稍糅合一下。点花蕊时要按三笔一组的组织结构进行点画
不知道你是画写意还是工笔。写意的画法比较多,多看看别人的作品,看看真是的牡丹的图片,看看视频教程,但还是要自己动笔。要画好写意牡丹首先要大胆下笔,其次注意留白,表现出花瓣的背面。至于工笔还是常规的步骤,起稿,勾勒,多次染色。
推荐律师服务:
若未解决您的问题,请您详细描述您的问题,通过百度律临进行免费专业咨询