戈雅的艺术有什么特点,他为什么会画了两幅玛哈?
没有人能够说清楚弗朗西斯科·戈雅究竟是属于哪个画派的画家,古典写实主义画派?不是。巴洛克艺术风格?不是。印象主义画派?有点意思,但也不完全是。抽象主义画派?那就更不是了。戈雅就是戈雅,一个狂放不羁特立独行的画家。尽管他可能不属于哪个流派,但这并没有影响他做为一个伟大画家的存在。
弗朗西斯·戈雅(1746一1828),被誉为西班牙十八世纪下半叶和十九世纪初最伟大的批判现实主义画家。
1746年戈雅出生于西班牙一个贫寒的家庭。尽管从小就表现出良好的绘画天赋,但他没有受到过正规的美院教育,靠着在修道院跟画师学习勤奋研磨绘画技巧以及超然的悟性,戈雅逐渐成长为一名独树一帜卓尔不群的绘画大师。
“没有华丽的背景,没有浓艳的色彩,没有刻意的修饰,一切都如生活本来的样子”,这是戈雅画作的特点。
戈雅生活的十八十九世纪的西班牙,经过原始积累的资本主义逐渐进入快速发展时期,各种思潮活跃,社会矛盾增多。戈雅通过他手中的画笔,赞颂讴歌美好的事物,但更多的是讽刺揭露批判丑恶和残酷的现实。
当时,宗教势力还很强大,戈雅为了表达自己的思想情感,表达自己的爱和憎。他常常利用宗教神话题材来反映现实,有些作品甚至看上去很滑稽,很浪漫,这些都是他愤懑无奈情绪的表达。
戈雅一生创作了大量的作品,但没有固定的风格。每个时期戈雅的画风都不一样,或许这就是戈雅独特的绘画风格吧。也正因为如此,戈雅的绘画作品对后来的印象主义、现实主义和浪漫主义都有一定的影响。