女生学芭蕾舞有以下好处：
1、学芭蕾舞可以改善形体。芭蕾的基本动作中有不少肩背和手臂的动作，特别适合松弛紧张的肩背。
2、学芭蕾舞可以提高协调能力。舞蹈课程节奏简单及明晰，易于把握，可提高音乐节奏感。 舞蹈动作可提高身体协调能力。
3、学芭蕾舞可以练习耐性和意志。学跳芭蕾舞不如绘画及唱歌般快捷，要跳得好，不是一朝一夕的事，需要女生持续不间断的练习，可练习耐性和意志。现今芭蕾舞揉合古典芭蕾舞，现代舞及土风舞，这不单提高学习芭蕾舞的常识及乐趣，亦可扩阔其思维规模，还可以增强女生的勇气和自信心。
女生学芭蕾舞有以下坏处：
1、影响孩子的身体发育。孩子的年龄小，孩子正好处于骨骼快速发育和生长的阶段，如果这个阶段让孩子学习舞蹈，舞蹈动作的练习中，会给孩子的骨骼增长产生很大的压力，影响孩子骨骼的生长，甚至还容易导致孩子骨骼的变形。
2、给孩子过多的压力。孩子在不同的年龄段，他们承受的事物是有限的，年纪小的孩子，他们对于那些需要耐力的事情很不适合，舞蹈就是这样的一种学习，因此，年纪小的孩子学习舞蹈，很容易就给孩子造成压力，导致孩子闷闷不乐。
3、不利于孩子舞蹈的长远发展。年纪小的孩子，他们对事物的认识和领悟能力是有限的，舞蹈是一门高深的学问，让很小的孩子学习舞蹈，他们更多的是模仿，如果这种模仿长时间进行下去，孩子的舞蹈就不会有长进，这对孩子今后的发展是很不好的。
拓展资料
芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。
芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。
资料来源：百度百科：芭蕾舞
好处：帮助骨骼成长；减肥塑形，缓解疲劳；提升气质；磨练意志；提高自信；增强审美能力；提升创作能力；培养团队协作意识等等。
坏处：对脚有一定伤害。芭蕾舞者都是用足尖来舞蹈，全身的重量都在足尖上，好像的确会对双脚造成摧残。但是正如所有的运动一样，每种运动都有其潜在的风险，不能说只要去做就一定会对自己造成伤害。
拓展资料：
芭蕾舞的注意事项：
首先，在决定要学习芭蕾舞之前，要选择一个合适的舞蹈教室和专业的教师，只要通过专业的指导，我们才能更好的练习，保证姿势的正确。
同时，芭蕾舞也是运动的一种，无论在做任何运动之前，我们都要进行热身，使身体充分舒展开来，这样才能防止拉伤。
最后，因为芭蕾舞是一种注重足尖技术的舞蹈，因此我们要选择一双舒适的鞋子，才能保护好我们的双脚。
学芭蕾舞有哪些的坏处
1、影响孩子的身体发育。孩子的年龄小,孩子正好处于骨骼快速发育和生长的阶段,如果这个阶段让孩子学习舞蹈,舞蹈动作的练习中,会给孩子的骨骼增长产生很大的压力,影响孩子骨骼的生长,甚至还容易导致孩子骨骼的变形。
2、给孩子过多的压力。孩子在不同的年龄段,他们承受的事物是有限的,年纪小的孩子,他们对于那些需要耐力的事情很不适合,舞蹈就是这样的一种学习,因此,年纪小的孩子学习舞蹈,很容易就给孩子造成压力,导致孩子闷闷不乐。
3、不利于孩子舞蹈的长远发展。年纪小的孩子,他们对事物的认识和领悟能力是有限的,舞蹈是一门高深的学问,让很小的孩子学习舞蹈,他们更多的是模仿,如果这种模仿长时间进行下去,孩子的舞蹈就不会有长进,这对孩子今后的发展是很不好的。
学芭蕾舞的好处
1、学芭蕾舞可以改善形体
现在很多都市人都是坐着工作,很少运动。可是这样一来又怕长胖,芭蕾的基本动作中有不少肩背和手臂的动作,特别适合办公室的白领来松弛紧张的肩背。这项活动的最大好处是适应面宽,海潮就有一位60多岁很胖的老太太也来跳芭蕾。坚持了很长时间,老太太的形体有很大的改善。
2、学芭蕾舞可以提高协调能力
舞蹈课程是按照分歧水平及春秋分班,其舞步组配以该课程的音乐编制动作,故节奏简单及明晰,易于把握,可提高音乐节奏感。 分歧的舞蹈动作可编出分歧组合,为使学员可真正体味及把握动作,不时会调配动作,以砌出分歧的组合,绕揭捉员可动动脑子,提高身体协调能力。
3、学芭蕾舞可以练习耐性和意志
学跳芭蕾舞不如绘画及唱歌般快捷,要跳得好,不是一朝一夕的事,需要女生持续不间断的练习,可练习耐性和意志。现今芭蕾舞揉合古典芭蕾舞,现代舞及土风舞,这不单提高学习芭蕾舞的常识及乐趣,亦可扩阔其思维规模。还可以增强女生的勇气和自信心。
拓展资料：
学习舞蹈的禁忌：
1、忌懒惰。一日不练自己知道、两日不练老师知道,三日不练观众知道,一月不练舞步不便,半年不练全身不便、一年不练重头再练!
三天打鱼两天晒完的朋友,注定和舞台无缘,因为舞蹈是练出来的,一舞便知有无实料!
修正方案:给自己定目标、下决心、持之以恒刻苦训练,如果不能坚持趁早放弃!
2、忌大概、差不多:舞者进阶杀手。作为一个舞者最怕的就是大概主义,艺术是有境界有要求的,不要总以为差不多就可以了。
一个作品每个动作都差不多,加在一起那么这个作品必定成为一个次品,不严格要求自己,每个动作差不多就放过,一个月、一年、两年、五年我相信你会看到太多差不多的动作,跳出的舞蹈也就是个差不多的舞蹈!
参考资料：百度百科-芭蕾舞
芭蕾演员从头到脚，是从尺子的丈量开始的。在他们十岁左右去考舞蹈学院附中的考场上，软尺就搁在考官面前的长桌上，初试中专门有一项就是丈量孩子身体的比例。腿比上身长不得少于十二厘米，这一项数据足以宣告无数孩子与芭蕾无缘。芭蕾的选材是苛刻的，有N个判断的标准，身体各部分的比例，肌肉素质、柔韧性、协调性、气质、能力、乐感……从事芭蕾的人在一生中，眼里不会有“完美”二字。她们已习惯用审视的眼光看待别人和自己，而且从小就有了这种审视的眼光。
来考芭蕾科的小孩们都很瘦，十岁左右的年纪，她们说芭蕾舞演员的理想脸型是五官上蒙着一层薄皮。
她们说起练舞时的痛苦，也是一副欢快的表情。比如说一天要练很长的时间，容易枯燥，鞋总是磨破脚……孩子们在互相攀比着痛苦，说芭蕾是先苦后甜，说那些跳芭蕾的姐姐们刚穿脚尖鞋时都掉过起码两次脚趾甲盖儿。她们互相讨论着彼此的脚背，说跳芭蕾舞的脚背可重要了比脸还重要。一个女孩儿分析了身旁另一个女孩儿的小脚背，说还不够好，要她多练一下前脚掌。于是其他小孩争先恐后说着前脚掌的方法，比如说抓毛巾，或者窝着前脚掌走路……
2005年报考北京舞蹈学院附中芭蕾科的小孩全国有几千名，也就招了一个班，有十六个女孩、十五个男孩。
竞争
孩子们通常要接受七年正规系统的芭蕾舞训练，在相互的竞争中开始七年漫长的集体生活。
每周至少上两次秤，谁胖了一斤瘦了一斤都会成为焦点。过的是集体生活，自然免不了生活用品都是相同的，所以她们长大后异常反感和别人用同样的东西，从衣服到手机甚至任何一个细节。
专业老师在课上的一句话，会被孩子们刻在心里头。演员们超强的承受力是从小练出来的，老师们严格挑剔，他们也不得不对自己严格挑剔，私下里都相互较着劲儿。
中央芭蕾舞团有个群舞演员，总被人夸奖天生后腿好，赢得很多羡慕的眼光。不久前我们才知道她的后腿是自己练出来的。她说自己从来不会在人前练，等着同宿舍其他女孩一个个睡熟后才开始偷偷练，练背肌两百个。还好她睡的是下铺，如果是上铺，她的计划恐怕早就泡汤了。
耐不住寂寞的孩子是学不了芭蕾舞的。即使舞台上万众瞩目，也不过寂寞一人。
脚尖鞋
中芭的大门旁边有一个卖芭蕾用品的小店，每次路过，我都忍不住进去看看。
店不大，只有两个售货员，还好她们都不算热情。但有一次，我刚走进去，一个新来的售货员看了看我，说：“你穿三十六码鞋。”
我有点紧张，下意识地挺直了背，伸了伸脖子。
“要脚尖鞋还是软底鞋？”
那一瞬间我打算买一双芭蕾舞鞋：“脚尖鞋，红色缎面儿的。”好容易被人认为是跳芭蕾的，索性就虚荣一回吧。
售货员递过来时神情中有些诧异。我付了钱拿着鞋，说了声还挺贵的就离开了。后来我才知道，平时演员们常穿肉粉色的芭蕾舞鞋练功跳舞，极特殊的剧目才会穿红色。而且拿到一双新的芭蕾舞鞋，一定会试穿，这是极重要的程序，一双不合脚的芭蕾舞鞋是绝不会穿上舞台的……
减肥
芭蕾舞演员在外人看来是骨感的，但他们常常不满意自己的身材，觉得自己瘦得不够。
第一次上舞台，穿薄薄的紧身衣、紧身裤跳舞，紧张得要命。紧身衣意味着身体的每个毛孔都在等待观众挑剔的眼光，你穿着它，会感到浑身不自在。为了这身紧身衣能穿得好看，女演员们有很多方式折磨自己。我见过十岁的女孩在夏天减肥，她们已经很瘦了，但还要不惜一切控制自己的体重。对学芭蕾的小孩子来说，吃的幸福可以忘却，瘦才是根本的幸福。
女孩们用保鲜膜紧紧地缠在自己认为需要减肥的部位，来回缠上好几层，缠紧后再套上减肥衣，大热天到操场跑几十圈。减肥衣不透气，温度一高，汗自然就下来了。孩子们做这些动作像熟练工，而且非常坚定地告诉我，前一天这样干就成功减掉了一斤。如果不去跑步，酷热时就缠上保鲜膜，穿两件毛衣外加羽绒服捂着汗也成，但这样会比运动的效果差一些。
一个小个女孩有一学期没有吃过主食了，总是象征性地拿着餐盘去度过难熬的吃饭时间。
学芭蕾的孩子们对各种秤的特点了如指掌，她们坚信用电子秤称体重会偏重。她们每周要称两次以上的体重，称重前，她们会动作一致地主动奔向厕所，她们认为那多出来的一两斤就是欠芭蕾老师的债。
女孩们上秤时一个个踮着小脚尖，一只脚一只脚小心翼翼地站在秤上，连低下脑袋看秤也不敢有太大动静，憋着气，生怕秤会因了她的举动而向右边偏离了去。
镜子
听说镜子能照见人的灵魂。
堂而皇之照镜子的有几类人，其中就包括芭蕾舞演员。在平时的训练中，真正的观众其实就是镜中的自己。她们相信镜子，几乎每一天都会重复无数次相同的动作，在镜子里检视着自己的一举一动，镜子是她们忠实的陪伴者。演员们在化妆间里说笑聊天，只要有镜子，她们通常不会彼此相看，而是对着镜子中的对方交流回应，这是她们特有的习惯。
无常
2006年7月19日，我得知中央芭蕾舞团又有几人离开。尽管知道这是迟早的事，还是感到怅然。演员经常笑说，自己学了七年芭蕾，最后跳的年头超过七年也就够本儿了。据我所知，大部分人都没跳够本儿，跳一年两年三年的大有人在，还有毕业后再没有机会穿上芭蕾舞鞋的……
芭蕾舞团有一个女孩，来团三年，二十岁，这一年团里没有跟她续签。她是个极好强的孩子，知道这个消息后万念俱灰。她把自己关在宿舍里，没有声音，没有音乐，也没有灯光，一个人淹在黑暗中，不去听朋友的呼喊，与世隔绝地待了四天。其实她的伙伴们都知道她的痛苦，但没有一个人敢去劝她。因为她们知道，终有一天她们也会像她一样地离开，她们有她们的无常。
十五岁在舞院上学那年，女孩的双脚脚踝长了严重的骨刺，练功的时候总是忍着痛，不想让别人知道。每一天，双脚和舞鞋都在无声地对抗，疼痛与日俱增。终究在一天早晨练功时，老师发现了脚的异常，让她马上停止上课，去医院做检查。
女孩压根就没去医院，在学校附近溜达了一圈，回来跟老师说医生看了没啥事。老师从小看着她们长大，实在太了解这些孩子，很快给女孩妈妈打了电话。第二天妈妈从外地赶来，带着女儿去了医院，从医生那儿得到的答复是，千万不要再跳舞了，进行保守治疗，可以保住双脚。孩子对妈妈说，想让我不再跳舞，除非让我死了。北医三院还从未给一个芭蕾舞演员做过这样的手术，他们答应孩子做一个新的尝试，女孩不想太耽误练功，笑着问医生能不能双脚一起做，这样能节约些时间。医生认为这样做风险实在太大，女孩说两条腿同时残废或者保留一条腿对跳舞的她来说没有任何区别。
医生制定了严谨的方案，女孩单薄的身体裹在大号的病服里显得有些寂寥。手术意外地成功了，她可以再跳舞了。芭蕾舞鞋的丝带优雅地缠绕着，刚好掩盖住那双脚上长长的伤疤。两年前她笑着给我讲了这个故事，从头到尾她一直微微笑着，仿佛在讲述一个别人的故事，听的人倒哭了。五年后，命运还是注定了她和芭蕾舞鞋的分离，暂时的或者永远的……“我爱芭蕾但芭蕾不爱我”，不幸又被言中了。
我知道，多少叹息都无法平息她内心的伤痛；我也知道，芭蕾舞演员已经习惯了这种无常的命运。
看完这个有种很伤感的感觉，哎，爱芭蕾就要付出！各位努力往成功前进吧！！！
参考资料： http://tieba.baidu.com/f?kz=888239518
好处:
①陶冶情操 ②增加音乐节奏感，提高协调能力 ③练习耐性和意志 ④身材挺拔，仪态端庄 ⑤改善气质，增强自信
坏处:
①初级芭蕾训练过于枯燥，不利于兴趣培养。
②足尖训练对脚部的影响很大，痛苦程度较大。长时间立足尖，会改变骨盆的形状。
③比较容易造成有的骨头错位，如果发现不及时，等到老年时可能会引起伤病。
④芭蕾穿紧身练功服，常年训练对少女的乳房发育有影响（芭蕾舞演员都是平的）。芭蕾要求演员极瘦，对尤其是身体的脂肪平衡造成过大破坏。且如果在经期跳芭蕾，很有可能造成闭经和妇科疾病为将来埋下隐患。
拓展资料:
芭蕾舞 [bā lěi wǔ]
芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。
芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。
芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。
