中国传统的版画是什么样的？经历了怎样的发展历程？
版画经历了两个发展阶段，从临摹到创作。早期的印刷品是为了印刷和出版而制作的。画家、雕刻师、印刷师分工合作，雕刻师只根据画家的图纸雕刻图版，称为复制版画。后来版画在艺术上获得了独立的地位，画家、雕刻师、印刷师都由版画家指派，版画家得以充分发挥自己的艺术创造力。这种版画叫做创作版画。
中国版画的起源包括汉代说、东晋说、六朝说和隋代说。我国现存最早的版画，注明日期，是举世闻名的“贤同”著作《金刚乘般若经》，据碑文记载，写于公元868年。据估计，四川成都唐墓出土的“至德”印比“咸通”印早一百年左右。唐五代版画在西北和吴越都有发现。大部分作品简洁帅气，玩一把剑。题材主要是宗教经文。新兴版画和古代复制品版画不仅在制作技术上有很大的不同，在作为艺术的功能和现实意义上也有质的区别。
新版画从诞生的那一天起，就与中华民族的解放和广大人民的命运息息相关。它是中国革命文艺的重要组成部分，是20世纪30年代左翼艺术的主力军。版画家以艺术家和革命战士的身份登上历史舞台，旗帜鲜明地把艺术作为战斗的武器，在思想教育战线上发挥了巨大的作用。明清时期是中国版画的鼎盛时期。在众多文人、书商、篆刻家的共同努力下，版画出现了各种流派，创作了大量优秀作品，呈现出欣欣向荣的局面。
不仅宗教版画在明代达到顶峰，而且欣赏版画也在明代大幅度上升。绘画、小说、戏曲、传记、诗歌等。，都是雪一样的优秀作品，不胜枚举。尤其是文学名著的篆刻插图，版本多，流传广，影响深远。这一时期也是版画各艺术流派的兴盛时期。建安派，以建阳为中心，福建省，作品多出自民间工匠，刻工古朴。以南京为中心的金陵派，作品以戏曲小说为主。或粗犷豪放，或优雅唯美，风格各异。以杭州为中心的武陵派题材广泛，雕刻精美。以安徽徽州为中心的徽派历史悠久，影响深远，在中国文化史上具有重要地位。在欣赏版画近千年发展留下的大量版画时。
