古典舞欣赏原则中的时间及延伸原则是
古典舞欣赏原则中的时间及延伸原则是:
时间原则:时间原则是指舞蹈的节奏、速度和节拍要与音乐相匹配。在古典舞中,舞者的动作需要根据音乐的节奏和速度进行调整,舞者的每个动作需要在音乐的拍子上准确落地。
延伸原则:延伸原则是指舞者在动作中需要注意身体的形态和姿势,要将舞蹈动作延伸到极致。在古典舞中,舞者需要通过身体的姿态和肢体的延伸来表现舞蹈的美感和力度感。
中国古典舞的艺术欣赏:
(一)形
根据其字面意思即可看出,“形”及外部的动作,无论是千变万化的体态还是精巧多变带连接动作都可以称之为“形”。正如芭蕾的审美特征开绷直立一样,中国古典舞对体态也有审美追求的法则——拧、倾、圆、曲。
这四点作为四个方面要求的是一个浑然的整体,分别从舞者的头颈胸,腰,胯,肩,肘,腕,臂,踝,脚步都有不同的要求。通常以腰部动力元素为基础,以“画圆”的线路为主体,以丰富多彩的动作填充,才能成就中国古典舞形态美。
(二)神
神韵,是中国古典舞的一大亮点。在古典舞中,我们将“神”泛指为内涵,神采,韵律与气质。舞蹈中有句行话说“行三,劲六,心意八,无形者十”。指的是形在舞蹈中占三,劲占六,而神则占八,即可见神韵的重要性。若舞蹈没有神韵,就失去了灵魂,没有了内心情感的激发和带动,使整支舞蹈失去光彩。
(三)劲
“劲”为外部动作的内在结构和有层次,有对比的力度处理。可以让平淡无奇、绵软无力的舞段增加运行节奏,使舞蹈在相对自由但又有规律可循的节奏中进行,要求力度的运用应做到轻重缓急,长短对比到区别,尽量避免趋向于平均。“劲”贯穿于舞蹈的每一个部分,在结尾处尤为重要。